ケルンを拠点に活動するアーティスト Divine Past が、最新シングル「it’s over now」をリリースした。オルタナティヴ、インディー・ポップ、シンセポップ、アコースティックといった多彩なエレメントを融合させた本作は、ジャンルを軽やかに横断する独自のポップ・センスが光る一曲となっている。
「it’s over now」というタイトルが予感させるように、切なく叙情的なメロディと洗練されたシンセ・サウンド、オーガニックなアコースティックの質感が美しいコントラストを描く。繊細な哀愁を帯びながらもキャッチーに展開するサウンドスケープが聴く者の胸を打ち、記憶に残る秀逸なインディー・ポップ・ナンバーに仕上がっている。
アメリカ・アリゾナ州ツーソンの音楽コミュニティで育ち、現在はドイツ・ケルンを拠点に活動するシンガー・ソングライター／マルチ奏者 Andrew Collberg（アンドリュー・コルバーグ）が、Papercup Records より9月18日に最新シングル「Hi Hopes / How Many Times Can You Take A Round To The Chest?」をリリースします。これまでに7作のソロ・アルバムを発表し、映画・テレビ・ラジオへの楽曲提供をはじめ、Howe Gelb や Molly Burch、Golden Boots らとの共演・ツアーなど多彩なキャリアを重ねてきた彼が魅せる新たな一手です。
本作は、これまでの作品でも定評のある彼の卓越したソングライティングと、長年の活動で研ぎ澄まされた独自のインディー・ポップ／フォーク・感覚が凝縮された作品となっています。豊かなキャリアに裏打ちされた味わい深いアレンジと抒情的な世界観が展開されており、ケルン移住以降の彼の円熟味と、ソロ・アーティストとしての変わらぬ探求心が惜しみなく注ぎ込まれた必聴のシングルに仕上がっています。
ドイツ・ケルンを拠点に活動するサイケ・ポップ／オルタナティヴ・バンド ACUA が、待望のサード・アルバム『Flood My Eyes』を発表しました。これまでにヨーロッパ、カナダ、イギリス、そして日本を含む世界各国で精力的なコンサートツアーを展開し、2枚のスタジオ・アルバムをリリースしてきた彼ら。FKJ や Darwin Deez、The Japanese House、Sam Evian といった国際的なトップアーティストたちのサポートアクトを務めるなど、その実力は国内外のインディ・シーンで高く評価されており、本作はそのキャリアの集大成となる待望のサード・アルバムです。
このアルバムからの重要な先行シングルとして注目を集めているのが、最新トラック「All Sides Of Me」です。本作は、Warpaint のメンバーとしても知られる jennylee（Jenny Lee Lindberg）と TT（Theresa Wayman）を迎えた豪華なコラボレーション曲。ACUA が得意とする浮遊感のあるサイケデリックなエッセンスに、彼女たちのダークで耽美なロック・アプローチが見事に融合。Joe Lambert による卓越したマスタリングも加わり、バンドの新たな音楽的境地を切り拓く極上のオルタナティヴ・ポップへと昇華されています。
アルバムおよびシングルに収録されたすべての楽曲は、バンドの中心人物である Patrick Braun と Caro Prinz の2人によって作詞・作曲、プロデュース、レコーディングまでを一貫して手がけられました。さらにミックスも Patrick Braun 自身が担当。彼らの最大の強みである、観客を催眠状態へと誘うかのようなキャッチーかつ幻想的なライブ・サウンドの魅力がスタジオ録音でも損なわれることなく、細部までこだわり抜いた極めて完成度の高いドリーミーで立体的な音響空間として構築された傑作です。
ドイツ・ケルンを拠点に活動するサイケ・ポップ／オルタナティブ・バンド、ACUAが最新シングル「Flood My Eyes」をリリースしました。これまでにヨーロッパ、カナダ、イギリス、そして日本でのツアーを成功させ、FKJやThe Japanese House、Darwin Deezといった錚々たるアーティストのサポートアクトも務めてきた彼ら。本作は、これまでにリリースされた2枚のスタジオアルバムに続く、待望の3rdアルバムの到来を予感させる重要な一枚となっています。
「Flood My Eyes」は、ACUAの持ち味である浮遊感あふれるサイケデリック・ポップの質感と、オルタナティブ・ロックのダイナミズムが心地よく融合したサウンドに仕上がっています。国境を越えてオーディエンスを魅了してきた彼らならではの、繊細でドリーミーなメロディと、エモーショナルに感情を揺さぶる音像が美しく展開されており、制作中であるニューアルバムへの期待をさらに高めるクオリティとなっています。
Dandy Denizのシングル「It’s Love! It’s Love!」は、アーティストが未知の領域と慣れ親しんだ音の世界との間で揺れ動いていた時期に制作された13曲の一部であり、制作者が自身の音楽的限界と向き合いながら、不可能に思えることへの挑戦を詰め込んだ野心作です。かつて自身の音楽の強みとして「自分を過大評価しないこと」を挙げられた制作者が、それでも大きく夢を見て音楽を楽しむ姿勢を貫き、完成させました。
