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結成20年、虚無へ捧ぐ「純度100%」の暗黒説教。ドゥーム・メタルの伝統を継承するWitchsorrowが到達した深淵。

イギリス・ハンプシャーを拠点とするドゥーム・メタル・トリオ Witchsorrowが、結成20周年を目前に控えた通算5作目のニューアルバム『The Devil And All His Works』をリリースすることを発表し、先行シングル「Bacchus」を公開しました。Black SabbathやSaint Vitusといったジャンルの先駆者たちを崇拝し、伝統的なドゥーム・メタルを頑なに守り続けてきた彼らは、今作でもその純度をさらに高め、より深く重厚な暗黒の世界を提示しています。

前作『Hexenhammer』から8年ぶりとなる本作は、長年活動を共にしたドラマーWilbrahammerの遺作であると同時に、新ドラマーScott ‘Doom’ Taylorの加入を経てさらなる深化を遂げた意欲作です。SvalbardのSerena CherryやEmployed To ServeのSammy Urwinといったゲストを迎え、パイプオルガンを導入した荘厳な楽曲から、罪と背徳を祝う「Bacchus」のようなナンバーまで、ドゥーム・メタルの伝統と独自の鋭利な感性が融合したサウンドに仕上がっています。

アルバムのタイトルと歌詞は、作家Dennis Wheatleyのオカルト本から着想を得ており、あらゆる事象に潜む「悪魔」という存在を比喩として、退廃の喜びや喪失、現実の影に潜む暗黒を多層的に描き出しています。ボーカルのNecroskullが「純粋なドゥームであることを突き詰めた」と語る通り、20年にわたりシーンの第一線で「虚無への賛歌」を捧げ続けてきた彼らの、最も魅力的で力強い説教（サーモン）とも言える作品です。


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使い捨てられる表現を拒絶し、緻密なアンサンブルで描く『真の独創性』への回帰——ブリストルの4人組が放つ、2026年アート・ロックの極北

ブリストルを拠点に活動するアート・ロック・カルテット、Sans Froidが、Church Road Recordsとタッグを組み、待望のニューアルバム『Back into the Womb』を6月26日にリリースすることを発表しました。この発表に合わせて公開されたリードシングル「The Exploiter of Art」は、現代の音楽シーンが抱える歪な構造を鋭く射抜く一曲となっています。

新曲「The Exploiter of Art」について、バンドはストリーミング・サービスがアーティストや観客から敬意を奪い去り、音楽家が僅かな報酬と引き換えに自らを「コンテンツ」として切り売りせざるを得ない現状を批判的に描いたと語っています。魂を削って消費されるゲームに参加し続けなければ、すべてが崩壊してしまうかのような強迫観念や、その背後で利益を得る存在への怒りが、彼ら独自のテクニカルなアンサンブルを通じて表現されています。

セカンドアルバムとなる本作は、ソウル、ジャズ、フォーク、プログレッシブ・ロック、そしてマスロックといった多様なジャンルを融合させた、2026年における「真に独創的な音楽」の可能性を提示する野心作です。高度な演奏技術に裏打ちされたサウンドと、歌詞やビジュアルに込められた抽象的で思索的なテーマが一つに溶け合い、既存のアート・ロックの枠組みを軽々と超えていく、聴き手の予想を裏切る一作となることが約束されています。


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Kulk – “Ache”

イギリスを拠点に活動するKulkが、名門Church Road Recordsとの契約を発表し、ニューシングル「Ache」をリリースしました。本作はBear Bites HorseスタジオのWayne Adamsを再びエンジニアに迎え、さらにIanのHannah Aspreyによる美しくも悲痛なチェロの音色が加えられています。2023年に亡くなった友人・Megへの献辞であると同時に、後に残されたすべての人々に捧げられたこの曲は、彼女の死後、バンドが最初に書き上げ、ライブの幕開けを飾ってきた極めて重要な一曲です。

「Ache（痛み）」というタイトルの通り、本作が描き出すのは、数年が経過してもなお消えることのない「悲しみと共に生きること」の実感です。それは数日間の激痛のようなものではなく、正しく接合されなかった骨折の痛みのように、常にそこにあり、行動や思考、動き方さえも変えてしまう持続的な重みとして表現されています。執拗に繰り返される重厚なサウンドとチェロの旋律は、決して癒えることのない喪失感を、ただ悲嘆するだけでなく、自分たちの一部として受け入れて生きていく覚悟を象徴しているかのようです。


