jazz
Amine Mesnaoui & Labelle – “Krazé Muneataf Tanzen” (Red Snapper Rework)
ベルリンとレユニオンを拠点に活動するデュオ、Amine Mesnaoui & Labelleのデビューアルバム ‘African Prayers’ 既にリリースされておりますが、Lo Recordingsから Red Snappersによる “Krazé Muneataf Tanzen” のリミックスが公開された。
「”Krazé Muneataf Tanzen” は、何よりもトランスの瞬間です。儀式のすべての色がここに集まり、リスナーに神格化を提供します。”Krazé “はアルバムの要約のようなもので、ベルリンの神話的なクラブTresorへのオマージュでもある」
Red SnapperのRich Thairは続けて、「アルバムを聴いてすぐに、曲の一つを再解釈したいと思ったんだ。”Krazé…” は、魅惑的で、ダークで、パーカッシブで、容赦ないビルドを持っています。私たちは、オリジナルの激しさを増すと感じた、私たち自身の生のダブルベースのボウイングとプラッキング、そして追加の生と電子ドラムを加えました。”Krazé…” に取り組んだ結果、Amineに次のアルバム ‘Everybody is Somebody’ の “Travis Bickle” のピアノ演奏を依頼し、彼は素晴らしい仕事をしたんだ」
このリミックスは脈打つようでありながら、深く、豊かで変化に富み、Red Snappersの広大なパーカッシブの特徴をしっかりと包み込んでいる。
Célia Tiab – “BIBIBI”
Célia Tiab(セリア・ティアブ)は、フランス生まれのアイルランド在住のシンガー、ソングライター、ミュージシャンである。音楽家の両親のもと、ソウル、ジャズ、フォークなどの音楽に囲まれて育った彼女は、10代前半からバンド活動を始め、ギターを探求し、自分の曲を書き始めました。
彼女のベッドルームからスタジオへ、Célia & Briénは制作と作曲のデュオとして繁栄し、2022年にSoft Boy Recordsからリリース予定の新作を控えている。本日、新曲 “”BIBIBI” を公開した。
この一瞬を逃さない。
この部分を捕らえる
今、私は再び自分自身を失う。
負けるべきか、戦うべきか
傷つき、泣くかもしれない時々、私は感じるの。
危険と隣り合わせだと思いながら、私は彼の手を握った。
それから彼は鏡を渡してくれた
そこには私の恐怖が映し出されていた
何千人もの女性が私の袖に絵を描いていた
私の髪に、膝に、鮮やかな色で描かれている私は遠くに行かない 私は遠くに行かない ベイビー
遠くへは行かないよ ベイビー
遠くへは行かないわ 遠くへは行かないわ
遠くには行かない 約束する
遠くへ行かないで… ウーッ ウーッ
遠くには行かない 約束する
遠くへ行かないで 誓うわ
遠くへは行かないよ 約束する
遠くには行かないよ 約束するウーン
ウーン行き過ぎないよ、行き過ぎないよ、ベイビー
この狂気に囚われて 眠れないの
キラキラに包まれながら、私の体は掃き清められる
この魔法の世界のこぼれ話
これはただのゴキブリの仕業
Robocobra Quartet – ‘Wellness / I Love You’
Robocobra QuartetのDNAの中核は即興と実験であり、ポストパンクバンドとしての彼らのルーツとはほとんど意図的に対立している。音楽的なトレーニングを全く受けていないメンバーと、ヨーロッパの音楽院の革新的なメンバーで構成され、その結果、Fugazi、Talking Heads、Squid、Black Country, New Roadといった同世代のバンドを彷彿させる、グルーブ重視の、しかし頭脳的な爆音が生み出されました。
彼らのライブの折衷的で自由な性質は、喜びと遊びの瞬間から激しい怒りまでのチャンネルホップを可能にし、モントルー・ジャズ・フェスティバルやラティチュードへの招待を受けたユニークなサウンドを作り出している。
Robocobra Quartetにはルールがある。ギターは禁止。北アイルランドのベルファストで制作された彼らのユニークなサウンドは、サックス、サンプラー、キーボード、サウンドエフェクトなど他の楽器によって「中間」のスペースが埋められ、メロディックなベースラインとパワフルなドラムリズムが彼らの各曲の核となって渦巻いているのがわかる。この音楽の上に、ドラムキットの後ろから、激しいリズムの中で、時にはドラムの鼓動と完璧に調和し、時には完全に対立するシングルボーカルが乗っているのです。
「”Wellness” の歌詞はすべて、インフルエンサーの日常生活に関する新聞記事から引用されている。The Fallの曲『Dr. Bucks Letter』に触発されて、一字一句変えずにそのまま読み上げるのがしっくりきたんだ」。- クリス
Paddy Hanna – “Yoko Ono”
高い評価を得ている特異なシンガーソングライター、Paddy Hanna(パディ・ハンナ)は、2月に大成功を収めたカムバック曲 “New York Sidewalk” に続き、ニューシングル “Yoko Ono を、 Strange Brewからリリースしました。
彼の新しいサウンドの方向性を示す “Yoko Ono” は、陽気でアップビートでありながら、オフビートで安心感を与えるもので、パディ・ハンナのファンにとっては、これ以外の選択肢はないだろう。
「この曲は、The Beach BoysのMike Loveを即興でラップしたのが始まりで、時が経つにつれ、アイデンティティの危機を歌った明るいバップに変化していったんだ。自分が偽者であると感じない日はない」
