奇才Danny BrownからNicholas Jaar、Jorja Smithまで集結!UKの先鋭Wesley Josephが3年の歳月をかけ、自己探求の果てに完成させた至高のデビューアルバムを発表

ロンドンを拠点とするマルチアーティスト Wesley Joseph が、4月10日にSecretly Canadianからリリースされる待望のデビューアルバム『Forever Ends Someday』を発表しました。あわせて公開された新曲「Peace Of Mind」では、彼が敬愛するラッパー Danny Brown をフィーチャー。重厚なベースと歪んだ電子音が交錯するスリリングなサウンドに、両者のエネルギッシュなラップが火花を散らしています。

自ら監督を務めたミュージックビデオは、周囲で人々が殴り合い、シャンパンを撒き散らすカオスな状況の中、カメラが彼を旋回し続けるという強烈な視覚体験をもたらします。Josephはこの曲を「安らぎと不安」についての歌だと語り、物事が上手くいかない時にこそ腹の底から湧き上がる「生きるためのエネルギー」を、剥き出しのリアリズムと狂気的な映像美で表現しています。

本作は、ロンドンやLA、スイスの山奥などで3年をかけて制作され、Nicholas Jaar や Romil Hemnani、幼馴染の Jorja Smith ら豪華な布陣が参加しています。映画制作者としての顔も持つJosephは、アルバム全13曲を通じて自身の成長や記憶を映画のワンシーンのように構成しており、音楽と映像が密接にリンクした壮大なヴィジュアル・ミソロジーを作り上げています。

Wesley Joseph – “If Time Could Talk”

ウォルソール出身でロンドンを拠点とするシンガーソングライター、プロデューサー、そしてディレクターであるWesley Josephが、2023年以来となる待望のニューシングル「If Time Could Talk」を発表しました。この曲は、彼が一時的にスポットライトから離れ、自身のストーリーを見つけ、アートの正直さを追求した後の、成長の声明となっています。この楽曲は、映画的かつソウルフル、親密かつ普遍的という、Josephの音響と視覚の世界観をさらに拡大しており、ヴィジョンを持つストーリーテラー世代を定義する存在としての地位を確固たるものにしています。

「If Time Could Talk」は、Nicolas Jaar、Harvey Dweller、Tev’nとの共同プロデュースにより制作されました。夢のようなレイヤリングとソウルフルな強度が特徴のこのトラックで、Josephは最も脆弱で壮大な姿を見せています。彼はこの曲を「失われた繋がり、欲望、後悔、そして過去を美化することの引力」を歌ったものだと説明し、「感情的な正直さ、即時性、憂鬱さが、すべて熱狂的な逃避に包まれている」と述べています。また、Joseph自身が監督しパリで撮影されたミュージックビデオは、影の多いクラブスペースや鏡張りの部屋がねじ曲がるような映像で、トラックの感情的な軌跡を映し出しています。2021年の『ULTRAMARINE』、2023年の『GLOW』の成功を経て、JosephはUKで最も先進的なアーティストの一人としての評価を確立しています。

Eaves Wilder – “Everybody Talks”

Eaves Wilder が、約2年ぶりとなる新曲「Everybody Talks」をリリースして戻ってきました。この曲は、彼女がライブを終えようとしている最中に、ステージ上で湧き上がってきた侵入的な思考の騒音から生まれました。彼女は、「ステージの最前列にいた女の子たちが、私のセット中ずっと大声でおしゃべりしていて、その内容が聞こえていたんです」と当時の経験を振り返っています。

この体験がもたらした不快な感情の入り混じったカクテルが、帰宅途中に「Everybody Talks」へと錬金術的に変化し始めました。彼女はすぐに作曲を行う小屋へ直行し、夜明けまで作業を続けました。彼女がこの曲に込めたかったのは、まさにその混沌と解離の感覚です。それは、「懲罰的な侵入的な声という水位が首元まで上昇しているように感じるとき、その中で頭を保つために、自分をどんどん高く見せ、どんどん大声で叫ぼうとする」状態を音楽的に反映する必要があったからです。

Hatchie – “Sage”

オーストラリア出身のドリームポップ/シューゲイザー・アーティスト、Hatchieが、ニューアルバムからシングル「Sage」のミュージックビデオを公開しました。この曲は、ロックダウン中に書かれたセカンドアルバム『Liquorice』に収録されており、「催眠的」であり、「せん妄に身を委ねる」ような楽曲だと評されています。

