Tara Jane O’Neilがニューアルバムを発表、新曲「Curling」を公開

Tara Jane O’ Neilが7年ぶりにアルバムをリリース。2017年のセルフタイトル作品に続くアルバムのタイトルは『The Cool Cloud of Okayness』で、Orindal Recordsから4月26日にリリース。リード・シングル「Curling」も公開されました。

カリフォルニア州アッパー・オハイにあるオニールの自宅スタジオでレコーディングされたこの新作LPには、彼女のパートナーであるダンサー兼振付師のJmy James Kidd、Alvvaysのドラマー/パーカッショニストのSheridan Riley、マルチ・インストゥルメンタリストのWalt McClements、そして数曲にはHand HabitsのギタリストMeg Duffyが参加。

新曲について、オニールは声明の中で次のように語っています:

「『Curling』は、パンデミック(世界的大流行)の最初の年に、砂漠のスタジオで何度も午後に発見されたベース・ナンバーから始まりました。Jmy James Kiddと私は、ダンスと音楽の公の練習を続けながら、即興的な現実の私的な部屋で過ごしました。The Cool Cloud Of Okayness』に収録されているほとんどの音楽は、このようにして始まり、時間、意図、ドラムのSheridan RileyとエフェクトをかけたアコーディオンのWalt McClementsによって、より完全な形が見えてきました。マントラ、推進力、説得力のような「Curling」は、活発なジャムとして表現された反復ドローン曲。

リリックは、変身し、変容し、進化し、生き残るシェイプシフターの肖像。インクルージョン、表現、安全に対する法制的な抑圧があるこの時代に、私の故郷で育ちつつあるクィアの子供たちを意識して」

Anastasia Coopeがデビューアルバム『Darning Women』と新曲を公開

シンガー・ソングライターのAnastasia Coopeが、デビュー・アルバム『Darning Woman』をJagjaguwarと契約して5月24日にリリースする。(Pitchforkの創設者Ryan Schreiberの新しいアーティスト・マネージメント会社との最初の契約でもあります)。 アルバムは彼女自身がプロデュース。

「このアルバムは、私が音楽について空間的に考え始めたものなのです」

Grace Conradが監督したビデオは、この曲にぴったり。

Jessica Pratt、ニューアルバム『Here in the Pitch』を発表、ニュー・シングルも公開

Jessica Prattは、5月3日にMexican Summer, City Slangからリリースされる4枚目のアルバム『Here in the Pitch』を発表しました。Jessicaはプレスリリースで、「このアルバムを作っている間に、カリフォルニアの夢のダークサイドを象徴するような人物に夢中になった」と語っています。彼女はまた、このアルバムを「海とカリフォルニアを想像させる大きなパノラマ・サウンド」と表現しています。

Jessicaの初期の作品と同様、「Life Is」は60年前に発表されたようなサウンドですが、彼女の普段の素朴なフォークの雰囲気と比べると、これはより肉付けされた60年代のポップ・スタイルのバラードで、「ティンパニのリズムと多層的なアレンジが力になっています」とJessicaは言い、「他のアルバムは、ファンが期待しているように、感情的に親密で厳しいものです」と書かれています。でも彼女は、「意思表示でもあるような気がする」と付け加えています。

このアルバムは、マルチ・インストゥルメンタリスト/エンジニアのAl Carlson、キーボーディストのMatt McDermott、ベーシストのSpencer Zahn、パーカッショニストのMauro Refosco(David Byrne、Atoms for Peaceなど)と共に制作され、Ryley Walker、Peter Mudge、Alex Goldbergも参加。新曲はJessicaがColby Droscherと共同監督したビデオが公開されています。

Niamh Regan、セカンド・アルバムと新曲「Madonna」を発表

ゴールウェイのシンガーソングライター、Niamh Reganは、5月にFaction Recordsからセカンド・アルバム『Come As You Are』をリリースを発表。ファースト・シングル「Madonna」は意識の流れの中で書かれ、女性がしばしば受ける暴力に焦点を当てたもので、2020年の「Hemet」に続く作品。

『Come As You Are』は、ドニゴールのAttica Studiosで、プロデューサーのTommy McLaughlinとともにレコーディングされました。彼女の目標は、Julia Jacklin、Caroline Rose、Wilcoにインスパイアされ、より豊かでフルなライヴ・バンド・サウンドを創り出すことでした。

「トミーと初めて会うためにドニゴールに着いたときは、デモの束と中途半端なアイデアと準備不足を感じて、怖かったわ。でも、そうして本当によかった。そのプロセスを信頼し、自分がどこにいるのかを正確にとらえるつもりでスタジオに入り、トミーがそこから作り上げるのを助けてくれました」

アルバムのテーマについて、ナイアムはこう語っています:

「このアルバムの多くは、20代後半になり、私たちが皆、時間がなくなってきていることを実感していることをテーマにしています。スタジオで自分を信じきったかと思えば、次の瞬間には “これは私が想像した中で最悪の音楽だわ “って。ジェットコースターのようでした。でも、その中で私は自己受容を見出しました。それがこのアルバムの本質であり、自分が今いる場所と和解し、自分自身と現実的に向き合うことなのです」

Iron & Wine、ニュー・アルバム『Light Verse』を発表、ニュー・シングル「You Never Know」を公開

Iron & Wineが7枚目のアルバム『Light Verse』をSub Popより4月26日にリリースすると発表しました。リード・シングル「You Never Know」は本日リリース。

