Lauren Duffusの「Super / Lewisham」 は、ロンドンを拠点とするプロデューサー兼ボーカリストである彼女が発表した2つのシングルです。この楽曲は、彼女の独創的な音楽スタイルを反映しており、AMF RecordsのSelect Fewシリーズからリリースされました。
また、これらのシングルは、今後リリース予定のEP『Can’s Gone Warm』に収録される予定であり、5月30日に公開されることが発表されています。Lauren Duffusの音楽は、ジャンルの境界を越えた独特のサウンドが特徴であり、今回のシングルもその魅力が際立っています。
Plato IIIが、ニュー・シングル「I Want (Money)」をリリースしました。
プロとしてPlato IIIの名で知られるRyan Silvaは、アメリカのラッパー、プロデューサー、ソングライターです。彼は、内省的な歌詞で知られており、個人的な物語と、人種、階級、アイデンティティに関する鋭い洞察を融合させています。彼の音楽は、ヒップホップと、インディーロックからR&B、ファンクに至るまでの影響をブレンドし、境界を押し広げながらも、自身の経験に深く根ざしたサウンドを生み出しています。
Joy Bogat のデビューアルバム以来初のシングル「Growing Pains」がリリースされました。まさに春にぴったりの一曲です！
「Growing Pains」は、人生を変えるような経験（Joy の場合は母親になること）を経た後の、新たな世界の見方を描いています。それは、古い信念、恐れ、偏見からの脱却、そしてそこから生まれるすべての良いことについての歌です。体と心は変化し、その変化は時に痛みを伴いますが、それこそが成長痛というものです。
受賞歴のあるボーカリスト Natalie Sandtorv のソロプロジェクト Neon Ion が、待望のアルバム「Laugh Now, Cry Later」で力強くカムバックします。このアルバムは2025年秋にリリース予定です。この変革的な作品を垣間見ることができる最初のシングル「Softer」は、アーティストとして、そして個人としての Sandtorv にとって、感情的にも芸術的にも重要な転換点となる楽曲です。
Sandtorv は、「『Softer』は、最終的にはすべてうまくいく、痛みはいつか必ず忘れられると自分自身に思い出させるためのものでした」と説明します。
この曲は、深刻な個人的困難の後に生まれました。突然の難聴の診断を受け、一夜にして人生が変わってしまった Sandtorv は、音楽とは縁のない未来という考えられない事態に直面しました。Erlend Mokkelbost と Ole Petter Aalgård とのスタジオセッションが予定されていたにもかかわらず、彼女はすべてキャンセル寸前でした。しかし、Erlend からのスタジオでのコーヒーの誘いが、予期せぬ転換点となりました。
「難聴以来、一音も歌っていませんでしたし、すべての音が痛かったのです」と Sandtorv は回想します。「でも、スタジオに座っていると、Ole Petter が柔らかく優しいシンセの音を弾き始めたとき、何かが変わり始めました。それがメロディーを引き出し、ゆっくりと私たちは始めました。」
その瞬間から、「Softer」は自然に生まれ、Sandtorv の感情を言葉とメロディーへと注ぎ込みました。この曲は、喪失と不確実性を乗り越えながらも希望を持ち続ける彼女の旅を描いており、回復力と芸術的進化の両方を完璧に表現しています。
「Laugh Now, Cry Later」では、Sandtorv はバンドメイトの Ole Mofjell、Jonas Hamre、Kristian Jacobsen、Kjetil Jerve と共に、逆境、癒し、変容といったテーマを深く掘り下げています。アルバムは、ノルウェー国内外のツアーですでに広く称賛されているサウンドである、Freedom Nation 時代を彷彿とさせるジャズの影響を受けたアプローチを取り入れ、エレクトロジャズとアンビエントポップの音響風景を織り成しています。長年のファンは、音楽がより自由にジャズを取り入れていた Freedom Nation 時代の響きを思い出すかもしれません。
過去の傑出したアルバム「Mood Cosmic」や「Heart Echoes」、そしてフランス、ドイツ、ドバイ、ルーマニアの著名なフェスティバルや会場でのパフォーマンスを経て、Neon Ion は注目すべきアーティストとしての評価を確固たるものにし続けています。
「Softer」を通して、Sandtorv は自身の困難に直面している人々に慰めを提供し、時間が癒してくれることを思い出させたいと願っています。Neon Ion が大胆に再び脚光を浴びる中、「Laugh Now, Cry Later」は個人的なマイルストーンであるだけでなく、予測不可能な変容の美しさを受け入れる、新たな芸術的ビジョンを示すものでもあります。
「Only You」の切ないボーカルとスキッピーなガラージドラムは、一見無名のプロデューサー Eli Mich の熟練の技によって組み立てられています。しかし、エレクトロニックミュージックの世界では別名義は珍しくなく、この場合、私たちは Fool’s Gold に冒険的な新しい EP を届けたオランダのベテランプロデューサー Mike Mago を扱っています。このエモーショナルなアンセムで、高まるベースラインに身を委ね、豪華なピアノが待つ着陸地点へと運ばれてください。
First Word Records が、Royce Wood Junior の新曲「Clean Up」をお届けします。
昨年の夏にリリースされた「Go Get Your Money」に続く、この才能溢れるアーティストによる Worldwide Award 受賞歴のある独立系レーベルからの2作目のリリースです。
Royce Wood Junior は、ロンドン出身、現在はブライトンを拠点とするミュージシャン、ソングライター、レコードプロデューサーです。マルチインストゥルメンタリストとして、Nao、Disclosure、Jessie Ware、Olivia Dean、Joy Crookes、Jamie Lidell、Jordan Rakei、Jamie Woon、Sohn など、数多くの素晴らしいアーティストとコラボレーションしてきました。これまでに2枚のソロアルバム（2015年の『The Ashen Tang』と2021年の『No Two Blue Ticks』）をリリースしています。
