フランス南西部の深い森、納屋のスタジオから生まれた奇跡:MEMORIALS が二人きりで作り上げた、美しくも型破りな野心作『All Clouds Bring Not Rain』

MEMORIALSのセカンドアルバム『All Clouds Bring Not Rain』は、フランス南西部の深い森にある納屋のスタジオで、Verity SusmanとMatthew Simmsの二人だけで制作された野心作です。作曲から演奏、録音、ミックスまでを自ら完結させたこの作品は、メロディックでありながら既成概念にとらわれない独自の音楽性を提示しています。

そのサウンドは「発掘された名盤」のような風格を漂わせ、フォーク、ダブ、ポストパンク、実験的なテープ・ミュージックから70年代スピリチュアル・ジャズまで、驚くほど多様なジャンルを融合させています。4ADのスタジオでチェンバロを録音し、StereolabのAndy Ramsayのスタジオでヴィンテージ機材を使用するなど、細部への徹底したこだわりが、NicoがCanと共に歌いDavid Axelrodがプロデュースしたかのような唯一無二の世界観を生み出しました。

アルバムの中心にあるのは、Verityの飾らぬ変幻自在な歌声が生み出すキャッチーな旋律と、Matthewによる独創的なプロダクションの対比です。冒険的なアレンジとクラシックなソングライティング技術、そして革新的な手法が完璧に調和しており、彼らの定評あるライブパフォーマンスさながらの、目眩がするほど没入感のあるリスニング体験を提供しています。

Geologist – “Government Job”

Animal CollectiveのメンバーであるGeologist(Brian Weitz)が、キャリア初となるソロアルバム『Can I Get A Pack Of Camel Lights?』を今月後半にリリースします。これまで同グループで唯一ソロ名義のフルアルバムを持たなかった彼ですが、本作ではプロデューサーのAdam McDanielと共にノースカロライナ州アッシュビルでレコーディングを敢行。中世の弦楽器「ハーディ・ガーディ」を軸に据えた、彼らしい実験的かつ独創的なサウンドを展開しています。

先行シングル「Government Job」は、かつて安定の象徴だった「公務員」という言葉に、現代の民営化の波への批評を込めたインストゥルメンタル曲です。楽曲にはバンドメイトのAvey Tareがベース、息子のMerrick Weitzがアコースティックギターで参加。20年前に音楽に専念するために公務員を辞めた自身の経験を振り返りつつ、本来あるべき「他者の活動を支える公的な土台」としての役割を、即興的で心地よいオフビートなグルーヴの中に表現しています。

Dry Cleaning – “Joy”

Dry Cleaningの最新曲「Joy」は、Sonic YouthとStereolabの中間に位置するような極上のサウンドに仕上がっている。Cate Le Bonがプロデュースを手がけたニューアルバム『Secret Love』の掉尾を飾る本作は、緻密なリズムセクションと絡み合うギター、そして無機質なボーカルが特徴的だ。歌詞の断片は、バージニア工科大学の「食の歴史」アーカイブにある広告から引用されるという、彼ららしい独創的な手法が取られている。

フロントマンのFlorence Shawによれば、この曲には蔓延する悲観的な社会情勢への抵抗が込められている。マニノスフィア(男性圏)の台頭やパレスチナの情勢、AIの浸食といった逆行する世界の中で、あえて「喜び」や「思いやり」を掲げることで、ポジティブであり続けようとする意志を表現した。Cuan Rocheが監督した、ダンスに焦点を当てたミュージックビデオと共に、そのメッセージが鮮烈に放たれている。

Gut Model – “Windmills”

ベルギーのモンス出身、現在はブリュッセルを拠点に活動する4人組バンド Gut Model(Simon Francois, Leonard Thiebaut, Lucas Roger, Paul Brynaert)が、EXAG’ Recordsよりニューシングル「Windmills」をリリースしました。2020年の結成当初、文化的に制限された故郷から離れ、首都での共同生活の中で生まれた彼らの楽曲は、大衆的なお祭りへのノスタルジーと解放的な野心を内包しています。カセットコンピレーションへの参加やシングル「New Tattoo」の発表を経て、ライブプロジェクトとしての地位を確立した彼らは、満を持して新アルバムの制作に取り掛かりました。

新作のレコーディングは、一切の妥協を排したクリエイティブな親密さを守るため、彼ら自身のリハーサルスタジオで行われました。音楽的には、身近なシーンからインターネット上の無名の発見まで幅広く影響を受けており、昨今のポストパンク・リバイバルに対しては「嫌気がさすほど聴き込んだ」という批評的な視点も持ち合わせています。この野心的なプロジェクトは、B.U.N.Kプロジェクトの立ち上げを通じてEXAG’ Recordsとの契約へと結実しました。

CS Cleaners – “Come & Go”

「Come & Go」は、クラウトロック、ノーウェーブ、アートパンクという重厚な要素が混ざり合った楽曲であり、熱狂的でありながらも催眠的なタイミングが特徴です。このトラックのサウンドは、これらのジャンルの融合により、リスナーを引き込む独特なリズムと緊張感を生み出しています。

