“I’ve Felt Better (Than I Do Now)” は Gold Pandaの2019年のシングル “Transactional Relationship” に続く作品で、プレスリリースによると、新作の最初のテイストとなるそうだ。
「娘が2歳の時にこれを作ったんだけど、クタクタで41歳になった気がしたんだ」と Gold Pandaは言っている。「サンプルがちょうど一緒になって、”気分が良くなった… ” って聞こえたのと同時に、抗鬱剤が疲れた感じで見ていて、”はは、その通りだ！”って思ったんだ」
さらに、「面白いループができるまでサンプルを切り刻んでいくので、トラックを書こうと思ったことはなく、サンプルに導かれて、そこから進めていくんだ。面白いことに、今の僕の生活は10年前よりもずっといいし、ちょっと健康的で、たぶん全般的にいい感じだよ（去年の脳出血を除けばね）」
Daphniのニューシングルは “Cherry” といい、オフキルターなキーボードのピープ音に満ちた、泡立つようなテクノジャムで、かなりハードな内容になっています。この曲について Snaithは、「FMシンセの無限に螺旋を描くポリリズムほど、愛を語るものはない」と語っている。「このトラックを作るのは、蛇が自分の尻尾を食べるように仕向けるだけのことだったんだ」
ミシガン出身のプロデューサー／ヴォーカリスト／ソングライター／DJである Matthew Dearが、2018年にリリースし高い評価を得たLP ‘Bunny’ と、昨年の未発表音源を集めた ‘lost album’ 以来となる新曲のヒントを得るため、スタジオへのドアをクラックした。InterpolやTychoとのツアー日程に合わせた “Talking Sleep” は、Dearがこれまでにない巧妙さと磁力、そして活性化を感じさせ、彼のクラシックなノワール調のエレクトロニック・ポップ・サウンドに呼び戻しているのがわかる。ドラムのブレイクを基調に、シンセの音色とテクスチャーが揺れ動き、Dearの独特の歌声がタイトルにちなんだトピックを呟くように奏でられます。彼はこう付け加えます。
「寝言に惹かれるんだ。潜在意識下の夢の世界から物理的な世界への橋渡しのようなものです。誰かが目を覚ましているとき、そのメッセージは暗号のように解釈され、奇妙で、無防備に明らかになることさえある。私は時々、段落単位で寝言を言っていると言われることがあります。自分の口から何が出てくるのか、そして、それが何につながるのか、不思議でならない」
Floating Pointsこと Sam Shepherd(サム・シェパード)が、Ninja Tuneからリリースされたニューシングル “Grammar” を公開しました。
Floating Pointsは先月、Pharoah Sanders & the London Symphony Orchestraと共にレコーディングし、The Guardian (Contemporary), The New York Times (Jazz), Mojo, TIME Magazine等の年末恒例誌で1位となったアルバム ‘Promises’ 以来となる新曲を発表しています。
アトランタの Solomon Fesshaye(ソロモン・フェシェイ)にとって、”音とは、時間的に結晶化した愛の組織”である。
“Star City” は フェシェイの Ghostly Internationalからのファーストシングルです。明るく表情豊かでありながらストレートなシンセパターンであるメロディーは、2014年にまで遡る。ニューヨークのダンスクラブでセラピーを受けた後、プロデューサーはこのメロディーを取り出し、儚い至福の背景を思わせる脈打つトラックへと生まれ変わらせた。
Ghostlyがフェシェイと初めて行ったビデオチャットでは、撮影中に足首を骨折したフェシェイが、不運にも穴が開いてしまい、大好きなサーフィンはできなかったものの、自宅で取り組んでいた曲を完成させることができたと語っています。
デジタルB面の “Save Our Place” は、アルペジオのチャイムとパーカッシブなクラップが、最後の1分間で自由落下に向かって上昇し、同様の解放感を構築している。この2曲を合わせると、強力なレーベルデビュー作となる。
後悔、フラストレーション、そして潔く爆発しようとする曲。
Naarm/メルボルンのアンダーグラウンドクラブで活躍する Lacesが、UKの新鋭プロデューサー TEENとタッグを組み、別世界のようなシングル “Pace” をNLV Recordsからにリリースする。
“Pace” は、ハイパーポップが実験的なアプローチによって生み出されるマジックの好例と言えるでしょう。キネティックなシンセサイザーが互いに変化し、いつ音が始まり、いつ音が終わるのか区別がつかないような、予測不可能なサウンドスケープを作り出しています。この曲のIDM的な特徴は、Oli XLやDark0などのプロデューサーのエキセントリックさを思い起こさせるものです。
“Pace” のバブリーで遊び心のあるエッセンスは、重低音のパーカッションに支えられ、ブレイクビーツのテクスチャーと歪んだヴォーカリゼーションが織りなす形のない空間へと深く潜り込んでいくようです。曲中に散りばめられた子供のようなボーカルは感傷的な感覚を呼び起こし、夢のようなキラキラしたアウトロによって、曲は気まぐれな結末へと導かれるのです。
