Bewilder – “Breaking”

ノースカロライナのレーベル、Tiny Enginesは、全アーティストが自身の原盤を所有する新しいマネージメント体制で再始動することを発表した。本日、このレーベルは2019年以来のリリースとなる、イギリスのバンドBewilderの新作を発表した。

Tiny Enginesはこのバンドのデビュー・フル・アルバム ‘From The Eyrie‘ を10月にリリースする予定だ。BewilderはGeorge BrooksとThom Wilkinsonからなるデュオで、彼らの音楽はよりメロディアスで牧歌的なエモの側面にある。アルバムのリード・シングルである “Breaking” は、驚くほどリズム・セクションが固定された、ゴージャスな質感のアンブリング・トラックだ。この曲は、別れた後に残る憧れを歌っている: ブルックスは、”夜更けになって、君が脇に置いていったレコードに目を通すんだ/それが今の僕の暇つぶしなんだ” と歌い、この曲のフックではヴォーカリストのClaire Wilkinson(クレア・ウィルキンソン)が加わっている。

Death Valley Girls – “I Am a Wave”

LA最高の異世界ロックンロール・バンド、Death Valley Girlsは、2023年リリースのLP ‘Islands in the Sky’ から新曲 “I Am a Wave” をリリースするまで、ほとんど時間を空けなかった。Bonnie Bloomgarden(ヴォーカル、オルガン、ウーリッツァー)、Larry Schemel(ギター)、Sarah Linton(ベース)、Rikki Styxx(ドラム)からなるこのバンドは、絶賛された新プロジェクトの強さを基盤にしつつ、エキサイティングな新しいサウンドの地形を導入している。プログレ、シューゲイザー、ポップ、サイケ・ロックの要素をブレンドしたこのグループは、独自の世界にスリリングに着地している。

ブルームガーデンのヴォーカルは、ギターの壁、クラッシュして流れ落ちるドラム、頑丈なベースラインを押し上げる。グループの声が幾重にも重なり、あらゆる方向から大胆なハーモニーが聞こえてきて、曲にお化けのような効果を与えている。ヴォーカルも素晴らしいが、リード・ギタリストとしてのラリー・シェメルの様々な役割が、この曲に特徴的な噛み応えを与えている。ウェスタン・テイストのイントロのメロディから、顔面を溶かすようなソロまで、彼の多才さはこの曲の秘密兵器だ。最後のコーラスでは、タンバリンが完璧なアクセントとなり、これらすべての決闘パートが一体となって恍惚としたフィナーレを迎える。わずか2分半の “I Am a Wave” は、そのタイトル通りの意味を持つ。リスナーをロックンロール天国へと引き上げ、何が起こったかわからないうちに家路につく。

Mega Fäuna – “Light Ahead”

「シドニーから南へ約1時間、ボルド・ヒル(Bald Hill)で折り返すと、サーウル(Thirroul)断崖を海に向かって急な下り坂が始まる。ロックダウンの合間を縫って、兄を訪ねるためによく通った道だ。この曲は、ローレンス・ハーグレイブ・ドライブに立ち並ぶガムツリーの間から初めて青空が見えたとき、街の重荷が肩から下りてほっと一息ついたときにインスパイアされたんだ」

“Light Ahead” は、Mega Fåunaが2023年9月にBlossom Rot Recordsからリリース予定のデビューEP ‘Fibonacci Sequins’ からのセカンド・シングルである。Mega Fäunaはシドニー出身の女性5人組で、オーストラリアの風景を讃えるキラキラしたフリーク・ロックを演奏する。

Nisa – “Sea Glass”

ニューヨークのアーティスト、Nisaは昨年EPをリリースし、3月のSXSWでは最も印象的なセットを披露してくれた。晴れやかで、明晰さとグリッチが交互に現れる珠玉のオルタナポップ “Sea Glass” は、「ある人との大切な思い出を持ちながら、その人との関係が壊れてしまうという矛盾について歌っている」とニーサが語る、伝染するようなカタルシスにあふれている。

Busty and the Bass – “Wandering Lies”

