ロサンゼルスを拠点とする3人組、Knumearsは、初期のエラティック（変則的）で強烈なスクリーモを彷彿とさせる、生々しく激動的なサウンドを鳴らすパワー・トリオです。彼らは今春、待望のフルレングス・デビューアルバム『Directions』をリリースします。すでに、スクリーモ界のレジェンドであるJeromes DreamのJeff Smithとタッグを組んだ、圧巻のリードシングル「Fade Away」が大きな注目を集めています。
本日、バンドは新たに恐怖を煽るような新曲「My Name」を公開しました。初期スクリーモの衝動を現代に叩きつけるような凄まじい熱量を放つこのトラックは、デビュー作への期待をさらに加速させる仕上がりです。以下より、彼らの容赦ない最新サウンドをチェックしてください。
ポートランドを拠点に活動するハードコア・パンクバンド Dry Socket が、2024年のデビュー作『Sorry For Your Loss』に続くセカンドアルバム『Self Defense Techniques』を3月27日に Get Better Records からリリースすることを発表しました。バンドは、初期の Ceremony や G.L.O.S.S.、Negative Approach といった伝説的バンドを影響源に挙げており、ジャンルの核心を突く鋭いサウンドを追求しています。
先行シングルとして公開された「Rigged Survival」は、生活コストが高騰し、自らの人生から締め出されていくような息苦しい現実を告発する楽曲です。ボーカルの Dani Allen は、「私たちは従順さと生産性だけで価値を測られるシステムの中で目覚め、芸術や喜びといった人間らしい活動さえも贅沢品になってしまった。自分を壊すような労働と、医療費一回でホームレスになりかねない恐怖に怯える日々への、押しつぶされそうな感情を込めた」と語っています。
音楽面では、この「搾取される側のパニック」と、富豪たちの強欲に囲まれた「閉所恐怖症的な感覚」を、高速で荒々しいパワーバイオレンス的なスウィングに乗せて表現しています。システムによって仕組まれた生存競争の理不尽さを叩きつけるような、激しくも切実な一曲に仕上がっています。アルバムリリースに合わせて、大規模なツアー日程も公開されました。
テキサス州ダラスを拠点に活動するオルタナティブ・バンド UnityTX が、2026年3月13日に Pure Noise Records から待望のセカンドアルバム『Somewhere, In Between…』をリリースすることを発表しました。これに合わせ、新曲「ENJOY THA SHOW」のデジタル配信とミュージックビデオも公開。メタルとヒップホップを融合させた独自のスタイルをさらに進化させ、バンドの新たな章の幕開けを飾ります。
フロントマンの Jay Webster（別名 SHAOLIN G）によれば、新曲「ENJOY THA SHOW」は、人間が抱える葛藤や他者との繋がりに焦点を当てた、非常に思索的な楽曲です。特に「民族的な疎外感」という痛みを理解されない環境で過ごす過酷さや、自身の正体について向けられる無理解な言葉にどう向き合うかという、彼自身のリアルな苦悩が反映されています。周囲から「受け流せ」と言われながらも、パフォーマーとして振る舞うことを求められる葛藤の末、彼はその経験をあえて「楽しむ（Enjoy）」というアプローチへと昇華させました。
このアルバムは、批評家や観客の期待に応えるために自分を律してきた過去を脱ぎ捨て、より本能的な自己表現へと回帰した作品といえます。社会が強いる「あるべき姿」という枠組みに疑問を呈し、環境や経験によって形作られた「変えられないアイデンティティ」を全肯定する彼の姿勢が色濃く反映されています。「共感と裁きの境界線はどこにあるのか？」という切実な問いをリスナーに投げかけ、音楽を超えた社会的なメッセージを響かせています。
Trapped Under Ice のフロントマン、Justice Tripp 率いるハードコア・ロックンロール・バンド Angel Du$t が、来月ニューアルバム『Cold 2 The Touch』をリリースします。新ラインナップには American Nightmare や The Hope Conspiracy のメンバーも名を連ねており、本日公開された新曲「I’m The Outside」は、筋骨逞しいパワーポップの疾走感と強烈なハードコア・ブレイクダウンが鮮やかに融合した、彼ららしいエネルギッシュな一曲です。
