American Footballが来月リリース予定のニューアルバム『LP4』より、大きな注目を集めていたTurnstileのBrendan Yatesとのコラボレーション曲「No Feeling」を公開しました。フロントマンのMike Kinsellaは当初、サビの合唱パートの一員として彼を招きましたが、Brendanが提案した高音のハーモニーを聴いた瞬間にメンバー全員がその唯一無二の歌声に圧倒されたといいます。結果として、彼の個性が楽曲を象徴する重要な要素となりました。
Cady BucheとTravis Barronが監督したミュージックビデオは、宇宙や深海といった「美しさと恐怖が同居する場所」をテーマに制作されています。沈没船を舞台に、そこを安住の地としていた幽霊たちのコミュニティが脅かされる物語が描かれており、楽曲が持つ「抗いようのない運命」や「沈みゆく船」といったイメージを、独自の視点で視覚化しています。
of Montrealが、通算20枚目となるスタジオアルバム『aethermead』を6月5日にPolyvinylからリリースすることを発表しました。本作は、創設者Kevin Barnesがバーモント州での婚約者との別れを経てニューヨークのブルックリンへ移住するという、大きな私生活の動乱の中で制作されました。近年の電子音楽への傾倒から離れ、ガレージロックの質感や初期の親密さを彷彿とさせるサウンドに回帰しつつ、30年に及ぶキャリアの中でさらなる進化を遂げています。
本作は単なる失恋の記録ではなく、個人的な「再生」の物語でもあります。ブルックリンの地下スタジオthe Honey Jarにて、信頼するライブバンドのメンバーと共にわずか5日間で骨組みが録音されました。タイトルの「aethermead」は、彼が日々犬の散歩で訪れるプロスペクト・パーク内のエリア「Nethermead」と、瞑想や日光浴を通じて心身を癒やす新しい生活習慣から着想を得ています。Barnesはこのアルバムを「恥ずかしいほどに告白調」と称しており、混乱や怒りを歌に封じ込めることで前へ進むためのセラピーとして機能しています。
先行シングル「When」は、表面的な性的虚勢の裏に隠された、情緒的な飢えや価値を認められたいという切実な渇望を描いています。また、関係の破綻を予感していた時期に書かれた「Already Dreaming」など、全編を通して極めて個人的な痛みが剥き出しにされています。痛みの淵から生還したBarnesは、今作で再びインディー・ロック界で最も大胆なリスク・テイカーとしての地位を不動のものにし、エネルギッシュで独創的な音楽カタログに新たな重要作を加えました。
Squirrel Flowerは、BabehovenとBillie Martenをフィーチャーした自身のニューシングル「Wheels」について、Dolly Parton、Linda Ronstadt、Emmylou Harrisによる1987年のアルバム『Trio』からインスピレーションを得たと語っています。
「自分の歌声を本当に輝かせられるような曲を書きたいと思っていました。最終的なボーカルテイクは、眠たげでルーズな、オリジナルの仮録り（スクラッチテイク）を使用しています」と彼女は述べています。「BabehovenのMayaとBillie Martenは、それぞれの天使のようなハーモニーをリモートで、完璧に録音してくれました。数年前にガソリンスタンドの店員から『君の車輪が地面から離れませんように（道中ご無事で）』と言われたことに着想を得ています」
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このシングルに参加しているBillie Martenの他のプロジェクトや、最近のインディー・フォーク系のリリースについても詳しくまとめましょうか？
American Footballが、待望のニューアルバム『LP4』のトラックリストを公開しました。本作のプロデュースは、My Bloody Valentineなども手掛けるSonny DiPerriが担当。Alternative Pressからは、300枚限定のエクスクルーシブなヴァイナル盤のリリースも発表されています。
今作の大きな特徴は、多彩なアーティストとのコラボレーションです。Rainer MariaのCaithlin De Marrais、WispのNatalie Lu、そしてTurnstileのBrendan Yatesが参加。特にBrendanの歌声について、ギタリストのNate Kinsellaは「期待を遥かに超える、銀色に輝くような質感が宿っている」と絶賛しています。
