ついに James Blake が帰還した。静かな熱を帯びた彼は、これまで以上に切なくロマンチックなムードをまとっている。新作『Trying Times』からはすでに「Death Of Love」が公開されているが、本日さらに新曲「I Had A Dream She Took My Hand」が登場した。
この曲は、50年代のデヴィッド・リンチ映画を思わせるポップ・スタンダード風のムードを漂わせつつ、実際には LA のバンド Thee Sinseers が2019年に発表した「It Was Only A Dream」をサンプリング。繊細なピアノと歌声から始まり、深いリバーブのクワイア、生ドラムへと広がる構成が見事だ。あわせて、スタジオでの緊迫感あるライブ映像と北米ツアー日程も公開されている。
デンマーク・コペンハーゲンを拠点に活動するアーティスト Yasmina Derradj によるプロジェクト Zoumer が、3月6日発売予定のニューアルバム『e.a.l.』から、第3弾シングル「say something」を The Big Oil Recording Company よりリリースしました。本作はDIYの精神とポップさが融合した一曲で、アドリブやフリースタイルから生まれた核心部分を大切にしながら、初期のインスピレーションの瞬間を損なわないよう緻密にアレンジ・プロデュースされています。
楽曲のテーマについて Zoumer は、恋愛や友人関係を問わず、他者と深く繋がる時期の反映であると語っています。執着から生まれる関係ではなく、成熟した大人として、より軽やかで心地よい親密さを築けるようになった感覚を表現しています。直感的な創作プロセスと精神的な成熟が重なり合い、成熟した人間関係のあり方を肯定するような、パーソナルで温かみのある作品に仕上がっています。
スウェーデンのインディー・ポップ・シンガー、waterbabyが、2026年の幕開けとともにニューアルバム『Memory Be A Blade』のリリースを発表しました。すでに公開されている「Amiss」や「Beck N Call」に加え、アルバムのタイトル曲も新たに解禁され、新作への期待をさらに高めています。
本日リリースされた新曲「Clay」では、以前も共演したラッパーのttohが再び参加していますが、今回は歌唱に専念し、メランコリックでシンフォニックなデュエットを披露しています。公開されたビデオは、bar italiaを彷彿とさせるぼんやりとしたローファイな質感でありながら、彼らにはない滑らかさと、うっとりとするような陶酔感に満ちた仕上がりになっています。
ノースカロライナを拠点に活動し、深く内省的なインディー・フォークを紡ぐシンガーソングライター、Anjimileが、Brad Cookプロデュースによるニューアルバム『You’re Free To Go』を来月リリースします。彼は「彼女にキスをしたい」という純粋な衝動から生まれた先行シングル「Like You Really Mean It」のように、一見シンプルな着想を壮大な感情へと昇華させる稀有な才能の持ち主です。
本日公開された新曲「Waits For Me」では、ポップ心理学で語られる「インナーチャイルドの癒やし」という概念を、より複雑でエモーショナルな領域へと押し広げています。穏やかなインストゥルメンタルに乗せて、幼少期の葛藤や自己の真実を求める切実な願いを歌い上げており、自身のアイデンティティと向き合う誠実な姿勢が胸を打つ一曲となっています。
Anne TongとBryce Barstenによるデュオ Chinese American Bearが、2026年5月8日にMoshi Moshi Recordsよりニューアルバム『Dim Sum & Then Some』をリリースすることを発表しました。これに合わせ、先行シングル「All The People (所有人)」が公開されています。本作は、二人が共に送る生活の中で愛してやまない「食」、中国系アメリカ人としての生い立ち、愛、そして日々のささやかな喜びをポジティブに描いた、軽やかなコラージュのような作品です。
音楽面では、これまでの彼らのスタイルをさらに深化させた探索的な進化を遂げています。伝統的なポップスの要素を軸に据えつつ、より実験的な領域へと踏み込んでおり、揺らめくギターやサイケデリックなエッセンス、ディスコ、ストリングスが絶妙にブレンドされています。さらに、シンセ主導の電子音や催眠的なドローンといった要素も加わり、重厚かつ多層的なサウンドへと昇華されました。
このLPは、Chinese American Bearが掲げる「開放的で好奇心旺盛、そして屈託のない」精神（エートス）をそのまま音に変換したような仕上がりとなっています。親しみやすいポップさと、未知の音を追い求める実験精神が共存する本作は、彼らのキャリアにおいて新たな章を刻む一作となるでしょう。
Anna Calviが、3月20日にリリースされる新作EP『Is This All There Is?』の詳細を発表しました。本作には、昨年末に発表されたPerfume Geniusとの「I See A Darkness」のカバーに加え、Iggy Pop、Laurie Anderson、そしてThe NationalのMatt Berningerという伝説的なアーティストたちが名を連ねています。先行シングルとして公開された「God’s Lonely Man」では、破壊的な内面的独白を体現する存在としてIggy Popを起用。猛烈なギターと鼓舞するようなドラムが、感情の停滞や絶望に対する抗いの声を上げ、挑発的かつ剥き出しの誠実さを放つ力強い楽曲に仕上がっています。
