CFCF feat. Cecile Believe – “Bad Song”
モントリオール出身のプロデューサーCFCFが、同郷の重要アーティストであるCecile Believeをゲストに迎えた新曲「Bad Song」をリリースしました。SOPHIEの歴史的名曲「Is It Cold In The Water?」やA.G. Cookの作品への参加でも知られるCecile Believeの唯一無二の歌声が、本作でもその存在感を存分に発揮しています。
楽曲は、タイトルとは裏腹に非常にシリー（おどけた）で、かつスリージー（いかがわしい）な魅力を放つ独創的な仕上がりとなっています。モントリオールのシーンを牽引する二人の実力派によるコラボレーションは、遊び心に溢れながらも、聴く者を中毒的な世界観へと引き込む新たな名演として結実しました。
ペルソナを脱ぎ捨て、多角的な表現者としての核心へ。Jack Breretonが本名名義で綴る、静かなる再始動の記録『Jenny + Ash』
シカゴを拠点に活動するシンガーソングライター、Jack Breretonが、Earth Librariesからリリースされるニューアルバム『Jenny + Ash』より、先行シングル「Fire Start」を公開しました。2026年7月3日のアルバム発売に先駆けて届けられた本作は、10歳から音楽を続けてきた彼が、表現上のペルソナを脱ぎ捨て、自身の創造性をより純粋に反映させるために本名名義での活動を開始した新たな一歩を象徴しています。
彼は高校時代からホームレコーディングへの情熱を燃やし続けており、そのサウンドはAndy ShaufやCourtney Barnett、さらにはSlow PulpやSteely Danといった幅広いアーティストたちからの影響を独自に消化したものです。音楽制作のみならず、フィールドレコーディングやフィルム写真、木版画といった多彩な芸術的関心を一つの美学として統合することを目指しており、その多角的な視点が楽曲の深みへと繋がっています。
現在はシカゴのインディーシーンで友人たちのバンドをサポートするなど精力的に活動する一方で、屋外で過ごす時間を大切にする自然体なライフスタイルを送り続けています。本名名義での本格的な始動となる今作は、彼のパーソナルな物語と洗練されたソングライティングが交錯する、極めて誠実なアルバムとして期待を集めています。
壮大な前作から「短くも刺激的な旅」へ。パワー・ポップの衝動と独自のヴォーカル・エフェクトが交錯する、Hovvdyの新たな黄金時代
オースティンで結成され、現在はナッシュビルを拠点に活動するインディー・ロック・デュオHovvdyが、2024年のセルフタイトル・ダブルアルバムに続く待望の新作『Big World』のリリースを発表しました。近年は他アーティストへの楽曲提供にも携わっている二人は、その経験を糧に新たな創作フェーズへと移行。これまでの内省的で壮大なアプローチから一転し、より簡潔でエキサイティングな表現を追求しています。
本作のレコーディングはナッシュビルとアシュビルで行われ、長年の協力者であるBen Littlejohnがプロデューサーとして参加しました。特筆すべきは、歌詞をあえて事前に書かず、完成したインストゥルメンタルのデモをスタジオに持ち込んでその場の感情で言葉を紡ぐという、彼らにとって新しい手法を採用した点です。Charlie Martinは、前作のパーソナルで重厚な内容に対し、今作では「より短く、より刺激的な体験」をファンに提供したかったと語っています。
先行シングルとして公開された「Try Try Try」は、タイトで推進力のあるパワー・ポップのサウンドが際立つ一曲です。ヴォーカルには独特のドロウ（引き延ばし）やエフェクトが施され、キャッチーながらも一筋縄ではいかない彼ららしい質感を残しています。
Etta Jamesの魂を受け継ぎ、未来のR&Bを切り拓く。Baby Roseが10年の歩みと自己愛の旅を経て辿り着いた、濃密で解放的な音楽的到達点 Nvm
グラミー賞受賞アーティストであり、唯一無二のコントラルトボイスを持つBaby Roseが、3枚目のスタジオアルバム『YEARNALISM』のリリースを発表し、新曲「But, Nvm」を公開しました。本作は、Leon Thomasの作品への参加で最優秀R&Bアルバム賞を受賞した直後という、キャリア最高の勢いの中で届けられる野心作です。ソウル、ジャズ、ロック、R&Bをルーツに、Etta JamesやNina Simone、Janis Joplinといった伝説的歌手たちのタイムレスな響きを継承し、彼女の音楽的成熟を象徴する内容となっています。
