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DIYの枠を超えた「ハイファイな進化」――The Reds, Pinks & Purples が鳴らす新時代のインディー・アンセム

サンフランシスコを拠点に活動する Glenn Donaldson が、The Reds, Pinks & Purples 名義のニューアルバム『Acknowledge Kindness』を4月26日に Fire Records からリリースすることを発表しました。「亡霊と共に生き、現在を懸命に生きること」をテーマにした本作について、彼は American Music Club や The Go-Betweens の名盤を引き合いに出し、痛みに向き合いながらも聴き手を別の場所へと運んでくれるような、スケールの大きな作品を目指したと語っています。

近年のプロジェクトで定着していたDIYなインディー・ポップの質感に慣れたファンにとって、今作のアップグレードされた音質（フィデリティ）の高さは、最初は驚きをもって迎えられるかもしれません。録音環境の変化がもたらした鮮明な音像は、楽曲が持つエモーショナルな深みをよりダイレクトに引き立てており、バンドにとって新たなステージへの踏み出しを感じさせる仕上がりになっています。

アルバムには先行曲「New Leaf」に加え、最新シングル「Heaven of Love」が収録されています。この新曲は、Donaldson の得意とする「少し落ち込んだような、それでいて耳から離れないメロディ」をベースにしながらも、ポジティブなエネルギーを吹き込んだ彼らしいポップ・ソングです。過去の重みを優しさで包み込むような、アルバムの核心を象徴する一曲となっています。

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Haylie Davis – “Young Man”

ロサンゼルスを拠点に活動し、Sam BurtonやDrugdealer、Sylvieなどの作品への参加でも知られるシンガーソングライターHaylie Davisが、Fire Recordsからのデビューアルバムに先駆け、第3弾シングル「Young Man」をリリースしました。本作は、ツアー中のテキサスの楽屋で、失恋直後の感情的な剥き出しの状態から生まれたものです。Emmylou Harrisを彷彿とさせる切ないスチールギターの音色に乗せて、若さゆえにすれ違った知人への思慕と、置き所のない愛情を現代的なアメリカーナの賛歌として描き出しています。

「70年代フォークのクールなエコー」と評される本作は、Valentine Recording StudioにてMichael Harrisと共に制作され、内省的な自己発見と成長の物語を映し出しています。カントリーやフォークのルーツを大切にしながらも、ロックやポップの要素を取り入れた本作で、彼女は日常の足跡を辿るようなメロディと完璧な歌唱を披露。年齢によって引き裂かれた関係の脆さを捉えた「救済」の歌として、今年発売予定のフルアルバムへの期待を最大限に高めています。

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The Reds, Pinks and Purples – “New Leaf”

Glenn Donaldsonが、自身のソロ・プロジェクトであるThe Reds, Pinks & Purplesのニューアルバムを年内にリリースすることを発表した。現時点ではアルバムのタイトルや詳細な発売日は明かされていないものの、待望の新作に向けて期待が高まっている。

リリースの告知にあわせ、アルバムからの第1弾シングルが公開された。この楽曲はプロジェクトの持ち味である繊細で美しいメロディが際立つ仕上がりとなっており、詳細の発表を待つファンにとって、新作の世界観をいち早く堪能できる待望の一曲となっている。

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フランス南西部の深い森、納屋のスタジオから生まれた奇跡：MEMORIALS が二人きりで作り上げた、美しくも型破りな野心作『All Clouds Bring Not Rain』

MEMORIALSのセカンドアルバム『All Clouds Bring Not Rain』は、フランス南西部の深い森にある納屋のスタジオで、Verity SusmanとMatthew Simmsの二人だけで制作された野心作です。作曲から演奏、録音、ミックスまでを自ら完結させたこの作品は、メロディックでありながら既成概念にとらわれない独自の音楽性を提示しています。

そのサウンドは「発掘された名盤」のような風格を漂わせ、フォーク、ダブ、ポストパンク、実験的なテープ・ミュージックから70年代スピリチュアル・ジャズまで、驚くほど多様なジャンルを融合させています。4ADのスタジオでチェンバロを録音し、StereolabのAndy Ramsayのスタジオでヴィンテージ機材を使用するなど、細部への徹底したこだわりが、NicoがCanと共に歌いDavid Axelrodがプロデュースしたかのような唯一無二の世界観を生み出しました。

