仏領ポリネシアの記憶を未来へ。15 15が描く架空の島「Mārara」の伝説。ズークやダンスホールを飲み込んだ独創的サウンドと、Mk.geeらを手がける名匠の仕上げによる、2026年最重要のコンセプト盤

フランスとポリネシアをルーツに持つコレクティブ 15 15 が、2026年3月6日にリリースされるデビューアルバム『Mārara』から、先行シングル「Fafaru」と最新曲「Queen’s Goodbye」を発表しました。Kamasi Washington のツアーサポートや主要フェスティバルでの活躍を経て放たれる本作は、Dijon や Mk.gee を手がける Simon Lancelot がマスタリングを担当。バンド史上最も強固なプロダクションと独創的なビジョンが凝縮された自信作となっています。

アルバムの舞台となるのは、5人の祖先の漁師によって波間から釣り上げられたという伝説を持つ架空の島「M?rara」です。先行曲「Fafaru」はこの島の豊穣の季節の始まりを告げる楽曲であり、普遍的な童謡のような軽やかさと、建国神話のような深みを併せ持っています。太陽の光に満ち、少しの混沌と大きな愛に溢れたこの曲は、彼らが構築しようとしている新しい世界の鮮やかなマニフェストとして機能しています。

15 15 は音楽、映像、物語を融合させ、島嶼文化と都市の現代性をポップ、ズーク、ダンスホール、エレクトロニック・ミュージックの境界で繋ぐハイブリッドな集団です。これまでも植民地化や喪失といった重層的なテーマを概念的なプロジェクトとして探求してきた彼らは、伝統的な記憶と自由な発明を独自の職人技で表現し続けています。本作『M?rara』によって、その唯一無二の宇宙はさらなる広がりを見せています。

Charlotte Day Wilson & Saya Gray – “Lean”

トロントを拠点に活動するR&Bの実力派 Charlotte Day Wilson が、新曲「Lean」をリリースしました。本作は、自立のみを支えに生きてきた人間が、他者の支え(肩)を受け入れることの難しさと、それによってかえって心の均衡が乱される困惑をテーマにしています。彼女の代名詞である「バタークリーム」のように滑らかな歌声が、変化への戸惑いを繊細に描き出しています。

今作でも継続されている Saya Gray とのコラボレーションは、彼女の完璧に磨き上げられたスタイルに心地よい歪みをもたらしています。ブレイクビーツやノイズ、加工されたバックボーカルを織り交ぜた実験的なアプローチは、洗練されていながらもどこか不安定な魅力を放ち、彼女の新時代の幕開けを告げています。

Charlotte Day Wilson – “High Road”

トロントのR&Bシンガー、Charlotte Day Wilson が、ニューアルバムのリリースに向けて歩みを進めています。先月、彼女は洗練されたシングル「Selfish」(エレクトロニックな要素を含む)を発表しましたが、これに続いて本日、もう一つの新曲「High Road」を公開しました。

新曲「High Road」は、先行曲のアップテンポな活気とは対照的に、豊かでジャジーなミッドテンポの華麗さを特徴としていますが、リズミカルなザラつきは維持されています。このトラックにより、Wilson は自身のアルト音域の深みを活かしており、その音域はアンドロジニー(両性具有性)にまで達していると評されています。リスナーは、この曲を聴くことで、非常に快適で高価なセーターを身にまとったような感覚を覚えるかもしれません。

15 15 – “Fāfaru”

Taravana 祭の開幕は、fāfaru(ファファル)の準備によって特徴づけられます。この祝祭に不可欠な料理儀式は、魚を海水に長時間漬け込む必要があるため、数日前から始まります。夜明けと共に漁師たちが海から戻り、コミュニティ全体がマリーナに集まり、陽気な雰囲気の中で魚を洗い、切り、準備します。

この集まりでは、長老たちがfāfaru の準備手順をなぞった古い童謡を若い世代に教え、子供たちはルヤ地区の叔父・叔母たちの真似をしながら合唱します。一方、この情報を提供しているパリを拠点とするコレクティブは、R&B、未来的なエレクトロニックな探求、そしてダンスホールのブレンドを織り交ぜることで、彼ら自身の儀式や神話の独自性にマッチした、明確で特異な音響言語を創造しています。

Overmono – “Paradise Runner”

2023年にデビューアルバム『Good Lies』で高い評価を得たイギリスのダンスデュオ Overmono(Tom RussellとEd Russellの兄弟ユニット)が、最新シングル「Paradise Runner」をリリースしました。彼らはアルバムリリース後も、Fred again.. や Ruthven との単発のコラボレーションを行い、数ヶ月前には Joy Orbison や Skiifall とシングル「Lippy」で共作するなど、精力的に活動を続けています。

Overmonoの最新トラック「Paradise Runner」は、Monifahの1996年のR&Bトラック「All I Want」をサンプリングして構築された、洗練されたエネルギッシュなダンス曲です。Russell兄弟は、Monifahの早回しされたボーカルを、震えるようなキーボードの音色とスキッターなドラムで囲み、クライマックスのドロップへとビルドアップさせています。楽曲は勢いに満ちており、付随するビデオはOvermonoのライブパフォーマンス映像のみで構成されています。

ハイパーポップの金字塔 Danny L Harleが宣言する「真のデビュー作」『Cerulean』:Caroline Polachek、Clairo、Oklou、MNEKら豪華ゲストが結集した「最高のメロディ」の追求

