Margaritas P✿dridas – “Torreta”

メキシコのソノラ州エルモシヨ出身のロックバンド Margaritas Podridas(ロットン・デイジーズ、腐ったデイジーの意)が、ニューシングル「Torreta」をリリースしました。バンドは、Carolina Enriquez(ベース/ボーカル)、Esli Meuly(ギター)、Rafael Armenta(ギター/ドラム)の3人から構成されています。

彼らは2018年にデビューアルバム『Porcelain Mannequin』を発表し、2021年4月にはセカンドアルバムとなるセルフタイトル作『Margaritas Podridas』をリリースして以来、精力的に活動しています。メキシコやアメリカで重要なライブを数多く行っており、メキシコシティの Palacio de Los Deportes での IDLES のオープニングアクトや、Golden Voice の This Ain’t No Picnic(カリフォルニア州パサデナ)、Ruido Fest(イリノイ州シカゴ)といったフェスティバルへの出演、さらにはロサンゼルスで Melvins のオープニングを務めるなど、その活動の幅を広げています。

Softcult – “She Said, He Said”

インディーズデュオSoftcultが、待望のデビューアルバム『When A Flower Doesn’t Grow』から新たなシングル「She Said, He Said」を公開しました。この曲は、先行シングルの「Pill To Swallow」「Naive」「16/25」に続くもので、性加害を告発した被害者が直面する困難と、社会的な不信感に焦点を当てています。

リードボーカルのMercedes Arn-Hornは、この楽曲が性暴力の被害者が告発をためらう原因となる「嘘をついているという非難への恐れ」や「状況を招いたとして責められる」といった、あまりにも頻繁に起こる現実を反映していると説明しています。彼女は、被害者の証言を却下しようとする神話や誤った主張が不信感を生み出し、生存者を沈黙させ、加害者が責任を逃れるのを可能にしていると強調しています。この曲は、同意を求める代わりに被害者を強制し、圧力をかける「いい人」を装った加害者の、普遍的で痛ましい物語を語っています。

付随するミュージックビデオについて、Arn-Hornは「尋問室」の設定を選んだのは、被害者が「自分たちの真実を聞いてもらい、信じてもらうために『事件を起こしている』」感覚を捉えるためだと述べています。ビデオには、過去のシングル「Naive」や「16/25」のビデオに登場した匿名の男性キャラクターたち(家父長制的な抑圧と虐待の共通テーマを表す)を指し示すイースターエッグが証拠として配置されています。しかし、探偵は家父長制的な偏見によってその関連性を見抜けず、証拠を無視して、古典的な被害者非難を行います。

Glyders – “Moon Eyes”

シカゴ出身のロックバンド Glyders が、待望のニューアルバム『Forever』を2025年11月21日に名門レーベル Drag City からリリースすることを発表しました。

この新作から、先行シングルとして「Moon Eyes」が公開されました。このトラックは、バンドの得意とするサウンドを体現しており、グランジ特有のダーティーな質感とエネルギーを帯びた、非常に聴き応えのあるインディーロックの逸品となっています。Glyders は、この「Moon Eyes」を通じて、新作アルバムへの期待感を高めています。

J. Robbinsによるライブ録音とZach Shippsのミキシング:KIND BEASTが2年を費やして完成させた、最もリズミカルでギター中心の新作

デトロイト出身のバンド KIND BEAST が、3枚目のアルバム『FAMILIARS FROM ANOTHER LIFE』を2025年11月21日に Don Giovanni Records からリリースします。2年の歳月をかけて制作された本作は、バンドの「ナイト・ロック」の哲学を拡張し、これまでで最もリズミカルかつギター中心でありながら、最もコンセプチュアルな作品となっています。アルバムは、「初対面にもかかわらず、善悪を問わず即座に、普遍的な親密さを感じる存在」である「The Familiar」という普遍的な原型を探求することをテーマとしています。

このアルバムの先行トラック「In It To Win It」が公開されました。この曲は、若者の愛と暴力、そして犯罪と超越の旅としての「ヒッティング・ザ・ロード」というノワールのテーマ(映画『Badlands』や『Bonnie and Clyde』などで知られる)を再訪しています。サウンドは、「Sabbath と Fleetwood が融合したようなグルーヴ」に乗せて展開され、現在すべてのプラットフォームでストリーミングおよびダウンロードが可能です。

『FAMILIARS』の基本的なトラッキングは、J. Robbins によって Magpie Cage でライブ録音されました。追加のレコーディングとミキシング・マスタリングは、ミシガン州の RV Audio Lab で Zach Shipps が担当しています。アルバムの制作陣には、カバー写真に Shawn Macguire、アルバムデザインに Dan Jaquint が名を連ねています。

Sugar – “House of Dead Memories”

長らく噂されていた通り、Bob Mouldの1990年代のバンド、Sugarが正式に復活を遂げました。オリジナルメンバーであるMould、David Barbe、Malcolm Travisの3人は、2025年6月にオークランドのTiny Telephoneスタジオで再集結し、新曲をレコーディングしました。Mouldは、Sugarについて「隕石のようだった」と振り返り、1992年に『Copper Blue』と『Beaster』を制作した当時が、彼らの音楽にとって完璧な時代だったと語っています。この再結成は、ファンだけでなく、メンバーにとっても待望の瞬間であり、Malcolm Travisは「短い活動期間で成し遂げたことは、今でも信じられない」と、バンドの特別な時代への思いを語っています。