「Clean Up」は、倍速のフューチャーファンクの短く甘いアドレナリンショットであり、音響的には Prince のミネアポリスサウンドと Tommy Richman のオルタナティブR&Bのバイブスの間に位置しています。中毒性のあるソウルフルなシンセポップの爆発であり、美味しくも不安定なフックが特徴です。
Royce は詳しく説明します。「このトラックは、自分が無関係で破産状態にあえいでいる一方で、大成功を収めた友人を心から祝福するだけの謙虚さを持つことに苦労していることについて歌っています…それでもファンキーですが。」
これまでの Royce の音楽へのサポートには、Radio 1’s Future Sounds、Annie Mac、Clara Amfo、Jo Whiley (BBC Radio 2)、Mary Anne Hobbs、Jamz Supernova、Tom Robinson & Huw Stephens (BBC 6 Music)、Zane Lowe、MistaJam などが含まれます。Red Bull のセッションや、Huck、Line of Best Fit、Clash、Aesthetica、DIY magazine などのメディアからの注目も集めています。
「Clean Up」は、この夏後半にリリースされる予定の今後のEPからの楽曲であり、Royce Wood Junior のユニークな才能、奇抜なプロダクション、そして卓越したソングライティングの新たな一例です。
ブルックリンを拠点とするシンガーソングライター Kendra Morris の最新トラック「Dear Buddy」は、彼女の10歳の子供への深く感動的なラブレターです。「私にとって本当に個人的な歌なの」と Kendra は語ります。「そして、自分より若い誰かのことを気にかけている人なら、きっと共感してくれると思うわ。」
この曲は、オハイオ州ラブランドにある Colemine Records のスタジオで制作され、Leroi Conroy によってレコーディングと共同プロデュースが行われました。すべてのボーカルに Tascam 388 とスプリングリバーブを使用することで、「Dear Buddy」はリスナーを温かく包み込みます。Kendra のボーカルは一発録りで、バンド（ギターの Premo Massiv、ベースの Monti Miramonti、ドラムの Chauncey Yearwood）は、ノスタルジックなレイヤー状のバックグラウンドボーカルハーモニーを提供しています。ビブラフォンとグロッケンシュピールは対旋律を奏で、安全で心地よい音響空間を作り出しています。
「Dear Buddy」は、Kendra からの脆弱な感情を滲み出させています。「とても愛することができるからこそ、傷つくこともある」と彼女は言います。「娘のために、人生で起こりうる困難な局面をすべて代わりに経験し、あらゆる苦難や傷から守ってあげたいと願うわ。でも、時には、最も重要な教訓はそれらの苦難や傷の中にあるの…負けることを知らなければ、どうして勝つことの価値がわかるの？私にできることは、ただ寄り添い、手放し、ただそこにいることだけ。」痛みは成長につながり、手放すことは最も無私な愛の行為なのです…。
北ロンドンの多才なアーティスト Joviale が、Ghostly International との契約を発表し、印象的で甘美な新曲「Moonshine」をリリースしました。Pitchfork や Crack Magazine から称賛を受けて以来、2022年以来初のシングルとなります。「Moonshine」は、Joviale 自身に加え、John Carroll Kirby、Jkarri、Kwaku Konadu がプロデュースし、Ezra Collective の James Mollison のサックスがリズミカルな至福を添えています。この楽曲は、エレクトリックでソウルフル、そしてジャジーな新たな方向性を示唆しています。
このトラックは、数回のジャムセッションを経て完成しました。Joviale は、自身の「気前の良い美術教師」のような気質とは対照的に、Sheila E.、Vanity、Chaka Khan を彷彿とさせる、クラシックな Prince のミューズを表現するよう求められました。彼らはその場でいくつかの歌詞を生み出し（実際にキウイを食べながら「I’m easy breezy / Sweeter than a kiwi」といったフレーズも生まれました）。
2025年、Katie Tupperの勢いはますます増しています。彼女のシングル「Need Nothing」はJUNO賞にノミネートされ、CBC Musicの2024年ファンのお気に入りトップ20にも選ばれ、さらにApple Musicの「Up Next Canada」にも名を連ねるなど、注目度が急上昇しています。SNSでの人気が急激に高まり、彼女の歌声に心を奪われた熱心なファンが増えています。
この春から夏にかけての新たなツアー日程の発表に加え、Tupperは新曲「Original Thoughts」を本日リリースしました。この楽曲はFelix Fox (BADBADNOTGOOD) とJustice Derとの共同制作で、親密な関係から生まれる感情の高まりを探求した、グルーヴ感あふれるR&Bトラックです。豊かなアナログサウンドが重なり合い、彼女のデビューアルバムへの期待感をさらに高めています。
Tupperは「この曲は、私が初めて経験した親密な繋がりの後に感じた感情を表現しています」と語ります。「私の世界が変わり、好奇心と確信の境界が再定義されたように感じました。常に重く混乱していた何かが、72時間以内に信じられないほど明確になり、その瞬間の興奮を表現しようとしました。」
「UNTITLED (Swirl)」は、JayWoodのクリエイティブな才能が光る一曲で、そのサイケデリックなサウンドと感情深い表現が特徴です。ジャンルの垣根を超えた音楽スタイルがリスナーを独特の音の世界に誘います。
