ポリーナは夢のようなアグロポップアーティスト、polypixaです。彼女はサンクトペテルブルクの厳しい寒さの中、マイナス40度の12月の夜に誕生しました。2006年までトランスニストリアで過ごし、その後ドイツに移住しました。ケルンのメディア・アーツ・アカデミーで学びながら音楽活動をスタートさせたポリーナは、ヒップホップ、パンク、実験的なエレクトロニクス、そしてロシアの伝統音楽から多くのインスピレーションを受けています。「インダストリアル・サウンドは、現代的で攻撃的なオシレーター・テクノロジーと融合し、実験的かつ政治的な歌詞と対話を繰り広げています。」
artpop
Saeko Killy – Dream In Dream
日本で生まれ、ベルリンを拠点に活動するSaeko Okuchi、通称Saeko Killyが新たなシングル「Dream In Dream」を発表しました。
KNOTTS – Everything Means Nothing
シンシナティを拠点に活動するアーティスト、KNOTTSの新しいシングル「Everything Means Nothing」が登場しました。この楽曲は、プロデューサーでアーティストのAllee Fütterer（通称All Made Up）とFiona Greyとのロサンゼルスでの偶然の出会いから生まれたもので、自発性と創造的なつながりの美しさを描いています。朝のコーヒーを片手に、人生の曲がりくねった道について軽やかな会話を交わす中で、トリオは深い問いを見つけ出しました。
もし夫と出会っていなかったら？この楽曲は、時間、空間、行動、運命といった重厚なテーマに果敢に挑んでいます。抽象的なアイデアからスタートしたこの曲は、自己発見と実存的な驚きの力強い賛歌へと変貌を遂げます。
鳥のさえずりに重なる子供のような無邪気なハミングで始まる「Everything Means Nothing」は、瞬時にその雰囲気を変え、オーバードライブのドラムと歪んだエレキギターの不協和音が炸裂します。ギャングボーカルが「Everything means nothing, everything means everything」と催眠的なリフレインを繰り返し、この曲の混沌と明瞭さの間にある緊張感を巧みに表現しています。繊細なイントロとコーラスの力強さが対比され、まるで人生の旅そのものを映し出しているかのようです。
KNOTTSは単なる音楽を超え、聴く者に直感的な体験を提供します。大胆なプロダクションと深い意味を持つ歌詞が印象的な「Everything Means Nothing」は、個人的でありながらも普遍的な共感を呼び起こす楽曲です。人生の波乱万丈は時に圧倒されることもありますが、それが私たちを形作る物語であることを思い出させてくれます。これこそがKNOTTSの真髄であり、率直で創造的、そして決して無視できない作品です。ぜひお聴きいただき、ご感想をお聞かせください。
The Horrors – Lotus Eater
The Horrorsが、6枚目のスタジオ・アルバム『Night Life』からの3曲目として “Lotus Eater “を公開しました。
「Lotus Eater “にはいくつかの過去世があります。この曲は、『Night Life』のセッションの中で、私たちが本当に興奮した最初の曲のひとつで、Rhysのオリジナルの歌詞には、David Bowieの 「5 Years 」を思い起こさせるようなフィーリングがあり、私はそのアイデアを基に作り始めました」とバンドは説明。
「この曲は、蓮を食べる人が至福の無知の状態で生きていて、現実に戻る瞬間を描いているんです。この曲は、過去を手放して再び始めるという、メランコリーと多幸感の両方を感じられるものにしたかったんです。この曲は、ある意味『Sea Within a Sea』の姉妹曲のように感じられ、ニュー・アルバムの中でもお気に入りの曲のひとつです。」
Deradoorian – Digital Gravestone
ソングライターであり、マルチ・インストゥルメンタリストのDeradoorian（Decisive Pink、Dirty Projectors）がFire Recordsと契約を結びました。この発表は、12月3日にリリースされるデジタル・シングル「Digital Gravestone」と共に行われます。このシングルは、2025年春に予定されているDeradoorianの新アルバムの先触れとなっています。
「Deradoorianの声はその魅力の核心です。ある瞬間には鋭く、次の瞬間には力強く咆哮するような全開の声、そして目を奪うようなメロディックな展開が彼女の特異な武器であり続けています。」 Pitchfork
Deradoorianは、独自の知性を持ったポップミュージックを創り出すことで知られています。「Digital Gravestone」もその例外ではありません。彼女は、カッティング・ルーム・フロアの断片を巧みに組み合わせ、ポップ・ミュージックの過去の音を現代にふさわしい形で再構築する特異な才能を持っています。この曲を支える重厚なダビーなベースラインは、Dead Kennedysを思わせるもので、不気味なサックスの音色やクリスタルのように輝くキーのスタブ、鋭いギターラインが、まるで彼らのために作られた洞窟のような空間を漂っています。
