Ryan Cassata x The Taxpayers – “We Don’t Fuck With Cops”
Ryan Cassataの新曲「We Don’t Fuck With Cops」(feat. The Taxpayers)は、法執行機関による公的な監視だけでなく、クィア・コミュニティ内部での相互監視にさらされることへの憤りと疲弊から書き上げられました。本作では、警察という存在を単なるバッジを付けた権力ではなく、一つの「考え方」として捉え、なぜ抑圧者の振る舞いを模倣しようとするのかという痛烈な問いを投げかけています。
楽曲を通じて訴えられているのは、身体的自律と表現の自由への強い要求です。LAPD（ロサンゼルス市警察）やICE（移民・関税執行局）による凄惨な暴力への告発を背景に、あらゆる形の取り締まりに対する拒絶と、真の自由を求める決然とした意志が込められたプロテスト・ソングに仕上がっています。
衝突と自律を描く傑作。SDHが放つ、冷徹でダイレクトな「ボディ・クラッシュ・ミュージック」
SDHがArtoffact Recordsから発表したニューアルバム『Rider』は、肉体的かつダイレクトな「ボディ・クラッシュ・ミュージック」を提唱する一作です。力強い電子構造と鋭いシンセ、執拗なリズムで構築されたサウンドは、ノスタルジーを排した極めて現代的でドライな質感を放っています。衝突実験用人形にインスパイアされたアートワークが示す通り、本作は感情やアイデンティティの「衝突」と、その衝撃の後に残るものを生々しく記録しています。
各楽曲は緊張感漂う短編シーンのように展開し、「You Talk, I Listen」などの楽曲では支配や服従の力学を冷徹に描き出し、「You Lost My Keys」では焦燥や葛藤を浮き彫りにします。過剰さの末路をニヒリスティックに受容する風刺的な視点も交えつつ、中心曲「Rider」では全速力の逃避が生む明晰さと自律性を表現。アルバム全体を通じて、過酷な衝撃に耐えうる強固な意志が貫かれています。
さらに、Lust For Youthをゲストに迎えた「Night Visit」は、アルバムの世界観を補強しながらヨーロッパ的な憂鬱と気品を添えています。肉体のために作られ、あらゆる衝撃を通り抜けた後に響く音楽として完成した本作は、現代のエレクトロニック・シーンにおけるSDHの独創的で誠実な立ち位置をより確固たるものにしています。
Catcase – “A Ring”
「A Ring」は、The Go-BetweensやThe Batsといった歴代のジャングル・ポップの系譜を継ぐ、高揚感に満ちたアップテンポな楽曲です。煌めくギターリフと躍動的なリズムが多幸感を醸し出す一方で、Television Personalitiesを彷彿とさせるポストパンクの鋭い影が潜んでおり、インディー・ポップの即効性と深い内省が絶妙に共存しています。
物語は、夜の街へ繰り出す若い女性の期待と、その高揚感が次第に濁り、冷めていく過程を描いています。男女のボーカルが交互に響き、終盤にはThe Verlainesのようなバロック的なストリングスが加わることで、ロマンスの脆さと不屈の精神をドラマチックに表現。光と影、そして陶酔と諦念の間に佇むような、甘く切ないアンサンブルです。
The Goods – “Back To You”
The Goodsがリリースしたデジタルシングル「Back to You」は、Lookout! Recordsの重鎮、The Riverdalesによるポップパンクの名曲を大胆にカバーした一曲です。原曲の魅力を活かしつつも、彼ららしい煌めくようなパワーポップ・セレナーデへと見事に再構築されています。
フロントマンのロブ・グッドは、子供の頃にLookout!のショップでこのCDを手にして以来、人生を通してのお気に入りだったと語っています。オリジナルへの深い敬意を込めつつ、バンドとしての誇りを持って作り上げた、愛に溢れるオマージュ作品に仕上がりました。
スウェーデンの至宝 Salt Lake Alley、3rdアルバム。Feltの系譜を継ぐ「正統派」の響き。4人編成で深みを増した最新アンサンブル
ストックホルムを拠点とするインディー・ポップ・バンド Salt Lake Alley が、3月6日リリースの3rdアルバム『Always Out Of Time』から、ニューシングル「I’ve Been Playing With Fire (Again)」を公開しました。Gustav Tranback と Mikael Carlsson というスウェーデンのインディー界の熟練二人が結成したこのユニットは、現在4人編成へと拡大し、より深みのあるアンサンブルを展開しています。
