Mei Semones – “Itsumo”
ブルックリンを拠点に活動する折衷的なアーティスト、Mei Semonesが、デビューアルバム『Animaru』のリリースと「Stereogum Artist To Watch」への選出に続き、新曲「Itsumo」を本日公開しました。Semonesによると、この曲は彼女が「初めてナイロン弦ギターを使って作曲・録音した楽曲」だといいます。
Semonesは「Itsumo」を「強くなること、そして音楽が私に与えてくれた強さ」について歌った曲だと説明しています。楽曲は、ボサノヴァ調のグルーヴとバップにインスパイアされたストリングスが特徴の序盤と、ディストーション・ギターのレイヤーとヘヴィなリズムセクションが展開するロック/グランジ調のエンディングという、対照的なコントラストを持つ構造が意図されています。この大胆なジャンルの融合が、楽曲に込められた個人的な成長と強さというテーマを表現しています。
Jordana – “Like That”
ロサンゼルスを拠点とするインディーポップのシンガーソングライター、Jordanaが、今秋リリース予定のニューEP『Jordanaland』から、明るくきらびやかな新曲「Like That」のミュージックビデオを公開しました。Alex LaLiberteが監督を務めたこのクリップは、非常に興味深い表現をしています。Jordanaがニュースキャスターのような人物を演じ、地元のハイプハウスを訪れてインフルエンサーのチームから最新のダンスを学ぶという設定です。
このMVの中でJordanaは、TikTokダンスという文化を揶揄しつつ、同時に彼女が考案した動きが実際に新たなTikTokダンスになり得るという、現代的な皮肉を込めた表現をしています。これは、リードシングル「Still Do」のビデオでも見られたアプローチの延長にあります。その前作では、彼女はニュースキャスターと「主権を有する市民（sovereign citizen）」を自称する女性の二役を演じていました。今回の「Like That」のビデオには自身のNGシーンも含まれており、Jordanaが「女優にはなれない」とぼやく場面があるものの、むしろ彼女の演技の才能が光る仕上がりとなっています。
Tortoise – “Works And Days”
90年代のポストロックの革新者であるバンド Tortoise が、9年ぶりとなる新作アルバム 『Touch』 をリリースします。シカゴでの幼少期のバースデーパーティーの逸話は、まさにこの待望の新作リリースがもたらす「Tortoiseのバーベキューに誰もが参加できる（比喩的に）」状態を象徴していますね。
アルバム詳細と先行イベント
アルバム 『Touch』 からは、すでに 「Oganesson」 と 「Layered Presence」 が公開されていますが、今回、新たにメロウでジャジーなインストゥルメンタル楽曲 「Works And Days」 が公開されました。Alan Peoplesが監督したこのトラックのビデオも必見です。
Westerman – About Leaving
Westermanは、11月7日にリリースされるニューアルバム『A Jackal’s Wedding』から、先行シングル「About Leaving」を発表しました。この曲は、以前公開されたシンセ主体の「Adriactic」とは対照的に、不穏なピアノコードと極めて滑らかなボーカルで構成されています。
Westermanは、「About Leaving」の歌詞がロンドン、アメリカ、ギリシャなど様々な場所で「束の間の（fleeting）」瞬間に書かれたものであり、その流動性が曲のイメージを形作る原理となったと語っています。この「去ること」に対する感覚は、喪失、機会、興奮、そして恐怖という複数の視点から包み込むように表現されています。特に、彼は『老水夫の詩（The Rime of the Ancient Mariner）』を繰り返し読んでいたことに言及し、インスピレーションを説明しています。その詩に登場する海上の人物は、どこへ行くのか分からず、何もコントロールできない状況にありながらも、詩とは異なり「それを刺激的だと感じ、あるがままに楽しんでいる」というイメージを楽曲に込めたとのことです。
Westermanは、アルバム『A Jackal’s Wedding』のリリースを控え、新曲「About Leaving」の発表しました。このシングルには、Bráulio Amadoが監督を務めたミュージックビデオが添えられています。
AFI – Ash Speck in a Green Eye
