モントリオールのKee Avil、2ndアルバム『Spine』を発表、ニューシングル 「Felt」を公開

Kee Avilが2ndアルバムを発表しました。オープニングシングルは「Felt」。JUNOにノミネートされた2022年のデビュー作『Crease, Spine』に続くこのアルバムは、5月3日にConstellation Recordsからリリース。このアルバムは、デビュー作のツアー中や他のプロジェクトに取り組んでいる間、作曲が滞っていたため、アヴィルの自宅スタジオで書かれたもの。

「このアルバムは、本当にゼロからすべてを発見するような、よりハードなものでした」と彼女は説明。プレス・ノートによると、このアルバムでは、彼女の質感のあるアヴァン・ポップ・サウンドが、より生々しいものへと削ぎ落とされており、彼女はそれをフォークと呼び、ライターのJJ Skolnikも、10曲それぞれに4つ以下の要素しか意図的に使用されていないこのコレクション全体を通して、「催眠術のようなポスト・パンク・ソナンビュランス」を観察しているとのこと。

以下は、プロデューサー自身のアルバムについてのコメント:

「最近、思い出を作ることは時間を遅くするようなものだと聞きました。『Crease』の後の2年間、私は曲を書かず、ただ言葉が脳裏を駆け巡っていました。

『Crease』はコントロールされた人工的なもの。棘は生々しく骨っぽい。フォーク・ミュージックのエネルギーとドライでシャープなエレクトロニクスを組み合わせた、ギターで歌える曲を書きたかったのです。これらはこの1年のための曲ですが、それ以前のすべての年月、さまざまなバージョンの自分も含まれています。拒絶された存在のあり方に共通するものを求めて。消去するのではなく、再調整するために。

私のアルバムノートには、「散らかっている」「埋もれている」という考えが常に出てきます。これらの曲は、それぞれ4つの要素、もしくはそれ以下で書かれたミニマルなものです。私はその核心を見せ、余分なものを取り除き、自分自身を掘り起こしたかったのです。

時間を凝縮したかったのです。時間が過ぎていくのを見るのが好きなんです。脳を麻痺させるような、曇ったマッサージのような感じ。作品の型は、朽ち果てた美しさ。そのイメージは生々しく、むき出しであり、音楽が感じているようなもの。このアルバムは完成までに1年かかり、これはその1年を40分にまとめたスナップショットです」

Elsa Hewittがニュー・アルバム『Chaos Emeralds』を発表、新曲「Citrinitas」を公開

Elsa Hewittが、2021年の『LUPA』以来となるニュー・アルバム『Chaos Emeralds』を Tompkins Squareから4月12日にリリースすることを発表し、新曲「Citrinitas」を公開しました。

トラックは主にシンセサイザーと、自然、生き物、人々、状況などの自然発生的なフィールド・レコーディング、ギター、ヴォーカル加工、そして中学生以来となる自身のフルート演奏のリサンプリングから作られました。このアルバムにつながる最初のレコーディングは、ロンドン南部のシェアハウスとその周辺で行われ、大半のトラックは、エレガントなジョージアン様式の建物の屋根裏部屋にある彼女のベッドルームスタジオで制作されました。パンデミック(世界的大流行)の最中、彼女と同居人たちは全員そこに閉じこもり、幸運にも広くて生い茂る庭があったため、Hewittはそこで内省や執筆、ヨガの練習に多くの時間を費やしたのです。錆びたブランコのロープが軋む音は、「Citrinitas」にも登場する

Clarissa Connelly、Warp Recordsからデビュー作『World of Work』を発表

コペンハーゲンを拠点に活動するプロデューサー、コンポーザー、ヴォーカリスト、マルチ・インストゥルメンタリストのClarissa Connellyが、新曲「An Embroidery」とともに、Warp Recordsのデビュー作『World of Work』を発表しました。

『An Embroidery』は、『World of Work』のために最初に書いた曲のひとつ。この曲は、すべての糸を集めて刺繍を作ること、つまりアルバムを作ることを歌っています」とConnelly。

