Pickle Darling – Massive Everything

クライストチャーチを拠点とするシンガーソングライター Pickle Darling が、2023年に The Beths と共演した The Postal Service のカバー以来となるオリジナル曲「Massive Everything」をリリースしました。これまでも「言葉では言い表せないほどの優しさ、少しずれた痛み、半分埋もれた記憶、理解される前に感じられることを主張するメロディー」が特徴だった彼の音楽は、今回、本格的なポップ・マキシマリズム、あるいは彼なりのそれへと踏み出しています。

「これは、僕が書いたと感じる中で初めての真のポップソングだ」と Pickle Darling こと Lukas は語ります。「僕は陶酔的なポップミュージックが大好きなんだ。Pet Shop Boys、Madonna、Robyn が好きで、これは僕なりのその試みなんだ。」そして、それは楽曲にも表れています。「Massive Everything」は、豊かなシンセサイザーの層とドラムマシンの憂鬱なきらめきを通して、明るく人工的な心臓のように脈打ちます。しかし、そのきらめく骨組みの中に埋め込まれているのは、より重いものを秘めた歌詞の密度です。

Lukas は説明します。「私たち全員が、他の誰にも見えない無限の恐怖を抱えて生きているんだ。誰もが説明できない自分だけの見えない痛みを抱えている。そして、これはできるだけ多くのその痛みを含めようとするラブソングなんだ。」

これはある種のラディカルな親密さであり、内なる影にもかかわらず、あるいはそれらがあるからこそのラブソングなのです。「Massive Everything」は、Pickle Darling の新たな章の始まりを告げるものであり、過去の作品のひび割れた、きらめく美しさを失うことなく、より大きなものへと手を伸ばしています。

Delilah Holliday – Life’s So Strange (feat. They Hate Change)

ロンドンを拠点に活動するエレクトロニック・アートポップアーティスト、Delilah Holliday が、タンパを拠点とするヒップホップデュオ They Hate Change とタッグを組み、ダブルシングル「Eyes On You / Life’s So Strange」をリリースしました。

今回のコラボレーションについて、Delilah Holliday は次のように語っています。「彼らの曲『From the Floor』を聴いて、そのフローとサウンドスタイルが大好きになりました。そして偶然にも、Vonne が Skinny Girl Diet の大ファンだったことがわかったんです。彼は何年も前の私たちのロンドンでのショーのジンを友人に送ってもらっていたそうで、これは素敵な運命のいたずらだと感じました。彼らがロンドンでツアー中にカーニバルのアフターパーティーで会ったとき、すぐに意気投合しました。翌日にはスタジオセッションを予約し、その場で2曲を書き上げて録音しました。」

Frou Frou Feelings – Love Language

ビジュアルアーティストの Susie Green とミュージシャンの Harriet Zoe Pittard(Zoee)によるコラボレーション音楽プロジェクト、Frou Frou Feelings が始動しました。このデュオは、「良い子」という条件付けと従順さがもたらす影響を探求し、欲望と逸脱を主張することでそれを再構築しています。音楽は、Green の女性的支配と服従を探求する絵画と、Pittard が自身の声のピッチにしばしば与えられる「甘ったるい」というレッテルへの不満からインスピレーションを得ています。

彼らのデビューシングル「Love Language」は、5つの愛の言語(肯定的な言葉、クオリティタイム、贈り物の受け取り、身体的な触れ合い、奉仕行動)から着想を得ています。この曲では、Green がドミナトリックス風のキャラクターとしてパートナーとの愛に必要な要求を主張し、Pittard のコケティッシュなボーカルがそれに加わります。

このコラボレーションは、Susie Green が2023年にフランス南部のCRAC Occitanieでアーティスト・イン・レジデンスを務めた際に始まりました。そこでGreenは、女性の視点を通して街を再構築した絵画スコアとスポークンパフォーマンス作品を制作し、Pittard はその作品に合わせた夢のようなエレクトロニックサウンドスケープを制作しました。

彼らの影響源には、Ulrike Ottinger の映画と衣装、Angela Carter の小説『The Passion of New Eve』、Anna Uddenberg の彫刻、そして Ludus、PM Dawn、The Durutti Column、Gina X、Easter、Marie Davidson、POiSON GiRL FRiEND などの音楽を集めたコラボレーションプレイリストが含まれます。

Susie Green と Harriet Zoe Pittard は、「Frou Frou Feelings は、主張とエンパワーメントを実験する場です。私たち二人を支え、鼓舞し、最も表現豊かで、華やかで、空想的な自己にアクセスすることを可能にしてくれます」と語っています。

BACHRATTEN – Kunstunitrottel

BACHRATTENのニュー・シングル「Kunstunitrottel」は、長い間温めてきた曲で、歌詞はまるで銃口から放たれたかのように、一気に書き上げられたそうですね。

残念ながら、13学期も大学に在籍されている中で、多くの「Kunstunitrottel」(「芸術大学の役立たず」といったニュアンスでしょうか)に出会ってこられたとのこと。誰もがきっと、一人くらいは「Kunstunitrottel」を知っているだろうという、共感を呼ぶようなメッセージですね。

Patrick Watson – Peter and the Wolf

Patrick Watsonのシングル「Peter and the Wolf」は、彼独特のシネマティックで夢幻的な音楽スタイルが際立つ一曲です。この楽曲では、豊かなアレンジとメロディーが、物語を語るような感覚を呼び起こします。「Peter and the Wolf」というタイトルからしても、聴いていると童話のような世界観に引き込まれるでしょう。

