オスロを拠点とするブラックメタル／ハードコアトリオ ROSA FAENSKAP が、来たるセカンドアルバムからの最初の先行シングル「Klarhet i kaos」（「カオスの中の明瞭さ」の意）をリリースしました。
彼らのデビューアルバム『Jeg blir til deg』（「私があなたになる」、2023年）は、アグレッシブで不吉な要素が脆くも美しいものと戯れる、コントラストに満ちたサウンドスケープを確立しました。今回の「Klarhet i kaos」で、バンドはこの二面性を新たな高みへと引き上げています。このシングルは、ROSA FAENSKAP のこれまでの作品の中で最も狂暴で、音響的に暴力的なトラックでありながら、そのカオスは常に温かく、柔らかく、調和のとれた風景の中に織り込まれています。
本日、コネチカットで結成されたポストロック・コレクティブ The World Is A Beautiful Place & I Am No Longer Afraid To Die が、新シングル「Beware The Centrist」で厳しい警告を発しました。この楽曲は、Chris Teti（Fiddlehead, Anxious）とGreg Thomas（END, Misery Signals）が共同プロデュースし、Will Putney（Knocked Loose, END）がマスタリングを手がけています。
この激動の年における彼らの最初のリリースとなる「Beware The Centrist」は、政治的に無関心な人々へ向けた、強力な音の声明です。不正義に立ち向かい、真の変革を求めるようリスナーに強く促すこのトラックは、生々しいスクリームボーカル、切り裂くようなギターリフ、そして打ちつけるドラムが融合し、痛烈なハードコアの激しさと感情的に生々しいカタルシスをブレンドした、爆発的なエネルギーを放っています。
バンドは次のように説明しています。「抑圧者は反逆者をテロリストと呼ぶ。テロは、言論、ボイコット、抗議が潰され、骨抜きにされた時の最後の手段だ。一般市民が混沌と破壊を受け入れざるを得なくなる限界点がある。大義や名を残すために損害を与える理由があるのだ。支配的な戦略が私たちを商品化し、殲滅するならば、暴力で反撃することは適切である。」
The Armed がニューアルバム『The Future Is Here and Everything Needs to Be Destroyed』を8月1日に Sargent House からリリースすることを発表しました。
バンドは、2023年の『Perfect Saviors』に続くこのアルバムの先行シングルとして、アルバムのオープニングを飾る「Well Made Play」を公開しました。このトラックは、Christopher Gruse 監督によるビデオと共に届けられています。
ボーカリストの Tony Wolski は、この新シングルとビデオについて「私たちは気晴らしやささやかな快適さを追い求める一方で、絶え間なく互いに競争させられます。その間にも、真の力を持つ者たちは、私たちの目の前で自由に奪い取っているのです」と語っています。
このアルバムは、Weltschmerz を探求しています。これは、世界の厳しい現実が、私たちの理想とする世界のビジョンに及ばないときに感じる苦悩を表すドイツ語の言葉です。「この音楽は、統計的には裕福なはずなのに、なぜか食料や薬を買う余裕がない人々、休暇の写真、ジムの自撮り、そして手足を失った子供たちの画像が同じフィードで延々とスクロールされる現実に存在するのに必要な解離を反映しています」と Wolski は説明しています。
ロンドンのIthacaが、セルフタイトル・シングルをリリースしました。メタリック・ハードコアへの共通の愛から生まれたものの、その野心のなさに絶望し、Ithaca はヘヴィミュージックを作るバンドがどうあるべきかというあらゆる常識に挑戦するために存在しました。
グリッターに覆われたネイルボムのような Ithaca は、Relapse Recordsのメタルコアの残虐性と、ブラックゲイズ、90年代のインダストリアルメタル、70年代のプログレ、さらには80年代のパワーポップのニュアンスまでをもシームレスに融合させました。彼らの影響は音楽的なものにとどまりません。『The Language of Injury』は明確なビジョンと美学を持っており、メンバーの異なる祖先のルーツ、クィア／ノンコンフォーミングなアイデンティティ、そしてアバンギャルド、ニューウェーブ、ポストパンクカルチャーの象徴的な人物からインスピレーションを得ています。
Sub Popは、長年にわたって活動しているカナダのパンクアイコン、Fucked Upと提携し、2つの全く新しい独占曲を収録した限定版7インチシングルをリリースします。
「Disabuse」と「Self Driving Man」は、Fucked Upによる純粋なハードコアのありそうもない光速カットです。これらのトラックは、Poison Ideaの1990年の反抑圧アンセム「Discontent」と、日本のパンクレジェンドPaintboxの「The Door」の消えない刻印から生まれたもので、レコードから滲み出ています。パンク、ハードコア、グランジの混沌とした交差点に位置する2曲は、最もふさわしい場所を見つけました。それはSub Popのシングルです。
「Disabuse」は、いじめや脅迫を経験した娘のためにDamianが書いた曲であり、「Self Driving Man」は、制御不能な世界の自動化を舗装道路に、そして顔のない進歩の深淵へと格闘させます。