著名なDJ/プロデューサーでありハイパーポップのパイオニアである Danny L Harle が、待望のニューアルバム『Cerulean』を来年2月にリリースすることを発表しました。2021年の『Harlecore』が先行する作品としてありましたが、Harle自身は『Cerulean』を「これが私のデビューアルバムです。本当にビッグな作品です」と位置づけています。

Harleは今回の制作において「最高の声による最高のメロディ」を追求したと語っており、アルバムには豪華なゲスト陣が参加しています。長年の友人である Caroline Polachek が先行シングル「Azimuth」を含む2曲(もう1曲は「On & On」)に参加しているほか、PinkPantheress とのコラボレーション曲「Starlight」も収録されます。その他にも、Clairo、Julia Michaels、kachaといった多彩なアーティストが名を連ねており、Harleの自身の娘たちも参加しています。

そして本日、アルバムからの新たなシングルとして「Crystallise My Tears」が公開されました。このトラックでは、Oklou と MNEK という才能が融合したコラボレーションが実現しています。この「真のデビュー作」は、Harleの洗練されたプロデュースと、豪華なボーカリストたちの融合によって、ハイパーポップシーンの新たな金字塔となることが期待されます。

Charlotte Day Wilson – “Selfish”

カナダを代表するインディー・ポップ/R&Bのアーティストであるシャーロット・デイ・ウィルソンが、新シングル「Selfish」をリリースしました。この曲は、夏にリリースされたOuriとのコラボ曲「Behave !」に続くもので、クリアで推進力のあるサウンドが特徴であり、曲中に散りばめられた言葉のないメロディは「Tom’s Diner」を彷彿とさせます。

ウィルソンは「Selfish」について、「楽に完成した曲の一つ」だと述べています。「私自身と、Saya Gray、Ace G、Braden Sauderの間で、純粋で協力的な安らぎをもって、合計約3時間で出来上がりました」と語っています。Saya Grayがピアノでコードを弾き始めた瞬間、「曲がどこへ向かっているのか直感的にわかった」そうで、「ソングライターとして夢見るような、疑問がなく、答えだけがある瞬間でした」と制作過程の喜びを語っています。

keiyaA – “k.i.s.s.”

keiyaAが、セカンドアルバム『hooke’s law』のリリースに先立ち、最新シングル「k.i.s.s.」を発表しました。この曲のミュージックビデオは、keiyaAと共同ディレクターのCaity Arthurによる長年のコラボレーションの第三章にあたります。

ビデオ「k.i.s.s.」では、泡だらけの洗車場を舞台にした想像力豊かなシーンでkeiyaAが主役を務めています。そこでは、誘惑の駆け引きが振り付けへと変化し、90年代後半から2000年代初頭のR&Bクラシックのビデオクリップが持つ活気ある雰囲気とアイロニーを愛情深く想起させつつ、彼女独自のタッチで完全に作り替えられています。

Ruthven – Kiss Goodnight

ロンドンを拠点に活動するR&Bシンガー、Ruthven(Sean Nelson)は、Jai PaulとA.K. PaulによるPaul Instituteの中核を担うメンバーの一人です。昨年はOvermonoのトラックに参加し、デビューアルバム『Rough & Ready』をリリースしました。彼は今回、待望の新曲「Kiss Goodnight」を発表しました。この曲は、電子的なプロダクションから脱却し、Rosetta Carr(ベース)とBlake Cascoe(ドラムス)によるライブ・リズムセクションを優先するという明確な決断の結果生まれた、優れたファンキー・ソウルトラックです。

「Kiss Goodnight」は、Chromeoのようなグループを彷彿とさせるファンキーなソウルサウンドを持ちますが、彼らが持つような皮肉めいたニュアンスは薄れています。Cuan Rocheが監督したミュージックビデオでは、Ruthvenがプールテーブルの周りでグルーヴし、心から楽しんでいる様子が映し出されています。この新曲は、RuthvenがPaul Instituteの系譜を継ぎつつも、生のバンドサウンドに焦点を当て、その才能をさらに進化させていることを示しています。

Danny L Harle – Azimuth (feat. Caroline Polachek)

Caroline PolachekとプロデューサーのDanny L Harleが、ビデオゲーム『Death Stranding 2: On The Beach』のサウンドトラック収録曲「On The Beach」に続き、新曲「Azimuth」で再びタッグを組みました。Harleは、この曲が、以前から彼らが試みてきたPolachekのヴォーカルを彼の音楽に融合させるアプローチ、すなわち「トランス・セイレーン」の集大成であると説明しています。彼は、このアプローチの片鱗が『Pang』の「Insomnia」などにも見られるとしつつも、「Azimuth」で初めて自身のダンスミュージック・スタイルへと完全に昇華できたと感じています。

Harleは「Azimuth」を「トランス・バラード」と表現しており、そのメロディは「Carolineでなければ歌えなかった」と、Polachekの類稀なヴォーカルのために設計されたことを強調しています。彼はこの楽曲が「絶望的だが希望に満ちた」トーンを持ち、これまでにない形でスケール感、空間、静けさを探求できたと述べています。今年7月にはPinkPantheressとのコラボ曲「Starlight」もリリースしているHarleにとって、「Azimuth」は、彼のダンスミュージックとPolachekの繊細な表現力が交差する、深くパーソナルな楽曲となっています。