Kishi Bashi – “Comin’ To You”
シンガーソングライターのKishi Bashi（こと Kaoru Ishibashi）は、2016年の高く評価されたアルバム『Sonderlust』のリリース10周年を記念し、同アルバムからのB面曲「Comin’ To You」を新たに公開しました。これは、彼の独創的な精神を体現する、ミニマルでありながらも活気に満ちた楽曲です。さらに、彼はこの記念を祝して2026年にヘッドライナー・ツアーを開催することを発表しました。このツアーでは、『Sonderlust』全編が演奏され、3月下旬のTreefortやBig Earsフェスティバルでの公演を皮切りに、シカゴのThalia HallやニューヨークのIrving Plazaを含む全米各地を巡り、アトランタで締めくくられます。
『Sonderlust』は、Kishi Bashiの遊び心のあるアレンジ、気まぐれなプロダクション、そして独自のポップ感覚が際立つ、最も個人的かつ芸術的に冒険的な作品の一つです。「Comin’ To You」は、シンセ、サンプリング、リサンプリングの実験から生まれ、熱狂的なループと高揚感のあるボーカルを中心に構築されています。常に進化するサウンドを持つKishi Bashiは、クラシックとポップの影響を融合させ、豊かな感情と想像力に満ちた音楽を生み出し続けており、彼の最新作『Kantos』や、日系アメリカ人のアイデンティティを探求した『Omoiyari』など、その創作活動は多岐にわたります。今後も『Sonderlust』の10周年に関するさらなるニュースが予定されています。
Haley HeynderickxとMax García Conover、Woody Guthrieにインスパイアされたセカンド・コラボアルバム『What of Our Nature』を発表！「商業主義への批判」と「初の出会い」を歌う先行シングル公開
シンガーソングライターのHaley HeynderickxとMax García Conoverは、セカンド・コラボレーション・アルバム『What of Our Nature』をリリースすると発表し、同時に新シングル「Fluorescent Light」と「Boars」を公開しました。この発表に際し、HeynderickxはFat Possum Recordsとの契約も結びました。本作は、二人がソングライティングの役割を共有することで完成したコレクションです。
アルバム『What of Our Nature』は、約1年をかけて制作されました。制作期間中、二人はアメリカ国内から互いに楽曲を交換し合いながら、フォークの巨匠Woody Guthrie（ウディ・ガスリー）の作品を読んでいました。アルバムはSahil Ansariによってプロデュースされ、バーモント州の納屋で5日間かけてテープに録音されました。これは、2023年にリリースした前作『Among Horses III (Fifth Edition)』に続くコラボ作品となります。
公開された新シングルのうち、「Fluorescent Light」では、Heynderickxが商業主義への批判を展開しています。一方、「Boars」では、García Conoverが二人の最初の出会いを記録しています。これらの楽曲は、アルバムが内包する内省的でパーソナルなテーマを反映しており、二人のアーティストのソングライティングの才能と、フォーク音楽への深い敬意を示しています。
J. Robbinsによるライブ録音とZach Shippsのミキシング：KIND BEASTが2年を費やして完成させた、最もリズミカルでギター中心の新作
デトロイト出身のバンド KIND BEAST が、3枚目のアルバム『FAMILIARS FROM ANOTHER LIFE』を2025年11月21日に Don Giovanni Records からリリースします。2年の歳月をかけて制作された本作は、バンドの「ナイト・ロック」の哲学を拡張し、これまでで最もリズミカルかつギター中心でありながら、最もコンセプチュアルな作品となっています。アルバムは、「初対面にもかかわらず、善悪を問わず即座に、普遍的な親密さを感じる存在」である「The Familiar」という普遍的な原型を探求することをテーマとしています。
このアルバムの先行トラック「In It To Win It」が公開されました。この曲は、若者の愛と暴力、そして犯罪と超越の旅としての「ヒッティング・ザ・ロード」というノワールのテーマ（映画『Badlands』や『Bonnie and Clyde』などで知られる）を再訪しています。サウンドは、「Sabbath と Fleetwood が融合したようなグルーヴ」に乗せて展開され、現在すべてのプラットフォームでストリーミングおよびダウンロードが可能です。
『FAMILIARS』の基本的なトラッキングは、J. Robbins によって Magpie Cage でライブ録音されました。追加のレコーディングとミキシング・マスタリングは、ミシガン州の RV Audio Lab で Zach Shipps が担当しています。アルバムの制作陣には、カバー写真に Shawn Macguire、アルバムデザインに Dan Jaquint が名を連ねています。