歌詞は、成功を掴みかけているにもかかわらず、終わりが近いことを恐れているブルックリンの多くのミュージシャンの一人の視点から描かれています。この視点は、音楽業界の不安定さや、成功と終焉が隣り合わせであるという切実な不安を反映しており、楽曲のフレンジーなムードに深みを与えています。

Dry Cleaning – “Let Me Grow and You’ll See The Fruit”

ポストパンクバンドのDry Cleaningは、2026年の幕開けに3rdアルバム『Secret Love』をリリースする予定であり、既に「Hit My Head All Day」と「Cruise Ship Designer」を公開していますが、今回、壮大なスポークンワードの楽曲「Let Me Grow And You’ll See The Fruit」を発表しました。この新曲のリリースは、Pentangle、映画『2001年宇宙の旅』、古代ローマの詩人Virgil、Robyn Rocket、そしてJoanna Sternbergといった多様なものからインスピレーションを受けています。シンガーのFlorence Shawは、この曲を「過集中と孤独についての歌。意識の流れのスタイルで書かれた、日記のような告白的な内容だ」と説明しています。

一方で、Dry Cleaningは残念なニュースも共有しており、1月から予定されていたアメリカツアーを5月に延期することを発表しました。彼らはその理由として「現在のツアーを支配する、ますます敵対的な経済要因」を含むいくつかの要因を挙げています。幸い、ほとんどの公演は日程を振り替えることができ、チケットはそのまま有効ですが、ルート短縮のため一部の公演は中止となりました。バンドはファンに対して忍耐と継続的なサポートに感謝の意を表明し、可能な限り早く演奏することを約束しています。

Crying Loser – “Isn’t it Better Than Staying in Bed”

アイルランドのコークを拠点とするバンド Crying Loser が、ニューシングル「Isn’t it Better Than Staying in Bed」をリリースしました。

Crying Loser は、コークの地下室でのノイジーな即興演奏から生まれたバンドであり、ザラザラとした、熱狂的で催眠術的なエネルギーの生の副産物です。彼らは、人生のどん底にある惨めなかゆみを掻きむしるような音楽を目指しています。

Defeater × 元Explosions In The Skyメンバーによる新トリオJagged City、境界線の虚構を問うデビュー曲「Imaginary Lines」を公開

Defeater の Jake Woodruff と、Explosions In The Sky の元ツアーメンバーである Carlos Torres、そしてドラマーの Urian によるポストロック・トリオ Jagged City が始動しました。彼らはデビューシングル「Imaginary Lines」を公開するとともに、デビューEP『There Are More of Us, Always』を 2026年1月30日に Pelagic Records からリリースすることを発表しました。

先行シングルの「Imaginary Lines」は、「すべての境界線は空想上のものに過ぎない」という考えをテーマにした瞑想的な楽曲です。Woodruff は、国境や分類、分裂といった力によって引かれた線がいかに虚構であるかを説いています。音楽面では、Urian による変拍子(5拍子)を感じさせない自然なグルーヴ、鐘のようなギターの音色、そして歪んだベーストーンが融合し、親密かつ有機的な一曲に仕上がっています。

本作は、Jake Woodruff と Carlos Torres による大陸間の芸術的実験としてスタートしました。当初は単純なアイデア交換でしたが、David Haik を交えたセッションを通じて、広大なギターパッセージと激しく高揚するクライマックスを併せ持つ強固な楽曲群へと進化しました。Woodruff は、「愛するポストロックというジャンルに新しい何かを加えようと、純粋な直感に従って作曲した」と語っており、ジャンルの枠を超えた予期せぬ要素も取り入れられています。

Litronix – “Bus Stop” (Beak> mix)

Litronix が、楽曲「Bus Stop」の Beak> によるリミックスバージョンをリリースしました。Beak> は、Portishead の Geoff Barrow らが参加する英国のエクスペリメンタル・ロックバンドとして知られています。

このリミックスは、Litronix のオリジナル曲に、Beak> 特有のミニマルで反復的なポストパンク/クラウトロックの要素を加えています。これにより、バス停という日常的な場所をテーマにした楽曲に、リズミカルで催眠的な、新しいダンスフロアの次元がもたらされています。

Maya Keren率いるCareful In The SunがニューEPから先行シングル発表:豊かなハーモニーとカタルシスを誘うフックに裏打ちされた自発的な音響世界

Maya Keren が率いるコレクティブ Careful In The Sun が、ニューEPからの最初のシングルをリリースしました。彼らの音楽は、Keren によるループと楽曲を基盤とした即興演奏の豊かな風景を横断しています。バンドのメンバーは、Eliza Salem(ドラム)、Anna Abondolo(フレットレスベースとボーカル)、Emmanuel Michael(エレキギター)、そして Maya Keren(ピアノ/キーボード/ギターとボーカル)という編成です。

このコレクティブは、豊かなハーモニーとカタルシスを誘うフックの中に音楽の中心を見出しており、その下には夢の持つ奇妙で自発的な論理が敷かれています。彼らのサウンドは、Maya Keren の楽曲とループを Emmanuel Michael、Anna Abondolo、Eliza Salem と共に演奏することで構築されており、「I’M CAREFUL!!」というメッセージと共に、彼らの明瞭で触覚的なサウンドへの期待が高まります。

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