Jane Weaverがニューアルバム『Love In Constant Spectacle』をFire Recordsから4月5日にリリースすると発表した。12枚目のアルバムとなる本作は、プロデューサーにJohn Parish（PJ Harvey, Aldous Harding）を迎え、ウェールズのRockfield StudiosとブリストルのGeoff Barrow’s Invada studioで制作された。
「このアルバムのテーマの多くは、解釈と翻訳、観察と感情的な合図に由来しています」とJane。「時には大げさだったり、もっと美しかったり、単体では意味をなさないけれど、視覚的なイメージを伴うと、そのシーンが展開されていくのがわかるんです」。
アルバムからのファースト・シングルは、オープニング曲の「Perfect Storm」で、アルペジオ・シンセサイザーのループから、Weaverが得意とするバロック調の美しいサイケへと展開していく。この曲は以下で聴くことができる。
Graham ReynoldsとMarta Del Grandi、ニューシングルで初のコラボレーション。12月11日にFire Recordsからリリースされるニュー・シングル「Linger In Silence」は、Grahamがクラシックの訓練を受けたイタリア人ヴォーカリスト、Marta Del Grandiと共演。
Grahamは、独創的で不気味なほど痛烈な「現代作曲家の真髄」（インディペンデントUK誌）であり、Martaは、刺激的な現代音楽と先祖伝来の影響で有名な折衷的なソングライター。
この作曲家の新作からの最初のサンプル「Linger In Silence」は、ストリングスに支えられ、全能のクレッシェンドへと高まるクリフハンガー。彼女は歌い、彼のピアノは服従し、アコーディオンがハミングし、スティール・ギターが慟哭し、場面は移り変わり、緊張が高まる……。
「Linger In Silence」は英語とイタリア語で短い出会いが描かれ、同じメロディから2つの景色が浮かび上がるという、1曲で2つの側面を持つ作品。ゆったりとした展開の中、パノラマ的な中間部、そして必然的に艶やかなフィニッシュ。
「私が初めてマルタ・デル・グランディのライヴを観たのは去年の春、オースティンでした。素晴らしいショーでした！コラボレーションが可能になったとき、私は飛びつきました。彼女は音の創造性の世界をテーブルにもたらしてくれるし、素材を新しい場所へと押し上げ、彼女の個人的なタッチで歌詞とボーカルを加えてくれます。いつか一緒にステージに立てる日が来ることを願っています」Graham Reynolds
Graham Reynolds（同じくFire Recordsからリリースされたヒッチコックの『The Lodger』の再映像化、『The Sound Of Science』の共同制作者、高名な映画監督Richard Linklaterの作曲家）は、2022年にFireのSXSWショーケースでMarta Del Grandi（ミラノのヴェルディ音楽院でジャズを学び、西海岸のロマンティシズムを感じさせるエキゾチックでフォーク調のサウンドの探求者へと成長した）と出会いました。お互いの才能に惹かれたグラハムは、一緒に仕事をすることを思い描き、やがて彼女をトラックに参加させることに。
自分の世界を取り戻したJane Weaverは、新曲「Love In Constant Spectacle」を発表。
何か特別なものへと導く慎重なステップを踏みながら、主人公は針が落ちる前に創造的なリソースをすべて注ぎ込みます。密かに、この作品は見た目以上にコンセプチュアルなものかもしれません。
「それは、喜びを探し求め、愛し、愛されていると感じたいと願うこと。岩や石の下で拡大されたこの作品は、他の人々とは対照的に、自然や周囲の環境とつながることを探求しています。
これは、新たな章を切り開き、新たな足場を築き、空の風景を描きながら、新たな色彩、コード、言語がフレームを埋め尽くすのをゆっくりと見守る、ひとりの女性だけの詩的なビジョンです」。John Parish（PJ Harvey、Dry Cleaning）のプロデュースによるこの作品は、針を落とした瞬間から新たな目覚めを感じさせます。
Ella Raphaelは素晴らしい歌声に恵まれています。ウージーで、ブルージーで、多幸感あふれるサウンドは、温かさと情感に満ちていて、まるで旧友が物語を語り、物語を紡いでくれるような魅力があります。
Elvisや Ella Fitzgeraldを聴いて育ち、The Shirelles、Julee Cruise、Serge Gainsbourg、Karen Dalton（彼女の軽快なヴォーカルは時折彼女を想起させる）などを旅してきた彼女。
2021年に父親を亡くした後、彼女は時代と出来事を深く掘り下げ、暗い悲しみのスパイラルの中で歌を紡ぎ、その後、カルメル山の陰にあるアンダーグラウンドな音楽シーンがある都会的な都市ハイファへと北上。
素晴らしいモダン・クラシックであるElla Raphaelは、デビュー・シングル「See You Through」で、深く個人的で痛烈なヴィネットを温かさと感情で表現しています。
「この曲は深い悲しみの時期に書かれました。誰かを抱きしめる温かな支えの歌であると同時に、手放すことを理解する歌でもあります」 とエラ。
ホドロフスキーやゴダールに触発され、時間と場所の象徴に魅了された彼女は、そのすべてを自分の歌に吸収し始めました。野外で曲を書くことも多い彼女にとって、自由は常に美徳でした。
彼女が影響を受けたものや経験したことのように幅広いサウンドを完成させ、周囲の環境と同じように美しい音楽を奏で、音の複雑さや微妙なニュアンスを利用して、自分の音楽に光と闇の両方を注ぎ込んでいるのです。
「詩人のマーク・ストランドが音楽についてこう語っていることに、私はとても共感しています。音楽は、生きていることの爽快感を表現する最高の言語なのです」