bar italia – “omni shambles”
ロンドンの3人組、bar italiaは、来たる金曜日にニューアルバム『Some Like It Hot』をリリースします。これに先立ち、彼らは先行シングルとして「Cowbella」「Fundraiser」「rooster」を公開してきましたが、アルバム発売直前に、さらなる新曲「omni shambles」を発表しました。このバンドは、謎めいた無表情さが特徴的ですが、この「omni shambles」ではそうしたクールな姿勢とは一線を画す、短くダイレクトで、勢いのあるリアルなエネルギーを見せています。
特に楽曲のハーモニー・ボーカルの使い方が印象的で、曲の一部では初期のBloc Partyを彷彿とさせるサウンドを響かせています。これまでのシングルのように大文字と小文字の表記が混在するタイトルが彼ららしさを感じさせますが、この「omni shambles」は、聴く価値のあるパワフルでキャッチーな楽曲に仕上がっています。
2014年から2021年の創作を再構築：Nate Amosが語る、新旧対照的な2作品『Box for Buddy, Box for Star』と『Holo Boy』の制作アプローチの違い
ニューヨークを拠点に活動するシンガーソングライターの Nate Amos は、Water From Your Eyesのメンバーでありながら、ソロプロジェクトの This Is Lorelei 名義で長年活動を続けています。昨年の準デビューLP『Box for Buddy, Box for Star』の成功に続き、彼は正式なセカンドアルバムではない「sort-of-second sort-of-album」となる『Holo Boy』を12月12日にリリースします。この作品は、This Is Loreleiの Bandcampでの長い活動の歴史の中から、2014年から2021年の間に書かれた楽曲を厳選し、2025年5月に再録音したものです。
Amosは『Holo Boy』について、単なるベスト盤ではなく、個人的に意味を持つ楽曲、成長を示し、特定の時期を体現する楽曲を選んだと語っています。彼は、前作『Box for Buddy, Box for Star』の楽曲が似通っているが故に違いが強調されていたのに対し、『Holo Boy』では楽曲自体は多様であるものの、制作手法によって共通点が強調されるように作られていると説明しています。先行シングルとして、キャッチーでポップパンク的な要素を持つ「Name the Band」が公開されています。
アルバム『Holo Boy』は Double Double Whammy からリリースされます。Nate Amos は、11月まで Water From Your Eyes としてツアー中ですが、年内には This Is Lorelei としてもライブを予定しています。
Orchid Mantis、新作『In Airports』より先行シングル「Strange Heaven」公開：90年代インディに触発されたマルチジャンル作品をセルフリリース
アトランタを拠点とする Thomas Howard のソロプロジェクト Orchid Mantis は、ニューアルバム『In Airports』から新シングル「Strange Heaven」をリリースしました。このアルバムは11月7日にセルフリリースされます。Orchid Mantis は、Low や Slowdive といった90年代のバンドからインスピレーションを得たマルチジャンルのプロジェクトであり、これまでプロモーションやレーベルの支援なしに数百万回のストリーミング再生を記録してきました。
2025年で2作目となるフルアルバム『In Airports』は、記憶の脆さと大人の経験のメタファーとして「データ劣化（generation loss）」を参照しています。本作は、彼の初期作品で探求された4トラックカセット録音、変形サンプル、シュールなプロダクションといった多様な音響アイデアを統合する回顧的な集大成です。リリック面では、素朴で直接的な告白的なアプローチを見せており、タイトル曲では「I made it all about me / Is that a tragedy / Used to put my headphones on / Escape into a new song」と、音楽制作との関係性の変化を自問しています。この内省的なソングライティングは、ダビーなドリームポップ、スローコア、マキシマリストなシューゲイザーのレンズを通して、Orchid Mantis の核となる音楽性を再構築しています。
Howard は約3年をかけて『In Airports』を制作しました。彼は、プロデューサーとしての自信を深めるにつれて「これは良いが、自分らしくない」と感じるアイデンティティの危機に直面し、アルバム2作分に相当する素材を破棄したと語っています。その結果、本作は「おそらく最も散らかったレコード」になったが、彼はそれを肯定的に捉えています。このアルバムは、彼が過去10年間で作ってきたすべてのジャンルを網羅した地図であり、すべての曲が個人的に重要な意味を持つように意図的に構成されています。
Sugar – “House of Dead Memories”