同時に公開されたビデオでは、マイアミで撮影されたAnna CalviとIggy Popの親密な交流が描かれています。Luigi CalabreseとDominic Easterが監督・制作を務めたこの映像は、静寂と野生的なエネルギーを対比させながら、二人の音楽家が共鳴し合う姿を捉えています。二人が声を合わせて「今夜、何者かになりたい」と歌い上げる時、それぞれの所作が化学反応を起こし、ひとつの帯電した巨大な力へと変貌を遂げていく様子が映し出されています。
Art School Girlfriend（レクサム出身、ロンドン拠点のアーティスト Polly Mackey）が、3月11日に Fiction Records からリリース予定のニューアルバム『Lean In』より、先行シングル「Doing Laps」を公開しました。この楽曲で彼女は、デジタル経済が休むことなく稼働し続ける現代において、表現活動を行うことで生じる特有の「燃え尽き症候群」というテーマに向き合っています。
サウンド面では、ルームランナーを彷彿とさせる一定の心地よいリズムの上に、1970年代のトランジスタラジオから採取したノイズや抑制された電子パルスが重なり、創造的な反復に伴う静かな幻滅を表現しています。Polly Mackey のヴォーカルは冷静ながらも苛立ちを孕んでおり、システムの限界を悟りつつも前進し続けるという、瞑想的でありながら強い意志を感じさせる仕上がりになっています。
2026年2月6日、影響力のある電子音楽家でありプロデューサーの Kaitlyn Aurelia Smith は、高い評価を得た2025年のアルバム『GUSH』のリミックス・コレクションから、Hot Chip の Joe Goddard が手掛けた「Drip」のリミックスを公開しました。2024年の『Neptunes EP』でも共演した二人のコラボレーションにより、原曲はスタッカートなドラムとアルペジオ・シンセが織りなす角張った構成へと進化しています。このリミックス・プロジェクトには、万物への敬意を込めたアルバムの世界観を拡張すべく、Goddard のほか、電子R&Bアーティストの MAFRO や、ニュージーランドのグラミー賞受賞アーティスト Kimbra も参加しています。
2025年には Glass Beams や RY X、Hot Chip との共演、さらにロンドンの Pitchfork Fest、バルセロナの MIRA、ミラノの Linecheck といったフェスティバルへの出演で多忙を極めた彼女ですが、今春からは新たなヘッドラインツアーを開始します。ツアーは4月3日のブルックリンの Elsewhere 公演を皮切りに、ロンドンの Barbican 公演へと続く予定で、彼女自身も新たなステージでのパフォーマンスに期待を寄せています。
Wisniaによるプロジェクト molto morbidi が、4月17日に No Salad Records からセカンドアルバム『Maybe Marcel』をリリースします。2025年、母親が脳卒中で入院するという過酷な状況下で制作された本作は、ボルドーとル・マンを往復する日々の中で、彼女が感情を整理し、唯一「自分でコントロールできる領域」として音楽に没頭したことで生まれました。
前作が感情の爆発を形にしたものだったのに対し、今作では音楽を「忍耐強く、ゆっくりと向き合う工芸」のように捉え、逃れられない悲しみを受け入れることで平穏を見出しています。彼女の原点であるピアノを中心に、ギターやシンセが予期せぬコントラストを描くサウンドは、フォークのように生々しく親密なボーカルと共に、不完全さの中にある美しさを際立たせています。
アルバムタイトルは、連絡先にない相手からのメールにスマートフォンが付けた自動ラベル「Maybe: Marcel（おそらく：マルセル）」という奇妙で滑稽な偶然に由来しています。Kate Bush や Broadcast の系譜を感じさせつつも、ポスト・パンクやクラウトロックを自由に横断する本作は、皮肉めいた演劇性から家族への内省までを流動的に描き、時代に左右されない独創的なポップ・ミュージックへと昇華されています。
シカゴのミュージシャン Gia Margaret が、2023年の傑作『Romantic Piano』に続くニューアルバム『Singing』をリリースすることを発表しました。本作は、数年間にわたり彼女の歌声を奪っていた喉の負傷からの完全な回復を象徴する作品であり、そのタイトル通り、再び彼女の「歌声」に焦点を当てた極めて重要な一枚となります。
アルバムの発表に合わせて、思索的で光り輝くようなリードシングル「Everyone Around Me Dancing」が本日公開されました。Gia Margaret はこの曲について、「孤立を感じること、そしてその孤立の中に漂う安らぎについての考察です。非常に恐ろしく騒々しい世界の中で一旦立ち止まり、観察者となること、そして自分自身の内面の世界に静寂を見出すための曲です」と語っています。
2024年から2025年にかけて、ロンドン、オークレア、シカゴの各地で録音された本作には、Frou Frou の Guy Sigsworth をはじめ、David Bazan、Amy Millan、Deb Talan、Kurt Vile、Sean Carey といった豪華な顔ぶれが参加しています。また、長年のコラボレーターである Doug Saltzman も多くの楽曲で演奏と共同プロデュースを務めており、彼女の新たな門出を支えています。