このニューアルバムは、Hatchieがソングライターとしてのキャリアを深めた作品となっており、先行シングル「Sage」はアルバムの中で強い存在感を放っています。この楽曲のリリースは、彼女がインディー・ポップの世界で確立した地位を再確認させるとともに、ファンにアルバム全体への期待を一層高めるものとなっています。

Hatchie – “Only One Laughing”

シンガーソングライターのHatchieは、ニューアルバム『Liquorice』からの最新プレビュー曲「Only One Laughing」についてコメントを寄せています。彼女は、「この曲は、(2023年初頭の)世界情勢と、その時に自分が置かれていた状況に対する不満を吐き出すために書いた」と述べています。

この楽曲についてHatchieは、「自分の人生に対するコントロールの欠如について、私がまくし立てているのに、リスナーがついて行くのに必死になるような、勢いのあるローリングな曲にしたかった」と、その制作意図を説明しています。

Hatchie、自身の「どうしようもないロマンチスト」な一面を解き放つ:過去の愛と切望を再発見した3rdアルバム『Liquorice』

オーストラリアのミュージシャン、Harriette Pilbeamによるシューゲイズ/ドリームポッププロジェクト、Hatchieが、3枚目のアルバム『Liquorice』のリリースを発表しました。また、アルバムから先行シングル「Lose It Again」がミュージックビデオと共に公開されています。アルバムは11月7日にSecretly Canadianから発売されます。この作品は「未完成で、無邪気にほどけた」雰囲気を持ち、そのテーマである「切望、欲望、後悔」は、安価なデジカメで撮影された笑い顔のジャケット写真にも表れています。以前はツアーでロサンゼルスを拠点としていた彼女は、オーストラリアに戻ってシンプルな生活を送る中で、自分自身と向き合う時間を見つけ、アルバムのインスピレーションが湧いたと語っています。

前作『Giving the World Away』の制作後、Pilbeamは自身の「音楽的な未熟さ」を強みとして受け入れることを決意。特定の音楽的影響を意識せず、ゼロから曲作りを始め、アイデアを焦って完成させるのではなく、数週間かけてじっくりと曲を練り上げました。今作のプロデュースには、Jay Somとして活動するMelina Duterteが単独で起用されています。これは、前作で複数のプロデューサーと仕事をした経験から、一人のコラボレーターと共に完成させたいというPilbeamの希望によるものでした。Duterteは、グラミー賞を受賞したboygeniusのアルバムも手がけるなど、その手腕は高く評価されています。

Pilbeamは、前作が「暗く内省的」だった反動として、自身の「どうしようもないロマンチスト」で「おっちょこちょい」な一面を表現したかったと語っています。32歳になり、結婚した今、彼女は若い女性だった頃の経験を振り返ることで、切望や失恋といった「永遠に続くような感情」が再び湧き上がってきたと言います。タイトルにもなっているリコリスキャンディーのように、甘く、塩辛く、そして苦い味が複雑に絡み合うこのアルバムは、たとえ一晩限りの恋であっても、その圧倒的な陶酔感がもたらす変容の過程を捉えています。そして、「切望」と「執着」がいかに自己発見に不可欠であるかを深く探求しています。

結婚式から生まれる愛の物語:Jens Lekman、8年ぶりの新作『Songs For Other Peoples Weddings』は、異色のコンセプトアルバムで「ラブソング」に捧げるラブソング

Jens Lekman が、8年ぶりとなるニューアルバム『Songs For Other Peoples Weddings』を9月12日に Secretly Canadian からリリースすると発表しました。これは架空のウェディングシンガーを題材としたコンセプトアルバムで、彼自身のウェディングシンガーとしての経験(2004年の楽曲「If You Ever Need a Stranger (To Sing at Your Wedding)」に端を発する)からインスピレーションを得ています。

さらに、作家の David Levithan(『Nick And Norah’s Infinite Playlist』の著者)との共作による同名の付随小説も、8月5日に発売されます。