DeradoorianとKate NVからなるDecisive Pinkが、絶賛されたデビュー作の後に戻ってきた。今回は、Jane Weaverの “Stages Of Phases” に独自のタッチを加えている。
デュオはこの曲のサイケデリックなストンプを落ち着かせ、朦朧とした大作へと変貌させるとともに、ヴォーカルのピッチを変えてめまいのするような喜びを与えている。フルートをミックスの前面に持ってきたこのリワークは、サイケデリック・フォークの要素を参照しており、ウィーバーの初期のカタログへの頷きであり、この実に万華鏡のような旅を完成させる素晴らしい方法である。
「私たちはジェーンの歌が大好きで、彼女の天使のような歌声を際立たせるような、ヴィヴィーでアブストラクトなサウンドのリミックスを作りたかったんだ」 デラドリアン
Air Wavesのアルバム ‘The Dance’ に続き、エレクトロニックアーティストでレコードプロデューサーのPlanningtorockが “Star Earring” のリワークを提供しました。
このリミックスは、ダンスフロアを完璧に変身させる、広大で永続的なリミックスです。Planningtorockの “Star Earring” リミックスは、高揚感のあるエレクトロニック・トラックで、頭脳的で催眠的です。
Air Wavesのオリジナルバージョンの大ファンであるJamは、スタジオで 「私のダンスバージョンに合うように、彼らのボーカルにピッチをたくさんいじりました」と話しています。
Air Wavesの最もフレッシュで、最も自発的で、かつ完成度の高いアルバム ‘The Dance’ は、フックと忘れられないメロディーで満たされ、深く踊れるグルーヴとビートの上を滑空し、Nico Schneitの生来の思いやりと簡潔さ、不思議なポップセンスが常に輝き続けています。
新進気鋭のアーティスト、THALAは、Fire Recordsとの契約を記念した最初のシングルで、自分の弱さの中に強さを見いだしました。
90年代に影響を受けた鮮やかなインディー・ロックと、迫り来るサイケデリックなウォール・オブ・サウンドの中で、深く個人的な自己の探求を表現しています。
新曲 “You Had 2” は、ほとんど存在しない幼少期の人物に宛てたもので、THALAは自分の痛みを、その人物と自分自身の葛藤に向けた優しい許しの手紙に変えています。「そもそも私の面倒を見てくれなかったのだから、あなたに借りがあるとは思わない、あなたのスペースが必要だった、でも私はまだ子供だった」と彼女は歌う。
Decisive PinkはAngel DeradoorianとKate NVの2人組。二人とも歌い、しばしばお互いの詩をぶつけ合う。二人ともモジュラーシンセサイザーを “たくさん “演奏する。デビューシングル “Haffmilch Holiday” は、一握りのおいしいシンセのフレーズで構築され、魅惑的なメロディラインで上昇する豪華なポップソングである。
シンプルな喜びはどこにあるのだろう？ “Haffmilch Holiday” は、ケイトとエンジェルがケルンでアルバム制作に費やした時間からインスパイアされた曲です。毎朝、彼らは地元のカフェまで歩いて行って、オートミルクが普及する前にハフミルチ・カプチーノを注文していた。この小さな儀式が、この曲の歌詞にインスピレーションを与えた。シンプルでありながら満足感のあるこの体験は、「社会的なプレッシャーに追われる毎日から解放され、人間なら誰もが喜ぶ小さな喜びを感じたいという気持ちを奮い立たせた」
この曲は、シンセのパッセージが互いに魅惑的に織り成す、美しい構想の曲です。あるフレーズは扇風機のように開き、他の音型はぐにゃぐにゃと蠢き、Decisive Pinkが描く夢のような光景に謎めいた後景を加えている。私たちが好きになる音は、しばしば偶然の産物であることを示す、素晴らしいディテールです。プロフェットがオーバーヒートしてしまい、再チューニングができなくなったため、ラスト近くの輝かしいキー変更になったようだ。
“Haffmilch Holiday 」は、空間と内省とポジティブなエネルギーをストレートに訴えているように見える。「ただ静寂が欲しい／遊びたい／外の芝生で踊りたい／私だけの休日」。しかし、その裏側には、サンプリングされた声、会話の断片、テープの上に手を置いたような解読不能な言葉のオンパレードがあり、それらはすべて、別の物語を語るために付け加えられたものである。この時代、私たちはどのようにコミュニケーションをとるのだろうか。この浮世の中で、どこへ行けばいいのだろう。
Marta Del Grandiによる荘厳なメランコリーのひととき。
高い評価を得ているイタリアのコンポーザー、そして多彩なシンガーソングライターによる “Stay” が、本日Fire Recordsよりリリースされました。
2021年にリリースされた彼女の高い評価を得たデビュー・アルバム ‘Until We Fossilize’ に続き、「牧歌的でありながらしばしば感情的に複雑で、アンビエント要素に対して電子シンセをパッチし、モダンクラシックを取り入れた彼女の曲作りは、言葉を超えた領域に触れているようだ」とコメントしている。Clash
新曲 “Stay” は揺らめくスナップショットであり、欲望とコミットメントの鎮魂歌である。
ドラマチックな緊張感に満ちた悲痛な訴えは、エコーがかかったフェアグラウンドのオルガンのようなサウンドの前に展開し、その揺らめく輝きとともに天へと運ばれていくような印象を与えます。
新しい日のための勝利の讃歌。
“Cascando” は、Samuel Beckettが音量やテンポの減少を表現するために使った言葉から名付けました。
また、この曲はオーケストラの演奏の前に、ミュージシャンがお互いにチューニングしている瞬間からインスピレーションを受けています。この機能的な行為は象徴的なジェスチャーとなり、バラバラの声が同じ音になるまでゆっくりと互いに合わせられる。このプロセスは、観客にとっても、おしゃべりの騒音と静寂の間のグレーゾーンにある期待感を持っています。