アルバムの中心にあるのは、Verityの飾らぬ変幻自在な歌声が生み出すキャッチーな旋律と、Matthewによる独創的なプロダクションの対比です。冒険的なアレンジとクラシックなソングライティング技術、そして革新的な手法が完璧に調和しており、彼らの定評あるライブパフォーマンスさながらの、目眩がするほど没入感のあるリスニング体験を提供しています。

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MEMORIALS – “In The Weeds”

デュオバンドMEMORIALSは、圧倒されるような状況や困難な状態を意味する表現「In The Weeds」をタイトルに冠したニューシングルを12月3日にリリースしました。これは、2024年に高い評価を得たデビューアルバム『Memorial Waterslides』発表後、そしてStereolabのUSツアーサポートを含む世界ツアーを終えて以来、初めて公開される新曲となります。「In The Weeds」は、ダブとフォークという異質な影響を融合させながらも、驚くほどキャッチーなポップソングとして成り立っており、「うまくいかないはずなのに、うまくいっている」無秩序で風変わりなトラックとなっています。

また、MEMORIALSは、この曲のリリースに続き、他の場所では入手不可能な2曲の新曲を収録した超限定版の7インチ・シングルもリリースする予定です。この7インチは、バンドが好む手法として、12月12日から手作業でスタンプされ番号が振られ、バンド直販および厳選されたレコードショップでのみ入手可能となります。デュオは、この曲について、アンカーヒッチやシートベンドといった結び目を例に出しつつ、「もしこれがたった一人でも助けになれば、すべてが報われる」とコメントしています。

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lucky break – “Darklight”

lucky break は、Fire Records からニューシングル「Darklight」をリリースしました。

lucky breakは、ニューヨーク生まれでサンフランシスコを拠点とする23歳のインディーロックミュージシャンです。クラシックなオルタナティブロックとモダンなインディーポップを、DIYパンクの美学で融合させる才能を持ち、ホームグロウンなラジオフックを生み出すことに長けています。

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3年間の沈黙を破る Hater、ニューアルバム『Mosquito』で到達した「シューゲイズの昇華と自己探求」：「神話的なひねり」が裏打ちする真の愛へのほろ苦い憧れを11曲で描くドリームポップ・ドラマ

マルメを拠点とするスカンジナビアのインディーポップ四人組 Hater は、3作目となる傑作アルバム『Sincere』以来3年間の活動休止を終え、自己探求の11のエピソードからなるドリームポップ・ドラマ『Mosquito』をリリースしました。彼らは、これまでのローなインディーポップのアプローチを継承しつつも、より直接的で洗練されたソングライティング・スタイルへとサウンドを再活性化。シューゲイズのルーツを、シャープでメロディック、深く共鳴するサウンドへと昇華させています。

アルバム『Mosquito』は、真の愛への悲しみを帯びた憧れを根底に持ちながら、吸血鬼、キューピッド、蚊といった神話的なひねりを伴う物語で溢れています。先行シングル「This Guy?」は、特定不能の侵入者についての「静かに混乱させる曲」であり、メンバーの Måns は「ヴァースの完全な奇妙さと、コーラスの明瞭さ」の対比を好んでいます。また、「Angel Cupid」では月並みなラブソングへの痛烈な非難が繰り広げられ、「Stinger」ではゴス的な奇妙さの中で恋に落ちた超自然的な存在の内面が描かれます。

この感情のジェットコースターのような作品は、半ば忘れられた失恋や破られた約束、苦痛、そして未来への希望で満ちています。『Mosquito』は、スウェーデンの Vollsjö にある AGM Studios で、長年のコラボレーターである Joakim Lindberg と共に隔離された環境でレコーディングされました。ベーシストの Adam Agace も復帰し、メンバー全員がサウンドに貢献。その音響は、パンチの効いた内省とメランコリックな気づきの間を変化し、彼らの創造的な独立と進化を示す作品となっています。

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Haylie Davis – “Country Boy”

