Kendra Morris が、ハロウィンの時期に合わせて、テレビドラマ『トワイライト・ゾーン』で有名になったゾッとするようなカバー曲「Come Wander With Me」をリリースしました。この楽曲は Leroi Conroy（Colemine Recordsの Terry Cole）によって録音・プロデュースされており、Kendra 自身によるアコースティックギターの伴奏と、彼女の削ぎ落とされ、遠く響くボーカルが組み合わさることで、まるで幽霊の讃美歌のような仕上がりになっています。
また、Kendra Morris は最近、ボードゲームLPというユニークな形態のアルバム『Next』をリリースしたばかりです。このアルバムは、すでに Rolling Stone などから絶賛を受けているほか、KCRW、KEXP、NPR、その他多数のラジオ局からのサポートを獲得しています。
Kendra Morris は、自身のボードゲームをコンセプトにしたアルバム『Next』からの最新シングル「Flat Tire」をリリースしました。
『Next』の「ボード上の4番目の曲」となるこのトラックは、Morris の創造的な旅を完璧に表現しています。彼女は、この曲が「アーティストとして世の中で生計を立てようとする私と私の狂気じみたアイデア」を反映していると説明し、さらに「頑固さと順応を拒否する姿勢」も表していると述べています。この考え方は、「時には望まない結果につながることもあります。時には大惨事や挫折につながることもありますが、決して失敗ではありません。最終的には自分を笑い飛ばし、そもそも挑戦したことを喜ぶしかないのです」と彼女は語っています。「Flat Tire」のミュージックビデオは、Kendra Morris 自身が監督を務めました。
サウンド面では、「Flat Tire」は60年代の古いレゲエに敬意を表しています。Morris は、両親がジャマイカ旅行からレコードを持ち帰ってくれたおかげで、幼い頃からレゲエを好きになったと説明しています。この曲は、簡単な逆再生のギターのストラムから始まり、メロディーはすぐに Kendra の頭に浮かびました。Kendra と Leroi Conroy は協力して、バックボーカルを通してドゥーワップとローファイ・レゲエの要素を組み込み、曲を独自の方法で進行させています。Morris は、バンドメンバーの声がこの曲に不可欠だと感じていました。「不完全で生々しいものが欲しかったんです。彼らの声が加わって、曲は本当に形になりました。」そして、Ray Jacildo（The Black Keys、Jr. Thomas & The Volcanos）がピアノとオルガンで加わり、曲をさらに盛り上げています。
挫折の中にあっても、Morris はユーモアと回復力を見出しています。「Flat Tire」は、Kendra が自分自身を笑い飛ばし、新しいアイデアを生み出す姿を捉えており、「次はもっとうまくいく」という精神を体現しています。
シンガーソングライターのMichael Nauが、Karma Chief Recordsより2つの美しい新曲を本日リリースしました。これは、彼の5枚目のLP『Accompany』に続く作品で、この数年間、Nauのホームスタジオで録音されました。
「Smokeflowers」は、Michaelが新しく手に入れたレコーディング機材でサウンドを探している間に生まれました。ゆっくりとした、うねるようなワルツ調の曲で、Nauはアコースティックギターを奏で、一貫したベースのグルーヴに乗せて、シンプルなストリングスラインが脇を固めます。歌詞は詩的で示唆に富んでいますが、押し付けがましくなく、リスナーが各節に自分なりの意味を見いだせる余地が十分にあります。コーラスでは、Michaelの妻であるWhitney McGrawがハーモニーを歌っています。
Nauのこれまでの作品のファンは、「Sing To」を新たなフェイバリットとして見つけるでしょう。川辺に横たわり、雲を眺めるのにぴったりのサウンドトラックです。Michaelがアコースティックギターの弦を弾く間、脈打つメトロノームがテンポを刻み、ボーカルはリバーブで輝き、ランダムなシンセの音が現れては消えます。彼のこれまでの作品と一貫したスタイルで、Michaelの歌詞は、さりげなさと思慮深さの間で繊細なバランスを保っています。「去るものに歌い、留まるものに歌う。針に歌い、干し草に歌う…さあ、愛に邪魔をさせてごらん。」