アルバムのリリースに合わせ、彼らは Negative Approach や Home Front らと共に北米を回る大規模なツアーを予定しており、その後は Superheaven とオーストラリアを巡ります。Tyler Bradberry が監督した「I’m The Outside」のビデオでは、Justice Tripp をはじめとするメンバーたちのクールな佇まいが存分に活かされており、ライブでの爆発力を予感させる仕上がりとなっています。
ボストンのヘヴィーロックシーンを牽引するFinal Gaspが、2023年のデビュー・フルアルバム『Mourning Moon』に続く待望の新作『New Day Symptoms』のリリースを発表した。あわせて、鮮烈なエネルギーを放つリードシングル「The Apparition」が公開されている。プロデュースは、数々の名盤を手がけてきたArthur Rizkが担当した。
新曲「The Apparition」について、フロントマンのJake Murphyは「フィクションよりもはるかに恐ろしい現実の物語」だと説明する。嵐で転覆した小舟から生還した船長の視点を通し、回避できたはずの事態で仲間を失った後悔と、自らの判断が招いた過酷な代償に向き合う姿を描いている。最悪のタイミングと、その結果に直面せざるを得ない人間の心理がテーマとなっている。
バンドは今、表現の新たな局面を迎えている。「最初は一つのビジョンに固執していたが、自分たちにはもっと多くのことができると気づいた」とMurphyが語るように、共通のルーツを持ちながらも異なる視点を持つメンバーたちの個性が開花し始めている。本作『New Day Symptoms』は、Final Gaspというバンドの進化と、新たな章の始まりを告げる重要な一作となるだろう。
フィラデルフィアのパンクバンド Soul Glo のフロントマンとして知られる Pierce Jordan が、ドラマーとして参加する新バンド Commitment を結成しました。バンドメンバーは、ギタリストの Jake Smith、ベーシストの Zach Bailey、そしてシンガーの Tati Salazar です。Salazar は、これまでに Childlike Empress や Le Siren としてソロ活動を行っていましたが、ハードコアパンクバンドで歌うのは Commitment が初めてです。
Commitment は今年初めに6曲入りのデモを密かにリリースしていましたが、今回 Get Better と契約し、そのデモトラック「Hellraiser」を初の正式シングルとして発表しました。「Hellraiser」は、速く、熱狂的な1分間のレイジャー（rager）であり、Soul Glo の楽曲よりもストレートなハードコアパンクサウンドが特徴です。シンガーの Tati Salazar はこの曲を存在感とカリスマ性をもって歌い上げており、その才能は自然なものであると評されています。現在 Commitment は、シカゴの Stress Positions と共にツアーを行っています。
エレクトロ・ハードコアの女王 Alice Glass が、今年初めのシングル「CATCH AND RELEASE」以来となる新曲「MERCY KILL」をリリースしました。前作がCrystal Castles時代を彷彿とさせる性急なパーカッションとゲーム的なメロディーを持っていたのに対し、今作はより複雑なノイズに焦点を当てた作品となっています。
「MERCY KILL」では、Alice Glassが何を叫んでいるのか判別が困難なほど、悪魔的なボーカル、スキッターなパーカッションの破裂音、真珠光沢のシンセが混ざり合っています。このトラックは、エレクトロクラッシュがテレビの砂嵐を表現したかのようで、その混沌（カオス）は圧倒的でありながらも、意図的にバランスが取られています。曲中には一時的に狂乱が収まる瞬間があり、その均衡のおかげで連続して聴くことが可能です。また、Yulia Shur監督によるミュージックビデオは、ゴシック・ヴィクトリアン調のAlice Glassをフィーチャーし、16mmフィルムで撮影後に腐食性薬品で処理することで、不気味で印象的な視覚効果を生み出しており、デジタルな加工を排した作品となっています。
マサチューセッツを拠点とするアイコニックなハードコアバンド、Convergeが、来年初めにリリースされるニューアルバムと同名のシングル「Love Is Not Enough」を発表しました。この曲は、11月18日にSiriusXMで初公開され、翌19日にGeorge Gallardo Kattah監督による、示唆的で寓話的なミュージックビデオとともに一般公開されました。楽曲は、ヴォーカリストのJacob Bannonによるプテロダクティルスのような金切り声、ギタリストのKurt BallouとベーシストのNate Newtonによるしなやかでありながら痛烈なリフ、そしてドラマーのBen Kollerによる激しいビートダウンが詰まった、懲罰的なまでにスピーディな「ヒーター（熱い曲）」です。
