デヴィッド・リンチが呼び覚ました深層心理。LAの異才 ZzzaharaがWinterを迎え、過去の傷跡を事実として描き出す第4作

ロサンゼルスを拠点に活動するアーティスト Zzzahara が、2026年6月5日に Lex Records からリリースされる4枚目のアルバム『Distant Lands』より、Winter をフィーチャーした第1弾シングル「I Can Be Yours」を解禁しました。本作は、2025年初頭の David Lynch の他界をきっかけに、彼らが再び「夢」を見ることを試みたことから始まったプロジェクトです。亡き兄と宇宙で対話する奇妙で重苦しい夢が、アルバム制作の大きな原動力となりました。

これまでの恋愛中心の歌詞から一転し、本作では家族の死や20代前半のオピオイド依存経験といった、より深く個人的な傷跡に向き合っています。アルバムタイトルの『Distant Lands』は、亡き兄と「異なる世界(遠い土地)」にいながらも繋がっている感覚や、薬物による意識の乖離状態を象徴しています。Zzzahara は、快楽主義的な過去を卒業し、自身の内面にある複雑な事実をありのままに語る「非伝統的な成長記録」として今作を位置づけています。

制作の背景には、Wong Kar Wai(王家衛)の映画や Milan Kundera の文学作品からの強い影響もあり、不確実性や矛盾を受け入れる健全な客観性が養われました。「悲しみに依存する」ことをやめ、人生のポジティブな面もネガティブな面もストイックに受け入れようとする姿勢が反映されています。真実を生きることに旗を立て、後悔なくエネルギーを爆発させる Zzzahara の新たな芸術的フェーズを象徴する一作です。

Fly Anakin – “Socks Over the Smoke Detector” (feat. Quelle Chris, $ilkMoney & Fatima)

リッチモンド出身のラッパー兼プロデューサーであり、Mutant Academy クルーのリーダーである Fly Anakin が、新シングル「Socks Over The Smoke Detector」をリリースしました。この曲は、今年初めにリリースされた彼のソロアルバム『(The) Forever Dream』のリードシングル「My Na」に続くもので、Quelle Chris、$ilkmoney といった常連のコラボレーターに加え、ロンドンを拠点とするシンガーの Fatima、そしてベルギーのプロデューサー Shungu が参加した約7分間にわたる壮大な posse cut です。

このスペースアウトした雰囲気を持つ楽曲で、Fly Anakinはフックで「Your favorite rappers is creeps, sneaky links, and Nazis / So I’m glad I’m not on your top five, I’d rather not be」という、鮮烈なラインを披露しています。このトラックには、最近アルバム『Who Waters The Wilting Giving Tree Once The Leaves Dry Up And The Fruits No Longer Bear?』をリリースした$ilkmoneyや、Mutant Academyの名誉メンバーとも言えるQuelle Chrisが参加。さらに、ソウルジャズのボーカルを披露するFatimaが加わり、Shunguによる霞がかった雰囲気のあるビートの上で、それぞれの才能が見事に融合しています。現時点ではスタンドアローンなシングルですが、地下ラップシーンの実力者たちが集結した傑作です。

Shungu – Talk to the Mass (feat. Fly Anakin, Goya Gumbani & Fatima)

ブリュッセルを拠点に活動するマルチな才能を持つアーティスト兼プロデューサー、ShunGuが、Lex Recordsからの最初のトラックとなるシングル「Talk to the Mass」をリリースしました。この楽曲には、Fly Anakin、Goya Gumbani、そしてFatimaがフィーチャリングされています。

ShunGuはこの曲について、「このトラックには夢のようなチームが揃いました。3人のアーティストをフィーチャーしたこの曲からスタートしたかったんです。レコーディング当日、思いがけずFatimaとGoyaもそこにいました。ちょうどFrank (Fly Anakin) とセッションしていたんです。一時は10人くらいが小さなスタジオにひしめき合っていましたね。良いことといえば、そのエネルギーがみんなの作詞能力を本当に引き上げてくれたことです」と語っています。

さらに、「自分のトラックで本格的なミュージックビデオを作ったのは今回が初めてだったので、キャリアの初期段階ではない自分にとって、特別な瞬間だと感じました。この最初のシングルのビジョンを実現するために、Mackaiを全面的に信頼していました」と、今回のリリースへの思い入れを明かしています。

Mackai Sharpが監督を務めたミュージックビデオも公開されており、ストリーミングと合わせて視聴できます。

U – Black Vaughan / Is It A Kind Of Dream?

