Remo Driveは、2月23日にEpitaphからリリースされる4thアルバム『Mercy』を発表しました。このアルバムは、The Shins、Band of Horses、Built to Spillなどとの仕事で知られるPhil Ekがプロデュースしたもので、ヴォーカル兼ギタリストのErik Paulsonは、「Philと仕事をするのは新鮮でした。私たちが若かった頃のように音楽が感じられました。彼は “もういい、行こう、楽しもう “という感じでした」
『Mercy』には、Remo Drive の3年ぶりとなるシングル、10月の「No, There’s No Hope For You」と12月の「New in Town」が収録。タイトル曲について、プレスリリースによると、この曲はNick Caveの慈悲というコンセプトについてのインタビューにインスパイアされたもので、Sydney Ostranderが監督したビデオも公開されています。
ミネソタのバンドRemo Driveが、ニュー・シングル「New In Town」をリリースしました。
この曲はリスナーの意表をつきました。ドリーミーで切ない歌詞と、ヴァースからコーラスに移るアレンジが素晴らしい。 エリックの声はとても力強い。
10年以上前、ロングアイランドを拠点に活動するソングライター／プロデューサーのCold Hartは、自身の青春時代を彩ったポップ・パンクやメタルの楽曲を、気だるいヒップホップ・トラックにアレンジすることからスタート。その後、何度もリリースを重ね、彼の音楽的な進化は、The Cure、Depeche Mode、Tears for Fearsなど、彼が聴いて育った音楽により近い伝統的なソングライティングに焦点を絞るようになりました。
Andrew Dawson（Kid Cudi、Linkin Park、Code Orange）と長年のコラボレーターであるYAWNS（GOTHBOICLIQUE）がプロデュースした、ノスタルジーを煽るローファイ・ポストパンク・シングル「TSOM」を公開。
「思い出の音」とCold Hartはつぶやいています。「僕とYAWNSは、ポスト・パンク的な、夜の霧の中をドライブするのにぴったりな曲を作りたかったんです。ロングアイランドの古い家の一室で作り始めて、アリゾナのアンドリュー・ドーソンのスタジオで完成させたんだ」
スタイリッシュでジャンルを超えたパンクを作るLAのクルー、Death Lens。この曲にはKaylinn Clotfelter監督によるミュージック・ビデオが付属しており、APはこれを初公開。
“Limousine “は、Chairs Missing時代のWireを反映したような緊張感のあるトラックで、バンドのスリリングな上昇を続ける噴火で最高潮に達します。Death Lensは、Bryan Torres（ヴォーカル）、Matt Silva（ギター）、Jhon Reyes（ギター、バッキング・ヴォーカル）、Eduardo Contreras（ベース）、Tony Rangel（ドラム）の5人組で、Militarie Gun、Together Pangea、Forever Came Callingなどのオープニングを務め、最近Epitaph Recordsと契約し、シングル “Vacant “でレーベル・デビューを果たしました。
「”Limousine” は、メディア、ソーシャル、テレビを通して学んだ教訓が、決して負け犬のためにならないという物語を押し進めています。その代わりに、私たちが従うべき人生の期待や、彼らの高水準に到達するために同意する必要があるルールの例を与えてくれます。この曲は私たちの怒りの賛歌であり、自分たちが持っているもの、そして私たちが純粋に到達できるものにやる気や喜びを見出したいと思っている人たちのためのトンネルの先の光なのです」
Remo Driveが3年ぶりにリリースした新曲は、ジャングリーなインディー・ポップ「No, There’s No Hope For You」： 「この曲の主人公は、”完璧な “人を見つければ、人生の苦しみが軽減されると信じています。痛みからの解放を求めるあまり、その人物は他人を達成不可能な基準で押さえつけ、自分自身の欠点を無視します。こうしたやり方は、キャラクターをさらに孤立させ、実際に存在する人々と意味のあるつながりを築くことを妨げるだけです」。
この作品はエピタフから発売中で、James Kerrによるアニメーション・ビデオ付き。
ロサンゼルス出身のBad Sunsが、The Band CAMINOとのツアー終盤に差し掛かったところで、曲調豊かなインディー・ロックとキラキラとしたポップ・プロダクションを融合させた傑作、艶やかなニュー・シングル “Astral Plans” を公開。
8億6,500万回以上のストリーミングを記録した彼らの膨大なディスコグラフィーの最新作”Astral Plans” 」は、耳に残るメロディーと、サイケデリックなギターとグルーヴィーなベースラインが織り成す重層的なハーモニーが特徴。フロントマンのクリスト・ボウマンは、この曲の背後にあるインスピレーションについて、次のように説明しています：
