Mx Lonelyが、来月リリースされるニューアルバム『All Monsters』からの新たな先行曲として「Shape of an Angel」を公開しました。ボーカリストでシンセティストのRae Haasは、この楽曲について、ADHDと診断された当初に処方されたAdderall（アデロール）との関係をテーマにしていると説明しています。彼女は、この「クリーミクル色の奇跡の錠剤」に依存するようになり、それが「自分を蝕み始めるまで」どんどん量を求めるようになったと述べています。
Haasは、依存が進行するにつれて「常にその最初の多幸感を追い求め」ていたと語ります。「内面を見つめることを拒否し、『もっと高い用量が問題を解決してくれる、もっと愛される人間にしてくれる、目標へと導いてくれる ? ちくしょう、この薬が私をより良い人間にするんだ』と自分に言い聞かせ続けた」といいます。この感情は、「誰かへの愛が冷めても、まだその人を必要としている状態」に似ており、かつて存在したもの、すなわち「最初の投薬のユーフォリア」を絶えず追いかけている状況を描写しています。
「Come & Go」は、クラウトロック、ノーウェーブ、アートパンクという重厚な要素が混ざり合った楽曲であり、熱狂的でありながらも催眠的なタイミングが特徴です。このトラックのサウンドは、これらのジャンルの融合により、リスナーを引き込む独特なリズムと緊張感を生み出しています。
歌詞は、成功を掴みかけているにもかかわらず、終わりが近いことを恐れているブルックリンの多くのミュージシャンの一人の視点から描かれています。この視点は、音楽業界の不安定さや、成功と終焉が隣り合わせであるという切実な不安を反映しており、楽曲のフレンジーなムードに深みを与えています。
Cassie WielandによるプロジェクトVinesは、加工された自身の声とシンセのテクスチャーを重ね合わせ、厳粛な音の伽藍を構築する、アンビエントなチェンバーミュージックを制作しています。そのため、彼女が自身のシグネチャースタイルで古いクリスマスの伝統曲をカバーするのは自然な流れであり、昨年、彼女はまさにそのように「come thou fount of every blessing」をVines流にアレンジしました。
このカバー曲はリリース当時は見過ごされていましたが、今日になって彼女のBandcampに再び登場し、まるで新作のように提供されています。筆者はリスナーに対し、このホリデーのメランコリアに浸ることを勧めるとともに、まだ聴いていない場合はVinesの最新アルバム『I’ll be here』にも時間を割くよう促しています。
ロンドンを拠点とするプロデューサーのKiligが、かつてブレイクスルー作『Blue Coat, Red Dress EP』で名を連ねたSilver Bear Recordingsからニューシングル「It’s Trying To Be Light, But It’s So Dark」を12月10日にリリースします。彼は、インダストリアルなテクスチャ、ミニマルなフレームワーク、アンビエントな音響を織り交ぜた、ロンドンのエレクトロニック・ランドスケープの現代的な解釈で知られています。今回のシングルは、彼をレーベルに紹介した当初のパレットを反映しつつ、彼が近年傾倒しているトリップホップとアンビエントの影響をさらに深めた、内省的で洗練されたサウンドの進化を示しています。
Kiligは、この新曲について、特にこの時期の短い日照時間からインスピレーションを得たことを語っています。「この時期、私の朝がすべてです。私がまともに楽しめる唯一の日光です。日が短く感じられ、午後3時には再び暗闇になる」と彼は述べています。冬がクラブのための時期である一方、彼自身は「落ち着くための何か」を探しており、この楽曲がその感覚を凝縮しているとのことです。繊細なボーカルやオーガニックなサウンドが多く含まれるトリップホップやアンビエントに惹かれるこの時期の感情を表現しており、このシングルは、彼の初期のサウンドを定義づけたレーベルへの「ホームカミング」であると同時に、長年の探求によって形作られた成熟したサウンドへの「拡張」を示す作品となっています。
このデジタルシングルは、2017年のアルバム『Elastic Days』のセッション中に録音された楽曲をフィーチャーしています。これまで、このトラックはアルバムの日本盤ボーナストラック（B面）として、また2025年にFLOOD Magazineが編集したチャリティコンピレーション『Gimme Shelter: Fire Relief Compilation』に収録されていました。
今回のデジタルリリースは、このトラックが初めてデジタルで入手可能になったことを示します。また、このデジタルシングルには、アーティストの息子である Roryが手掛けた新しいカバーアートが使用されています。
Softcultが、待望のデビューアルバム『When A Flower Doesn’t Grow』から新たなトラックをシェアしました。この楽曲は、パトリアーキー（家父長制社会）が女性に課す「ダブルスタンダード、厳しい判断、そして非現実的な期待」に焦点を当てています。ボーカリストのMercedes Arn-Hornは、女性が「男性のファンタジーに合うようにセクシーであること」、しかし「処女でありながら同時に尻軽であること」を求められる矛盾に言及しています。
Arn-Hornはさらに、女性が「常に周囲の男性を養育すること」を期待され、「妻や母になるという願望を超えると恥をかかされる」という社会的な圧力を指摘します。女性の価値が男性を惹きつける能力に還元され、「性的に魅力的でなくなる」と見捨てられる現実や、「whores」というレッテルを貼られることへの憤りを表明しています。この曲は、個人レベルの経験を超えて、女性が直面するミソジニー（女性嫌悪）やジェンダー暴力といった体系的な不正を認識し、それに抗議するメッセージを込めています。