アルバムの核心を成す「YEARNALISM（ヤーナリズム）」とは、彼女自身による造語で、自由や愛、あるいは手の届かないものへの渇望を記録するプロセスを意味します。現代の希薄な人間関係や感情を回避するトレンドに対し、彼女はあえて「渇望すること（Yearn）」の価値を説いています。全12曲の楽曲群は、エゴを捨てて欲望と正直に向き合うためのロードマップであり、リスナーに対して、恐怖に負けず愛すること、そして困難な感情を言葉にする勇気を思い出させてくれます。
ワシントンD.C.とノースカロライナ州で育ち、2019年のデビュー以来オルタナティブR&Bシーンの重要人物となった彼女は、J. ColeやSZAといったトップアーティストからも深い信頼を寄せられています。映画『クリード 過去の逆襲』やA24作品への参加、MoMAやリンカーン・センターでのパフォーマンスなど、その活動は多岐にわたります。セラピーや瞑想を通じて自己愛を深めてきた彼女の旅路が凝縮された本作は、親密なチームワークの中で生まれた「瓶に閉じ込めた稲妻」のような、奇跡的なサウンドに満ちています。
記憶の断片が織りなす「日々の蓄積」――The Mountain Goatsが放つ、70sから90sへの郷愁と鋭い洞察が交錯する最新作『Days』
The Mountain Goatsが、昨年11月に発表した『Through This Fire Across From Peter Balkan』に続く新作アルバム『Days』をリリースすることを発表しました。先行シングルとして公開されたのは、彼ららしい独創的なタイトルの「Charlie Sheen Reaches Out to the Feds」です。アルバムには他にも「Best Hard Rock Albums 2013」や「Hidden Majesty of Later Venom Albums」といった、好奇心をそそる楽曲が並んでいます。
中心人物のJohn Darnielleによれば、今作は2017年のアルバム『Goths』の続編として構想された『Grunges』が起点となっており、SNSでのジョークから着想を得たといいます。70年代から90年代を緩やかにテーマとした本作は、積み重なる「日々（Days）」と、遠ざかるほどに鮮明になったり形を失ったりする記憶の性質を映し出しています。「収録曲の多くは長調（メジャーキー）だが、それに騙されてはいけない」という彼の言葉通り、快活な響きの裏に複雑な感情が隠された作品であることが示唆されています。
レコーディングはマンハッタンのSear Soundで行われ、プロデューサーにはJohn Congletonが起用されました。2024年に長年のメンバーであったPeter Hughesが脱退して以来、初のアルバムとなりますが、Matt DouglasとJon Wursterに加え、ベースとフレンチホルン奏者のRob Jost、ハープ奏者のMikaela Davisらが参加し、新たな編成で制作されました。過去の断片を独自の視点で切り取った、バンドの進化を感じさせる一作です。
Gizmo – “Celestial”
カナダ・シャーロットタウンを拠点に活動するGizmoが、2023年のデビューEPに続く新曲「Celestial」をリリースしました。90年代のアメリカン・スラッカー・ロックやカナダ東海岸のギター・ポップに影響を受けた彼らは、そのヴィンテージな質感に、予測不能な展開を盛り込んだ野心的なパワー・ポップの構造を融合させています。本作は、Stereolabを彷彿とさせるリフのボイスメモから発展したもので、バンドにとって新たな音楽的影響を取り入れたターニングポイントとなる一曲です。
歌詞の世界では、タイガーティーを飲みながらテープマシンのノイズに合わせて歌い、深夜のテレビ画面やリジー・ミッチェルの楽曲に浸るような、日常の断片とサイケデリックな浮遊感が交錯しています。エディ・クインへの言及など地元への愛着を覗かせつつも、ふとした瞬間に感覚を失い、思考が霧散していくような独特の喪失感とユーモアが描かれています。熱狂的なライブパフォーマンスで知られる彼らの勢いそのままに、独自のソングライティングがさらなる高みに達したことを証明しています。
80sポップの煌めきと現代的チルウェーヴの融合。CD Ghostが放つ、夢見心地なシンセと内省的なグルーヴが共鳴する至福のポップ・エクスペリエンス
ロサンゼルスを拠点とするドリーミー・エレクトロポップ・デュオ、CD Ghost（Cody HanとBlake Dimas）が、2022年のデビュー作に続く待望のセカンドアルバム『When the Rain Stops』を7月31日にBorn Losersからリリースすることを発表しました。先行シングルとして公開されたタイトル曲は、1980年代のポップスや2010年代初頭のチルウェーヴを彷彿とさせるサウンドで、Billy Idolの「Eyes Without a Face」をより内省的にしたような、ゆったりとしたグルーヴが特徴です。
