Melanie Baker – “Sad Clown”
ミュージシャンのBakerが、ニューシングル「Sad Clown」をリリースしました。この曲は、彼女が持つ生々しく感情を喚起する作詞能力と、耳に残るコーラスを制作する手腕を示すものです。この楽曲は、抑うつ、愛、そして疲弊といった感情的な葛藤を率直に表現しており、今後の新素材からの初期のドラメディ（ドラマとコメディの融合）マニフェストとして提示されています。以前の作風よりもはるかに楽観的なトーンを帯びており、メランコリーからポップ・ミュージックを構築しています。
Bakerは「Sad Clown」について、「自分自身のカリカチュアになりかけている」と感じたことが制作のきっかけだと語っています。常に自分自身のより良いバージョンになろうとすることで、皮肉にも自分を見失ってしまったといいます。彼女は、複雑な比喩や華やかな言葉の背後に隠れるのではなく、「自分がどう感じているかを正確に伝えたい」と強調しています。「私はサッド・クラウン（悲しい道化師）です。抑うつについて歌を書き、その合間に寒い親父ギャグを言います。人々に笑ってそして泣いてもらいたい。感情のジェットコースターであることが、私を人間らしく、全体として感じさせてくれるのです」と述べ、自分がそうあるべき人間を選ぶのではなく、「ありのままの自分」を表現できるようになったことを明かしています。
Butte – “Somewhere outside of Elizabethtown”
ニューオーリンズの音楽シーンにおいてユニークな存在感を放つButteが、ニューシングル「Somewhere outside of Elizabethtown」をリリースしました。ソングライター兼ギタリストのTheresa Romeroが率いるこのバンドは、感情的でありながら威圧的（commanding）なパフォーマンスを特徴としています。
Butteの魅力は、繊細で愛らしいソングライティングと、ダークでヘヴィなトーンを見事にバランスさせる能力にあります。このコントラストが、観客に魅惑的な体験を提供します。彼らは、2023年秋に3作目のリリースとなる『To You, And To Me, And To Make It All Easier』を発表しています。
Bitter Branches – “Basic Karate”
かつて1990年代に絶頂期を迎えて解散したニュージャージーのハードコア／ノイズ・ロックバンド Deadguy の、激しいフロントマンとして知られた Tim Singer は、バンドの再結成後も精力的に活動しています。今年、Deadguyは1995年の金字塔『Fixation On A Co-Worker』以来となるアルバム『Near-Death Travel Services』をリリースしましたが、Singerの活動はそれだけに留まりません。彼は2020年に結成したバンド Bitter Branches も継続しています。
Bitter Branches は、Lifetime、Kid Dynamite、Paint It BlackのDan Yeminら、フィラデルフィアのハードコア・ベテランを擁するバンドです。彼らは、2022年のアルバム『Your Neighbors Are Failures』（Singerはタイトルセンスも抜群です）以来となる新シングル「Basic Karate」を本日リリースしました。Jawbox／Burning Airlinesのフロントマンである J. Robbins がプロデュースを手掛けたこの曲は、ダーティで不快なリフと、Singerによる「Sometimes I wish I was a violent man!」（暴力的、あるいは器の小さい人間になれたらと願う）という、美しく不安定なパフォーマンスが特徴です。
Private Wives – “Heartlines”
今週、Farmer & The OwlからPrivate Wivesが、Silhouette LabelからRussell Wが、それぞれ新しいリリースを発表しました。まずPrivate Wivesは、近日発売予定のアルバムからの最新シングルとなる「Heartlines」を公開しました。このトラックは、彼らの得意とするパンク/ライオット・ガールのエネルギッシュでパワフルな側面を再び示しており、来週にはアルバムに関するさらなるニュースが期待されています。
一方、Russell Wは、過去10年ほどの未発表音源や限定リリース音源をコンパイルしたフルアルバムのリリースを控えており、そのアルバムからの新たな楽曲「Glow In The Dark Stars」を提供しました。このシングルは、彼の持つ高いプロダクション能力とソングライティングの才能を再び見事に披露する作品となっています。
ハイパーポップの金字塔 Danny L Harleが宣言する「真のデビュー作」『Cerulean』：Caroline Polachek、Clairo、Oklou、MNEKら豪華ゲストが結集した「最高のメロディ」の追求
著名なDJ/プロデューサーでありハイパーポップのパイオニアである Danny L Harle が、待望のニューアルバム『Cerulean』を来年2月にリリースすることを発表しました。2021年の『Harlecore』が先行する作品としてありましたが、Harle自身は『Cerulean』を「これが私のデビューアルバムです。本当にビッグな作品です」と位置づけています。
Harleは今回の制作において「最高の声による最高のメロディ」を追求したと語っており、アルバムには豪華なゲスト陣が参加しています。長年の友人である Caroline Polachek が先行シングル「Azimuth」を含む2曲（もう1曲は「On & On」）に参加しているほか、PinkPantheress とのコラボレーション曲「Starlight」も収録されます。その他にも、Clairo、Julia Michaels、kachaといった多彩なアーティストが名を連ねており、Harleの自身の娘たちも参加しています。
そして本日、アルバムからの新たなシングルとして「Crystallise My Tears」が公開されました。このトラックでは、Oklou と MNEK という才能が融合したコラボレーションが実現しています。この「真のデビュー作」は、Harleの洗練されたプロデュースと、豪華なボーカリストたちの融合によって、ハイパーポップシーンの新たな金字塔となることが期待されます。
I. JORDAN – “Worth It”