「Black Vaughan」では、戦場の轟く太鼓の音が、暴君が戦場で倒れた後もその魂が地元住民を恐怖に陥れ、最終的に12人の牧師によって銀の嗅ぎタバコ入れに封じ込められたという邪悪な物語へと誘います。

この暴力と恐怖、悲嘆の物語に対するUの考察は、スポークンワード、幽玄で心を揺さぶるピアノのメロディー、そして黒澤明監督の『七人の侍』のサウンドトラックを思わせる、感動的でほとんど勝利を告げるようなホルンの旋律が複雑に織りなされている点で際立っています。

「Is It A Kind Of Dream?」では、学校の集会や村のホールで子供が賛美歌のように歌う聞き慣れた音に、物悲しいひねりが加えられています。不気味なバックコーラスが加わり、全体が美しく温かいレコードのノイズに包まれています。これは、デヴィッド・リンチを思わせる小学校の集会の雰囲気を作り出しており、多くの子供時代に耳にしたアップライトピアノの馴染み深い音と、漠然とした不穏な雰囲気が融合しています。

「ブルーへのラブレター」が今、解き放たれる。Maiya Blaney、新曲「Recognize Me」をリリース

ニューヨークを拠点とするプロデューサー兼ソングライターのMaiya Blaneyが、6月6日にニューアルバム『A Room With A Door That Closes』をリリースします。本日アルバムから、「Recognize Me」が公開されました。

彼女がこのアルバムを「彼女のブルーへのラブレター」、つまり「動的で強烈で暗いエネルギー」が即座の表現を求めていると表現していることから、深く感情的で生々しい楽曲のコレクションであることがすぐに想像できます。「radioactive kiss offs」から「sorrowful meditations on yearning」、そして「gossamer reveries about self image」まで、彼女が探求するテーマは、幅広い強烈な個人的経験を示唆しています。

彼女が作り上げたサウンドスケープも実に興味をそそられます。1960年代のソウルサンプルと温かいドラムンベースの融合、グリッチと耳障りなシンセの相互作用、そしてパンクスクリームから優しいクローンまで及ぶ彼女の多彩なボーカル。それは、歌詞の感情的な深さを反映するような、音の旅のようです。

Blaneyが、ギター演奏とプロデュースの両方において比較的初心者だった頃にこれらの曲を書き始めたにもかかわらず、強力なプロデューサーチームと共にアルバムをセルフプロデュースしたという事実もまた、非常に興味深いです。その新たな自由と探求が、音楽の冒険心に貢献したのでしょう。

『A Room With A Door That Closes』は、安易な解決策を求めることなく、人生の複雑さを抱きしめ、正直でフィルターを通さない感情を擁護するアルバムのようです。

Triathalon – RIP

Triathalonのシングル「RIP」は、彼らの最新アルバム『Funeral Music』のリードトラックです。この曲は、Pixies、Deftones、Nirvanaのようなアーティストにインスパイアされた90年代の影響を受けたロックトラックです。Adam Intratorは、「RIPの目的は、90年代後半のロックソングを初めて聴いたときの感覚を再現することでした。後部座席に座っていた子供が、その曲をもっと大音量で聴かせてほしいと頼んだような感じです。RIPは、死と再生の両方を意味するダブルミーニングがあります。」と語っています。

zzzahara – IT DIDN’T MEAN NOTHING

ロサンゼルスを拠点に活動するインディー/オルタナティヴ・ミュージシャン、ZZZAHARAが新曲「It Didn’t Mean Nothing」とビデオを公開。この曲は1月10日にLex Recordsよりリリースされるアルバム『Spiral Your Way Out』に収録。

Zzzahara(Eyedress/Simpsのギタリスト、Zahara Jaimeのソロ名義)のソングライティングに対するアプローチは本能的なもので、『Spiral Your Way Out』のヘッドスペースは、別れた後の人生に対してより本能的なアプローチを取った結果。

ジャングリーなリフ、ウォーキング・ベース・ライン、エモーショナルな刺のカクテルである 「It Didn’t Mean Nothing 」は、zzzaharaのいつものオープンハートな告白主義に新たなギザギザのエッジをもたらします。「頭がおかしくなって何も考えられなかった/ベッドに横になって叫ぶだけだった」と嘆く彼ら。

この曲は、zzzaharaがこのアルバムのプロデューサーの一人、Jorge Elbrecht(Japanese Breakfast、No Joy、Sky Ferreira)と初めて組んだ曲。彼ら曰く

「ホルヘはドラム・パターンとギターをすでに用意していました。歌詞を書き始めた時、何を言わなければならないか分かっているような気がしました。ホルヘと一緒に音楽を作っていると、自分が必要としていた逃避行のように感じられたの。あの曲は4時間弱で完成しました。魔法のようでした。初めて、自分と同じ速さで仕事をする人に出会ったような気がしました」

Prefuse 73が、ニュー・アルバム『New Strategies for Modern Crime Vol.1』を発表し、新曲「A Lord Without Jewels」を公開

Prefuse 73ことGuillermo Scott Herrenがニューアルバム『New Strategies for Modern Crime Vol.1』を発表し、新曲「A Lord Without Jewels」を公開。2018年の『Sacrifices』以来となる新作『New Strategies for Modern Crime Vol.1』では、Herrenが実験的なヒップホップをさらに掘り下げ、メディアの犯罪センセーショナリズムの光学を通してオーケストレーションされたアレンジメントに、失われたサウンドトラック、ムジーク・コンクレート、ジャズ、ビート・テープ・ミュージックからの影響を融合させ、全くユニークなものを創り上げています。

Belief – “Luther” (Prefuse 73 Coldest Spring Edit)

「Prefuseは、私たちが最も好きなプロデューサーの一人です。Vocal Studies + Uprock NarrativesからFudge Beatsへの彼の進歩は驚くべきものでした。サンプルの切り刻みとヴァイブス作りの達人。繰り返し、ムード、動きを使ってリスナーを旅に連れ出す彼の能力は、他の追随を許さない」