Pittsburghのノイズポップグループ、feeble little horseが、高い評価を得た2023年のアルバム「Girl With Fish」以来、初の新曲「This Is Real」をリリースしました。このトラックは、スリリングで予測不可能な音楽を作るというバンドの探求を継続しています。これはfeeble little horseの未来なのか、それとも爆発寸前の過去の集大成なのか？
「この曲をリリースすることは、ページをめくる上で重要だと思いますが、バンドとして記録的な時間をかけて何かを熟成させた結果を楽しむことも重要だと思います」とLydia Slocumは語ります。「過去2枚のアルバムは、言葉では言い表せないほどの緊急性を持って書きましたが、『This Is Real』は、たとえるならバーナーの火を弱火にした状態で生まれた曲だと思います。このトラックが次のアルバムのサウンドを予言するものだとは言いませんが、他のどの曲とも比べられないものになりました。ツアーをキャンセルせざるを得なかった時から始まり、ほんの数週間前にようやく完成したので、作詞作曲のプロセスを通して人間として大きく成長しました。このトラックが、私たちにとってそうであったように、ファンにとってもタイムカプセルのような役割を果たすことを願っています。」ドラマーのJake Kellyは、「私にとって、このトラックはアルバム1枚分のアイデアが3分間に詰め込まれたもので、私たち4人の中で今のところ最高の出来です」と付け加えました。
オーストラリア・メルボルン出身のメタルバンドHEAVENSGATEは、デビューEP『AND ALL I LOVED, I LOVED ALONE』で世界を席巻しました。2024年11月にはThe Amity Afflictionと共演し、現在ではChelsea GrinやCurrentsと共にツアーを行うことが発表されています。北米ツアーに向けて準備を進める中で、彼らはPure Noise Recordsと契約を発表し、新たなシングル「OBLIVION」もリリースしました。
「長年尊敬してきたアーティストたちと一緒に活動できること、そして私たちのビジョンを信じてくれるチームと共に次のステップを踏み出せることは非常に励みになります。契約が正式に決まった瞬間、バンド全体が『信じられない』という気持ちになりました。今後の展望として、Pure Noise RecordsとGreyscale Recordsの協力により、HEAVENSGATEは素晴らしい手に委ねられていることを実感しています。」
HEAVENSGATEは、深いトーンのリフと猛毒のようなボーカルでリスナーを魅了します。Nazareth Tharrattは自己破壊と毒性についての物語を語り、楽器は強調されたリフやテクニカルな演奏、そして強烈なブレイクダウンを提供します。この曲はライブでの大爆発が期待できる一曲です。
「OBLIVION」は、周囲のすべてが崩壊しながらも互いに頼るしかないというテーマを描いています。歌詞は特定の人との関係について描かれていますが、リスナーが似たような困難に共感できるように作られています。愛する人、物質、その他の依存関係に関わるものであれ、リスナーにとって共感しやすい内容となっています。
この曲は、HEAVENSGATEの急成長するディスコグラフィーに新たな一ページを加えるものであり、彼らがこれまでで最もクレイジーな年に挑む準備ができていることを示しています。「OBLIVION」をぜひ聴いてみてください、後悔はしないでしょう。
EYESのアルバム『SPINNER』は、2025年4月25日にProsthetic Recordsからリリースされました。このアルバムは、架空の1980年代初期のアニメエピソードを通じて、ボーカリストのVictor Kaasが自身の人生の出来事や感情を探求するものです。『SPINNER』は、漫画家浅野いにおの作品『おやすみプンプン』や『デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション』に強く影響を受けています。Victorがアルバム全体で紹介するキャラクターたちは、彼が過去の自分を精査しながら、青年期や成人初期のトラウマを解き明かし、処理するための代弁者として機能しています。
EYESが築き上げた『SPINNER』の世界は、悪魔を振り払い、受容の場所から新たに出発するための逃避先です。EYESが自身の物語の新しい章に向かう中で、彼らはリスナーを『SPINNER』の冒険に招待します。この物語が展開し、キャラクターが耳と目の前で生き生きとする様子を楽しんでください。『SPINNER』は、ターボチャージされた一曲一曲を通じて、私たち自身の悪魔を探求する機会です。
BEARの新しいスタンドアローンシングル「Punisher」は、Pelagic Recordsからリリースされました。このシングルは、バンドの15周年を記念して2025年2月18日にリリースされ、彼らのこれまでの中で最もヘビーなトラックの一つとされています。BEARは、このトラックを通じて彼らの圧倒的な攻撃性を世界に示すことを目指しています。
フランスのバンドSTINKYの4枚目のアルバム『Solace』のリリース日が近づく中、彼らは新たなコンテンツを次々と公開しています。『Solace』は2月21日に発売されますが、新しいシングル「Mourning Flowers」とそのミュージックビデオが公開されました。
「Under Care」（Comeback KidのシンガーAndrew Neufeldをフィーチャーした曲）の暗くて強烈な楽曲の後に、フランスのバンドSTINKYは新しい、より明るいシングル「Mourning Flowers」で戻ってきました。このシングルは依存と復興の間の慰めをテーマにしており、これまでのアルバムから新しい方向性を確認させるものです。
ドラムのPaul Saltetは、「STINKYは新たな地平を探求する意欲を示し、より多様でメロディックなアルバムを約束します」と説明しています。
