デュオのJane & Ianとその5人組ロックバンドによるプロジェクトtwenが、3枚目のLP『Fate Euphoric』を11月5日にTwenterprisesからリリースします。本日、アルバムからの先行シングル「Godlike」が公開されました。
この曲は、彼らがバンで生活しながらソングライティングを行うという、旅を続けるライフスタイルが反映されています。歌詞は、見慣れた場所が「あまりにも小さく」感じられる感覚や、人生が「ループ」しているように思える焦燥感を表現しています。しかし、その中でも「できることはただ動くことだけ」と歌い、前進することへの強い意志が示されています。
「Godlike」は、現状に満足せず、さらに高みを目指す彼らの精神を象徴しています。「後ろには戻らない」「この空をループさせて」というフレーズは、停滞を拒み、加速するエネルギーに満ちています。自らを「Godlike（神のような）」と表現するこの楽曲は、自分自身の限界を超えていくことへの渇望を力強く歌い上げています。
マルチメディア・アーティストのSam Francoによるソロ・プロジェクト、Bara Hariが、ニューシングル「A Flower in His Garden」を本日リリースしました。Bara Hariは、Francoが痛みや美、ドラマを探求するために作り上げた、影のある世界です。
Francoは、自身の音楽に合わせて凝った衣装やセットを手作りするなど、作品のダークで幻想的な細部にまで徹底的にこだわり、リスナーを完全に没入させる体験を生み出します。彼女のダークポップは、Florence + the Machine、The Killers、Marina、Garbageといったアーティストを彷彿とさせるスタイルで、生々しい脆弱性をタイトで推進力のあるプロダクションに織り込んでいます。
「A Flower in His Garden」の歌詞は、自己の成長を阻害される痛みや、支配からの脱却をテーマにしています。「彼の庭の一輪の花になりたくなかった」という印象的なフレーズは、彼女の強い自立心を象徴しています。自己の内面と向き合い、既存の枠から抜け出そうとするFrancoの葛藤が、繊細かつ力強く表現された楽曲です。
ケンブリッジを拠点に活動する4人組バンド、Lemondazeが、新シングル「o(type)」をリリースしました。この曲は、ポストロック、シューゲイズ、そしてグランジの感情的な重みを融合させた彼らのサウンドが、新たな章へと突入したことを告げる作品です。
ここ数年間、彼らはギグを重ね、サウンド実験を繰り返すことで、そのアイデンティティを築き上げてきました。シューゲイズとポストロックをルーツにしながらも、ブレイクビーツ、グランジ、ポップの構造を恐れることなく取り入れています。その結果、激しさと流動性、孤独とノイズが混ざり合った独自の音楽を生み出し、UKアンダーグラウンドでカルト的な人気を築いてきました。
今回、High VisやBob VylanといったUKの尖鋭的なアーティストが所属するレーベルVenn Recordsと契約したことは、彼らの明確な意思表明と言えるでしょう。2021年以来となる新曲「o(type)」は、彼らの再紹介であると同時に、自らの音楽性を再認識する作品でもあります。バンドは「これが最も生々しく、最も純粋なLemondazeだ。一つの脳細胞を共有している」と語っています。
彼らはこれまで、Miki Berenyi（Lush）やAndy Bell（Ride）といった伝説的なアーティストから称賛を受け、Ride、bdrmm、Just Mustardといったバンドともステージを共にしてきました。
プロデューサーのEYDNが、新作シングル「Gold」をリリースしました。この楽曲は、マンチェスターを拠点とするアーティスト、Rainy Millerをフィーチャリングしています。
「Gold」は、EYDNが持つアトモスフェリックでメロディックなプロダクションに、Rainy Millerの繊細なボーカルが重なることで、感情的で美しいサウンドスケープを生み出しています。
リーズを拠点に活動するコレクティブ、HONESTYが、新曲「PUSHING UP DAISIES」をリリースしました。この楽曲では、George Mitchellがリードボーカルを務め、その優しく親密な歌声が、曲の持つ死をテーマにした不穏な内容と美しいコントラストをなしています。