長きにわたるキャリアの中で多くの変遷を遂げてきた、超演劇的パンクロックスターである AFIが、新アルバム『Silver Bleeds The Black Sun…』で新たなフェーズに入りました。特に、フロントマンのDavey Havokは強烈な口ひげを蓄え、また、これまでこれほど有名で歴史のあるバンドと契約したことのないレーベル Run For Coverと契約しました。そして何より、今回のアルバムでは本格的なオールドスクール・ゴスロックへと完全に舵を切っており、「不気味な季節」（spooky season）の到来に間に合う形でリリースされます。
すでに先行シングルとして「Behind The Clock」と「Holy Visions」が公開され、高い評価を得ています。アルバムのリリースを今週に控え、AFIは最後に「Ash Speck In A Green Eye」という楽曲をシェアしました。この曲は、特に細かく刻むようなギターと唸るようなベースラインに、初期のThe CureのDNAを強く感じさせます。しかし、Davey Havokのボーカルは、最初はささやくように、そして次第にオペラのような高まりを見せ、彼らが得意とするSisters Of Mercyの領域へと引き込まれます。この楽曲は、AFIが活力を取り戻していることを示しています。
Dry Cleaning、Cate Le Bonをプロデューサーに迎えWilcoのスタジオで制作：新曲「Hit My Head All Day」で極右の誤情報利用と「精神の操作」に切り込む
ロンドンを拠点とするインディーロックバンド、Dry Cleaningがニューアルバム『Secret Love』を2026年1月9日に4ADよりリリースすると発表しました。今作は、Cate Le Bonがプロデュースを担当し、WilcoのスタジオであるシカゴのThe Loftでレコーディングされました。Le Bonは、バンドのメンバー間の「活力と生命力」が持つ非常にユニークな表現に感銘を受けたとコメントしています。
アルバムのオープニングトラックである「Hit My Head All Day」が先行シングルとして公開されました。この楽曲は、ダビーなポストパンクの骨格を持つスローな闊歩が特徴です。ボーカルのFlorence Shawは、この曲が「身体と精神の操作」について歌っていると説明しています。歌詞の初期のインスピレーションは、極右によるソーシャルメディア上での誤情報の利用から得ており、他者の意図を見抜くことや、友人に見せかけた不気味な見知らぬ人物の影響下に陥ることの難しさを表現しています。
この曲の制作には遊び心のあるアプローチが取られ、デモ段階ではボーカルの代わりにハーモニカが使われていた時期もありました。音楽的なインスピレーション源としては、Sly & The Family Stoneの1971年のアルバム『There’s a Riot Goin’ On』が挙げられています。このように、Dry Cleaningは社会的な批評性を持ちつつ、多様な音楽的要素を取り入れた作品を提示しています。
ガレージロック・トリオ Pretty Inside、創造的苦難を乗り越え3rdアルバムへ：アップビートなリズムとザラついたギターフックが交錯する「The Person That I Hate」で復帰
フランスのボルドーを拠点とするバンド、Pretty Insideは、Flippin’ Freaks Recordsの共同設立者であるフロントマン、Alexis Deux-Seizeを中心に活動しています。2021年のデビューアルバム『Grow Up!』でガレージロックとパワーポップのサウンドで名を馳せた後、創作面および個人的な苦難による停滞を経て、待望の新作をリリースします。彼らは、間もなくリリースされるアルバム『Ever Gonna Heal』（2025年12月12日発売予定）からの先行シングルとして、「The Person That I Hate」を発表しました。
この新曲は、「時代を超えたロックンロールの火花」のような楽曲であり、唸るようなボーカル、催眠的なリズム、そしてザラついたギターフックが衝突する音のジェットコースターのように構築されています。サウンド面では、Madchesterの全盛期を彷彿とさせるアップビートなリズムが特徴的です。その雰囲気は、初期のNine Inch Nailsのガレージバージョン、あるいはThe Stone Rosesがヴィンテージのグランジを聴きながら感電したような、ユニークなハイブリッドとなっています。
歌詞のテーマは一見ダークですが、スクリーン中毒の時代のナルシシズムと深い自己嫌悪の間の紙一重の境界線を皮肉っています。このシングルには、フロントマンのAlexis Deux-Seize自身とEddie FZoneが監督を務めたビデオが添えられています。アルバム『Ever Gonna Heal』は、Flippin’ Freaksを含むフランスの複数のインディーレーベル（Howlin’ Banana Records、Les Disques du Paradis、Tête Froide Records、Outatime Records、Permanent Freak、Hell Vice I Vicious Records）からリリースされる予定です。