Dr Sure’s Unusual Practice (DSUP) は、結成から7年、3度のヨーロッパツアーを経て、初の本格的なスタジオ作品となるシングル「No Pigs/Desksitter」をリリースします。この曲は、1950年代のフェアフィールドにある巨大な倉庫、Secret Location Studiosでほぼライブ録音されました。プロデューサーにDan Luscombe（The Drones）、ミキシングにARIA受賞者のMichael Badger（King Gizzard & The Lizard Wizard）を迎え、バンドの「ありのまま」の姿、すなわちクリック音やトリックなしで、部屋が既に満員であるかのように演奏する生々しい強度を捉えることに焦点を当てました。
フロントマンのDougal Shawは、この曲を「豚の問題を抱えた農場について」と説明し、支配層をオーウェル風に風刺しつつ、他の動物たちがそれに気づき、立ち上がる様子を描写しています。この曲は、ブルターニュのBinic Festivalでのパフォーマンス中に最後のひらめきを得ました。1万人の観客が曲のアウトロのリズムに合わせて「Siamo Tutti Antifascisti」（私たちは皆反ファシストだ）と唱和する瞬間がオンラインで広がり、その後ヨーロッパツアー中、このチャントがバンドについて回りました。ミッドツアーの合間に、14世紀の農家屋根裏で行われたレコーディング中、ドラマーのMiranda Holtの提案でこのチャントが楽曲に恒久的に追加されました。シングル「No Pigs」はミュージックビデオと共に11月28日に公開され、12月10日にはMarhouse Recordsから独占リサイクル・ヴァイナル7インチとしてリリースされます。バンドは、収益の全額をPalestinian Mutual AidとBlack People’s Unionに寄付することを表明しています。
現在来日中のオーストラリア・メルボルン出身のアーティスト、kissesが、Bedroom Suck Recordsから最新シングル「Queen of the Suburbs」をリリースしました。kissesは、楽曲を通じて「物事は変わらない」という諦念と、「すべてが然るべき場所にある」という感覚の間を漂います。リリックには、「I’m holding out under that big old blue / Sit at a staircase / Under the new moon」（あの大きな古き青空の下で耐え忍んでいる / 階段に座り / 新月の下で）といった、日常的な光景の中での内省が描かれています。
この楽曲は、現代の断絶と自己の価値についての探求を含んでいます。特に、「The sound and the silence / Are only a fraction / But you never notice / You’re always distracted / I saw your iphone / I know that you smashed it」（音と沈黙はほんの一部 / でもあなたは気づかない / いつも気が散っている / あなたのiPhoneを見た / 壊したのを知っている）という部分で、デジタル時代の混乱と注意散漫さを指摘しています。サビのリリック「The queen of the suburbs / The girls in their flex cars / They just want to go fast / They want to be your star」は、郊外の女性たちが速さを求め、誰かの「星」になりたいと願う姿を描き出し、現代社会の欲望を映し出しています。
ポストパンクバンドのDry Cleaningは、2026年の幕開けに3rdアルバム『Secret Love』をリリースする予定であり、既に「Hit My Head All Day」と「Cruise Ship Designer」を公開していますが、今回、壮大なスポークンワードの楽曲「Let Me Grow And You’ll See The Fruit」を発表しました。この新曲のリリースは、Pentangle、映画『2001年宇宙の旅』、古代ローマの詩人Virgil、Robyn Rocket、そしてJoanna Sternbergといった多様なものからインスピレーションを受けています。シンガーのFlorence Shawは、この曲を「過集中と孤独についての歌。意識の流れのスタイルで書かれた、日記のような告白的な内容だ」と説明しています。
一方で、Dry Cleaningは残念なニュースも共有しており、1月から予定されていたアメリカツアーを5月に延期することを発表しました。彼らはその理由として「現在のツアーを支配する、ますます敵対的な経済要因」を含むいくつかの要因を挙げています。幸い、ほとんどの公演は日程を振り替えることができ、チケットはそのまま有効ですが、ルート短縮のため一部の公演は中止となりました。バンドはファンに対して忍耐と継続的なサポートに感謝の意を表明し、可能な限り早く演奏することを約束しています。
Guv (fka Young Guv)ことBen Cookが、来月リリース予定のニューアルバム『Warmer Than Gold』からのタイトル曲「Warmer Than Gold」を公開しました。彼はこのレコードでサイケデリックなブリットポップの影響を明確に追求しており、リバーブが深くかかった「Warmer Than Gold」もその路線に沿ったものとなっています。Cookは「And there’s nothing here now/ It’s all gone/ And there’s something in the air/ I won’t stay long」と虚ろに歌い上げています。
先行シングル「Let Your Hands Go」が「アシッドをキメたOasisのようだ」と評されていたのに対し、Cookがセルフディレクションした「Warmer Than Gold」のビデオでは、彼が完全にGallagher（ギャラガー兄弟）モードに入っている様子が確認できます。この新曲の公開は、先行シングル「Let Your Hands Go」に続くものです。
