活動休止期間を経て、昨年新しいラインナップでEPをリリースしたイギリスのノイズロック／ドゥーム／スラッジバンド Lower Slaughter が、ニューアルバム『Deep Living』を6月6日にリリースします。
長年のボーカリスト Sinead Young の脱退後、2024年のサプライズ復帰では、残った旧メンバーが新たなラインナップを発表し、ベースに James Gardiner を迎え、以前ベースを担当していた Barney Wakefield がボーカルに転向しました。Gardiner の加入により、以前 Quietus が「よろめくノイズロック」と評したバンドのサウンドは、より広がりを見せ、新たなエキサイティングな高みに達しました。それは、ドラムの Graham Hebson とギターの Jon Wood のこれまで以上に強固な連携によって支えられた、より自信に満ちた広大なダイナミズムの中で展開されます。
デビューアルバム『Haunt Your Own House』以来初のリリースとなる、ポートランドを拠点とするデュオJenny Haniver（AMULETSのRandall TaylorとBus GasのEric Nyffelerからなる）は、エレクトロニックポストパンクと力強いポストハードコアの独自の混合を、ためらうことなく更なる極みへと推し進めています。
この新しい7インチEPには、彼らのライブショーでファンに人気の、あの有名な「Unsolved Mysteries」のテーマソングを予想外にもブルータルにカバーしたバージョンと、B面には脈打つようなクラウトロックの強烈なナンバー「Know Body」が収録されています。エンジニア界の巨匠Scott Evans（Sumac、Kowloon Walled City、Thrice）がミックスを手掛けたこれらの2曲は、この若いバンドのこれまでのどの作品よりもハードで速い衝撃を与えます。
イーストボーンを拠点に活動するスラッジ/ノイズバンド、Believe In Nothingが、Church Road Recordsから新曲「What Would You Do?」を発表しました。ミュージックビデオも同時に公開されています。
このバンドは2023年に結成され、メンバーはCaine Hemmingway（ボーカル/ノイズ）、Lawrence Rodriguez（ギター）、Steve Collier（ギター）、Jasper Lyons（ドラム）で構成されています。彼らは不協和音と不安定なノイズの層を巧みに重ね、恐ろしいまでの荒々しいボーカルを加えることで、レコーディングやライブパフォーマンスにおいて独特の恐怖感を醸し出しています。
バンドのコメント：
「『What Would You Do?』は、私たちが描く絶望的で暴力的な世界の最初の一歩です。公開処刑や屈辱、そしてそれを楽しむことについての考察を含んでいます。」
Believe In Nothingは、短い活動期間にもかかわらず、彼らの強烈で心に響くライブパフォーマンスで多くの注目を集めています。2025年には、間違いなく注目すべきバンドの一つとなるでしょう。
Planning For Burial（別名Thom Wasluck）は、常に何かしら活動しているため、アルバムリリースから8年が経過したとは信じがたいかもしれませんが、それは事実です。彼の前作LPは2017年の「Below the House」であり、5月30日にThe Flenserから「It’s Closeness, It’s Easy」をリリースします。いつものように、Thomは録音とアートワークのすべてを自身で担当しました。
最初のシングルは「A Flowing Field of Green」です。夢のような、スラッジーで、スローコア風の曲で、クラシックなPlanning For Burialのサウンドを彷彿とさせます。Thomはこの曲について次のように語っています。
「最初に書いたとき、ツアー中や他の都市を訪れたときに、私が知っているすべてから離れてそこに引っ越したいとどれほど頻繁に思ったかを考えていました。しかし、私は多くの場所に行き、いくつかの場所にも住んで、どこでもあなたが許せば最悪になることに気づきました。あなたはなりたい変化にならなければなりません。あなたはどこにいても、起こしたいことを現実にしなければなりません。」
Blackwater Holylightは、2018年からの3枚のアルバムを通じて進化を続けており、それぞれがヘビーロックとスラッジドゥームメタルの要素を融合させています。しかし、Suicide SqueezeからのデビューEP「If You Only Knew」は、これらのさまざまな影響を完璧に調和させることを目指しています。リードシングル「Wandering Lost」は、プログロックの構造全体にシューゲイズとオーケストラロックの要素を導入しています。このほぼ7分にわたる曲の多様な音楽的なタッチストーンと蛇行する構造は、バンドが過ごしてきた約10年間の旅を反映しています。最近では、故郷のオレゴン州ポートランドからロサンゼルスに移住しました。