Cheekface – “Sucked Out”
ロサンゼルスを拠点とするインディー・ロック・バンド、Cheekfaceが、ニューシングル「Sucked Out」を本日（2025年9月29日）リリースしました。この楽曲は、彼らの持ち味であるウィットに富んだ歌詞と、ポストパンクの歯切れの良さ、そしてポップなメロディが見事に融合したサウンドが特徴です。
この「Sucked Out」は、Superdragの楽曲のカバーであり、Cheekfaceのソングライティング（カバーであるにもかかわらず）における才能が発揮された作品となっています。彼らは、常に現代社会の奇妙な点を、批評的でありながらユーモラスな視点で見つめ続けていることを示しています。バンドは、Greg Katz（ボーカルとギター）、Amanda Tannen（ベースとバッキングボーカル）、Mark Edwards（ドラム）の布陣で活動しています。
Soulkeeper – “Reality Bytes (ft. featuring Bejalvin)”
アーティストのSoulkeeperが、ニューEP『Join Us In Creating Excellence』より、Bejalvinをフィーチャーした楽曲「Reality Bytes (ft. featuring Bejalvin)」のミュージックビデオを公開しました。このビデオはAdam Halpernが監督と編集を務め、Bejalvinも出演しています。歌詞は、「Wake me up / When we get back to the badlands（荒地に帰ったら起こして）」というフレーズから始まり、疎外感、破壊的な自己認識、そして過去の清算への渇望といった、痛切なテーマを探求しています。
「Reality Bytes」の歌詞は、自己破壊的で破滅的な感情に満ちています。ソングライターは「I can rewind but I can’t restart / I can’t take back what I’ve done for art（巻き戻すことはできても、やり直すことはできない／芸術のためにしたことは取り消せない）」と歌い、「作品への執着とメンテナンスの無視」というテーマを表現しています。また、「Don’t come close I’m something noxious / Narcissistic, fatal, toxic / I’d take you down with me（近づかないで、僕は有害なものだから／ナルシストで、致命的で、有毒だ／君を道連れにしてしまう）」というフレーズは、強い自己否定と他者への警告を示しており、「Forget my name / Bury me in a nameless grave（僕の名前を忘れて／名前のない墓に埋めてくれ）」という願望で締めくくられています。この曲は、「Bittersweet / Nauseates me（ほろ苦さが／吐き気を催させる）」という感情を内面に押し隠そうとする、深い内面の葛藤を映し出しています。
Taleen Kali – Crossed
Taleen Kaliが、Dum Dum Recordsを通じて最新トラック「Crossed」を公開しました。この楽曲は、最近リリースされた「Aepex」のB面として提供されており、バンドが推進する前進的な勢いを映し出しつつ、彼らの音楽のよりダークな側面を受け入れています。楽曲は、爆発的なドラミングの変化、ディストーション・ギターの波、そして驚くべきレンジを持つ威厳あるボーカルによって特徴づけられます。バンドは、彼らの特徴的なポストパンクとシューゲイザーのブレンドに暗い要素を加え続け、憂鬱で雰囲気のある領域へとさらに深く踏み込んでいます。
シンガーのTaleen Kaliによると、「Crossed」は、個人的な喪失の探求がテーマとなっています。曲の冒頭の歌詞「Rose is a rose」は、彼女のお気に入りのGertrude Stein（ガートルード・スタイン）の詩「Sacred Emily」からの引用であり、「物事はそういうものだ（it is what it is）」という、人生における物事の必然性を伝える意図があります。この曲は、2023年にデビューアルバムをリリースした年に祖母を亡くした悲嘆を乗り越えようともがき、「亡くなった人と交信する方法を見つけたい」という個人的な感情を表現しています。また、アートワークには、祖母が故郷のエチオピア・アディスアベバから常に身に着けていたエチオピア十字があしらわれており、祖母への深いオマージュが捧げられています。