2019年以来、長らく沈黙を保っていたEmma Witmerのソロ・シンセポッププロジェクト、gobbinjrが活動を再開し、来春にニューアルバム『crystal rabbit moon』をリリースすることを発表しました。『Manalang』（2016年）や『ocala wick』（2018年）といった過去作で評価を確立してきたgobbinjrにとって、これは待望のフルレングス作品となります。
アルバムの発表と同時に、gobbinjrは先行シングル「just a dream」を公開しました。この曲は、ぼやけていて、優しくつぶやくようなトラックであり、Witmerは「叶わぬ恋が破綻した後、現実へ粉々に打ち砕かれて戻ってくること」について歌っていると述べています。ボーカルは、ルームメイトが寝ている間に録音されたため、非常に静かなのが特徴です。この楽曲のミュージックビデオは、C.C. Mulliganによるアニメーション作品となっています。
ニュージーランドのソングライター Peter McCall によるオルタナ・カントリー／インディーロック・プロジェクト Fazed on a Pony が、最新作『swan』を Meritorio Records と Melted Ice Cream からリリースします。今作で McCall は、不確実性や失望の中でも正直に生きることを、切実さとウィットを交えて歌い上げています。そのソングライティングは、MJ Lenderman や故 David Berman と比較されるほど鋭い感性とメロディックな本能に満ちています。
アルバムからの最新シングルでは、曲全体を貫くギャロップのような軽快なリズムが推進力を生み出しています。特筆すべきは、疾走するギターワークに対し、McCall のボーカルが極めて冷静に届けられている点です。この完璧なコントラストに加え、サウンドの隙間を埋めるストリングスのアクセントが、楽曲を単なるパートの集合体以上の、深みのある大きな広がりへと押し上げています。
サウンド面では、前作までの Pavement 風のインディーロックから一歩踏み出し、ペダル・スティール、フィドル、ドラムマシン、シンセサイザーなどを大胆に取り入れ、音楽的語彙を拡張しています。悲しみを物語る歌詞とは裏腹に、高揚感のあるギターラインと意外性に満ちたアレンジは、聴き手に「最後にはすべてが良くなる」という希望を感じさせ、ニュージーランド独自の美学を体現しています。
アーティストの Anna が、ニューシングル「Principle I」をリリースしました。この楽曲は過去を振り返ることをテーマにしており、それに合わせてフォトブース形式のビデオが制作され、Skype通話をしているかのようなノスタルジックな雰囲気を演出しています。このトラックでは、ドラムを Tim Spencer が担当し、Michelle Hindriks がプロダクションとミックスを、Katie Tavini がマスタリングを手掛けています。
このシングル「Principle I」は、来年3月にリリース予定のニューEP『Principles In The Way of Progress』からの先行トラックです。現在、このEPは予約注文が可能であり、予約特典として、この新曲「Principle I」と前回のシングル「Youthless, Useless」の両方を、待っている間に楽しむことができます。Anna は新しい音楽を共有できることを非常に喜んでいます。
Jaded Juice Riders が、Spirit Goth Records からニューシングル「Already Christmas」をリリースし、活動を再開しました。バンドが活動を休止していた期間は非常に長く、Instagramなど他のアカウントにアクセスできなくなっているほどです。
このホリデーチューンと共に、バンドは2026年に向けてニューアルバムを制作中であることを明らかにしました。ファンは、彼らの今後のリリースに期待を寄せています。
ミズーリ州生まれ、ブルックリン育ち、現在はLAを拠点とするミュージシャン Scout Gillett が、ニューシングルとビデオ「Kelloggs Box」をリリースしました。彼女の音楽は、ザラザラとしたグリッター感のあるコズミック・トワングと表現されています。ミズーリ州の田舎を裸足で駆け回り、カンザスシティのDIYシーンで成長したという彼女の大胆不敵な性質は、複数のライブバンドで活動し、自身のブッキング会社を立ち上げるなど、インディーミュージックシーンでの彼女の存在感を確固たるものにしています。
「Kelloggs Box」の歌詞は、医療システムに対する痛烈な批判と個人的な苦悩を表現しています。特にサビの「Did you get your medical license out of a kellogs box? / Cus last time I checked you’re not doing your job」（医療免許をケロッグの箱から出したの？/ だって前回確認した時、あなたは仕事をしていなかった）というフレーズは、医療従事者の無関心さや資格への皮肉を込めています。また、「It’s the same thing / Taking more from the poor」（同じことだ / 貧しい者からさらに奪う）というフレーズは、経済的な格差によって医療アクセスが困難になる現状への怒りを強調しています。待合室の「2003年の雑誌」や「Snow Patrol、The Fray」といった描写は、まるで地獄のような、陰鬱で停滞した状況を鮮やかに描き出しています。