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不屈のポスト・ハードコア、Haggard Catが放つ覚醒の一枚。制作期間に訪れた自己反省を経て、巨大なコーラスと知的な実験性が融合。これまでの活動を総括し、さらなる高みへ到達した野心作に注目。

Haggard Catは常に研ぎ澄まされた摩擦感と共に歩んできましたが、新曲「I HATE IT HERE」ではその焦燥感がより鮮明に描き出されています。5月8日にChurch Road Recordsからリリースされる3枚目のアルバム『The Pain That Orbits Life』からの先行シングルとなる本作は、彼ららしさを定義づけてきた緊張感を失うことなく、表現の幅を外側へと押し広げたバンドの姿を提示しています。

今回のアルバム制作について、バンドは「かつてないほど長い時間をかけて向き合った」と語っています。世界情勢や私生活における様々な変化という運命が与えてくれたその時間は、結果として深い自己反省と個人的な成長をもたらしました。そのプロセスを経て辿り着いた本作は、これまでのどの作品よりも進化し、より深くパーソナルであり、そして何よりも「Haggard Cat」という存在を決定づける一枚になっています。

グラミー賞を2度受賞したAdrian Bushbyをプロデューサーに迎えた本作で、ノッティンガム出身のデュオは音の語彙を大きく広げました。重厚なリフに抗うようなインダストリアルなシンセの質感、壮大なプログレッシブ構造、そして彼らの武器である即効性の高い巨大なコーラスが共存しています。単なる速度の追求ではなく、重み、空気感、そして忍耐をテーマに据えた、より広い視座を持つ新しいHaggard Catのサウンドがここに結実しました。

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「歌詞として伝えるべき言葉」が、悲劇の先にあった。カナダのMATADORが全編ボーカル導入という大胆な変貌を遂げた新章『Above, Below and So』を発表

カナダを拠点に活動するポストロック／ポストメタル・バンドMATADORが、ニューアルバム『Above, Below and So』を2026年2月27日にChurch Road Recordsからリリースすることを発表した。本作は『They Were Here Before Us』『The Surge』に続く彼らの3枚目のアルバムとなる。リリースに先駆け、アルバムの幕開けを飾る楽曲「The House Always Wins」が公開された。

特筆すべきは、この「The House Always Wins」がMATADORにとって初めてボーカルを取り入れた楽曲である点だ。バンドの創設者でありメインソングライターのJames Kirkは、これまで「歌詞として伝えるべき重要なことがない」と感じていたため、過去の作品はすべてインストゥルメンタルだったと語る。しかし、親しい友人の死という悲劇に直面したことで、言葉が自然と溢れ出してきたという。

James Kirkにとって、この曲の執筆とレコーディングはカタルシスを得るためのプロセスであり、アルバム全体のトーンを決定づけるものとなった。この一曲が扉を開いたことで、アルバムの他の楽曲にも歌詞が付随することとなり、バンドにとって大きな進歩を象徴する一作に仕上がっている。友人の喪失という深い感情が、MATADORのサウンドに新たな次元の深みをもたらした。

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脆弱さとカタルシスへの招待：ヴォーカリスト Jessica Douekが語る、個人的・社会的な「病」を探求し「複雑な感情」に安らぎをもたらす概念的な作品

ロンドンを拠点とするオルタナティブ・メタル・バンド、Mallavoraが、デビューアルバム『What If Better Never Comes?』を2026年3月27日にChurch Road Recordsからリリースすることを発表しました。フロントウーマンのJessica Douekは、最近のテレビ番組出演（The Celebrity Traitors）でも話題となりましたが、アルバムについては「個人的および社会的な病についての概念的な探求」であると語っています。彼女は、この作品が「違い」に対するバンドの経験を新しく広大な方法で表現する場を与えてくれたと述べています。

アルバムの発表と同時に、Mallavoraはキラー・ニューシングル「Waste」をリリースしました。この楽曲は、「ミス・オジニー（女性嫌悪）と女性に課せられる不可能な期待に立ち向かう」内容です。そのサウンドは、「痛烈で、鋭く、そしてこの蔓延する社会の病に対する告発において、ほとんど楽しげ」であると評されています。

