King Hüsky – “December95”

ノルウェーの偉大なデスンロール・バンドKvelertakのギタリスト、Vidar Landaが、ソロサイドプロジェクトKing Huskyとして、年内最後となるシングル「December95」をリリースしました。King Huskyとして、Landaはこれまで、自身のバンドとは極めて対照的な、美しく、キャッチーで穏やかなインディーポップを慎重に制作しており、今年はセルフタイトルのフルアルバムやシングル「Don’t Let It Bring You Down」を発表してきました。

最新シングル「December95」は、柔らかなハーモニーと鳴り響くアコースティックギターに満ちた、優しく、愛らしいノスタルジックなクリスマスソングです。この曲でVidar Landaは深い幼少期のノスタルジーを掘り下げており、ファズを効かせたギターソロでさえも、楽曲全体の心地よい雰囲気を損なわないよう配慮されています。Landaは、「『Running』で始まった2025年のKing Huskyの活動を、この素敵な曲で締めくくる」とし、Arild Ostinが制作したビデオとともに、2026年にはさらに多くの音楽を届けると述べています。

Melody’s Echo Chamber – “The House That Doesn’t Exist”

Melody Prochetによるプロジェクト、Melody’s Echo Chamberは、今週金曜日にリリースされるニューアルバム『Unclouded』から、最後の軽やかでサイケデリックな先行シングル「The House That Doesn’t Exist」を公開しました。この楽曲は、アルバムの世界観を凝縮した「最後の食前酒」として位置づけられています。

Melody自身は、「‘The House That Doesn’t Exist’は、今日の世界における楽しい人間生活という不可能な視点を現実に変え、新たな信仰の感覚を呼び起こします」と語っています。この楽曲は、彼女のシグネチャーである浮遊感のあるサイケデリック・ポップに、深い内省的なテーマが込められており、待望のアルバム『Unclouded』への期待をさらに高めています。

DZ Deathrays – “Pissing In The Breeze”

オーストラリアのロックバンド、DZ Deathraysが、待望のニューアルバム『EASING OUT OF CONTROL』からの先行シングルとして「PISSING IN THE BREEZE」とそのミュージックビデオを公開しました。

このシングルは、彼らの持ち味である勢いのあるガレージ・ロック・サウンドを継承しつつ、新作アルバムの方向性を示す一端を担っています。アルバム『EASING OUT OF CONTROL』は、バンドがどのようにコントロールから解放され、より自由に音楽を制作しているかを示す作品であることが予想されます。

15 15 – “Fāfaru”

Taravana 祭の開幕は、fāfaru(ファファル)の準備によって特徴づけられます。この祝祭に不可欠な料理儀式は、魚を海水に長時間漬け込む必要があるため、数日前から始まります。夜明けと共に漁師たちが海から戻り、コミュニティ全体がマリーナに集まり、陽気な雰囲気の中で魚を洗い、切り、準備します。

この集まりでは、長老たちがfāfaru の準備手順をなぞった古い童謡を若い世代に教え、子供たちはルヤ地区の叔父・叔母たちの真似をしながら合唱します。一方、この情報を提供しているパリを拠点とするコレクティブは、R&B、未来的なエレクトロニックな探求、そしてダンスホールのブレンドを織り交ぜることで、彼ら自身の儀式や神話の独自性にマッチした、明確で特異な音響言語を創造しています。

Hause Plants & Ducks Ltd. – “Austin”

ポルトガルを拠点とするインディー/ドリームポップ/オルタナティブ/シューゲイザーバンドの Hause Plants と、トロントのジャングルポップ/インディーバンド Ducks Ltd. が、コラボレーションシングル「Austin」をリリースしました。この楽曲は、本日11月28日に Spirit Goth Records より公開されました。

この異色のコラボレーションは、両バンドの持ち味であるインディー・サウンドとポップな感性が融合した作品であり、リスナーは Hause Plants のドリームポップなテクスチャと Ducks Ltd. のジャングルポップなメロディが絡み合う新たな魅力を楽しむことができます。

Ellis King – “The Blueprint”

シンガーソングライターの King が、ニューシングル「The Blueprint」をリリースしました。この楽曲は、優しく、ロマンティックで、深く特別な作品です。情感豊かなアコースティックギターが、温かいキャンプファイヤーでの合唱や、結婚式のファーストダンスのようなノスタルジックな感覚を呼び起こします。