長らく噂されていた通り、Bob Mouldの1990年代のバンド、Sugarが正式に復活を遂げました。オリジナルメンバーであるMould、David Barbe、Malcolm Travisの3人は、2025年6月にオークランドのTiny Telephoneスタジオで再集結し、新曲をレコーディングしました。Mouldは、Sugarについて「隕石のようだった」と振り返り、1992年に『Copper Blue』と『Beaster』を制作した当時が、彼らの音楽にとって完璧な時代だったと語っています。この再結成は、ファンだけでなく、メンバーにとっても待望の瞬間であり、Malcolm Travisは「短い活動期間で成し遂げたことは、今でも信じられない」と、バンドの特別な時代への思いを語っています。
そして、復活の証として新曲「House of Dead Memories」が公開されました。この曲は、Sugarらしい非常に激しい楽曲となっており、「地獄のようにラウド」なサウンドが特徴です。彼らの公式サイトによると、再始動に合わせてライブ公演も発表されており、この新曲と共に、Sugarが人気音楽の転換期を担った特別な時代を再び現代に呼び戻すことが期待されます。
Lone – “Ascension.png”
イギリス人プロデューサーの Matt Cutler によるプロジェクト Lone が、約2年ぶりとなる新シングル「Ascension.png」をリリースしました。遊び心と感情豊かなダンスミュージックで知られる Lone の本作は、サム・ピアノの軽やかな音色と柔らかなシンセの雲でゆらめくように美しく始まりますが、その後、あらゆる方向からジャングル・ブレイクビーツが爆発的に飛び込み、楽曲の雰囲気が劇的に変化する非常にクールなプロダクションとなっています。
Lone はプレスリリースで、この曲の着想源となった夢について説明しています。その夢とは、「小さな砂漠の島から離れて海を漂流する小さな筏に乗っている」というもので、「潜在意識が時間の本質について何かを伝えようとしているように感じた」と言います。彼はこのトラックから感じる色彩が夢の中のものとほぼ同じであると述べており、また、楽曲にはジャングル音楽を象徴する有名なファンクブレイクビートである「Amen」ブレイクが多用されていることも明かしています。
Courtney Barnett – “Stay In Your Lane”
オーストラリアのインディーロックを牽引するCourtney Barnett（コートニー・バーネット）が、ニューシングル「Stay In Your Lane」をリリースしました。彼女の最新のリリースは、2023年のドキュメンタリー『Anonymous Club』のサウンドトラックであるインストゥルメンタル・アルバム『End Of The Day』でした。今回の新曲は、燃えるようなベースラインが特徴で、Pavementのドキュメンタリーで知られるAlex Ross Perryが監督した強烈なミュージックビデオと共に公開されています。
2021年の『Things Take Time, Take Time』以来となるボーカル入りのこの楽曲は、タイトルから他者への攻撃が予想されるかもしれませんが、実際には自分自身を叱責する内容となっています。Barnettは、「私が自分のレーンにとどまっていれば、こんなことは決して起こらなかったのに／同じままでいれば」と嘆き、自責の念を歌い上げています。
Let’s Eat GrandmaのJenny Hollingworth、ソロ名義「Jenny On Holiday」でデビューアルバム『Quicksand Heart』を発表：心象風景を描く先行シングル「Dolphins」を公開
実験的なポップデュオ Let’s Eat Grandmaのメンバーである Jenny Hollingworthが、自身のソロプロジェクト名義 Jenny On Holidayとして、デビューアルバム『Quicksand Heart』のリリースを発表しました。この発表と同時に、アルバムからの最新シングル「Dolphins」も公開されています。先月リリースされたデビューシングル「Every Ounce Of Me」に続く「Dolphins」は、Hollingworthのソロ活動からファンが何を期待できるかを示す、新たなプレビューとなっています。
Hollingworthは、アルバムのタイトルにもなっている『Quicksand Heart』のインスピレーションについて語っています。「私は、誰もが異なる素材の心臓を持っていると感じていて、自分のは少し欠陥があるように感じていました。私の心と頭は、間違ったものでできている気がするんです」。このイメージは、『オズの魔法使い』のブリキの木こりのように、自分の心臓が「間違ったもの」でできているにもかかわらず、人間として愛し、生きることを望む気持ちを表しているといいます。
このソロ活動において、彼女はポップフォーマットに強い興奮を覚えていると述べています。Hollingworthは「感情的に複雑なものを、このシンプルでアクセスしやすい形式に落とし込める」点に魅力を感じており、その探求心が『Quicksand Heart』と先行シングル「Dolphins」に結実していることがうかがえます。