伝説的なスウェーデンのサイケデリックオルガン奏者Bo Hanssonの未発表の旋律に触発されたシャーマニックな儀式。Eric Malmberg（キーボード）とUlf Möller（ドラム）によって演奏・編曲されています。
Bo Hanssonと彼の熱心な教え子である並外れたキーボーディストEric Malmbergが、ドラマーNiklas Korssellを迎え、魅惑的で幽玄なスペースジャズを創造します。その音楽は時間と空間の両方に疑問を投げかけ、宇宙が抽象的な創造のプロセスを展開するのを認識する深い視点を含んでいます。
これは一体？インストゥルメンタルカントリーに挑戦するジャズキャッツの集団？「カウジャズ」を演奏するフォーク音楽愛好家？想像上の西部劇のためのペダルスティールが染み込んだサウンドトラック？そうです、Himmelskip の音楽はこれら全てであり、それ以上なのです。
もし William Tyler がノルウェーのフォーク音楽を深く掘り下げ、Bon Iver がセルジオ・レオーネの映画のスコアを書き、Orions Belte が ECM Records からペダルスティールアルバムをリリースしたら、と想像してみてください。
Himmelskip の 4 人のメンバーはノルウェー音楽アカデミーで出会いました。彼らは 20 歳から 26 歳という若さにもかかわらず、すでに熟練したミュージシャンであり、楽器奏者です。ギタリストの Simen Jakobsen Harstad は、若きブラックメタルデュオ Golden Core の片割れとして、人生の半分を音楽業界で過ごしてきました。Elias Wallumrød Orning は、受賞歴のあるノルウェーの country バンド Embla and the Karidotters でペダルスティールを演奏してきました。リズムセクションの Torjus Gravir Klykken と Tobias Rønnevig は、Jon Ranes、Daniela Reyes、Live Hanken、Ramón、Gangar などと共演しています。
4人組インストゥルメンタルバンド Yuuf が Ninja Tune の Technicolour レーベルと契約し、新作EP『Alma’s Cove』を発表しました。
バンドは EP について次のようにコメントしています。「Alma’s Cove は、ストレスのない夢のようなトロピカルな空間で、満足感と存在感を感じることができます。自分のペースで楽しめる、穏やかな楽園です。この EP を書くにあたっての主な目標は、ストレス、不安、圧倒感といった私たちのロンドンの生活とは正反対の空間を作ることでした。自然と再び繋がり、現在を楽しむ。それは夢の国です。」
また、EP のタイトル曲である先行シングル「Alma’s Cove」もリリースされました。この曲についてバンドは、「リスナーは自然の中を歩き回り、その音や景色を楽しみ、自然の美しさに浸っています」と語っています。シングルには、バンドの最近のクレタ島への旅行中に撮影されたフルライブセッションをフィーチャーした公式ミュージックビデオが付属しています。
国際的なサウンドとグローバルな影響を融合させることは、Yuuf の音楽的理念の中心にあります。メンバーはスイス、デンマーク、フランス、イングランドと、それぞれ異なる国出身です。「私たちは、世界中の多様な音楽的嗜好を自然に融合させ、私たちの音楽のサウンドを形作っています。『Alma’s Cove』は、クラシックなスパニッシュギター、アメリカーナのサウンドスケープ、そしてスタジオジブリの音楽からインスピレーションを得た、その最たる例です。
「What Do I Do Now?」は、Mike Huguenorによるシングルで、彼のソロ活動の中でも特に注目されている作品です。Mikeは以前、Shinobu, Hard Girls, Jeff Rosenstock Bandな、多くのバンドでギタリストとして活動しており、個性的なスタイルを確立しています。この曲では、彼の洗練されたギター技術と感情を込めた音楽性が融合しており、聞く人の心を引きつける仕上がりになっています。
テキサス出身でオクラホマシティを拠点に活動するフィンガースタイルギタリスト、Hayden Pedigoが、ジャンルを超えた驚異的なニューアルバム「I’ll Be Waving As You Drive Away」を、Mexican Summerから6月6日にリリースすることを発表しました。
本日公開されたのは、アルバムの冒頭を飾るトラック「Long Pond Lily」です。この曲は、意図が豊かに香り立つ花のようで、Haydenの過去の作品を反映しつつも、華やかな新たなスタートを切っています。「非常に重厚で壮大な曲だ」と彼はこの楽曲について語ります。「低音がうねり、クレイジーなサウンドで、まるで暴走しそうな感覚がある。とにかくマキシマリストで、これまでに書いたどの曲よりもエネルギーに満ちている。」小さな町の遊園地のオープンをアメリカンドリームのように描いた、Matt Muirによる映画的なミュージックビデオと共に、「Long Pond Lily」は本日リリースされました。