そして、復活の証として新曲「House of Dead Memories」が公開されました。この曲は、Sugarらしい非常に激しい楽曲となっており、「地獄のようにラウド」なサウンドが特徴です。彼らの公式サイトによると、再始動に合わせてライブ公演も発表されており、この新曲と共に、Sugarが人気音楽の転換期を担った特別な時代を再び現代に呼び戻すことが期待されます。

Ain’t – “Long Short Round”

サウス・ロンドンを拠点とするバンド、Ain’tが、最新シングル「Long Short Round」をリリースしました。Ali Chant(Dry Cleaning、Yard Act、Sorryなどを手掛ける)と共にレコーディングされたこの曲は、バンドのこれまでで最もダイナミックかつ豊かなテクスチャを持つトラックです。6分を超えるこの曲は、過去の4枚のシングルで愛された90年代ギターミュージックの奇妙な側面、ポストパンク、シューゲイザーといった要素を凝縮し、ファズ豊かなギターラインとフックのあるハーモニーボーカルで絡み合わせています。

楽曲は、歪んでメロディックな前半部から、より内省的なムーブメントへと移行します。これは、初期のシングルに流れるニューヨーク音楽シーンのサウンドに頷きつつ、00年代初期から中期のエモーショナルなミッドウェスト・インディーロックのサウンドにも通じるものです。バンドはシングルについて、「『Long Short Round』は、何か良いことをしているように感じるけれど、望むものを手に入れることに関しては全く無意味な小さな儀式について歌っている」とコメントし、アザを押すという行為を例に挙げながら、自己慰撫と現実の無力さというテーマを表現しています。

0 MILES PER HOUR – Becky

0 Miles Per Hourは、最新EP『Gallop』からセカンドシングル「Becky」を公開しました。この楽曲は、「一方的に感じられる関係にいるが、相手をあまりにも愛しているために気にせず、その瞬間に見つけられるあらゆるポジティブな要素にしがみつくこと」をテーマにしています。

楽曲は、脆弱な歌詞とヘヴィで雰囲気のあるギターを巧みに組み合わせたサウンドが特徴です。元々はアコースティックなアレンジが意図されていましたが、最終的にフルバンド構成にしたことで、より感情的にチャージされた仕上がりになったとバンドは述べています。

Snoozer – “Just Sayin'”

フィラデルフィアの兄弟デュオ、Snoozerが、Born Losers RecordsからのデビューEP『Little Giants』(10月31日リリース)からリードシングル「Just Sayin’」を本日公開しました。2007年の結成以来、Tom KellyとMike Kellyの兄弟がソングライティングを担当してきたSnoozerは、ホームスタジオでの制作と地元のハウスショーでキャリアを磨き、キャッチーで即効性のあるクラシックなインディーロックを特徴としています。Tom Kellyは長年Alex Gのツアー・ドラマーを務めており、「Just Sayin’」はAlex Gや伝統的なフィラデルフィアのオルタナティヴ・ロック・サウンドのファンに響く、イージーで爽快な楽曲となっています。

この新曲「Just Sayin’」は、当初はウォームアップのリフとして誕生しましたが、2024年夏のツアー後にようやく完成に至りました。楽曲のアイデアに行き詰まっていたKellyが友人に相談したところ、「just sayin’(〜ってだけ)」というフレーズが提案され、それがきっかけで楽曲の全体像が見えたとのことです。シンプルな言葉から生まれたこのトラックは、Snoozerの音楽性の核である、明快さと親しみやすさを体現する一曲です。

ポスト・ハードコアバンド Squint、リフと根性が凝縮された新作EP『Drag』をハイペースでリリース!先行MV「Overslept」公開で示す、よりストレートかつダイナミックな新境地

ポスト・ハードコアバンドのSquintが、2025年リリースのEP『Drag』から、収録曲「Overslept」の公式ミュージックビデオを公開しました。前作LP『Big Hand』からわずか1年というハイペースで届けられたこの6曲入りEPは、根性(grit)とリフが凝縮された作品です。レコーディングは、パンク/ハードコア・プロデューサーのAndy Nelson(Bricktop Recording)と共に行われ、バンドのこれまでで最もストレートでありながらダイナミックな側面を捉えています。

EP『Drag』は、デビューEP『Feel It』へのオマージュである「Squintro Pt. 2」で始まり、すぐに「Green Grass」へと移行し、ドライビングなポスト・ハードコア・トラックがリズミカルなオルタナティブ・ロック風のアンセムへと展開します。この速さと緩急のバランスが『Drag』を特徴づけており、速く、緊急性を帯びたソングライティングに、間(ま)やシンガロングの余地を残すダイナミクスが重ねられています。Squintは今作で自信と鋭さを増しており、多様なムードとスタイルを自在に行き来しながらも、常に「Squintらしい」サウンドを保っています。

Cold Gawd – Bomb Pop

カリフォルニアを拠点とするシューゲイザーバンド、Cold Gawdが新曲「Bomb Pop」をリリースしました。この曲は、昨年高い評価を得たアルバム『I’ll Drown On This Earth』以来の新曲で、7月に発表されたシングル「Golden Postcard」に続くものです。

新曲「Bomb Pop」は、シューゲイザー、グランジ、インディーポップの要素を組み合わせた美しく直接的なサウンドが特徴です。一部ではゴシックな雰囲気をまとったThe Pains Of Being Pure At Heartや、Dinosaur Jr.のような重厚なベースサウンドが感じられます。Bandcampのノートには、「2月のロンドンで夕日が沈むときに婚約したことがある人へ、この曲を捧げます」と記されており、ロマンスに関連するメッセージが込められています。