本作『When the Rain Stops』は、周囲のすべてが崩れ去っていくような困難な状況の中で、希望や心の拠り所を見出すことをテーマにしています。サウンド面では、光沢のあるシンセを用いたダイレクトなダンス・ビートと、温かみのあるギターに生ドラムを重ねたレイドバックな質感の2つのパレットを巧みに使い分けています。歌詞においては、愛や運命、そして暗闇の中で前を向く勇気といった普遍的な感情を、エセリアルかつ誠実な言葉で紡いでいます。
新曲のビデオはデュオ自らが監督を務め、虚無感の漂う空間とオフィスのような場所を舞台に、楽曲が持つ「恥、悲しみ、そしてカタルシス」という感情の軌跡を視覚的に表現しています。理想を追い求めつつも現実にしっかりと足をつけ、夢見心地でありながら脆さや正直さを併せ持つ本作は、現代を生きるリスナーの心に深く寄り添う、親密な一作となっています。
Allah-Las – “Ultramarine”
Allah-Lasが、長い冬の終わりを告げる夏先取りの新曲「Ultramarine」をリリースしました。霞がかったギターの音色と温かみのあるグルーヴが漂うこの楽曲は、ビーチで過ごす穏やかな時間や、潮風に吹かれながらの現実逃避、そして夜更けの心地よい集いを想起させるリラックスしたリズムが特徴です。
今作ではこれまでのスタイルをベースにしつつも、新たな質感や楽器編成を取り入れることで、彼らの音楽的パレットをさらに広げています。より自由で深みが増し、没入感の強まったサウンドは、バンドにとっての新たな章の始まりを告げる、瑞々しい一曲に仕上がっています。
Jacques Greene feat. umru – “What You Say”
モントリオールのプロデューサーJacques Greeneが、かねてより親交の深いumruを客演に迎えた最新シングル「What You Say」をリリースしました。本作は、umruがモントリオールのスタジオを訪れた際に、二人の溢れ出るインスピレーションによって瞬く間に形作られた一曲です。制作直後からJacques Greeneにとって特別な手応えを感じさせる楽曲となり、満を持して2026年の幕開けを飾る鮮烈なエネルギーとして放たれました。
楽曲は、Jacques Greeneらしいエモーショナルなハウスの質感と、PC Music以降のハイパーポップ・シーンを牽引するumruの先鋭的なエディット感覚が見事に融合しています。スタジオでのセッションが生んだ瑞々しさをそのままパッケージしたような仕上がりで、長期間ハードドライブに大切に保管されていた「稲妻」のような衝撃をリスナーに届けます。ジャンルの境界を軽やかに飛び越える、2026年のクラブシーンに新たな息吹を吹き込む一作となっています。
NYの伝説 Blockhead × ボルチモアの異才 Brian Ennals。世代を超えた二人が到達した、ヒップホップの枠を破壊する「未踏のファンク・サウンド」
ニューヨークのアンダーグラウンド・シーンを支え続けるベテラン・プロデューサーBlockheadと、ボルチモアを拠点とする新鋭MC、Brian Ennalsによるコラボレーション・アルバム『Boatshoes』がリリースされます。25年にわたりAesop Rockら名だたるラッパーにビートを提供してきたBlockheadと、昨年の傑作ラップ・アルバムとして評価の高い『A City Drowned In God’s Black Tears』を手がけたBrian Ennalsのタッグは、公開前から大きな期待を集めてきました。
本作は、従来の二人のスタイルとは一線を画す実験的かつファンキーなプロダクションが特徴です。Brian Ennalsは、Blockheadのビートを「今まで聴いたことのないような、ポップさもありつつ徹底的にラップなサウンド」と称し、自身のキャリアで最も楽しいレコーディングだったと語っています。対するBlockheadも、長年のキャリアにおいて「自分たちがこれまでやってきたことのどれにも似ていない作品が完成した」と、その稀有な達成感を明かしています。
先行シングル「Aldente」は、重厚なレイヤード・ビートに意外性のあるハーモニカの音色が響く独創的な一曲で、Brian Ennalsが同郷ボルチモアに縁のある2Pacの「Hail Mary」を引用したフックを披露しているのも聴きどころです。アルバムにはFatboi SharifやShrapKnel、Defceeといったラッパーも参加しており、Blockheadの名物シリーズである「Now That’s What I Call A Posse Cut」の新作も収録されるなど、ジャンルを横断する豊かな内容となっています。