マルチメディア・アーティストのニコラス・ガラニン率いるYa Tseen（ヨット・シーン）は、2026年1月16日にSub Pop Recordsから全世界でリリースされる予定のニューアルバム『Stand On My Shoulders』から、新たなシングル「Ixwsiteen (I See You)」を本日公開しました。このアルバムは、存在の白熱した探求であり、愛と大地との繋がりを讃える作品となっています。
ガラニンによると、「Ixwsiteen (I See You)」はアーロン・ブッシュネルに捧げられた曲であり、「目撃すること、共犯関係、そして恐れるものを消し去る帝国における良心の代償についての考察」を込めているといいます。彼は、「この曲は、彼の抗議行動、無関心に対する炎のために空間を保持している。意識は儀式であり、一度開かれたものは忘却に抵抗する」と語っています。
ストックホルムを拠点とするアーティスト、waterbabyは、ニューシングル「Beck n Call」をSub Popからリリースしました。この楽曲は、waterbabyが、協力者のMarcus White（プロデュースとミックスも担当）、そしてゲストラッパーのttohと共に書き上げました。waterbabyの音楽は、誰かに夢中になるという奇妙な心理的魔術、特に片思いが持つ、切ない憧れ、変わりやすい欲求、そして贅沢で侵入的な思考といった微細なニュアンスを深く理解し、表現しています。
水槽の泡のように頭に浮かぶ人間味のあるキャッチーな歌詞と、ギターの温かさが融合した妹のような告白が、waterbabyの楽曲の特徴です。彼女はプロデューサーのMarcus Whiteと共に、曲が呪文のように感じられつつも、愛する感情や愛されたいと願う感情を尊重する神秘的なブレンドを生み出しています。この新作シングルは、彼女のSub PopデビューEP『Foam』に続くものであり、そのラプソディック（熱狂的）でテクノパストラル（牧歌的）な世界観をさらに深めています。
Weird Nightmareが、SpoonのJim Enoとの共同プロデュースによるニューシングル「Forever Elsewhere」をリリースしました。この曲は、ロックギターと抗しがたいフックが炸裂する、陽気で活気に満ちた一曲です。前作デビューLPのローファイなベッドルームレコーディングから明確に脱却し、ワイドスクリーンのハイファイでシャウト・アロングできるアンセムへと大きく進化したことを示しています。
バンドリーダーのEdkinsは、この曲を「これまで書いた中で最も楽観的な曲」だと述べています。「Love, it will come（愛は必ず訪れる）」というフレーズが全体のテーマを要約しており、「希望がないと感じ、世界が暗い時でも、諦めずに前に進み続けろ」という紛れもないポジティブなメッセージを世界に送りたい、としています。レコーディングはSeth ManchesterとJim Enoと共に非常に迅速に行われ、ドラムのLoel CampbellとRoddy Kuesterはわずか2テイクで録音を終えました。Edkinsは、「車輪が何度か外れそうになるような、破天荒なエネルギーが曲から本当に聴こえるはずだ。ルーズさを保つよう努めた」と、制作時の熱量を語っています。
今年、批評家から高い評価を得た『Altogether Stranger』のアウトテイクである「Some Bright Morning」は、「Loaded」期のVelvet Underground（「Train Comin’ Round the Bend」のような曲）の伝統を受け継ぐ、アップテンポでローファイなロックンロールです。
このトラックは、爆音のヴィンテージドラムマシンを動力源とし、Nealeの代表的なオムニコードと、プロデューサーであり伴奏者でもあるGuy Blakesleeの力強いリズムギター、そして爆発的な逆回転ソロが組み合わされています。Nealeの輝かしいボーカルは、曲全体を通して光を放っています。
この曲の主人公は、私たち全員と同様に、ますます二極化する世界の中で意味と居場所を探し求めています。世界の出来事がますます奇妙な方向に進む中、文明の中を車で走り、再びガソリンを満タンにしています。Nealeは、消費主義、無限の自己啓発商品やテクニックの市場という支配的な救済の福音から生じる、「隣の芝生はいつも青い」という考え方をからかっています。それは、私たちを常に今この瞬間から引き離す、ハムスターの回し車のようなものです。
ジョージア州アトランタを拠点とする3人組ロックバンド、Omniが、夏の終わりにぴったりの新曲「High Ceilings」を8月21日にリリースしました。
この新曲は、今年6月にリリースされたシングル「Forever Beginner」に続くもので、どちらも2024年のアルバム『Souvenir』のレコーディングセッション中に録音された楽曲です。
「High Ceilings」は、彼ら特有のタイトでキレのあるギターサウンドが特徴で、夏の終わりを飾るのにふさわしいエネルギーに満ちた一曲となっています。
マルチ楽器奏者でありプロデューサーでもあるJenn Wasnerのソロプロジェクト、Flock of Dimesが、3枚目のアルバム「The Life You Save」を210月10日にSub Pop Recordsから全世界同時リリースします。アルバムからのシングル「Long After Midnight」も公開されました。
過去数十年にわたり、Flock of Dimesとして、愛されるデュオWye Oakの一員として、あるいはBon IverやSylvan Essoをはじめとする数々の著名なミュージシャンとのコラボレーションを通じて、Wasnerの広範な作品群は、その真実性と直接性、そして紛れもないユニークな感性を両立させる彼女の才能を示してきました。彼女のソングライティングは常に、鋭い観察眼を持ち、深く共感力があり、思慮深いストーリーテラーとして、記憶、失恋、そして癒えないトラウマを探求するスキルを発揮してきました。シンコペーションやオフキルターなギターのベールが、楽曲をひそかに卓越した場所へと導きます。