「The Blueprint」は、元絶望的なロマンチストたちに希望を取り戻させるタイプの歌であり、「困難を乗り越えれば完璧な人が現れる」という考えを提示しています。Gracie Abrams、Lizzy McAlpine、Maisie Petersといった告白的なポップアーティストを彷彿とさせる King は、2025年のブレイクスルーとなる準備が整っています。

april june & Richie Quake – “GODSPEED”

april june が、ニューシングル「GODSPEED」をリリースしました。この曲は、もはや自分には役立たない愛へのカタルシス的な別れを告げる楽曲です。april june 自身と Richie Quake がプロデュースし、Bernardo Martins がミックスとマスタリングを担当しました。2025年にニューヨークで、ドラム、ベース、アコースティック&エレキギター、シンセサイザーの豊かなブレンドを用いて録音されました。

その結果生まれたのは、シネマティックなドリームポップ・アンセムであり、失恋が希望へと道を譲る感情的な転換点を示しています。april june の特徴である幻想的なボーカルと雰囲気のあるインストゥルメンテーションにより、「GODSPEED」は、リスナーに感情的な解放の瞬間を提供します。これは、過去の記憶と和解し、前に進むことを選ぶという静かな勝利を歌った、夕暮れの光の中を新しい何かへと加速していくドライビング・トラックです。

Maya Keren率いるCareful In The SunがニューEPから先行シングル発表:豊かなハーモニーとカタルシスを誘うフックに裏打ちされた自発的な音響世界

Maya Keren が率いるコレクティブ Careful In The Sun が、ニューEPからの最初のシングルをリリースしました。彼らの音楽は、Keren によるループと楽曲を基盤とした即興演奏の豊かな風景を横断しています。バンドのメンバーは、Eliza Salem(ドラム)、Anna Abondolo(フレットレスベースとボーカル)、Emmanuel Michael(エレキギター)、そして Maya Keren(ピアノ/キーボード/ギターとボーカル)という編成です。

このコレクティブは、豊かなハーモニーとカタルシスを誘うフックの中に音楽の中心を見出しており、その下には夢の持つ奇妙で自発的な論理が敷かれています。彼らのサウンドは、Maya Keren の楽曲とループを Emmanuel Michael、Anna Abondolo、Eliza Salem と共に演奏することで構築されており、「I’M CAREFUL!!」というメッセージと共に、彼らの明瞭で触覚的なサウンドへの期待が高まります。

L.A. Sagne – “I Paint Walls”

L.A. Sagne がニューシングル「I Paint Walls」をリリースしました。この曲は、抱いている夢と嫌いな仕事について歌ったメロディックなパンク・アンセムです。ラウドで正直でありながら耳馴染みが良く、これまでにないレベルのプロダクションが施されています。

楽曲は、ディストピア的なギターのイントロで始まり、荒々しくもヘッドバンギングを誘うドライブ感のあるドラムとベースが後に続きます。歌詞はユーモアと真摯さが入り混じっており、パンチの効いたコーラスは一緒に叫びたくなる衝動を掻き立てます。そして、この曲には「これ以上カウベルは必要ない」とバンドが断言するように、完成度の高い作品となっています。

makthaverskan – “Pity Party”

スウェーデン・イェーテボリを拠点とするバンド Makthaverskan が、Welfare Sounds & Records からニューシングル「Pity Party」をリリースしました。2008年の結成以来、Makthaverskan はポストパンクの切迫感とメロディックなインディーポップを独自に融合させ、4枚の高く評価されたアルバムを通じて、その感情的な激しさと Maja Milner の印象的なボーカルで称賛を集めてきました。

公開された歌詞は、人間関係における支配と対立を深く掘り下げています。「You tell everyone your story / Without grace or glory / You speak my words for me / Without knowing how」(あなたは優雅さや栄光もなく皆にあなたの物語を話す/私の言葉を私に代わって話す/どうしてかも知らずに)というフレーズは、語り手の声が奪われている状況を示しています。そして、「And what happened to us honey / Now it’s a pity party / Building up an army / Winning all the time」(私たちに何があったの/今は惨めなパーティよ/軍隊を組織し/常に勝利している)というコーラスは、関係性が自己憐憫と戦場へと変貌した様子を描写しています。最終的に「all the life and love turned into ashes / Nothing really matters」(すべての人生と愛が灰になった/何も本当に重要ではない)という諦めの感情が、この内なる戦争の終焉を告げています。