これらの曲は、フルバンドで録音され、Adrien Olsen（The Killers、Lucy Dacus、Fruit Bats）がプロデュースとエンジニアリングを手がけたNauの最新LP『Accompany』からの自然な次のステップのように感じられます。今回、Michaelが一人で新しいアイデアを探求し捉えた結果、サウンドはよりシンプルで、わずかに洗練されていないものになりました。「新しいテープマシンを試していたんだけど、その後売ってしまったんだ」と彼は説明しました。「これらは、他の曲に囲まれずに、たまたま生まれた単独の曲なんだ。」LPには収録されませんが、「Smokeflowers」と「Sing To」はしっかりと自立しています。Nauの増え続けるカタログの他の作品と同様に、古くからのファンも新しいファンも、じっくりと聴き込み、熟考する価値のある曲です。
Kendra Morrisの最新トラック「If I Called You」がリリースされました。この曲は、デモ段階ではシンプルな構成だったものが、共同プロデューサーのLeroi Conroyとバンド（ギターのSupremo Massiv、ベースのMonti Miramonti、ドラムのChauncey Yearwood）とのレコーディングセッションを経て、Princeを彷彿とさせるようなアップテンポの魅惑的なナンバーへと生まれ変わりました。伝説的なギタリストJimmy James (Parlor Greens)が、Paisley Parkの魔法を感じさせるソロを披露し、Conroyのホームスタジオ「Portage Lounge」にあるヴィンテージのレコーディング機材が、曲に温かみとノスタルジーを加えています。
この曲は、シンプルな楽器編成（主要な3つのコード）と軽やかなメロディが特徴で、片思いという普遍的な感情を歌った歌詞が織りなされています。Kendra Morrisは、「私は究極の空想家なんです。誰かに片思いをすると、それに伴う感情をいつも歓迎していました。自分のことを知らない相手とのあらゆる可能性を頭の中で世界として作り出す…それが最高に楽しいんです」と語っています。楽曲全体は、「Would you be mine if I called you all the time?」という繰り返される一節に集約されています。
Kendra Morrisは、この曲のスローダウンバージョンがどこかに存在することを示唆しており、もしかしたら、いつかそのバージョンを耳にする機会があるかもしれません。
ブルックリンを拠点とするシンガーソングライター Kendra Morris の最新トラック「Dear Buddy」は、彼女の10歳の子供への深く感動的なラブレターです。「私にとって本当に個人的な歌なの」と Kendra は語ります。「そして、自分より若い誰かのことを気にかけている人なら、きっと共感してくれると思うわ。」
この曲は、オハイオ州ラブランドにある Colemine Records のスタジオで制作され、Leroi Conroy によってレコーディングと共同プロデュースが行われました。すべてのボーカルに Tascam 388 とスプリングリバーブを使用することで、「Dear Buddy」はリスナーを温かく包み込みます。Kendra のボーカルは一発録りで、バンド（ギターの Premo Massiv、ベースの Monti Miramonti、ドラムの Chauncey Yearwood）は、ノスタルジックなレイヤー状のバックグラウンドボーカルハーモニーを提供しています。ビブラフォンとグロッケンシュピールは対旋律を奏で、安全で心地よい音響空間を作り出しています。
「Dear Buddy」は、Kendra からの脆弱な感情を滲み出させています。「とても愛することができるからこそ、傷つくこともある」と彼女は言います。「娘のために、人生で起こりうる困難な局面をすべて代わりに経験し、あらゆる苦難や傷から守ってあげたいと願うわ。でも、時には、最も重要な教訓はそれらの苦難や傷の中にあるの…負けることを知らなければ、どうして勝つことの価値がわかるの？私にできることは、ただ寄り添い、手放し、ただそこにいることだけ。」痛みは成長につながり、手放すことは最も無私な愛の行為なのです…。
Reverend Baronが新しいシングル「Elated」と「Again and Again」をリリースしました。