「PUSHING UP DAISIES」は、HONESTYの代名詞ともいえる、繊細でありながら高揚感のあるクラブミュージックです。彼らがイギリスで最も注目すべきダンスアクトの一つである理由が凝縮されています。
この曲は、今年2月にリリースされたデビューアルバムからの先行シングル「MEASURE ME (ALT MIX)」と同時に発表されました。「MEASURE ME (ALT MIX)」では、ボーカリストのImi Marstonによる幽玄なパフォーマンスが、楽曲にさらにレイヴ感あふれる生命力を吹き込んでいます。
「BLUE DISC」に続く、今年後半に展開される一連のダブルシングルシリーズの第一弾となる「PUSHING UP DAISIES」は、HONESTYの創造的な探求心を示唆しています。
イギリス出身のアーティスト、Marcus Drakeがシングル「static: agent」をリリースしました。この曲は、ポストパンクとインダストリアルが融合したダークでエモーショナルなサウンドスケープが特徴です。
電子音と生楽器が織りなす緊張感のあるリズムと、冷たく響くボーカルが、都市の喧騒や内面の葛藤を描き出しています。
アセンズを拠点とする「バーチャルロック」プロジェクト、Chairsが、デジタル・スプリット・シングルに続き、新作「Arrow」をリリースしました。この曲は、Reed Wincklerをボーカルにフィーチャーしたドリームポップのバラードで、ソフトロックとカントリーのニュアンスが感じられます。
耳に残るアコースティックギターのループとMIDIによるラップスティールのドローン音が特徴的で、優しくも中毒性のあるサウンドに仕上がっています。
ノルウェーのハルデン出身のカルテット、Normaが新曲「Taste of Iron」をリリースしました。魅力的なメロディーと非の打ち所のないスタイル、そして寡黙な佇まいが特徴のこのバンドは、カントリーミュージックを基盤に活動しています。
「Spell it Out!」は、ヒップホップ・ユニット、The Still BrothersとラッパーのVermin the Villainによる新アルバム『Radiovision』からのセカンドシングルです。
2023年のデビューEPに続く形で制作された全12曲のアルバム『Radiovision』は、テクスチャー豊かでジャンルを超越したサウンドと、鋭く内省的な歌詞が特徴です。彼らは、ロンドンで共通の友人を通じて出会い、MF DOOMやJ Dillaといったオルタナティブ・ヒップホップのアイコンへの愛を共有しています。
アルバムは、ソウルフルなテープ・プロダクション、ワイルドなギターとシンセのソロ、スクラッチ、そしてざらついたラップが融合。さらに、AtmosphereのSlugがゲスト参加しています。
このプロジェクトは、ニューヨーク、テキサス、フロリダ、ロンドンという4つの都市を移動しながら、1年をかけてレコーディングされました。先行シングル「Alright」は、彼らの生々しい化学反応と時代を超えたエネルギーを垣間見せてくれます。
Lys Morkeが、Sadeの「Smooth Operator」をカバーしたシングルをリリースしました。Artoffact Recordsからのデビュー後、初となるこの作品で、バンドは彼ら独自の音楽性を確立し、その魅力をさらに高めています。
バンドは、オリジナルのスムーズ・ジャズ・ポップの雰囲気を保ちながらも、彼らのシグネチャーであるアトモスフェリック・ダークウェイヴとインダストリアルなテクスチャーを巧みに融合させ、この象徴的な楽曲を魅惑的で、どこか物悲しいサウンドへと変貌させました。このカバーは、原曲が持つ官能的なエッセンスを残しつつ、メランコリックな深みを加えることで、聴き慣れたサウンドに全く新しい文脈を与えています。
このシングルは、Lys Morkeが独自の影のあるレンズを通して、既存の楽曲を再解釈する能力を持っていることを示しており、電子音楽シーンにおける彼らの存在感を確固たるものにしています。原曲のファンはもちろん、Lys Morkeが持つダークでエレクトロニックなポップ感覚を好むリスナーにとっても、魅力的な作品となっています。
