VR SEXがニューアルバム『Hard Copy』を発表、ニューシングル 「Real Doll Time 」をリリース

Noel Skumという名義で、Drab Majestyへの参加で知られるAndrew Clincoは、自身のプロジェクトVR SEXを本格的な5人組に拡大し、より豊かで強固なサウンドを提示。この進化は、2023年3月22日にDais Recordsからリリースされる予定のアルバム『Hard Copy』の第一弾、「Real Doll Time」で明らかに。

「私のゴールは常に、全てのテイクに1パスで可能な限りの音を詰め込むことです」とClincoはプレスリリースで創作プロセスについてコメント。

「Real Doll Time」は、VR SEXの特徴である硬質でサイケデリックなパンク・エッセンスを、今回はさらに大胆なアプローチで表現。このトラックは、このプロジェクトお馴染みの特異なテーマを探求し、はみ出し者や砕け散った夢想家たちで溢れる不穏な都会の風景を探求する、このアルバムの幅広いトーンとなっています。

Clinco曰く、タイトルの『Hard Copy』とは、「模造品と本物、そしてどちらか一方が他方より優れているという錯覚-どちらも独自の喜びと悪魔的な快楽のメニューを持っているのに」のこと。

TR/ST – “Robrash”

TR/STことRobert Alfons(別名Trust)のダーク・エレクトロニック・ポップは2010年に本格的に始動し、瞬く間に活気あるトロントのアンダーグラウンドに波紋を広げ、2012年のカルト・クラシック・デビュー作「TRST」で最高潮に。その後の世界ツアーとロサンゼルスへの永住移転によって、アルフォンズはプロジェクトの視野をさらに広げ、より広く称賛される3枚のフルレングス「Joyland」(2014年)、「The Destroyer – Part One」(2019年)、「The Destroyer – Part Two」(2019年)で磨き上げ、濃縮しました。

ふさわしく、TR/STの次の章は、LA/NYCの冒険的な音楽の主要機関であるDais Recordsとのパートナーシップで展開されます。Alfonsは、Nightfeelingsが共同プロデュースし、伝説的なNick Launayがミックスしたニューシングル「Robrash」を発表。

「Robrash」は、インストゥルメンタル・バージョンとともに本日発売され、2024年にTR/STからリリースされる作品のドラマチックなプレビューとなっています。

Drew McDowall – “Agalma VI” (Tempers Rework)

Dais Recordsの15周年を記念して、エレクトロニックポップアーティストのTempersが伝説のアンビエントドローンアーティストDrew McDowall (Coil, Psychic TV) の最新リリースからの抜粋をリワークしました。

これは、McDowallの最新の音楽作品に貢献した印象的な同業者たちに新たに加わったものだが、Tempersのリワークは破壊的である。オリジナル作品の最小限のニュアンスを繊細に選別・分解した後、Tempersはそれらの要素をハーモニー、フック、ビート、歌詞に構成し、オリジナルのAgarmaの神秘的な精神を維持しながら、音を自分たちのものにして曲に変身させています。

「Drewの曲のテクスチャー・ドローンは、私の神経系の揮発性と共鳴しているような、直感的な身体的インパクトがある」とJasmine Golestanehは述べています。「パニック発作を克服し、自分自身を現実に戻すことで、神経の危機という不定形の恐怖を超越することをテーマとした歌詞です。原作が内と外の世界の区別をなくしてしまうように、私は心と体の関係を伝えたかったのです」

Cold Gawd – “Gin”

Cold Gawdの ‘God Get Me the f Out of Here‘ のリリースが近づく中、アーティストはアルバムのサードシングル “Gin” をドロップしました。

Cold Gawdは、カリフォルニア在住のマルチインストゥルメンタリストMatt Wainwrightが、オープンチューニングとR&Bのメロディから生まれる嵐のような、傷ついたシューゲイザーミュージックを創り出すためのバンド名です。これらのサウンドにインスパイアされ、Cold Gawdはこのジャンルを洗練させ、現代的にアレンジしています。

Wainwrightは、シューゲイザーとR&Bの間のテーマ的な共通点を中心的なミューズとして挙げ、どちらも愛、欲望、憧れに執着しており、壮大さとマイナーキーを交互に繰り返す形式になっています。リリックは、斜に構えながらも絶望的で、憧れと諦めの間で揺れ動きます。

Cold Showers – “How Do You Know This Love (feat. Lil B)”

Cold Showersが、リリース予定のEP ‘Strength In Numbers‘ から、幻のラッパーLil Bをフィーチャーした “How Do You Know This Love” で戻ってきました。

‘Strength In Numbers’ は、Cold Showersのケミストリーを最も楽でアンセミックなものにし、10年の経験を凝縮して、ロマンティックなマッドチェスターのメランコリアという未来の名作を5曲収録しています。「Screamadelica」風の “How Do You Know This Love?” で始まるこのEPは、バギーからブルーへと流れ、ムードスイングのシンセポップ、夜空のポストパンク、「Technique」時代の New Orderを錬金術的にミックスしている。