『Light Verse』は、シンガー・ソングライターのSam Beamにとって、2017年の『Beast Epic』、2018年の『Weed Garden EP』に続く7年以上ぶりのIron & Wineのアルバム。Beamがプロデュースしたこのアルバムは、ロサンゼルスのWaystationとSilent Zoo StudiosでDave Wayがミックスとエンジニアリングを担当。Fiona Appleとのデュエット曲「All In Good Time」をはじめ、Tyler Chester(キーボード)、Sebastian Steinberg(ベース)、David Garza(ギター)、Griffin Goldsmith、Beth Goodfellow、Kyle Crane(ドラムス/パーカッション)、Paul Cartwright(ストリングス)、そして24人編成のオーケストラが参加。

ヘントのアンサンブル mós ensembleがニュー・アルバム『Pets & Therapy』を発表

ベルギー、ヘントのアンサンブル mós ensembleがニュー・アルバム『Pets & Therapy』を発表し、アルバムから「Red Turtle」「I Did」の2曲を公開しました。

2019年のデビュー以来、Kobe Boonのmós ensembleは、集合的なビジョンに導かれた8人編成のバンドとなり、ジャンルが重なり合ったり、重要でなくなったりする領域を好み、声や他の楽器の豊かなアレンジが完全に実現します。バンドメンバーは、ポップス、ジャズ、遠隔地など、印象的なバンドやプロジェクトのリストで活躍しており、冒険と刺激的な相互作用への自明な愛をもって、この広い視野を放棄しています。その結果、驚きと決意の間でバランスを保ちながら、絶えず変化し続ける集団が誕生したのです。

『Pets & Therapy』は、型にはまることを拒み、今なおサウンドを磨き続けているバンドのサウンド。時代の気まぐれに合わせようとしているのではなく、彼らの内なる衝動がそうさせるのです。この8人組が、予測不可能な発見の感覚を保ちながら、いかにして芸術を洗練させてきたかを目の当たりにすると、魔法にかけられたような気持ちになります。どちらかといえば、明らかに矛盾するものの間にある継続的な緊張感こそが、彼らのサード・アルバムをこれほどまでに勝者たらしめているのです。

Grace Cummings、ニューアルバム『Ramona』を発表、新曲「On And On」を公開

オーストラリア出身のシンガー・ソングライター、 Grace Cummingsが、ATO Recordsより4月5日にリリースされるサード・アルバム『Ramona』からの先行シングル「On and On」をリリース。Guardian、Pitchfork、NPR Music、Billboardといったメディアから、その魅力的でパワフルな歌声と、ブルースを取り入れた強烈なソングライティングを絶賛されたCummings。彼女の豊かなヴォーカルとドラマチックなストーリーテリングを前面に押し出した『Ramona』は、高名なプロデューサー、Jonathan Wilson(Angel Olsen、Father John Misty、Margo Price)と共にトパンガ・キャニオンでレコーディングされた、彼女の最高傑作にして最も魅惑的な作品。

本日公開されたトラックには、琥珀色の光に包まれたCummingsをフィーチャーしたビデオ(James Gorter監督)が公開されています。

i Häxaがリリースするヴィジュアル・オーディオ作からシングル「Underworld」を公開

i Häxaの『Part I』は、オルタナティブなフォークと苛酷なエレクトロニクスに彩られた4つの黙示録的な作品からなる組曲で、Daniel Broadley監督との共同制作による15分の映像作品によってまとめられています。 一見、軽快な90秒の小曲ですが、付随する映像シークエンスでは、暖かく安全な焚き火のそばで、自分の似顔絵が木の精霊とスローダンスするのを力なく見守る主人公の姿が描かれ、この曲の家族的な安らぎが、「愛する人のことを本当はどこまで知っているのだろう」という余韻の残る問いかけに変わります。

『Part I』は、シンガーソングライターでありヴィジュアル・アーティストでもあるRebecca Need-Menearと、先進的なプロデューサー、Peter Miles.による、実に野心的で1年にわたる多面的なプロジェクトの始まりに過ぎません。Need-MenearとMilesは、i Häxaとして、2024年の夏至を中継点として、私たちを人間たらしめるものの深淵への実存的な旅を描く歌と映像のさらなるコレクションを発表する予定です。

Villagers がニュー・アルバム『That Golden Time』に収録されるタイトル曲を発表

Villagersの6枚目のアルバム『That Golden Time』が5月10日にDominoからリリースされることをConor O’Brienが発表しました。

Villagersのアルバム『Fever Dreams』に続くこのアルバムのタイトルは、同名の曲から取られています。「この曲は、ロマンチシズム対リアリズムという、常に出てくるテーマにも触れています。自分自身や自分の周りの世界について、向上心を持つことができる一方で、厳しく冷たい現実に直面することができるのか?その摩擦に私は興味を持ちました」。

このアルバムは主にO’Brienのソロ活動であり、ゲストにブズーキのDónal Lunny [Planxty, The Bothy Band]、バイオリンのPeter Broderick、そしてO’Brienが初めて見た、彼の大ファンであるイタリアの作曲家Ennio Morriconeへのトリビュートで演奏した奏者たちがソプラノ・ボーカル、ヴィオラ、チェロを加えています。

「私にとっては、『That Golden Time』には内面化された声があります。おそらく、私が作ったアルバムの中で最も傷つきやすい作品でしょう。全部自分のアパートで演奏してレコーディングして、最後の方にやっと人を招きました」

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