Dan Mangan – “All My People (elsewhere version)”

Dan Manganの『Being Somewhere』に収録されている “All My People” は、パンデミックの最中、愛する人の近くにいることを夢見るという内容。オリジナルのアルバム・バージョンはパーカッションの音の広がりを追求していますが、この新しい「elsewhere version」は催眠術のようなアコースティック・ギターに重点を置き、哀愁と親密さをより強く感じさせます。「何か特別な計画があって始めたわけではないんです。「ただ曲を分解して、他にどんな構成がいいか探っただけ」

Hovvdy – “Jean”

2022年に『billboard for my feelings』をリリースした後、今年は静かな活動を続けていたHovvdy。8月にはHoney ReimaginedでSamiaの “To Me It Was” をカヴァー。今日、彼らはAndrew Sarloがプロデュースした “Jean” をシェア。

デュオの片割れであるWill Taylorは、「”Jean”は、愛する人のために頑張ろうという歌です。この曲は、人生の喜びと複雑さの両方を受け入れることを意味しています」

NIA NADURATA – “carSick” (feat. Seago)

“carSick” は、考えすぎる人への頌歌であり、自分の心の中の限られた空間の中で制御不能に陥る感覚を探求しています。この曲についてNIAは、「親指をくねらせ、すべての瞬間やミスを分析することしかできない状況に置かれると、感情的な乗り物酔いのような感覚に襲われ、単純に外に出したくなる」と書いています。コラボレーターであり、フィーチャリング・アーティストでもあるSeagoは、「”carSick” は、文字通りでも比喩的でも、自分自身をいかに狂わせることができるかを表現しています。限られた空間で考えるしかないとき、あなたはどこへでも行けるし、同時にどこへも行けないのです」。

Charlie Houston – “Cranberry”

“Cranberry” は、カナダ出身のアーティスト、Charlie Houstonによる、周囲に不必要なストレスを与えることへの不安を歌ったインディー・ポップ・シングル。「この曲は、フライパンの上に乗せたゴム製のスプーンを燃やしてしまい、その焦げたスプーンから出る煙で死んでしまうかもしれないと思ったことからインスピレーションを得たんだ」とチャーリーは振り返ります。「パニックになって自分の部屋に逃げ込んだんだけど、大袈裟だとわかっていたから、そのことを誰にも話したくなかったの。周りの人に迷惑をかけるのが怖くて……」。ソフトなアコースティック・ストラミング、きらめくピアノ、アップビートなパーカッションの繊細なアレンジが、”I don’t wanna be a burden, baby.”という傷つきやすいフックを完璧に包み込んでいます。

Sam Jr. – “LETS GO SURFIN IN THE USA”

「この曲のインスピレーションは、パンデミック後のBroken Social Sceneとのツアーで、久しぶりに訪れたアメリカで得ました。そこで見たのは、暗い光景でした。この曲は、暗闇が人々を支配しているという視点からのものですが、オチは一度しか言いませんが、『LET’S GO SURFIN’ IN THE USA』です。この曲はこのコントラストを捉えており、困難を認めつつも、本来の良さや美しさを讃えています。この曲は、新たな暗闇の中でポジティブな要素に集中することを思い出させてくれます」

Charlie Houston – “All Night”

シンガー・ソングライター、Charlie Houstonのミニマルなインディー・ポップ・シングル “All Night”がリリースされた。「恐怖や抵抗を感じたことは?」 このグルーヴィーかつエモーショナルなトラックでヒューストンはこう歌っています。「この曲は、初めて “愛してる”と言ったときの不安と興奮を表現しているの。早すぎる?愛してるってどうやってわかるの?言い返してくれるかしら?それとも、同時に言ってくれるかしら?」

OMBIIGIZI – “Eagle Man / Changing Woman”

「Ombiigiziは、ダニエルと私が結成前にインディー・ロック・キッズとしての生活に欠けていると感じていた、より強い文化的なつながりを作りたいという願いから始まりました。いろいろな意味で、私たち2人はコミュニティから孤立していると感じていて、音楽を道しるべの一部として使っていました。今、バンドとしてここまで一緒に過ごした時間は、アニシナベ人としての自分たちのまったく新しい経験であり、コラボレーターとして分かち合うことは本当にパワフルで高揚感のあるものでした。先住民アートの遺産といえば、バフィー以外にカバーするアーティストは考えられません。彼女の”Eagle Man/Changing Woman”という曲は、私たちにとって好奇心の対象であり、アーティストとして、冷静な存在として、そしてコラボレーターとして、私たち2人がそれぞれ成長してきた原点でもあります。私たちは一貫して、自分のアイデンティティ、人々や人とのつながり、そして特に身近な人々との関係を評価し、ポジティブな変化を起こそうとしています。バフィーは私たちや他の多くの人たちを導いてくれました。私たちは、彼女がライブ・パフォーマンスから引退すると聞いたばかりですが、彼女の健闘を祈り、彼女のポジティブな影響力と遺産に敬意を表して、これを共有します」

NIA NADURATA – “i think i like your girlfriend”

トロントを拠点に活動する22歳の新進アーティスト、NIA NADURATAが、先日のシングル “drive faster” に続き、アップビートで弾けるポップ・アンセム “i think i like your girlfriend” を発表した。表面的には、NIAの視点から見たこの曲は、あまりに早く別れてしまった元カレのことを歌っている。しかし、NIAは自分が彼の新しいガールフレンドを好きなことに気づき、関係が生まれ始める。この結末がどうなるかはわからない。この曲は、夏の夜のダンス・パーティーや、ビーチでのバーベキューにぴったりの、まさにSUMMER JAMだ。