歌詞の面では、ボーカルのMike Kinsellaが自死、羞恥心、離婚、依存症といった重厚なテーマを掘り下げています。Mikeは、巨大で重い事象をあえて平易な言葉で、かつ曖昧さを残しながら表現することで、より誠実な作品へと昇華させたと語っています。
American Footballが、5月1日にPolyvinylからリリースされるニューアルバム『LP4』より、先行シングル「Bad Moons」を公開しました。本作は「2つの異なるデモから生まれたフランケンシュタインのような曲」と称され、ポストロックの要素を取り入れた8分に及ぶ壮大なエピックです。弦楽器のうねりやハープのアクセントが加わったサウンドに乗せて、中心人物のMike Kinsellaは「一人でいる時だけ生きている実感が持てる」と、孤独と切実な感情を歌い上げています。
Mike Kinsellaによれば、この楽曲は子供たちが遊ぶような無邪気なパートと、荒々しいギターとドラムが響く重苦しいパートという対照的な要素を繋ぎ合わせて構築されました。彼は、大人としての過ちや罪悪感を背負いながら、トレンチコートの中に隠れて必死に大人を演じている子供のような視点で歌詞を執筆。楽曲の終盤に向けて、その積み重なった過ちが溢れ出していくようなカタルシスに満ちた告白は、人生を歩むあらゆるリスナーの共感を呼ぶ一曲となっています。
Plato III がアルバム『Grown』のクロージング・トラック「Let’s Get Old」のニュー・リミックスを公開し、ゲストに Open Mike Eagle を迎えました。このコラボレーションにより、オリジナル版が持っていた終曲としての余韻に、新たな音楽的解釈と奥行きが加えられています。
Open Mike Eagle の参加は、楽曲に独自の知性とリリカルな鋭さをもたらし、Plato III の世界観をより豊かに再構築しています。共に「年を重ねること」への思索を深めるような、説得力のある新たなアンセムへと進化を遂げました。
実験音楽集団 Xiu Xiu は、最新のカバー曲集『Xiu Mutha Fuckin’ Xiu: Vol. 1』を 2026年1月16日に Polyvinyl からリリースすると発表しました。Jamie Stewart、Angela Seo、David Kendrick が率いるこのバンドは、2020年から Bandcamp のサブスクリプションシリーズを通じて毎月公開してきた濃密なカバー曲群を、このアルバムにコンパイルしました。このコレクションは、1950年代のロックンロールから Robyn や Throbbing Gristle まで、数十年にわたるジャンルを横断し、時代を超えたアーティストと交感することで、彼らの当惑させるような音の世界を拡張しています。
過去に Nina Simone のトリビュート『Nina』（2013年）や『Xiu Xiu Plays the Music of Twin Peaks』（2016年）などで再解釈の評判を確立してきた Xiu Xiu にとって、カバーは根本的に敬意の行為です。Jamie Stewart は、「これまでに3枚のカバーアルバムを制作してきたが、それら全てに通底する持続的な基本線は、これらの楽曲に感謝を伝えようとする試みだ」と述べました。彼は、カバー曲を深く探求することが、「それらを創造したミューズへのささやかな献身の捧げもの」であると、その核となる哲学を説明しています。
アルバムは、The Runaways の「Cherry Bomb」のダークでインダストリアルな解釈と、Daniel Johnston の「Some Things Last a Long Time」の解釈によって紹介されました。Stewart は、Daniel Johnston の曲を歌っている際に「（メロドラマチックな告白を許してほしいが）予期せず泣いてしまった」と認め、「もし世界に誠実で傷ついた声があるとしたら、それは彼の声だ」と語りました。一方、「Cherry Bomb」については「Joan Jett が好きで、悪いことをするのが好きで、この曲はその両方だ」と反抗的なコメントを加えています。『Vol. 1』は、Talking Heads の「Psycho Killer」の再構築や、現代ヒット曲の新たな理解を特徴とし、ポップの歴史のこだまを交霊会や音の儀式へと変容させる、カタルシス的な体験となるよう設計されています。