前作のソロアルバムであり、批評家から高く評価された「Head of Roses」は、直感の曲がりくねった糸をたどって未知へと、そして癒しへと向かうという二元的な視点から失恋を扱っていました。彼女のニューアルバム「The Life You Save」は、それをさらに一歩進めたものです。簡潔に言えば、Wasnerのキャリアにおいて最も正直で、親密で、個人的に明かされた作品となっています。
胸が張り裂けそうなほど悲痛でありながらも希望に満ちた12曲は、依存症と共依存、受け継がれたトラウマと経験したトラウマ、そして他者の苦しみの中で心の平安を見つけるプロセスを深く掘り下げています。「The Life You Save」は、嵐の目の中心から送られたメッセージのように、深く響き、容赦なく曝け出されています。しかし、それが内臓に響くほど生々しく脆弱でありながらも、その上には静かな安らぎ、後悔の輝き、あるいは受容の感覚が漂っています。それは、二つの世界――あなたが来た世界と、あなたが逃れてきた世界――に挟まれて感じる感情の物語であり、愛する人々をこの場所へ連れて行けると信じることの物語であり、そして救えるのは自分自身だけだと気づくことの悲しみの物語でもあります。
Naimaが新曲「Rolling」をリリースしました。彼女はこのトラックについて、「『Rolling』はアルバム『Below a Massive Dark Land』には完全にフィットしなかったけれど、それ自体で意味のある瞬間になる価値があると思った曲です」と語っています。
さらに彼女は、「グラスゴーからロンドンへの電車の中で書いたので、その歌詞は誰かの心に響くと信じています。もしそうでなければ、それは良いことです。それに、もし曲全体を聴いてくれたら、素晴らしいジョーハープの演奏というご褒美がありますよ」と続けています。
アトランタを拠点とする3人組バンド Omni が、単独の新曲「Forever Beginner」をリリースしました。2024年のアルバム『Souvenir』のレコーディングセッション中に録音されたこの曲は、ギタリストのFrankie Broyles、シンガー兼ベーシストのPhilip Frobos、ドラマーのChris Yonkerが、鋭く推進力のあるトラックを届けています。 choppyなリフと神経質なメロディがすぐに心に残る一曲です。
ニューヨークを拠点とする Guerilla Toss が、ニューアルバム『You’re Weird Now』を9月12日に Sub Pop よりリリースすることを発表しました。本作は、Stephen Malkmus のプロデュースにより、Phish の Trey Anastasio が所有するバーモントのスタジオ「The Barn」でレコーディングされました。エンジニアは、Malkmusの長年の協力者である Bryce Goggin と、Phishのサウンドを手掛ける Ben Collette が担当。MalkmusとAnastasioの両名もアルバムに参加しています。
フロントウーマンの Kassie Carlson は、「彼の信じられないほど親しみやすい地に足の着いた音楽へのアプローチと、アーティストとして自分自身を信じることに対する考え方は、このアルバムとミュージシャンとしての私に大きな影響を与えました」と語ります。「MalkmusやBryce Goggin、Trey Anastasioとの仕事、Primusとのツアーなど、これらすべてを通して、私がやっていることは間違っていないと気づきました。この仕事は明確で、重要で、必要不可欠です。常に簡単で、方向性や目的が明確なわけではありませんが、音楽を創造し、作り、演奏することは、私の人生にとって、そして健全な地球にとって不可欠なのです」。
アルバムには、先日リリースされたシングル「Psychosis Is Just a Number」が収録されており、新シングルは「Red Flag to Angry Bull」です。この曲は、90年代のインディーロックを彷彿とさせる強く揺れるようなバイブを持ち、Malkmusがバックアップボーカルで参加し、Treyが非常にPhishらしいギターソロを披露しています。MalkmusとAnastasioのキャリアを追ってきた人にとっては、コラボレーションは避けられないと思われていましたが、それがまさかGuerilla Tossの曲で実現するとは誰が想像したでしょうか？非常にサイケデリックなアニメーションビデオも公開されています。
Nation of Languageは、4枚目のアルバム『Dance Called Memory』を9月19日にSub Popからリリースすることを発表しました。同レーベルからのリリースはこれが初となります。本作は、Holy Ghost!のNick Millhiserが共同プロデュースを手掛けており、彼は2023年の『Strange Disciple』と2021年の『A Way Forward』も手掛けています。バンドのキーボーディストであるAidan Noellは、「ニックの素晴らしい点は、私たちに、期待されることをする必要はない、あるいは特定のサウンドを追いかける必要はないと感じさせてくれる彼の能力だ」と語っています。
フロントマンのIan Devaneyは、「Kraftwerkの思想とBrian Enoの思想には二分法があり、それぞれに異なる時点で惹かれてきた。Kraftwerkがいかに音楽から人間性を排除しようとしたか読んだことがあるけれど、Enoは常に、明らかに人間らしいと感じられるシンセサイザー音楽を作りたいと語っていた」と述べています。「Kraftwerkが音響的に基礎的な影響力であるのと同様に、このレコードではEnoの思想にずっと傾倒したんだ。AIが人間のクリエイターに取って代わることで急速に定義されつつあるこの時代において、僕は人間の条件にもっと焦点を当てていて、その根底にある音楽がそれを支える必要があるんだ…絶望ではなく、リスナーに私たちが互いを真に見ているという感覚、つまり私たちの個々の苦闘が実際には共感によって私たちを結びつけられるという感覚を残したいのです」。
アルバムには、最近のシングル「Inept Apollo」が収録されており、さらにシューゲイザーな新シングル「I’m Not Ready for the Change」も公開されました。