Jens は、「物語のあるコンセプトアルバム(ロックオペラ?)を作るというアイデアは、禁断のように感じました。それが僕にとって、たいていの場合、自分が正しい道を進んでいるというサインなんです」と語っています。「物語のあるコンセプトアルバムというジャンルを調べているうちに、僕が長年愛聴しているアルバムの一つ、Frank Sinatra の『Watertown』がまさにそれだったと気づきました。LP全体を通して時系列に沿った物語を語るレコードだったんです。ミュージカルやロックオペラのファンではなかった僕にとって、このアルバムはインスピレーションとなりました。」

Jens は続けます。「アルバムは本がまだ書かれている最中に制作し、ある時点から、本の章と章の間に何が起こったのかを想像し始めました。本とアルバムは最終的に絡み合いながらも、それぞれ独自の道を歩むことになります。本が物語の構造を提供する一方で、アルバムは時として舞台裏に忍び込みました。曲の物語は本に、そしてその逆もまた然り、という形で互いに影響を与え合いました。」

アルバムの物語については、以下のように説明されています。「J、不運な恋多きミュージシャンで、副業としてウェディングシンガーをしている。Jは、結婚式を控えたカップルと事前に会い、彼らを結びつけた親密で奇妙な出来事について深く知り、結婚式で歌うためのオリジナルソングを書き上げる。しかし、Jは他人のための完璧な言葉を見つける才能があるにもかかわらず、自分の恋人Vとの愛については同じことができないようだ。」アルバムでは、Vの声はシンガーの Matilda Sargren が担当しています。

アルバムからの最初のシングルは、ディスコ調の「Candy from a Stranger」です。Jens はこの曲について、「物語の中で恋人たちが初めて出会う場面、あるいはそうなのか?」と問いかけています。ミュージックビデオも公開されています。

Porridge Radio – Don’t Want To Dance

Porridge Radioのシングル「Don’t Want To Dance」は、新しいEP『The Machine Starts To Sing』に収録されています。このEPは2025年2月21日にリリースされました。この曲とEP全体は、バーンアウト、音楽業界、失恋、そして個人的な内省をテーマにしています。

「Don’t Want To Dance」は、アコースティックな要素と激しい要素がブレンドされており、Dana Margolinの感情豊かなストーリーテリングとバンドのユニークなサウンドが特徴です。この曲は、混沌とした状況や感情的な動揺の中で安らぎを見つけようとする切ない反映を描いています。

serpentwithfeet – WRITHING IN THE WIND

serpentwithfeetの新曲「WRITHING IN THE WIND」は、彼の新しいアルバム「GRIP SEQUEL」のリードシングルです。この曲は、恋人に許しを請う内容で、彼が過ちを犯したことを認め、必死にもう一度チャンスを求める姿を描いています。

曲は穏やかなピアノのメロディーに乗せて、serpentwithfeetの感情豊かなボーカルが響きます。彼の歌声は、切実な願いと後悔の念を伝え、リスナーに深い感動を与えます。Baltimore Clubの影響を受けたビートが、曲に独特のリズムを加えています。

「WRITHING IN THE WIND」は、親密さについての疑問を探求するための楽しい方法だったとserpentwithfeetは語っています。この曲は、彼の音楽的な成長と成熟を示すものであり、リスナーにとっても共感できる内容となっています。

Secretly Canadianと契約したLoren Kramarがデビュー・アルバム『Glovemaker』を発表

新たにSecretly Canadianと契約したLoren Kramarが、デビュー・アルバム『Glovemaker』とそのタイトル曲を発表しました。

Loren Kramarは、「Glovemakerは、アートメイキングそのもののコードのようなものになりました。その下の人生の輪郭に沿う、覆いや仮面としての手袋。歌であり象徴であるこのアルバムは、私自身の人生を研究し、辿り、そしてそこにあるものを分かち合うことをテーマにしています。私は常に到達点を感じながら生きていて、この曲はその物語を伝える試みです。孤独、努力、そしてより良いアーティストになること、より成功すること、より理解されること、愛されることへの執着」

このシングルには、 Nick Robinson (Maid, A Teacher, Love, Simon)とNon-BinaryアーティストのIlana Kozlovが出演した自主制作ビデオが公開されているます。ビデオは、サーカスの鏡であり、歪曲とパフォーマンスの練習であり、私たちは、クラマーがハリウッドのファンタジーに対抗する社会的パフォーマンスの憂鬱への頌歌として、彼自身のイメージ、彼自身の自己の見世物を、集団的孤立の地点まで押し進めるのを見守ります。