UKのダンスミュージック・イノベーターであるI. JORDANが、自身のEP『Free Falling』にサプライズのボーナストラック「Worth It」を追加しました。『Free Falling』EPは、あらゆる形の繋がりを探求する、偶然の出会いから生まれたかのようなラブソング集です。
このボーナストラック「Worth It」は、ATRIPとの共同プロデュースによって制作されました。この追加により、EPのテーマである「繋がり」をさらに深めるとともに、I. JORDANの音楽的な探求心と、共作者との協業による新たなサウンドの広がりを示しています。
Drugdealer – “The News”
Michael Collinsによる音楽プロジェクト Drugdealer は、通常、スムーズでありながらどこか怪しげな1970年代のシンガーソングライター・ポップを連想させます。しかし、今回発表された新曲「The News」では、そのスタイルを一変させています。
この「The News」は、今年発表された Weyes Blood とのコラボレーション曲「Real Thing」と共に、近日発売予定の7インチに収録される予定で、Beatles時代のエネルギーと職人技を取り入れた、より1960年代のヴァイブスに傾倒しています。Collinsは Robbie Chemical とこの曲で共同制作を行っています。
Hen Ogledd、政治的な激動と私的危機を考察したサードアルバム『DISCOMBOBULATED』を2月20日にリリース―Dawn Bothwellの「吟遊詩人ラップ」が光る先行シングル「Scales will fall」で不公正への怒りを表明
Hen Ogledd（Dawn Bothwell、Rhodri Davies、Richard Dawson、Sally Pilkingtonによる流動的なコラボレーション・プロジェクト）が、サードアルバム『DISCOMBOBULATED』を2月20日にWeird Worldからリリースすると発表しました。バンド名は、現在のイングランド北部とスコットランド南部を含む歴史的な地域にちなんで名付けられています。2018年のデビュー作『Mogic』に先立って形成されたこのユニークなプロジェクトの新作は、重く現代的なテーマに切り込み、政治的な激動、個人的な危機、そして精神的な幸福についての考察を含んでおり、彼らにとって最も複雑で感情的に満ちたレコードとなっています。
『DISCOMBOBULATED』は、複雑でありながら、彼らの作品の中で最も温かく親しみやすいとも評されています。Richard Dawsonが「Hen Ogleddには、通常のバンドとは違う何かがある」と述べるように、彼らのユニークなダイナミクスは制作過程にも反映されています。英国各地に住むメンバーは、スケッチを遠隔で共有し、ニューカッスルのBlank StudiosでプロデューサーのSam Grantと協力して形にしていきます。このレコードの初期セッションは、ドラマーのWill Guthrieを交えて2024年初頭に行われました。また、Chris Watsonによる動物や昆虫のフィールドレコーディング、メンバーの子供たちの声、Matana Roberts、C. Spencer Yehといったスポークンワード・アーティスト、トランペッターのNate Wooleyなど、非常に広範で型破りなゲストが参加しています。
このアルバムの根底にあるのは、不公正さに対する静かな急進性と怒りです。このテーマは、本日公開された先行シングル「Scales will fall」で顕著に現れています。Dawn Bothwellの印象的でカリスマ的なリードボーカルがフィーチャーされたこのトラックは、グリーンハム・コモン（Greenham Common）の女性たちからダーラム鉱山労働者集会（Durham Miners’ Gala）に至るまでの抗議の歴史、そして現代の企業強欲に対する組織的な活動に言及しています。Bothwellは自身の作詞アプローチを「吟遊詩人ラップ（Bard rap）」と表現し、スポークンワードの伝統を汲んでいることを強調しています。James Hankinsが監督したミュージックビデオは、Bothwellを「オルタナティブなポピュリストリーダー」としてユーモラスに位置づけ、子供たちの反乱を促す内容となっています。
Lifeguard – “Ultra Violence”
シカゴを拠点とするロック／ポストパンク・トリオ、Lifeguard（メンバーはKai Slater、Asher Case、Isaac Lowenstein）が、ニューマキシシングル『Ultra Violence” / “Appetite』を来年Matadorからデジタルおよび限定7インチ・ヴァイナルでリリースすることを発表しました。このレコードは、わずか13分で11曲を収録するというスピーディな構成が特徴であり、オープニングトラックとなる新曲「Ultra Violence」が本日公開されました。
この7インチ作品は、バンド自身のスタジオStuloguloで、8トラック・マシンに直接プラグインしてレコーディングされました。制作にはダブエフェクト、ダーティなミキシングポットの音、そしてEchoplexがフィーチャーされています。バンドはプレスリリースで、本作を「完全に脱領土化された『Ripped and Torn』、つまり絆創膏を破り引き裂くこと」と表現しています。今年初めにデビューアルバム『Ripped and Torn』をリリースした彼らは、現在Bar Italiaのサポートとしてツアー中です。
Sylvan Esso – “WDID” b/w “KEEP ON”
Sylvan Essoは、ノースカロライナ州ダラムを拠点とするAmelia MeathとNick Sanbornからなるデュオです。彼らはキャリアを通じて4枚の絶賛されたアルバムをリリースし、2度のグラミー賞にノミネートされるなど、高い評価を得ています。また、Arooj Aftab、Maggie Rogers、Tyler Childers、Reyna Tropical、Califoneといった幅広いジャンルのアーティストたちとコラボレーションを行ってきました。
最新の活動として、彼らのスタジオBetty’s（ノースカロライナ州チャペルヒル）で制作された楽曲についての情報が公開されています。「WDID」は、Jake Luppen（Hippo Campus, Samia）の追加プロダクションをフィーチャーしています。また、「KEEP ON」は、ベーシストのDaniel Aged（Frank Ocean, Dijon）とドラマーのTJ Maiani（Weyes Blood, Neneh Cherry）との1週間にわたる即興演奏から構築されたものであり、彼らの創造的なプロセスと、著名なミュージシャンとの協業の幅広さを示しています。