「『Wandering Lost』は、ロサンゼルスで数週間にわたって断片的に生まれました」と、ボーカリスト兼ギタリストのSunny Farisは語ります。「私たち4人は、この曲が複数のパートを持ち、全体を通じて物語を伝えることを意図しました。この曲は私たちにとって非常に特別であり、個々のミュージシャンとしての私たちを表しており、グループとして作り上げたものの完璧な反映です。この曲は、人生の章をさまよい、好奇心を持ち、すべてがどのように展開するかという未知の中で私たち全員が持つつながりについての曲です。」
「Intensive Care & The Body – At Death’s Door」は、Intensive Care（トロント出身）とThe Body（ロードアイランド州出身）の2つのバンドがコラボレーションして制作したシングルです。このシングルがリリースされました。
この楽曲は、アルバム「Was I Good Enough?」からの一曲で、人間の弱さや不安、自己評価に関する深いテーマを扱っています。独特なサウンドとメッセージが特徴で、リスナーに強い印象を与えます。
Pillowprinceは、オークランドのインディーやアンダーグラウンドシーンで注目を集めているバンドです。彼らの音楽は、ドゥームやシューゲイズの要素を持ち、優れた楽曲作りと内省的な歌詞が特徴です。特に現在の動揺した時代に、心の癒しを与えてくれる音楽を提供しています。
彼らの新しいEP「pretty, baby!」は、尊敬されるDune Altarレーベルから2025年の春にリリースされる予定です。その前に、彼らの新曲「Mercurial」を聴いてみてください。
Venamorisの「Animal Magnetism」は、Venamoris（PaulaとDave Lombardoのデュオ）によるScorpionsの同名曲のカバーです。このカバーは、彼らのセカンドアルバム『To Cross or To Burn』に収録されています。
このバージョンは、インダストリアルやダークウェーブの要素を取り入れて再解釈されており、オリジナルの歌詞とボーカル（Paulaによる）が唯一の共通点です。Dave Lombardoの西海岸のスラッシュ仲間であるGary Holt（Slayer、Exodus）も、曲の半分ほどのところでギターソロを披露しています。
Dave Lombardoは、1980年にScorpionsのコンサートを初めて観た経験があり、彼らの音楽に深い感謝の気持ちを抱いています。このカバーは、Scorpionsが60周年を祝うタイミングでリリースされることで、彼らへの感謝の気持ちを表しています。
ドリーミーなヴォーカル・プロダクションと重厚なドゥーム・ミュージックの素晴らしいコンビネーションであるIressのニュー・シングル「Falling」。このシングルは、7月26日にリリースされるアイレスのアルバム『Sleep Now, In Reverse』からのもの。
「曲の意味を解釈に委ねるのも時にはいいものですが、”Falling”の歌詞は、感情的な綱引きを描いていると言えるでしょう」とIressのヴォーカリスト、Michelle Malley。「この曲は、イントロのシンプルなギター・リフから始まり、本当に驚くべきものへと変化していきました。この曲の進化を目の当たりにできたことは、とても素晴らしい経験でした」
シカゴのサイケデリック・スラッジ・メタル・バンド、REZNがSargent Houseと契約し、ニュー・アルバム『Burden』を発表した。このアルバムは、2023年の『Solace』と同じ2021年のセッションで、Matt Russellと共にEarth Analogでレコーディングされたもので、バンドは2枚組のアルバムをリリースするのではなく、2枚のアルバムに分けることにした。
『Burden』の最初のテイストは「Chasm」で、この曲はヘヴィでキャッチー、そしてトリッピーで、Russian CirclesのMike Sullivanによる万華鏡のようなギター・ソロが印象的だ。「螺旋階段の最後の数段に差し掛かったとき、もう後戻りはできないと悟るような、実存的な下降の最終段階を描くために『Chasm』を書いたんだ」とヴォーカル／ギターのRob McWilliamsは言う。四方の壁が迫ってきて、出口がどんどん遠くなっていくようなサウンドにしたかったんだ」。Mikeのメロディックなフィンガータッピング・スタイルは、セクションをめまいのするような地獄のパニック発作のようなものへと滲ませる。曲の最後の瞬間には、溶けたような、ファズアウトした音の壁が繰り返される。