Ethel Cain – Nettles

Ethel Cain は、今年初めに意図的に物議を醸しそうなアンビエント/ドローンアルバム『Perverts』をリリースした後、8月8日に新たなアルバム『Willoughby Tucker, I’ll Always Love You』をリリースすることを発表しました。

本日公開された先行シングル「Nettles」は、魅惑的なフォーク調の8分間の楽曲で、間違いなく『Perverts』よりも伝統的な意味で親しみやすいサウンドです。Ethel は次のように語っています。

「この曲と、アルバムの最後のトラックは、私が『Preacher’s Daughter』を完成させたアラバマの家に引っ越した最初の週に書かれました。『Preacher’s Daughter』(特に「A House in Nebraska」と「Strangers」)と似たような形で、私は無意識のうちに物語の始まりと終わりとなるもの、本質的な部分を書いていました。当時感じていた感情のささやかな断片が、最終的にはより大きな物語の支柱となったのです。「Nettles」は、愛する人を失う夢を見て、それが現実にならないように、そして代わりに、共に年老いていく中で一緒に過ごす全ての時間を夢見るようにと、彼らに安心を求める歌になりました。ごくまれに、不気味なものを振り払い、ただ愛があるがままに存在することを許すのは気持ちの良いものです。」

Cuddle Magic – Breathing

Cuddle Magicがニューシングル「Breathing」をリリースしました。Cuddle Magicは、ブルックリンとフィラデルフィアを拠点とする6人組のアヴァンポップバンドです。彼らはボストンのニューイングランド音楽院で出会い、2006年に結成されました。当初は「ハイコンセプト・チェンバーポップ」と評されることもありましたが、その音楽性は進化し、ジャズ、インディーフォーク、ワールドミュージック、実験音楽の要素を融合させた独自のサウンドを確立しています。

新曲「Breathing」は、未発表の旧曲「Friends of the Mad River」(バンドメンバー Ben Davis の兄弟で頻繁に作詞を手がける Tim Davis による作詞)のイメージから着想を得ています。

「この曲は、愛する人が高所から水に飛び込もうとするのを見守る情景から生まれました。彼らが怪我をするのではないかと恐れ、頭を岩にぶつけたり、見物人が傷ついた体を水から引き上げて蘇生しようとしたりする最悪の事態を想像します。しかし、これらは実際には起こっておらず、これらの恐怖が愛する人の決意を変えることもありません。彼らは飛び込むつもりでいて、それが簡単だと伝えているのです。」

Mount Mural – Pattern Fades

Mount Muralがニューシングル「Pattern Fades」をリリースしました。Mount Muralは、カナダのトロントを拠点とするインディーロックバンドです。シューゲイザーや実験音楽の豊かなサウンドからインスピレーションを得ており、Grizzly Bear、Women、My Bloody Valentineといったバンドの要素を楽曲に取り入れています。

彼らの音楽は、楽器によるカオスとドリームポップの幽玄な質、そしてポストパンクの陰鬱なトーンが入り混じった、音響的な実験の魅惑的な融合が特徴です。全体的にはエネルギッシュな活気に満ちており、リスナーを最初から魅了する催眠的な雰囲気を作り出します。

楽曲の中には、遅くメロディックな部分で、心に残るボーカルが支配するセクションと、ファジーでドリーミーなシューゲイザーのセグメントがシームレスに移行する対比的な部分があります。この意図的な相互作用が、トラックに独特の感情的な深みを与え、言葉では言い表せない魅力が持続し、際立っています。

特にパワフルなドラムがメロディに説得力のある推進力を加え、エネルギーを維持している点が評価されています。楽曲の生々しくDIY的な美学は、その真正性と魅力を高め、没入感のある体験を生み出します。ギターはマスロックのようなスタイルで、複雑なパターンを織りなし、サウンドスケープに層と次元を加え、ほぼ催眠的なエネルギーを生み出しています。

Scout Gillett – Enough

Scout Gillettのシングル「Enough」は、感情の深みと力強い雰囲気が溶け合った楽曲です。この曲では、自己の葛藤や解放への切実な思いが美しいメロディーと共に表現されています。Scoutのユニークな声が曲を彩り、リスナーに強い共感を呼び起こします。

Missouri州で生まれ、ブルックリンで育ち、現在はロサンゼルスを拠点とするScoutは、「グリッティ・グリッター・コズミック・トワング」と表現される音楽性を持つアーティストです。彼女はインディー音楽シーンで確固たる地位を築き、複数のライブバンドで活動する傍ら、地元のショーを企画する自身のブッキング会社も立ち上げました。その大胆不敵な性格は、必要性から生まれたものです。子供時代をミズーリ州の田舎を裸足で駆け回り、カンザスシティのDIYシーンで青春時代を過ごした経験が、彼女の冒険的な性質を育みました。

Zetra – So

比類なきシンセロックのミステリー、ZETRAが、夢のようなアンセム的ニューシングル「So」と共に戻ってきました。このトラックは、昨年9月のデビューアルバム以来となるデュオの新曲です。

ZETRAは次のようにコメントしています。

「私たちは嘘を信じられるか?
膜は触れると震える
心の中で生きている、二つの世界の間の障壁。
ベールの向こうに平和はあるだろうか?
それとも混沌は常に荒れ狂っているのか?
そうなのだ。
ZETRAは生まれ変わる。」

ZETRAは先日、先月のフェスティバルでのパフォーマンスが評価され、2025年のThe Great EscapeのSteve Strange Awardを受賞しました。この賞は、既存の枠を打ち破る新たな才能と、象徴的な音楽エージェントSteve Strangeの遺産を称えるものです。