「Elated」は、ロサンゼルスのRyan Pollieのスタジオで録音され、一日のセッションの終わりに完全な曲を完成させるというシンプルな目標を持って制作されました。Reverend Baronはこの曲について、「シンプルな曲であり、親しみやすい感情を持っています。この曲はその日のエネルギーを瓶に詰めたようなもので、ノイズやひび割れ音、遊び心のあるサウンドやメロディが曲の楽しさをサポートしてくれることを願っています」と述べています。
「Again and Again」は、そのクラシックな哀愁を帯びた曲であり、Reverend Baronが一人でカセットテープに録音しました。初期のロックステディやレゲエからインスピレーションを受けており、トラックの不完全さがその強みとなっています。
ブルックリンを拠点に活動するシンガーソングライター、Kendra Morrisが、新曲「In My House」で帰ってきました。オハイオ州ラブランドでライブ録音され、Leroi ConroyとKendra自身が共同プロデュースしたこのトラックは、混沌とカタルシスを音で探求したものです。「…それは、私の乱雑なニューヨークのアパートと、私の頭の中で絶えず進化している混乱の重なり合いです」とKendraは説明します。「どちらもかなり乱雑になる可能性があります。しかし、それらはすべて私のものであり、私は一歩下がって、それらをあるがままに見て、片付けて前進することができます。私の混乱が片付くまで、私は本当に平和を見つけることができませんが、それらは私が私であるためには必要なものです。」
音楽的に、「In My House」は、60年代のソウル・ドゥーワップからBusta Rhymesのフロウまで、幅広い影響を取り入れています。Kendraがカシオをいじったり、近所を歩きながら早口言葉を言ったりしているうちに、トラックのリズムとメロディーが生まれました。「In My House」は、すべてのヴィンテージギターとアンプでライブ録音され、Tascam 388を通して実行されました。Kendraのボーカルは、一回のテイクで録音されました。
「In My House」は、Kendraにとって新しい旅の始まりを示しています。ぜひ一緒に楽しんでください。
ベイエリアを拠点とする歌姫であり、虹色の存在であるMae Powellが、彼女の今後のセカンドアルバムから、デビューとなるKarma Chiefシングル「Rope You In」を発表します。Maeの素晴らしいボーカルと絡み合う夢のようなサウンドスケープは、インディーシンガーソングライターの世界に新鮮でありながら心地よいサウンドを生み出します。Garrett Barleyが演奏するエレクトリック12弦のソロは、レスリースピーカーを通して流れ、常に魅惑的で神秘的な音響要素を加えています。
このトラックの作曲は、必然的にフルLPにつながる長い感情的な旅の始まりでした。「曲を書くことは、感情の渦中にいる間に、感情を理解し処理するのに役立つ方法に感謝しています」とMaeは言います。この曲は、バンクーバー島でDavid Parry（Alice Phoebe Lou）によって録音およびプロデュースされました。
Maeのデビューアルバム「Both Ways Brighter」は2021年にリリースされ、愛と友情へのオマージュです。彼女はジャズを歌ったり、レコードを回したり、最高の友人たちで構成された5人組バンドとオリジナルの音楽を演奏したりしているのを見つけることができます。
Leroi Conroyの新曲「Snowcat」は、彼にとって約8年ぶりの新作です。この曲は、黄金時代のヒップホップの感性と60年代、70年代の映画音楽の要素を融合させたもので、彼の今後のLPに期待を持たせる重厚な作品となっています。柔らかいナイロン弦ギターと穏やかで不吉なフルートのメロディで始まり、途中でドラムが加わり、リスナーは未知の危険から逃げるような感覚に包まれます。この危険は、忍び寄り、容赦ないものです。これは、今後の作品の一端に過ぎません。
M Ross Perkinsのシングル「I Don’t Wanna Be So High」は、彼の最新アルバム『What’s the Matter, M Ross?』に収録されています。この曲は、Perkinsの特徴的な宇宙的なポップフックと内省的な要素を結びつけた作品です。彼の音楽は、心理的な探求と個人的な経験を反映しており、このシングルもその一環としてリスナーに深い印象を与えます。