このトラックは、スタート・ストップのリズムと鋭いパーカッシブな要素にフォーカスしており、Lacesは “Pace” のサウンドデザインについて、「このトラックがきっかけで、最近サウンドデザインに再挑戦し、プロデューサーとして自分の能力を押し出そうとしているんだ」と語っています。「私が実験できる新しいサウンドを見つけようとすることが、このトラックの重要なインスピレーションとなっています。また、TEENと一緒に仕事をするのは本当に楽しくて、このトラックが自分の声を見つけるのにとても役に立ったよ」
Rosa Anschütz(ローザ・アンシュッツ)は、音、物、風景を中心に、写真や映像など様々なトランスメディアアートの分野を調査・活用し、音楽の中と外にコラージュを作り上げている。彼女の歌声は、神聖で陰鬱なムードから、幽玄で催眠的な音空間の中を、深みを失うことなく柔らかく浮遊している。
弱者の戦いに拳を振るう
あなたの思いやり
瓶の中の銀の裏地あなたにとって大切なもの
遠くからの煌めき
それはあなたにとってとても大切なもの
遥か彼方の煌めきを採用した、偏ったジェスチャー
呪われ、混乱する
架空言語
至福の吃音あなたにとって大切なもの
遠くからの煌めき
それはあなたにとってとても大切なもの
遥か彼方からの陽炎苦味のある味
スカベンジャーを捕らえる試み
怒りをぶつけられる前にしかし、彼はあなたにとってとても大切な人です
遠くから来た陽炎
しかし、彼はあなたにとってとても大切な人です
遠くから来た陽炎彼はあなたにとってとても大切な人です
彼はあなたにとってとても大切な人です彼は遠くから来た陽炎だ
彼はあなたにとってとても大切な人です
遥か彼方からの光陽炎
陽炎
陽炎
多くの賞賛を集めるプロデューサー兼ドラマーの Stella Mozgawa (Warpaint, Kurt Vile, Courtney Barnett) とLAのベテラン・プロデューサー Boom Bipが、BeliefとしてリリースするデビューEP ‘Versions’ から、新曲 “Ulu” が公開されています。
「”Ulu” とはハワイ語で成長、上昇、芽生えを意味する言葉です。この曲は、近日リリースのEPの中で最も即興的な曲の一つで、ほとんどライブで録音された。パッドのループが土台となり、303のベースラインが加わることで、僕ら2人が好きな音楽の時代に戻ったんだ。即興のトラックをライブでレコーディングした後、Stellaが演奏するドラムブレイクを追加し、私はベースギターを追加しました。たった数回のセッションで、すべてが素早くまとまり、完成したように感じられました。」 Boom Bip
フランス人プロデューサーでマルチインストゥルメンタリストの Crayon（本名Lauren Larue）は、フランスのインディー音楽シーンに欠かせない存在として、2021年に Erased Tapesと契約し、彼の人生の新しい章を告げようとしています。
“Misplaced” と “Ithinkso” からなる2曲入りEPは、彼のエレクトロニック、UKの影響を受けたルーツに立ち返った作品となっている。オーストラリアのインディーバンド Toraの Gracy Hopkinsと Jo Lowenthalがボーカルを務めるオープニング曲 “Misplaced” が明確な物語性を持っているのに対し、2曲目は伝統的な00年代のUKガレージとジャズをブレンドした、ほぼ完全なインストゥルメンタル曲となっている。この明確なコントラストをさらに追求したいと考えたプロデューサーは、2020年初頭に振付師のレオ・ウォークや他のクリエイターや友人たちとモロッコで1ヶ月を過ごすことで実現した。”Misplaced” はすでに数ヶ月前にレコーディングされていたが、”Ithinkso” は Crayonのハードドライブにある他の未完成の曲の中にゆったりと収まっていた。「レオが一聴して興奮し、この曲を発見しながら信じられないような抽象的なダンスをするのを見て、この曲で何かをしなければならないと思ったんだ」とアーティストは振り返る。
「レオと一緒に、マラケシュ郊外にあるプラスティシャンの神秘的な領地ジャン・フランソワ・フートゥで1週間を過ごしたとき、彼らは巨大な昆虫の彫刻と、完全装備の実物大反転ハウスに囲まれ、パラレルワールドに没入していることに気づきました。ある静かな夜、彼らはレオが特定の動きを繰り返し、ほとんど人間ブーメランになってしまうという実験を一緒にすることにしました。クレヨンの課題は、それに合わせて、似てるけど効率的な電子ビートを作ることでした。当時Crayonがプロデュースしていたフレンチソウルのシンガー Enchantée Juliaの短い曲をサンプリングした後、Ithinksoが誕生したのですが、この名前はサンプルの音韻から二人が聞き取ったものです」
この2曲は、クレヨンの当時のルームメイトで、パリを拠点に活動するジャズピアニスト、バスチアン・ブリソンというもう一人のコラボレーターなしには完成しなかっただろう。彼らは、ローレンが旅から戻ると、アパートの一室で「ジャズクラブ」と名付けたイベントを開催した。それは毎週開かれるジャム、ライブペインティング、ダンスのイベントで、ライブミュージックやイベント全般の不在に対処する方法として、彼らは（それほどでもない）少数の幸運な観客に開放していたのです。伝統的なジャズ音楽と現代的な音や動きとの明確なコントラストが、彼にこのプロジェクトを作る衝動を与えたのです。