COLD GAWD – Moving to California in March

「”Moving to California in March” は、人生最大の次のステップを踏み出すときの不安な気持ちを歌ったものだ。シカゴに残るか、故郷に帰るか、あれは正しい行動だったのか、と常に自問自答することになるけど、毎日、なぜ去ったのかを思い出すんだ」

Tempers – “Nightwalking”

ドリーミーなNYCのシンセポップデュオ、Tempersの ‘New Meaning‘ から最新シングル “Nightwalking” は、ロックダウンの第一波における孤立と見捨てられた感覚が、エレガントで強烈、内省的な新曲の背景と原動力になっています。

“Nightwalking” は映画的で、魅惑的で、感情のパワーハウスであると同時に、ニューヨークの歴史の中で非常に特殊な時代から捉えた独特のムードを漂わせ、人間の経験を超越したものでもあります。

「私は、人々が突然ニューヨークから立ち去り、歩道に家の残骸が残された時期に、長い散歩をたくさんしました」とゴレスタネは説明します。「ゴーストタウンを裏返したような、とてもシュールな街の風景になりました。私は、どうすればオープンでいられるか、どうすれば脱線した人生を受け入れられるかを考えていました。街の空は、ピンクの夕焼けと輝く夜という独自の世界にあり、まさにミステリーの源でした。パンデミックの混乱の中、その気づかない美しさのコントラストがとても特別に感じられ、この曲のインスピレーションとなったのです」

Death Bells – “Passerby”

シドニー経由ロサンゼルスの Death Bells(Will Canning と Remy Veselisによる長年の音楽コラボレーション)が、2021年秋の ‘Intruder’ に続く、高鳴るニュー・シングル “Passerby” をリリースしました。

まばゆいばかりの光の中を駆け抜ける
あごを高く上げて
頭の中の声と歩調を合わせて
なぜなのかって

私は人生を望んでいない
私を通り過ぎるために
私たちを通り過ぎるために
そして、私は決して考え直すことはありません
私はただ通り過ぎるだけだから
そう、私はただ通り過ぎるだけ

そして私たちは再び落下している
私たちは再び落下している

空っぽの空の下
心の中に散らばる
頭の中の声と歩調を合わせて
そして、私はなぜと尋ねている。
そう私はなぜと問うているのです

私は人生を望んでいない
私を通り過ぎるために
私たちを追い越すために
そして、私は決して考え直すことはありません
私はただ通り過ぎるだけだから
そう、私はただ通り過ぎるだけなのです

そして私たちは再び落下している
そして私たちは再び落ちていく

SRSQ – “Someday I Will Bask in the Sun”

SRSQ(Kennedy Ashlyn(ケネディ・アシュリン))の最新シングル “Someday I will Bask In The Sun” は、内省の波の中をサーフしているような気分にさせてくれる作品です。Chris Coady(Beach House, Yeah Yeah Yeahs)がプロデュースしたこの曲は、霧雨のようなコードと爽やかなコーラスで彩られ、誰もが経験する感情の浮き沈みをナビゲートしてくれる。しかし、SRSQは、すべてのものが一時的なものであるという自己認識と快適さをもって、これを行う。アシュリンはこの曲について以下のように語っています。

「”Someday I Will Bask in the Sun” は、内省と受容、そして希望の可能性を歌った曲です。この曲は、過酷な感情のサイクルが避けられないことを、破滅の予兆にとらわれることなく受け入れることを歌っています。この曲は、混乱の永続性を反映しているが、打ち寄せる波に打ちのめされるのではなく、サーフィンするという概念を体現している」

時間を無駄にする
重要か?重要だ
私はとても良心的です
それが重要か?重要だ
自由になりたい
それは重要ですか?それは重要です
線路の上を歩く
それは重要ですか?

氷の中で凍る
精神的な静止状態が消去される
この悪癖から抜け出せない
私は裸で、私は空虚だ
そして、絶望的に捕まる
この人生の激流に
いいなあ
明日がどうなるかを知るだけで

内面も
衝撃に耐えている
答えを待っている
だから、彼らを来させる

時間をかけて
この刑務所に命名することはない
自分の意思で
私は蘇り、赦された
私は思考を楽しむ
私が生きることができる世界について
神々しいではないか
いつの日か、太陽を浴びることができるように。

内面も
衝撃に耐えている
私の人生を破壊するために待っている
太陽の光になるために

Pierce with Arrow – “For Electra”

ミニマル・テクノ・アーティストとしても知られる Troy Pierce と、Poison Arrow の Natalia Escobar によるダークアンビエント、エレクトロニカ、アートポップ・デュオ Pierce with Arrow が、デビュー・シングル “For Electra” を Dais Records からリリース。