彼らが自ら「オーソドックス・インディー・ポップ」と称するサウンドは、Felt や Teenage Fanclub、The Wedding Present といった歴代のギター・ポップの巨星たちの系譜を受け継ぐものです。歯切れの良いギターリフと煌めくようなフック、そして胸を打つ真摯なメロディ・センスは、結成当初から世界のインディー・ポップ・ファンを虜にしてきました。
最新作となるアルバムは、彼らにとっての新たな章の幕開けとなります。過去の偉大なインディペンデント・ミュージックへの敬意を失わず、同時に現代的な生命力を吹き込む彼らの音楽は、時代に流されない「永遠のメロディ」を追求する使命感に満ちています。新曲「I’ve Been Playing With Fire (Again)」は、そんな彼らの美学が凝縮された、3月のアルバム発売への期待を高める一打となっています。
Chat Pile – “Masks”
シアトルの名門レーベル Sub Pop が、オクラホマシティを拠点とするノイズロックの強豪 Chat Pile による限定7インチ・シングルのリリースを発表しました。本作には、シアトルの都市精神に敬意を表した書き下ろしの新曲「Masks」と、Nirvana の初期の名曲を重厚に再構築した「Sifting」のカヴァーの2曲が収録されています。Sub Pop は、伝説的な7インチ・シリーズの系譜に Chat Pile という現代の重要バンドが加わることを、この上ない喜びとして歓迎しています。
バンド側も、共同創設者の Jonathan Poneman や Bruce Pavitt が築き上げたレーベルの美学や、ドキュメンタリー映画『Hype!』で描かれた80年代後半のシアトル・アンダーグラウンド・シーンに多大な影響を受けてきたと語り、今回のリリースを「真の夢」と表現しています。カヴァー曲に『Bleach』収録の「Sifting」を選んだ理由については、彼ら自身のサウンドと音楽的な親和性が高いことを挙げており、シアトルの音楽的遺産を解体・再構築するような、強烈なリスペクトが込められた一作となっています。
Gel Roc – “Streetscape” (feat. All City Jimmy)
ロサンゼルスを拠点とするアンダーグラウンド・ヒップホップ界の重鎮 Gel Roc が、近日リリース予定のニューアルバム『Out of Style, Out of Service』からの先行シングルとして「Streetscape」を発表しました。本作では All City Jimmy を客演に迎え、都会の冷徹な空気感と路地裏の熱量をコンクリートのように硬質なビートに封じ込めています。Gel Roc らしい鋭い洞察に満ちたリリックと All City Jimmy の卓越したフロウが交錯し、リスナーを文字通り「街の風景（Streetscape）」の深層へと引きずり込みます。
アルバムタイトル『Out of Style, Out of Service』が示唆するように、本作には流行（スタイル）に媚びず、あえて主流のシステム（サービス）から距離を置くという、彼らの不屈のインディペンデント精神が刻まれています。不穏なサンプリングと重厚な低音が織りなすダークでシネマティックな世界観は、2026年のラップシーンにおいても異彩を放つ、真にハードコアなブームバップの極致です。ストリートの現実を装飾なしに描き出すこの一曲は、アルバムの全貌がかつてないほど挑戦的なものになることを予感させます。
ニューヨークとベルギーの異能が激突――Rump State が提示する「不協和の極致」
元 Sightings の Mark Morgan（ニューヨーク）とノルウェーの奇才 Gaute Granli（ブリュッセル）によるデュオ Rump State が、最新アルバム『Psychic Sidekick』から新曲「I Know Your Name」をリリースしました。2017年の出会いから50日間の共同ツアーを経て結成された彼らは、パンクとプログレの境界で「合意できないことに合意する」という独特の信頼関係を築き、コロナ禍による延期を乗り越えて本作を完成させました。
新曲を含む本作は、ミシガン州レッドフォードの Entropy Studio で録音されました。事前に話し合われたのは「二人のボーカルを重視すること」「ギターは Morgan、エレクトロニクスは Granli が担当すること」のみ。この最小限のルールから生み出されたサウンドは、既存の楽曲構造を一度解体し、スクラップとして売り払うかのような、耳障りで目も眩むような破壊的な音響体験へと昇華されています。
2023年のデビュー作『Retaliation Aesthetics』に続く本作は、2026年2月現在、今年最も挑戦的なアルバムの一つとして数えられています。大西洋を越えた二人の強烈な個性が激突する様は、単なる「議論」を無意味にするほどの衝撃を放っており、聴き手の文明的な価値観を根底から揺さぶる、極めて刺激的なポスト・ノイズ作品となっています。