先月、オルタナティブ・パフォーマンス（「mangetout」）、オルタナティブ・アルバム、ベスト・アルバム・カバーの3部門でグラミー賞にノミネートされるという快挙を成し遂げたWet Legが、本日、シングル「pokemon」の新しいミュージックビデオを公開しました。バンドのセカンドアルバム『moisturizer』は、メンバーが「DEEP! IN! LOVE!!!!」と叫ぶ「pond song」に象徴されるように、大部分が深い恋愛感情についてのアルバムです。「pokemon」では、Rhian Teasdaleがストレス、陶酔、強烈な情熱、神秘性など、恋愛におけるほぼ全ての感情を3分半にわたって表現しています。
このミュージックビデオは、Wet Legのツアーサポートを頻繁に務めるFaux RealのElliott Arndtが監督を務めています。ビデオは、Alice Longyu Gaoが演じる人物が巨大な卵と繰り広げる異様な関係の物語を描いており、バンドのシュールなアーカイブにふさわしい作品となっています。このリリースのタイミングは、グラミー賞ノミネーションによる大きな注目が集まる中で行われました。
デュオバンドMEMORIALSは、圧倒されるような状況や困難な状態を意味する表現「In The Weeds」をタイトルに冠したニューシングルを12月3日にリリースしました。これは、2024年に高い評価を得たデビューアルバム『Memorial Waterslides』発表後、そしてStereolabのUSツアーサポートを含む世界ツアーを終えて以来、初めて公開される新曲となります。「In The Weeds」は、ダブとフォークという異質な影響を融合させながらも、驚くほどキャッチーなポップソングとして成り立っており、「うまくいかないはずなのに、うまくいっている」無秩序で風変わりなトラックとなっています。
また、MEMORIALSは、この曲のリリースに続き、他の場所では入手不可能な2曲の新曲を収録した超限定版の7インチ・シングルもリリースする予定です。この7インチは、バンドが好む手法として、12月12日から手作業でスタンプされ番号が振られ、バンド直販および厳選されたレコードショップでのみ入手可能となります。デュオは、この曲について、アンカーヒッチやシートベンドといった結び目を例に出しつつ、「もしこれがたった一人でも助けになれば、すべてが報われる」とコメントしています。
シカゴのインディーロックバンド Ratboys が、2026年リリース予定のニューアルバム『Singin’ To An Empty Chair』から、「Light Night Mountains All That」と「Anywhere」に続く3曲目の先行シングル「What’s Right?」を本日公開しました。
ボーカリストの Julia Steiner は、この曲について「3種類のドラム演奏を異なる音響環境で縫い合わせるスタジオでの実験としてアプローチした」と説明しています。彼らは、The War On Drugs のタイトでありながら広大な音響や、映画『テルマ＆ルイーズ』の砂漠の風景を参照しました。特に曲の後半部分は Steiner が「夢の中で降りてきた」アイデアであり、目覚めてすぐにアイデアを録音した数少ない例の一つであるとして、その制作過程に神秘と感謝を感じています。
ニュージーランドのアーティスト、Pickle Darlingが、4作目のアルバム『Bots』のリリースに続き、その音世界を再構築・拡張したコンパニオンEP『crumple zones』をリリースしました。『Bots』が細心の注意を払って組み立てられたのに対し、この新しいコレクションは、より即時的でライブにインスパイアされたエネルギーを特徴とし、別テイク、アコースティックな再解釈、そしてレーベルメイトのAnna McClellanとのコラボレーションが収められています。
収録トラックのうち、「massive everything (alternate version)」では、感情的なクラムゾーンを利用して自己を守る方法を探求しており、Mayoはナッシュビル・ギターチューニングを用いた豊かでギターに満ちたバージョンとして存在させたかったと語っています。「human bean (alternate version)」は、可愛らしく削ぎ落とされたアコースティックな演奏が特徴です。また、Anna McClellanをフィーチャーした「pinwheels」は、意図的に雑多なアコースティック・アプローチで実現された待望のコラボレーションであり、Annaのボーカルはスマートフォンのカジュアルな録音が用いられ、個人的な記憶を定義するような切迫感とノスタルジーを呼び起こしています。このEPは、フルアルバムの制作とは異なり、遊び心があり、プレッシャーから解放された週末のワークショップのような精神で制作されました。
ニューヨークのインディーポップデュオ TOLEDO が、ニューシングル「Nothing Yet」をリリースしました。この曲の冒頭の数行（”Driving in your car with a busted lip/ Two cracked knees and my left hand bit/ I cant tell if this is it.”）は、インディー映画の最終シーンのようで、その後の展開は語られないものの、楽曲全体がその混乱した切望感に基づいて展開されます。
昨年後半にシングル「When He Comes Around」をリリースした後、「Amends」と「Tall Kids」を続けて発表した彼らの最新曲「Nothing Yet」は、ソフトでふっくらとした幻想的な楽曲です。歌詞は必ずしもクリスマスをテーマにしているわけではありませんが、そのサウンドはホリデーシーズンにふさわしい雰囲気を醸し出しています。