2000年に Neil Halstead のバンド Mojave 3 がリリースした3rdアルバム『Excuses For Travellers』に収録されている「My Life In Art」は、カンザスのストリップクラブでの夜を描いた7分間の子守唄です。この曲は、虐待的な夫から逃れ、ラスベガス移住を願う女性ウェンディと、「世間知らずの美少年」である語り手の交流を描き、過去に Lil Peep や Bones といったエモ・ラップ系のアーティストにサンプリングされてきました。今回、ハドソンバレーのインディーデュオ Babehoven と、シカゴのミュージシャン Squirrel Flower（Ella Williams）が、この名曲のカバーでコラボレーションしました。
2022年にアルバム『Light Moving Time』をリリースしたBabehovenの Maya Bon と、2023年にアルバム『Tomorrow’s Fire』を発表したSquirrel Flowerの Ella Williams によるこのカバーは、オリジナルに忠実でありながら、2人の声が繊細に絡み合うことで、楽曲に新たな魅力を加えています。この「My Life In Art」のカバーは、特に壮大なエンディングが感動的であり、原曲の持つ美しさをさらに引き立てています。
Bay Areaのデュオ、The DodosのフロントマンであるMeric Longが、自身の名義としては初となるソロアルバム『Kablooey』を今週金曜日（10月24日）にPolyvinylからサプライズリリースすると発表しました。Tiny Telephone Studiosのインハウス・エンジニアでもあるLongは、2018年にFAN名義でアルバムをリリースしていますが、今回は本名でのデビュー作となります。アルバムには、Maryam Qudus（Spacemoth）がボーカルで、サックス奏者のForrest Dayが参加しています。
Longの創作意欲を刺激したのは、常に「音」でした。かつては壊れたバスルームの換気扇の音が彼をシンセの探求に駆り立てましたが、今回の最新のインスピレーションは、文字通り娘の玩具ドラムセットから得られました。Longは「娘のドラムセットをクールな音にできるか試すことからすべてが始まった」と語り、このアルバムは「純粋に楽しく、あまり目的を定めすぎない」ことを意図したと説明しています。この「キャンディストアにいる興奮した子供のような衝動」に従い、オーバーシンクせずに制作された結果が、タイトル通り爆発的な楽しさと自発性に満ちたアルバム『Kablooey』です。
アルバムのオープニングトラック「Split Decision」は混沌としたギターワークの土台となり、その強烈さはリードシングル「A Small Act of Defiance」にも引き継がれています。この曲は、ファズの効いたベースラインと狂乱的なホーンが「楽しさ」と「神経質なエネルギー」を両立させています。Longの「手遅れになる前に立ち止まり、リセットせよ」という切実な呼びかけが込められたこの楽曲は、叩きつけるようなパーカッションと脈打つサックスが同期し、ベイエリアの急坂を猛スピードで下るような緊迫感を演出しています。ほぼすべての楽器を自身で演奏し、夜遅くまで探求を続けた『Kablooey』は、ソングライター兼クリエイターとしてのMeric Longの卓越した能力を鮮やかに示しています。
Mommaが、今年リリースしたアルバム『Welcome To My Blue Sky』のデラックス・エディションを11月にリリースすることを発表し、追加される4曲のうちの1曲「Cross Your Heart」を先行公開しました。この新曲はアップビートでロマンティックなロック・トラックであり、Mommaは、この曲が『Welcome To My Blue Sky』の制作過程で最初期に取り組み始めた楽曲の一つだと明かしています。バンドは、前作『Household Name』のツアー中のサウンドチェックでこの曲を試していたものの、完成には至らず、今回デラックス版のために「禁断のロマンスや、誰かとこっそり会うこと」を歌った楽曲としてようやく完成させました。
デラックス・エディションには「Cross Your Heart」に加え、アルバムの持つ壮大なサウンドには収まらなかったよりソフトなアコースティック曲2曲が収録されます。そして、もう一つのボーナス・トラックとして、長年ライブで披露し、6月にAmazon Music OriginalとしてリリースされていたElliott Smithのカバー「Christian Brothers」が収録されます。Mommaは、このデラックス版の発表と同時に、Steph Rinzlerによる「Cross Your Heart」のミュージックビデオも公開しています。
