“How to Open a Portal” は、2023年6月、ロサンゼルスのエリシアン・パークで行われたLeaving Recordsの月例ライヴ “Listen to Music Outside in the Daylight Under a Tree” で録音されたLow Leafのインストゥルメンタル曲。
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The Growth Eternal & Joy Harjo – “Holocene Pyre”
The Growth Eternalは、タルサ生まれ、LA在住のマルチ・インストゥルメンタリストghalaniの主要な創造プロジェクトです。2018年、長年にわたるジャズ・ベース・ギターの厳しい勉強の後に必要な表現方法として考案されたThe Growth Eternalは、その名の通り、ghalaniに、ジャンルや影響力の枠を超えて直感し、進化し、探求する聖なる空間を提供し、その間、謙虚さと意図をもって活動します-仏教の正心（「初心」）に似た状態です。
The Growth Eternalの揺るぎないニューシングル「Holocene Pyre」では、ghalaniが勇気と心をもって気候の破局に立ち向かい、ネイティブアメリカンの作家で米国の詩人、同じトゥルサン出身のJoy Harjoのスピーキングワードがその手助けをしている。このシングルと、彼らとHarjoのコラボレーションについて、ghalaniは次のように書いています：
「Holocene Pyre」は、2019年の暑い夏に生まれました。気候の危機に対して、私たちの多くが抱く緊急性を感じました。”害” から “癒し” へ、私たちの集団の手をどうすれば変えられるのか？
「Holocene Pyre」の多くのテクスチャーは、私たちが経験しているこの過渡期の悲劇を表現するためのものです。5:08過ぎのコーラスでは、背景の聖歌はLAの2020年の気候変動マーチのものです。トラック全体を通して、シンセは動物を模倣し、逆に動物を模倣している。明るい音や火の音は、長い間、警告のサインがあったように埋もれている。
最終的に、この曲は警告、悲しみ、そして祈りの絵であり、私はこの時代を十分に体現し、明瞭さを与えることを願っています。明晰さは変容する。
「Holocene Pyre」の意図は、ホピ族のTutskwa (www.hopitutskwa.org) とEkvn-Yefolecv (www.ekvn-yefolecv.org) に増幅と利益の一部を寄付することによって、気候危機と土地回復に対する先住民族の地域的な解決策を支援することである。
Sam Gendel – “Uroko (鱗, fish scales)”
“Uroko（鱗、魚の鱗）” は、マルチインストゥルメンタリストであり、ヴァイブの魔術師と呼ばれるSam Gendelの最新フルアルバム ‘blueblue’ からのファーストシングルで、Leaving Recordsより10月14日にリリースされます。”Uroko” は、まるで金色に輝く古代の鯉のように、静まり返った夜空に一瞬だけ現れた。つまり、このトラックは捉えどころがなく、鋭く、滑りやすいのだ。美しい。催眠術のようでさえある。しかし、不透明であり、不穏な要素もないわけではない。ピチカートの雨は水面に帆を張る。意識の外側に、半ば記憶された何かが残っている。
“Uroko” は ‘blueblue’ の14曲のタイトルと同じく、日本の伝統的な刺繍のスタイルである「刺し子」の模様にちなんでいます。江戸時代に発展した刺し子は、藍染めの布を白い木綿糸で補強するものである。刺し子の作品は、機能的であると同時に装飾的でもあり、青いグラデーションのパリンプセストと白い刺し子の鮮やかなコントラストが特徴的です。
つまり、私たちはここで形にこだわるのです。クラフトマンシップ。私たちは気を配ります。私たちは注目するのです。2022年、ゲンデルはオレゴニアン・キャビンを改造したスタジオに引きこもり、’blueblue’ の大部分をひとりで作曲、演奏、録音し、その後Craig Weinribがドラムで参加した。半分が森林浴セッション、半分がスタジオでの実験である ‘blueblue’ は、コンセプト的にタイトで、魅惑的、名人芸的、そして音的に特異なLPである。
Nailah Hunter – “Forest Dark”
“Forest Dark” は、失われた愛と静かな憧れをテーマに、古代の森の中で最も高い木々の間を照らす満月のような感覚を呼び起こす作品です。この曲でプロデューサーの Brogan Bentleyと密接に仕事をしたことは、新しく、爽快なプロセスでした。彼は私がこの曲のために書いたハープのパートをサンプリングして再合成し、新しい音世界を作り出し、Max Kaplanのテナーサックスが加わって、さらに豊かでソウルフルなレイヤーを加えてくれました」- Nailah Hunter
「エメラルドグリーンとクリムゾンレッドの森の儚い色調を露わにする。森の精霊たちが歌い踊り、影と想像の糸をたぐり寄せ、あまり知られていない道が暗闇を歩くたびに姿を現し、神秘と畏敬の念を呼び起こすのです」- Brogan Bentley
V.C.R – “Blue”
メンフィス出身のシネマティック・ソウル・シンガー、V.C.Rが2022年春のLPリリースに先駆け、Minnie Ripertonの「Inside My Love」にインスパイアされた独身主義への官能的な催眠的オードとして、ノスタルジックなサイレンソング “Blue” を単独で発表しました。この曲はlastnamedavidとの共同プロデュースで、彼女の親しい仲間たちによるボーカルクワイアーをフィーチャーし、Zerohがミックス＆マスタリングを担当しています。
Francesca Heart – “L’Inno delle Oceanine alla Bellezza e alla Fortuna”
Francesca Heart(フランチェスカ・ハート)は、南イタリアの火山と海洋を起源とする音楽家、ダンサー、研究者である。彼女は現在、呪文の手段としてのコンピュータ音楽を探求している。
オーシャノイドが集まり、うねるような音の体を唱えます。
Leaving Recordsからリリース予定のこの曲で、Francesca Heartはファーストアルバムの ‘Nereids’ の領域から ‘Oceanids’ の領域へと移動しました。
彼女はイタリア各地を訪れ、地下の泉や噴水に隠された歌を発見し、神話的な親族関係と結びつきの網を描いている。
Galdre Visions – “The Sun Will Rise Again”
Olive Ardizoni (Green-House)、シタール奏者、ヴォーカリスト、コンポーザー Ami Dang、Diva Dompé (Yialmelic Frequencies, Diva & The Pearly Gates)、ハープ奏者、コンポーザー Nailah Hunter によるスーパーグループ Galdre Visions が、LEAVING RECORDS からリリースするデビューEP ‘Galdre Visions‘ からファーストカット “The Sun Will Rise Again” をリリース。
Maral – “Sweet Thing”
ロスアンジェルスを拠点にするイラニアン/アメリカン・プロデューサー、DJ、エキスペリメンタル、ポストパンク、ダブ、サイケデリック・アーティスト Maral が、デビュー・アルバム ‘Push‘ を LEAVING RECORDS からリリース。
The Growth Eternal – “XIV. @MarcKings”
オクラホマはタルサ出身で、ロスアンジェルスを拠点にするアーティスト Byron Crenshaw による、ローファイ・ジャズ、インディソウル、エレクトロニック・プロジェクト The Growth Eternal が、LEAVING RECORDS からリリースするフル・アルバム ‘Bass Tone Paintings‘ からファーストカット “XIV. @MarcKings” をリリース。