Cleaning Womenの5枚目のフルアルバム『Washer』が、10月にSvart Recordsからリリースされます！アルバムからのファーストシングルは、インストゥルメンタルトラック「1984」です。
自作の楽器、中性的なイメージ、そしてライブパフォーマンスに学際的なアートを取り入れることで知られるバンド、Cleaning Womenが、10月3日、2025年にSvart Recordsからリリースされる5枚目の предстоящий アルバム『Washer』からの新シングル「1984」で帰ってきました。
Cleaning Womenは、3体の清掃ロボット（CW01、CW03、CW04）からなる実験的なグループです。彼らのユニークな音楽に加えて、Cleaning Womenは楽器の選び方の斬新さでも知られています。彼らのアコースティックサウンドの起源は、壊れた家庭用品やゴミ箱から回収された素材から作られた、自作およびカスタムメイドの楽器に遡ることができます。
しかし、彼らを本当に特別な存在にしているのは、そのサウンドです。出発点は前衛的で実験的ですが、最終的な結果は、熟練したミュージシャンシップ、独創的なサウンドスケープ、そして親しみやすく、ダンスミュージックとしても楽しめる音楽の驚くべき組み合わせです。それは、映画的なSFウェスタンと、きらめくゴミ箱ディスコの融合と言えるでしょう。
Cleaning Womenは新シングルについて次のように語っています。
「ニューアルバムの曲は何年もかけて制作してきましたが、『1984』は、スタジオに入る直前のセッションの最後に、2日間で非常に直感的にまとまりました。Aメロとサビは夜に書き、最後のパワフルなリフは翌朝に書きました。特別なパルスは、リサイクルセンターで見つけた金属製の皿によって与えられました。現在では、それらはCleaning Womenのライブのサウンドの一部としても機能しています。曲のタイトルは、最初のデモバージョンのファイル名に魔法のように現れ、Aメロの雰囲気に合っているように思えました。 предстоящий アルバムには、いくつかのトラックでやや型破りな楽器編成がフィーチャーされていますが、この曲は依然としてかなり伝統的なCleaning Womenのサウンドを表しています。すべての楽器は依然として自作です。」
「Scout’s Odyssey」は、Brekky Boyによるシングルで、彼らの独自のジャズと実験的なサウンドを組み合わせた楽曲です。ライブパフォーマンスも評価が高く、彼らの音楽の幅広さと創造性を感じさせます。この曲は特に、彼らの巧みな演奏技術と、リスナーを引き込む魅力的なメロディが特徴です。
Leroi Conroyの新曲「Snowcat」は、彼にとって約8年ぶりの新作です。この曲は、黄金時代のヒップホップの感性と60年代、70年代の映画音楽の要素を融合させたもので、彼の今後のLPに期待を持たせる重厚な作品となっています。柔らかいナイロン弦ギターと穏やかで不吉なフルートのメロディで始まり、途中でドラムが加わり、リスナーは未知の危険から逃げるような感覚に包まれます。この危険は、忍び寄り、容赦ないものです。これは、今後の作品の一端に過ぎません。
Fire Talk Recordsは、Mandy, Indianaの新しいサイドプロジェクトset dressingをデビューさせました。Mandy, Indianaは「この10年で最高の新バンドの一つ」と評されており（Bandcamp）、set dressingは彼らの「暴力と超越の魅惑的なブレンド」（Pitchfork）をさらに発展させ、「生々しく奇妙な」（The Quietus）インダストリアルパレットを広げています。
set dressingは個人にクレジットされておらず、アバターのみで表現されています。デビューシングル「class valedictorian」は、深い雰囲気のあるイントロダクションを設定し、暗い未知への冒険のサウンドトラックとなっています。このインストゥルメンタルは、ドローンのようなシンセサウンドが特徴で、リスナーを不気味で超自然的な場所へと瞬時に運びます。
Pelicanの新しいアルバム『Flickering Resonance』からの最初のシングル「Cascading Crescent」がリリースされました。このアルバムは、2025年5月16日にRun For Cover Recordsからリリースされます。
バンドは昨年9月に新しいアルバムの録音を終えました。これはバンドの7枚目のフルアルバムであり、2009年の『What We All Come to Need』以来、創設ギタリストのLaurent Lebecが参加する初のアルバムです。Lebecは2012年にバンドを離れ、2022年に再加入しました。バンドの前作『Nighttime Stories』は2019年にリリースされました。
最新のリリースは、バンドの伝統的なルーツと現代の影響を組み合わせたものです。Run For Cover Recordsとのコラボレーションは、バンドの多様な音楽的アイデンティティを強調しています。アルバムは、1990年代のポストハードコア、スペースロック、エモ、そして伝統的なメタルからの影響を反映しています。Lebecは、バンドがこれまでに着てきたすべての音楽的「衣装」を今では認める準備ができていると述べています。