タイトルはバタイユの『L’érotisme』から取ったもので、「人間は(仕事という)外界を知るようになったが、自分自身の本質については無知なままである。しかし、もし彼が仕事を通じて初めて意識に目覚めなければ、彼はまったく何も知らなかったでしょう」。Clarissaは、このアルバムの2つの主要な “登場人物” は仕事と欲望であり、仕事は俗世間、平凡を反映し、欲望は高揚、肉体的限界に押し上げられた肉体、芸術、恍惚として存在すると指摘。この2つは同時に存在し、私たちに人間的な経験を与えてくれます。Clarissaは、”仕事の世界”という考え方は、エンパワーメントを求めるのではなく、トラウマに直面して世界の力強さに屈することと同じだと考えています。

Douglas Dare、ニュー・アルバム『Omni』で復活、Rival Consolesをフィーチャーした新曲「Mouth to Mouth」を公開

イギリス人アーティスト、Douglas Dareが4thアルバム『Omni』のリリースを発表。Omni』は、Douglas自身がエレクトロニック・ミュージックの大胆な再生と受容と捉えているように、レイヴ・カルチャーへの愛と大胆不敵なストーリーテリングのセンスが深く喚起される、ド迫力の、アヴァンギャルドで、クィアで、ダークで、シネマティックなアルバム。『Omni』は5月10日にErased Tapesよりリリース。

この発表を記念して、ダグラスは本日、このアルバムの最初の試聴曲である「Mouth to Mouth」を公開。「Mouth to Mouth」は、レーベル・メイトのDaniel Brandtがプロデュースを担当し、Rival Consolesがビートを提供。このトラックについてDouglasは、「人生、死、運命、乱交など、私がいつも書きたかったハートフルなクラブ・トラック」

Amen Dunesが、Sub Popから初となる新作アルバム『Death Jokes』を発表

Amen Dunesが、Sacred Bones Recordsから2018年にリリースした『Freedom』以来となる、Sub Pop移籍後初となる新作アルバム『Death Jokes』を発表しました。新曲「Purple Land」も公開しました。

Amen Dunesは常にアウトサイダーの気概を持って活動してきましたが、2019年秋に7枚目のアルバムをリリースするにあたり、Damon McMahonにとって自分自身の歴史に対してアウトサイダーになる必要があることは明らかでした。「自分を限定しなければならないと思い込んでしまった音楽に嫌気がさしていた」。慣れ親しんだプロジェクトに着手する代わりに、彼は再び初心者になることを決意し、ピアノと、レイヴやクラブで育ったものの、自分が作れるとは想像もしていなかったエレクトロニック・ミュージックの両方の基礎に没頭することにしたのです。このような音楽が彼の作品に永続的な影響を及ぼしていることを認識したAmen Dunesファンはほとんどいなかったかもしれませんが、『Death Jokes』では、これらの影響が明らかになりました。サンプルや歌詞を通して、Damonはアメリカ文化が暴力、強制、集団思考を社会の必然として称揚していることを、より直接的に批判しているのです。

彼は、Igor StravinskyからQuincy Jonesまで、すべての人に永続的な影響を残した、傑出したフランスの指揮者であり音楽教師であったNadia Boulangerに師事していました。このような伝統的なレッスンと並行して、デイモンはAbletonの使い方やドラムマシンのプログラミングを独学で学んでいました。長い間、「ドライバーよりも複雑なテクノロジー」を使うことを避けてきたミュージシャンにとっては出発点でしたが、テクノやラップのサウンドトラックを聴いて育った子供にとっては帰郷でした。

claire rousayが、ファースト・アルバム『sentiment』を発表、シングル「head」を公開

エキスペリメンタル・シンガー・ソングライター、claire rousayが、Thrill Jockeyからのファースト・アルバム『sentiment』を発表。4月19日にリリースされるこのアルバムのリード・シングル 「head」を聴くことができます。

この新曲は、ベッドルーム・ポップをルセイならではのテイクで表現しています。プレスリリースの中で彼女は、このサウンドはアルバム全体の方向性を反映していると語っています。「私は最近、自分の気持ちや考えをできるだけ明確に伝えようと探求しています。今回はポップがその方法だと思いました」

Alena Spangerがデビュー・アルバム『Fire Escape』を発表、新曲「Difficult People」を公開

ブルックリンを拠点に活動するシンガー・ソングライター、Alena Spangerのデビュー・アルバム『Fire Escape』は、Ruination Record Co.から3月22日にリリースすることを発表、新曲「Difficult People」を公開しました。