本作には、制作者の最高の友人やルームメイトたちが制作に参加しており、愛着のある住まいからの退去という人生の節目と重なることで、よりパーソナルな意味合いを持つ作品となりました。多様な時代からのインスピレーションをコラージュのように組み合わせた本作は、彼らが共に過ごした美しい時間や思い出をそのまま封じ込めた、唯一無二のタイムカプセルのような一枚となっています。
ACUAは、2018年にドイツのケルンで結成されたバンドです。デビューEPがニューヨーク、ブエノスアイレス、ベルリンといった世界各地の音楽ブログで注目を集めたことを皮切りに、カナダやイギリスでのツアーを成功させ、OMNIやFKJ、The Japanese Houseといった注目アーティストのサポートも務めるなど、着実に国際的な評価を築いてきました。
2020年には待望のフルアルバム『Head Under Water』をリリースし、8公演に及ぶ日本ツアーを完遂するなど、ライブ・アクトとしても大きな飛躍を遂げました。そんな彼らが新たにPapercup Recordsからリリースしたシングル「Now And Nothing」は、これまでの活動で磨き上げてきた独自の音楽性と、さらなる成長を予感させる期待の一曲となっています。v
LIV ALMA（リヴ・アルマ）の新曲「Sense Of Gravity」は、繊細なボーカル、ノイジーなエレキギター、そして加工されたサンプリング音が交錯する独創的な一曲です。クラシックピアノやジャズ・サクソフォンをルーツに持つヨハンナ・クラインが、パンデミック下の隔離期間中にギターや歌を取り入れたことで始動したこのソロプロジェクトは、「巧みな未熟さ」を感じさせるループサウンドが特徴。本作でも、ポップさとノイズ、レフトフィールドな感覚が絶妙なバランスで共存しています。
制作面では、ケルンを拠点とするドラマー兼プロデューサーのヤン・フィリップと共に、重層的な音作りを展開しています。幼少期からの音楽教育と即興演奏で培った感性が、緻密に構成されたサウンドテクスチャの中に息づいており、軽やかさと奇妙さが同居する唯一無二の世界観を提示。Papercup Recordsからリリースされた本作は、型にはまらないアプローチで、彼女のアーティストとしての進化を象徴する仕上がりとなっています。
ドイツ・ケルンを拠点に活動するLucaとMaxの親友デュオ、EESEの新曲「Struck Me」がPapercup Recordsからリリースされました。2022年のデビューアルバム以降、セルフプロデュースとミックスに徹底してこだわる彼らは、現代的なツールを駆使した緻密な音作りを特徴としています。本作でも、長い時間をかけて磨き上げられた独自の楽曲構造の中に、彼ららしいクリエイティブなアプローチが光ります。
そのサウンドは、エネルギッシュなギターやシンセサイザーの響きと、幻想的でムード溢れる音楽的風景が同居しており、聴き手をメランコリックな旅へと誘います。特徴的なボーカルが、時にダイナミックに、時に浮遊感のある多層的なサウンドスケープと混ざり合い、現代のインディー・シーンにおいて独自の存在感を放つ仕上がりとなっています。
GiGI Girlsが、フィンランドの鬼才Jaakko Eino Kaleviをフィーチャーしたニューシングル「Il Futuro」をリリースしました。本作は、彼ら特有のレトロでサイケデリックな質感に、Jaakkoの持つドリーミーでどこか奇妙なポップセンスが融合した一曲です。タイトルの「Il Futuro（イタリア語で「未来」の意）」が示唆するように、ノスタルジックなアナログシンセの響きと、時空を超えて響くような浮遊感のあるメロディが、リスナーを未知のサウンドスケープへと誘います。
このコラボレーションは、現代のインディーシーンにおけるジャンルを超越した遊び心を象徴しています。Jaakko Eino Kaleviのソフトで中毒性のあるヴォーカルと、GiGI Girlsが構築する緻密かつエキセントリックなリズムセクションの相性は抜群で、聴くたびに新しい発見がある多層的なプロダクションが魅力です。未来への楽観と、霧がかったような曖昧さが同居する独特の空気感は、まさに彼らだからこそ到達できた音楽的極致と言えるでしょう。
MAIKAがPapercup Recordsより、ニューシングル「Michek’s House Party」をリリースしました。彼女はマルチ奏者、コンポーザー、そしてプロデューサーとしての顔を持ち、すべての音を大胆かつ緻密な精度で彫り上げる新進気鋭のアーティストです。そのサウンドは、80年代の爆発的なエネルギーと複雑なハーモニー、そして剥き出しの感情を融合させたもので、脈打つシンセサイザーと大胆なリズムの中を、「液体の炎」と称される彼女の歌声が切り裂くように響き渡ります。
ステージにおいても、彼女は単なる演奏を超えた圧倒的な空間を創り出します。定石や妥協を一切排し、脆さと野生的なパワーが交錯する唯一無二の世界観を提示するその姿は、音楽が本来あるべき「生きた姿」を体現しています。「Michek’s House Party」においても、枠にとらわれない自由でリアルな音楽性が存分に発揮されており、聴く者をその熱量あふれる感情の奔流へと引き込みます。