10人組のソウル&R&B集団、Busty and the Bassが、きらめくグルーヴィーなサマー・シングルで帰ってきた。この陽気なオルタナR&Bトラックは、”ダンシング・クイーン” のようなピアノ・ラインと歩き回るサックス・ソロによってドライブされる。「”Wandering Lies” は、自分自身が囚われている恐れや嘘を手放し、愛への道を切り開くためのスペースを確保することをテーマにしている。ブルースを追い払う」ためには、コントロールやエゴを捨てることが必要だと語りながら、他人や社会の規範に左右されることなく、自分らしく生きることの重要性を強調している。

Francis of Delirium – “Real Love”

21歳のJana Bahrichの音楽プロジェクト、Francis of Deliriumがニューシングル “Real Love” をリリースした。

この曲は、Catherine Marksのプロデュースによるもので、Soccer Mommy、Briston Maroney、Horsegirl、The Districtsといったアーティストとのツアーや、The 1975のオープニングを務めるなど、多忙な1年の後にリリースされた。

「”Real Love” は、親友との愛を歌ったシンプルな曲。何年もの間、タイミングが邪魔をしていた。でも、やっとうまくいったわ。アメリカでの2ヶ月に及ぶツアーを終えて、故郷で夏に向かっているとき、自分の世界が開けたような気がした。弱さに寄り添う気持ちを反映した曲を書きたかったし、愛する人たちに自分にとって大切なものを伝え、それを本当に意味することを受け入れるような曲を書きたかった」

「毎晩、The Districtsのツアーを見て過ごしたことが、私に大きな影響を与えた。彼らの音楽を聴いていると、希望に満ちていて、とても共感できた。前作のEP『The Funhouse』を書いた後、暗闇と世界の混沌に飲み込まれるような感覚をテーマにした曲を書いたんだけど、その時は超ダークでヘヴィな曲は書けなかった。私の身体と脳は、より軽くてオープンな音楽を書くように導いていたんだ」

Big Thief – “Vampire Empire”

Big Thiefが10月20日にリリースする “Vampire Empire” / “Born For Loving You” 7インチからのニューシングル “Vampire Empire” を公開しました。この曲は今年、「レイト・ショー・ウィズ・スティーヴン・コルベア」でのパフォーマンスをきっかけに一躍脚光を浴び、ライブでも人気の曲となった。

Dom Monksが最近のツアー中にスペインのGuissonaのTeatre de cal Eril Studioで録音・制作した “Vampire Empire” は、ジェンダー・アイデンティティの美しい複雑さと破壊的な内的サイクルの打破について語っている。この曲について、Adrianne Lenkerはこう付け加えている。「私にとって、この曲は有害な内的パターンから抜け出すこと、つまり純粋な本質を曖昧にするエネルギーのドレインの帝国から離れること、健全な境界線とは何かを学ぶこと、そして(内面的にも外面的にも)途切れることのない無限の愛を与え、受け取る可能性のために、それを実行する力を見つけることなの」

Joh Chase – “Sometimes”

ワシントン州シアトルからロサンゼルスに移住したJohは、20年以上にわたって曲を作り続け、アメリカ西海岸やその他の地域をツアーし、レコードをリリースしている。2022年から23年にかけて、Kill Rock StarsからEPとフルアルバムをリリース予定。本日彼は、新曲 “Sometimes” をリリースする。

「この曲は、パンデミックが始まってから湧き上がってきた、他のマンブルコア・ベッドルーム・ソングの背中を見て書かれた。自分自身との日々の会話を歌ったこの曲は、自信喪失と混乱に満ち溢れながらも、何かもっと明確な方向へ向かっているのではないかという、心がとろけるような確信と同時に、私が毎時間食べているメンタル・コースのようなものだ。これは、毎日通るドアの表面に貼っておきたい、自分への添え書きだ」

Cigarettes After Sex – “Bubblegum” / “Stop Waiting”

“Bubblegum” と “Stop Waiting” は、Cigarettes After Sexの最新シングルであり、2023年最初の新曲である。シロップのような官能的で地中深くのドリーム・ポップは、バンドリーダーのGreg Gonzalez(グレッグ・ゴンザレス)のヴォーカルと相まって、歌声と囁き声の間の微妙な境界線を歩んでいる。この曲は、世界的な成功を収めたセルフタイトルのデビュー作のリリース以来6年間、バンドが自分たちのシグネチャーとして主張してきた星を見るような雰囲気を完璧に抽出したものだ。何十億ものストリーミングとSpotifyの月間リスナー数1,700万人以上を背景に、Cigarettes After Sexは世界最大のカルト・バンドであることの意味を無視し続けている。

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