Jessica Douekは、このデビュー作に込めた願いについて、「その脆弱性と、それが伝えるメッセージが、名前をつけられないほど複雑な感情を抱えて生きてきたすべての人に安らぎとカタルシスをもたらすことを願っています」と述べています。『What If Better Never Comes?』は、リスナーに対して最も深い感情と向き合い、それを共有することで癒やしを見つけるよう誘う、Mallavoraの力強いステートメントとなっています。

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Mallavora – Smile

イギリスで最も期待されている新バンドの一つ、Mallavora が、9月10日にリリースされ、強烈な新シングル/ビデオ「Smile」と共に戻ってきました。イングランドのブリストル出身のこのオルタナティヴ・メタルバンドは、最新曲に込められた重要なテーマについて次のように説明しています。

「私たちは、社会が障がいを持つ人々を扱い続ける方法に対して感じる、切迫感、怒り、そして義憤を捉えたいと考えました。『Smile』は、今後の Mallavora の次の章、つまりどのようなサウンドで、どのように感じさせるかを示すものです。」

Download Festival、2000 Trees、Boomtown といった名だたるフェスティバルにすでに足跡を残し、これまでで最も強力な楽曲が準備万端の Mallavora について、今後さらに耳にする機会が増えるでしょう。

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Believe in Nothing – Fistful Of Worms

イーストボーン出身のスラッジ/ノイズバンド、Believe In Nothing が、3rdシングル「Fistful Of Worms」をイギリスのレーベル Church Road Records からリリースしました。このトラックは、3月のデビューシングル「What Would You Do?」と4月の「Complete Desolation」に続く、バンドのヘビーなリリースを継続するものです。

2023年に結成された Believe In Nothing は、Caine Hemmingway（ボーカル/ノイズ）、Lawrence Rodriguez（ギター）、Steve Collier（ギター）、そして Jasper Lyons（ドラム）で構成されています。バンドは2024年5月にライブデビューを果たし、これまでに Mizmor、Harrowed、Unyielding Love といったアクトをサポートしています。

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Believe in Nothing – What Would You Do?

イーストボーンを拠点に活動するスラッジ/ノイズバンド、Believe In Nothingが、Church Road Recordsから新曲「What Would You Do?」を発表しました。ミュージックビデオも同時に公開されています。

このバンドは2023年に結成され、メンバーはCaine Hemmingway（ボーカル/ノイズ）、Lawrence Rodriguez（ギター）、Steve Collier（ギター）、Jasper Lyons（ドラム）で構成されています。彼らは不協和音と不安定なノイズの層を巧みに重ね、恐ろしいまでの荒々しいボーカルを加えることで、レコーディングやライブパフォーマンスにおいて独特の恐怖感を醸し出しています。

バンドのコメント：

「『What Would You Do?』は、私たちが描く絶望的で暴力的な世界の最初の一歩です。公開処刑や屈辱、そしてそれを楽しむことについての考察を含んでいます。」

Believe In Nothingは、短い活動期間にもかかわらず、彼らの強烈で心に響くライブパフォーマンスで多くの注目を集めています。2025年には、間違いなく注目すべきバンドの一つとなるでしょう。

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Indifferent Engine – Crashing Into A Hillside In The Dead Of Night

Indifferent Engineの最新シングル「Crashing Into A Hillside In The Dead Of Night」のビデオは、特定の懐かしさを引き起こします。この曲は、At The Drive-In、Deftones、Cave Inといったバンドに似た感情的なポストハードコアのミサイルでありながら、彼ら独自のエネルギーが感じられます。この新しい曲とともに、バンドはChurch Road Recordsと契約を結び、デビューアルバム『Speculative Fiction』をリリースすることになりました。

ビデオの美学に対するケアと配慮は、ビデオゲームへの愛を感じさせます（冒頭のSEGAロゴのブート画面のパロディは特に面白いです）。その点は明らかですが、ビデオの中で展開される短編ストーリーも、曲の悲しげな災害に重なり、補完的です。絶え間なく弾かれるギターが命がけのドッグファイトのために緊張感を高め、曲全体のメロディーとボーカルが感情的な型を作り出しています。それはビデオ自体と同様に雰囲気があり、曲の多くのセグメントやモードは、どんな制限されたジャンルの説明にもとらわれないバンドを示しています。

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