「”Astral Plans”は、パラドックスに満ちた世界における西洋思想の硬直性に対する苛立ちの高まりから生まれたもので、戦争から帰ってきた兵士がパートナーの浮気を発見するというストーリーを通して濾過されたものです。
私は、機能不全に陥りながらも何年も関係を続けようとした親しい人と仲たがいしました。
私には愛があり、私たちがつらい時期を乗り越え、明るい未来に向かうことができると信じていました。でもそうはならず、結局は、彼らが私を彼らの人生から切り捨てたとき、私は不意打ちを食らったような気持ちになりました。
いつまでもこの人に腹を立てているわけにはいかないと思うようになり、私たちの破滅の責任は私にもあると考えなければなりませんでした。これは解放的な発見でした。
どちらの立場であろうと、時には “あなたを愛しています」
カリフォルニア州ロングビーチ出身のフィリピン系アメリカ人ソングライター／プロデューサー、Cold Hartが、長年のコラボレーターであるYAWNS（GOTHBOICLIQUE）とAndrew Dawson（Kid Cudi、Linkin Park、Code Orange）のプロデュースによるアップビートなニューシングル “Gazer” を発表。
“Gazer” でCold Hartは、ドリーミーなギター、ドライヴ感のあるグルーヴ、弾むようなポップ・パンクのリフを用い、彼の悲観的な歌詞と特徴的なメロディズムを後押し。
本人曰く、「この曲は、イースト・ロング・アイランドの海にある古いお化け屋敷と、不確実性の興奮にインスパイアされたもの。ドラムスとの最後のツアーでライブで演奏したお気に入りの曲のひとつ。僕とあくびがこれを作ったのは、みんなが飛び跳ねられるような曲が欲しかったからなんだ」
インディ・ポップの雄、Bad Sunsが、昨年のシネマティック・アルバム’Apocalypse Whenever’以来となる新曲”The One I Used To Love”を引っ提げて帰ってきました。Ben Allen（Matt & Kim、Walk The Moon、Cut Copy）のプロデュースによるこの活気溢れるオルタナティブ・ポップのジャムは、バンドが愛するエアリーなストラトキャスター、速いテンポのドラム、そして特徴的なダイナミックなインタープレイが特徴。
フロントマンのChristo Bowmanは、次のようにつぶやいています。「長い間、中毒に絡め取られていた不道徳な束縛から解放されたばかりの私は、その瞬間に自分の人生の景色を調査し、ペンを走らせました。この曲で、私はアルコールとの悲劇的なロマンスに別れを告げ、新たなオデッセイを繰り広げます」
先月、21歳の韓国系アメリカ人アーティスト、Babebeeは、Epitaph Recordsとの契約を発表し、デビュー曲 “COME WITH ME” をリリースした。
今日、彼女たちは最新シングル “dreamZzz” を発表した。このオリジナル・トラックは、リズミカルなベースラインにトリップ・ホップの要素がアクセントとして加わり、天空のシンセとコンピュータ化された音色が艶やかなプロダクションに散りばめられている。
ヒプノティックなビートに織り込まれたBabebeeの優しいヴォーカルと内省的な歌詞は、マインドフルネスと平和を追求する旅へと誘う。このリミックス・トラックは、彼らの友人でありプロデューサーのフェイトが手掛けた未来的なドラム＆ベース・サウンドをさらに発展させたものだ。
「”dreamZzz” は1年ほど前に書いた曲なんだ。曲を書き終えた後、ノートにこう書いた： “この頃、自分の頭の中にある潜在意識的な考え。私はただゆっくりと人生を歩みたいだけなのに、解離してしまって、私は大丈夫、すぐに安らぎを見つけることができると自分の心を必死に説得しようとしている” この曲を作っているときに私がしたように、この曲を聴いて安らぎを感じてもらえたら嬉しい」
フィリー・パンクのMannequin Pussyがニューシングル “I Got Heaven” をリリースした。John Congletonによるプロデュースで、プレスリリースによれば、「バンドによる新曲の最初のテイストであり、近日中に続きがリリースされる」とのことだ。ボーカル／ギターのMarisa Dabiceは言う：
「”I Got Heaven” は、神聖なものと俗悪なものを融合させることを意図した曲で、私たちは皆、作られたとおりの完璧な存在であり、人生をどう生きるべきか、あるいはどう生きるべきでないかを決める権利は誰にもないことを思い出させるものです。天国は、私たちが生きていくために必要なものすべてを与えてくれたこの惑星にある。天国は、私たちがこの世界を共有している植物や水や動物の中にある。天国は私の中にも、あなたの中にもある。政治的な手段、個人の利益と権力のために、意図的に私たちを分断する道具としてキリスト教を武器化することは、現代世界にとって最大の脅威のひとつであり、愛によって連帯を見出す私たちの能力を脅かすものだ。憎しみや暴力や騒音が高まるのを許すことは、個人としての神聖な目的を拒絶することであり、それは単に愛することなのだ」