ロサンゼルスを拠点とする新星 Haylie Davis が、前作の豊かで憂鬱なポップシングル「Golden Age」に続き、心からのバラード「Country Boy」を本日リリースしました。この曲は、大都会に直面した失われたアウトサイダーたちへの痛切な嘆きであり、ある意味で Journey の「Don’t Stop Believing」へのアンサーソングとして機能し、Linda Rondstadt の名盤『Silk Purse』からのアウトテイクのように響き、悲痛なスティールギターが特徴です。

Haylieは、この曲を、自身が住むエンゼルスの街カリフォルニアへ、それまでの生活を捨ててやってきた中西部や南部州出身の「カントリーボーイズ」全員に捧げています。この曲はライブで一発録りされており、Haylieの美しいボーカルレンジと緻密なストーリーテリングを完璧に際立たせています。彼女のデビューアルバム（2026年リリース予定、Fire Recordsより）からの2番目の先行曲であり、Judy Collins、Carole King、Emmylou Harrisを彷彿とさせる、Gen Z以降の世代に向けた至福の歌声を持っています。

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Rats on Rafts – “Painting Roses”

Rats On Raftsは、アルバム『Tape Hiss』（約2015年）の10周年を記念して、当時のシングル「Powder Monkey」のB面として録音され、10年間埋もれていた楽曲「Painting Roses」を新シングルとして再浮上させました。この曲は、バンドのダブへの愛と新しいサウンドの探求から生まれましたが、アルバムには異質すぎると判断されていました。メンバーのデヴィッド・フェイガンによると、テープデッキの速度を極限まで落とすことで「まったく異なる感情を帯びた、別のキー」になったといいます。この曲は、『Tape Hiss』の怒りと最新アルバム『Deep Below』の痛烈な活気の間の「ミッシングリンク」として機能しており、ライブで演奏した際にも観客から「何の曲か」と尋ねられ、両アルバムを繋ぐ究極の架け橋となっています。

2025年版の「Painting Roses」は、さらに先鋭化され、巨大なガレージで録音されたかのような雰囲気をまとう、サイケデリック・ソウルのオデッセイとなっています。The Velvetsの「Temptation Inside Your Heart」とThe Cureの「A Forest」が衝突したようなサウンドを4分未満に凝縮しています。このシングルには、アルバムとは異なる「Zebradelic」のフレッシュなミックスも収録されており、The Fallを思わせるコーラスで、「Painting Roses」のバロック的な壮大さを増幅させています。また、『Tape Hiss』10周年を記念し、オリジナルのアナログマスターからカッティングされた限定75本のナンバリング入りカセットテープも発売されます。

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monde ufo – Nobody Cares

Monde UFO が、3rdアルバム『Flamingo Tower』を深掘りする新作EP『Flamingo Tower, Nobody Cares EP』を11月21日に Fire Records からリリースします。彼らのアルバムは、「合成オーケストラがバロックポップを奏でるパラレルユニバースの深夜放送」と形容される幽玄で示唆に富んだ作品でした。今回のEPは、その「B級映画的な続編」として、「よりストレンジで、ダークで、ヘヴィーになった」（Aquarium Drunkard）Monde UFO の世界をさらに深掘りし、侵食、倦怠、崩壊を記録した作品となっています。

EPは、モリコーネを彷彿とさせる壮大なレフトフィールド・ポップである「Nobody Cares」の2つのテイクで始まり、強烈なドラマ性とストリングスが特徴的です。その他のトラックもジャンルを横断しており、「Low Hill」はビンテージな80年代インディーポップのメロウな世界観を提示しています。一方、ブルックリンのラッパー Tone Tank をフィーチャーした「Unicorn Tattoo (Samba 10)」は、スニーカーのお下がりの物語を背景に、タトゥーと緊張感のあるニューヨークの情景を切り取っており、「Low Hill」とは対照的な緊張感を生み出しています。

これらの主要な3曲に加え、EPには4つのコラージュ・スタイルのインタールードが追加されており、全体で酩酊的な24分間の大作を構成しています。これらのスケッチ風の断片は、オペラ的な一斉射撃の中断や70年代映画のセリフ、鳴り響くドラムマシン、そして画面外を歩き回る漠然とした不安といった要素を組み合わせた、チャンネルホッピング的な狂気を描き出しています。このEPは、メロディーとカオスが交錯する「Lynchian（デヴィッド・リンチ風）な前哨基地」への、新たなトリップを提供します。

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