彼の音楽が進む新しい方向性を垣間見ることができると、Paddyは付け加えました。「今リリースしている新しい音楽は、すべて愛から生まれたものです。パンデミック中に結婚して子供が生まれ、この音楽は妻のお腹に赤ちゃんがいるときに録音したものだ。また、Daniel Fox (Gilla Band), Daniel Fitzpatrick (Badhands), Ken “MoonMan” Mooneyそしてもちろん Strange Brewの Gugaiともう一度仕事ができたことはとても幸運でしたし、みんな私が最も愛している人達ばかりです。つまり、愛の上に愛を重ねただけなんだ。つまり、僕はジャミー野郎なんだ」
ほんの1分でいいんです
落ち着きがない
頭を振って
朝の時間帯に最近感じるのは
誰かいる
私はそうであってはならないイム・リー・メリウェザー
私はアーサ・キット
ジュリー・ニューマーオノ・ヨーコ
目覚め
ファウニング
悲鳴を上げる
ドーニング私はユル・ブリンナー
ジェームス・コバーン
エリ・ウォラックオノ・ヨーコ
目覚め
フォウニング
悲鳴を上げる
ドーニング私はキース・デイヴィッド
メグ・フォスター
ロディ・パイパーです。オノ・ヨーコ
私はウーピー・ゴールドバーグ
キャロル・ケイン
は、どちらも
ジャンピングジャックフラッシュウェイクアップ
フォーン
悲鳴を上げる
ドーニング
POSY – “Fill My Cup” (feat. Brandon Markell Holmes)
昨年リリースしたデビューEP ‘Abroad’ でブレイクしたPOSY（aka Rudy Klobas）が、ニューシングル “Fill My Cup” を携えて Bastard Jazzに帰ってきた。ポートランドを拠点とするプロデューサー、ソングライター、マルチインストゥルメンタリストである彼は、グラミー賞にノミネートされた Gorillazのアルバム ‘Humanz’ への参加、レーベルの友人である Musclecarsとの仕事、彼自身のオルタナティブR&Bとディープハウスを組み合わせたサウンド（例えば、2021年にtoucan soundsからリリースしたRogue Vogueとの『Garden』EP）で知られている俳優出身のボーカル、Brandon Markell Holmesとのコンビで、今回の作品を発表しています。シンコペーションの効いたジャジーなキーボード、グルーヴ感のあるベースライン、少しスイングしたドラム、これら全てをPOSY自身が演奏、録音、プロデュースしています。
POSYは、ポートランドを拠点に活動するプロデューサーで、ジャズ、R&B、電子音楽を交差させたユニークなサウンドを持つマルチインストゥルメンタリスト、ルディ・クロバスのレコーディング名です。元々クラシックギターを学んでいたPOSYは、徐々にピアノ、ベース、ドラムを独学で学び、4トラックカセットレコーダーで最初の曲を書き、録音し始めました。POSYの音楽は絢爛豪華で緻密なレイヤーを持ちながら、シンプルな要素を持ち、最終的にはリラックスし、ノスタルジックで希望に満ちた気分にさせてくれる。
De Toegift – Nollestrand
新バンド De Toegiftは、オランダの詩の世界と現代インディー音楽を融合させ、彼らが最も好むものに仕上げています。ジャズの影響を受けたオランダのスポークン・インディーズです。De ToegiftのファーストEP ‘En ik kon alles zien’ は、2022年4月1日にリリースされる予定です。
この次期EPのセカンドシングルは “Nollestrand” と呼ばれています。歌手のマキシムが初めて自分の言葉で書いた曲です。この曲は、彼が3歳のときに両親と兄と一緒にゼーランドに引っ越した、鮮明で親密な幼少期の記憶を形にしている。”Nollestrand” は、彼の原点の象徴である広大な平原、力強い海、記念碑的な風琴へのオマージュである。子供のような観察力と驚きがタイムカプセルの中に収められているのだ。
海のリズムと晩夏の海辺の暖かさを、音楽は独自の方法で捉えようとしているのである。デ・トギフトはフランクリン・シーマン（サックス）とヘスター・ユリア・ヴォーデ（バイオリン）と共に、”Nollestrand” をまるで映画のような全体像で聴かせることに貢献している。
Lunch Money Life – “Under The Mercies”
Lunch Money Lifeは、何の権限もない5人組のバンドです。すべての音楽は、共同作業で自発的に作曲されたものです。
“Under The Mercies” は、3日間にわたり、風通しの良い遊び場で、合成煙の濃い靄と大きな歓喜から繊細に解き放たれて書かれたものです。私たちが期待していた曲ではないのに、今となってはとてもクリアに思えるのです。
V.C.R – “Blue”
メンフィス出身のシネマティック・ソウル・シンガー、V.C.Rが2022年春のLPリリースに先駆け、Minnie Ripertonの「Inside My Love」にインスパイアされた独身主義への官能的な催眠的オードとして、ノスタルジックなサイレンソング “Blue” を単独で発表しました。この曲はlastnamedavidとの共同プロデュースで、彼女の親しい仲間たちによるボーカルクワイアーをフィーチャーし、Zerohがミックス＆マスタリングを担当しています。
Point No Point – Birthdays
“Are You OK?” は、Point No PointことJana Sotzkoがリリースするセカンド・アルバム『Bad Vibes In Mushroom Forest』からのセカンド・シングル。
“Bad Vibes In Mushroom Forest” は、ベルリンを拠点に活動するミュージシャン、Jana Sotzko(ヤナ・ソツコの公式ソロ・アルバム第2弾です。デビュー作 ‘Drift’ （2019年）が曖昧で無目的な状態の内向的)な目録のように聞こえたのに対し、”Bad Vibes” はより明確な方向性を示している：森の中、顕微鏡下、調査船のデッキに移動しているのである。メランコリーと疑念が少し残るものの、好奇心と幻想的なものへの喜びが勝り、ジャズの影響を受けた実験的なポップソングに変換され、混乱したエネルギーの一形態となっている。