この新しいシングルには、別の解釈も存在します。Angel Deradoorianは、この曲を「荒廃した世界の壊れたイメージの集まり」と表現しています。彼女は、ジェノサイドと生存者の再生に関するアイデアを語り、アルメニア人虐殺の生存者である彼女自身の背景を反映させています。「私はただ一人生き残った祖父の一人息子の娘です。この歌は、信じる力についてのメッセージを持っています。腐敗の中でも希望を失わないために、より高い存在を見つめることが大切です。
「Digital Gravestone」のように、私たちはいつの日か、困難な過去や厳しい現在から、より良い未来のために価値あるものを生み出すことができるかもしれません。
Nele De Gussem – Wonder
ヘントを拠点に活動するシンガー・ソングライターであり作曲家のNele De Gussem（Uma Chine）が、2025年2月7日にViernulvier Recordsから待望のソロ・デビュー・アルバム『The Loom Of Longing』をリリースすることを発表しました。
De Gussemは、神秘的なポップ、サイケデリックなアンビエンス、そして脈打つエレクトロニカを融合させたセンセーショナルなアルバムを届けます。彼女は、サウンドスケープに魅了され、神聖なハーモニーの世界を創り上げるために、官能的な声と電子・アナログ楽器を豊かなテクスチャーのように巧みに操っています。
本日、衝撃的なファースト・シングル「Wonder」がこのアルバムからリリースされました。注目のベルギー人ヴィジュアル・アーティスト、Victor Verhelst（STROOM）が手掛けた目を引くミュージック・ビデオも同時に公開されました。90年代のコンピューター・ゲームからインスパイアを受けたモーション・グラフィックがコラージュされたこのユニークな映像は、まるで異次元に迷い込んだかのような魅力を放ち、音楽との深い共鳴を感じさせます。ビジュアル・アートと音楽がこれほどまでに美しく融合することは、実に稀有な体験です。
このシングルの感情について、Nele De Gussemは次のように表現しています。「高揚感の中に潜む内面的な思索、喜びの中にある静けさ。まるで光の流れに飲み込まれ、雲の中にいるような感覚でありながら、肉体を持つ自分自身にも同じ魔法を感じる、そんな印象です」。
Tunng – Everything Else
Tunngが1月24日にFull Time Hobbyからリリースするアルバム『Love You All Over Again』から、「Everything Else」のミュージックビデオが公開されました。このビデオは、彼らの20年にわたるキャリアを振り返るアーカイブ映像で、初期のツアーや過去のミュージックビデオのシーンが盛り込まれています。
dadá Joãozinho – Olha Pra Mim (feat. Raça)
サンパウロを拠点とするアーティスト、dada Joãozinhoは、2023年にInnovative Leisureから発表したデビュープロジェクトで高い評価を得ました。このプロジェクトは、サイケデリックな熱狂的な夢のように、音楽の世界を縦横無尽に駆け巡るもので、サンバ、バイレファンキ、ダブ、ヒップホップ、さらにはパンクから13の異なる、しかし多孔性の高い動きを盗み出しながら、その過程でいくつかの未来のスタイルを生み出しています。まるで、Arthur RussellとLee Perryがブラジルのレコーディングスタジオを共同経営し、Jorge Benのためにプロデュースしているかのようです。彼は続編のEPで戻ってきました。
ニューヨークのアーティスト、Zselaがデビュー・アルバム『Big For You』と新曲「Lily Of The Nile」を発表
Chester Raj Anandが監督したこのビデオは、1stシングル「Fire Excape」から続く、Zselaのハイ・コンセプトで編集されたヴィジョンを引き継いでいます。
「祭壇から花嫁を盗むというヴィジョンがあったんだけど、それがブライド＆クライドのような暴走ラブストーリーになったんです。このビデオの多くは、アイデンティティとその操作に関係しています。面白いことに、撮影現場でもそう感じました。私たちのエゴが溶け合って、ひとつの調和のとれた表現に変化したのです。Zselaと私はこれまでもコラボレーションをしてきましたが、今回は本当に楽しく自然な形で進化したように感じました。このビデオの仕上がりには、これ以上ないほど満足しています」
『Big For You』は、Daniel Aged（Frank Ocean、Kelela）とGabe Wax（The War On Drugs、Soccer Mommy）と共同で制作された洞窟のような深みのある作品で、アルバムには、Marc Ribot、Nick Hakim、Casey MQ、Jasper Marsalis（Slauson Malone 1）など、Zselaの幅広い親しいコラボレーターのメンバーもカメオ出演しています。
アルバムの10曲の制作を振り返って、最初のスケッチが最終的な形に進化するまでに数え切れないほどのヴァージョンを経たとZselaは説明。「このプロセスでは、曲のありたい姿の真実を見つけるために、常にオープンであることが重要でした。それは、何度も何度も壊しては作り直し、尊大にならず、耳を傾けることを意味します」。これらの曲の真実に立ち返ることによって、Zselaは、より壮大なスケール感を呼び起こすためにネガティブ・スペースを使った、そのコントラストが印象的なサウンド設定にたどり着きました。