Spangerの音楽は、具体的な表現と言葉を発する前のつぶやきの間の空間を行き来し、シャープなフックを不穏な並置-喘ぎ声、ミュートされた叫び声、スクランブルされたエレクトロニック・ブラスト-でオフセット。Joanna NewsomやBjörkのキス・オフ・アンセムから、Mary Margaret O’HaraやLife Without Buildingsのスピーク・ソングまでを想起させるFire Escapeの楽曲は、感情の激変の余波を受けながらも、現実と想像の両方の理想郷を夢想し、より危うくない世界の青写真を描いています。

Bjørn Felleのニュー・シングル「Dopamine」

ハートフォードシャーを拠点に活動するエクスペリメンタル・エレクトロニック・アーティストのBjørn Felleは、2024年にEPとアルバムをリリースする予定で、新曲「Dopamine」で今年の幕開けを飾った。

Bjørn Felleの音楽は、80年代のシンセポップやパンク、90年代のテクノ、ハウス、インディー・グランジ、16ビットのゲーム・サウンドトラック、そしてサイケデリアからインスパイアされた特異なエレクトロニック・サウンドと形容される。

「Dopamine」では、ビョーンはTVAM、Holy Fuck、The Vinesなどからインスピレーションを得ており、サイケデリック・グランジも聴くことができる。

ほとんど外科手術のような正確さで、このトラックは、1日、1時間、あるいは次の数分を乗り切るためにホルモン高揚に依存している私たちをバラバラにする。鋭く洞察に満ちた『ドーパミン』は、鋭く、示唆に富み、ほとんどの人にとって身近な存在である。

「禁欲主義を目指すべきかもしれないが、それのどこに楽しみがあるのだろう」とビョルンは疑問を投げかける。「ドーパミンは大衆のアヘンであり、きれいになるという選択肢はない。ドーパミンは大衆のアヘンであり、麻薬と手を切るという選択肢はない。ドーパミンは私たちを、どんな形であれ快楽を求めるように駆り立てる。吸引したり、注入したり、食べたり、ファックしたり、甘い甘いエンドルフィンを得るためなら何でもする。今ここに喜びがあるのに、なぜ長期的なことを考えるのか?カムダウンを恐れてはいけない。次のヒットに向かう原動力として、常にそこにはドーパミンがあるのだ!」

Damsel Elysiumが新作EP『Whispers from Ancient Vessels』を発表。

Damsel Elysiumは実験的なサウンド&ビジュアルアーティストであり、マルチインストゥルメンタリスト&コンポーザー。コントラバス、ヴァイオリン、オリジナル・フィールド・レコーディングを駆使し、オルタナティブなコミュニケーション、物理的空間や自然とのつながりを探求。彼らの目的は、言葉や文字では決して変換できない表現世界を確立する。

Ad 93からリリースされる新作EP『Whispers from Ancient Vessels』から、シングル「You’re Mine」を公開しました。

Dana Gavanski、サード・アルバム『LATE SLAP』を発表

Dana Gavanskiは、ニューシングル「How To Feel Uncomfortable」のリリースと同時に、3rdアルバム『LATE SLAP』を発表しました。

「このアルバムは、私が時に抑圧しようとしてきた、一見バラバラに見える私の性格の側面をひとつにまとめたもの」とDana Gavanski。「このアルバムで、私はそれらを部屋に入れ、その奇妙さのすべてを祝福しています」

「強くなるためには、不快であることに慣れる必要があると気づいたの」と彼女は続けており、アルバムの冒頭が「How to Feel Uncomfortable」であることを考えると、これはぴったり。この曲には、Ella Margolinが監督したビデオが付いています。

Mike Lindsay(Tunng、LUMP)と彼女のバンドと共に、Margateにあるプロデューサーのスタジオ、MESSでレコーディング。Gavanskiの共同プロデューサーであるJames Howard (Rozi Plain, Alabaster dePlume)を含む5人組は、5日間かけてレコーディング。「マイクなら、私が求めているサウンドの幅を見つける手助けをしてくれると思ったの。彼は音の細部まで驚くほどこだわりがあるし、私たちは以前のレコードで一緒に仕事をしたことがあるから」