アルバムのテーマは「生きることの騒乱」に緩く基づいており、全編を通してゲストミュージシャンやスタジオのトリックは一切使用されていません。Bannonは、この正直さが「今日の音楽、特に私たちのジャンルの多くに欠けているリアリズム」だと指摘しています。「完璧なテイクとは、少しワイルドさを含んでいるものであり、完璧に実行されているわけではないこともあります。このレコードにはパワフルな瞬間と怒りに満ちた瞬間が多くあり、リアリズムがそれを増幅させています」と語っています。このセカンドアルバム『Love Is Not Enough』は、2月13日にDeathwish Inc/Epitaph Recordsよりリリースされ、Bannonが特別にデザインした限定版「Ghost」ヴァイナルなど、様々な形式で予約販売が開始されています。
さらに、Bannonはシングルについて、「現代社会において、共感性や思いやりを持ち続けることの意味を探求している」とし、「私たちが今日の私たちであり、そして将来なりたいと願う姿――もし私たちが腐肉漁り（scavengers）を撃退できれば、という問い」を投げかけています。また、Convergeは12月13日にマサチューセッツ州ボストンのRoadrunnerで、初の自主企画フェスティバル「Saddest Day」を開催する予定であり、そこではTouche Amore、Coalesce、the Hope Conspiracy、Soul Gloなど豪華なゲストを迎えることが決まっています。
ノルウェーのトリオ Rosa Faenskap は、ブラックメタルとハードコア・パンクが共有する「若さの活力」に着目し、伝統的なブラックメタルの厳格なパラメーターに内部から挑戦しています。デビューLP『Jeg blir til deg』ではプログレッシブ・ハードコアにブラックゲイズの要素を加えたスタイルでしたが、3月リリース予定のセカンドアルバム『Ingenting forblir』からの第2弾シングル「Bygg til himmelen（”Build to the Heavens”）」では、ブラックメタル寄りのサウンドへとシフトしています。
「Bygg til himmelen」は、プログレの要素を抑え、反復的なトレモロリフに焦点を当てることで、表面上はバンド史上最も「ブラックメタル的」な楽曲となっています。しかし、その根底にあるのは、権力者や現状への反抗心や悪意といったハードコア・パンクの要素です。ヴォーカルはシャウトと荒い叫びの間を行き来し、ブリッジのブレイクダウン、フィードバックを伴うコーラスとヴァースの間の間（ま）などから、この楽曲が地下のパーティーで大勢に囲まれて演奏されるために書かれたかのような、生々しいエネルギーを感じさせます。
バンドは、この曲のテーマについて、「資本主義と植民地主義の持つ計り知れない破壊的な力」を探求しているとコメントしています。上層部の人々が、下に作り出している地獄を顧みることなく盲目的に天国へと築き上げている状況を描写し、「進歩の名のもとに、自然や人類の美しく意味のあるものがすべて脇に追いやられる」と批判しています。さらに、「変化を望む若者は嘲笑され、子ども扱いされる」という現状に対し、体制の崩壊で終わるのではなく、より良い世界に向けた強さを築きたいというイデオロギー的な一歩を踏み出しています。
シカゴを拠点とするノイジーでスクロンキーなポスト・ハードコア・バンド、ira glassが、あと数日でバグアウトした新作EP『joy is no knocking nation』をリリースします。既に公開された先行シングル「fd&c red 40」や「fritz all over you」は、神経質で痙攣的なアタックが特徴でしたが、本日公開された新曲「that’s it/that? that’s all you can say?」も同様の傾向を示しています。
「that’s it/that? that’s all you can say?」は、金切り声、激しい打撃、そしてサックスの噴出が特徴の、まさに「ワイルドな乗り物」です。その予測不能で個性溢れるノイズロックは、2002年頃にTroubleman Unlimitedからリリースされてもおかしくないようなサウンドであり、これは非常にクールだと評されています。2025年の若者たちは、彼ら自身のArab On Radar、Milemarker、Sweep The Leg Johnnyのような存在を得るに値すると言えるでしょう。
