Bad Bad Hatsがセルフタイトルのニュー・アルバムを発表、新曲「TPA」を公開

ミネアポリスのインディー・ロック・ヒーロー、Bad Bad Hatsが、4月12日にDon Giovanni Recordsからリリースするセルフタイトルのニュー・アルバムを発表しました。この新作には、バンドの溌剌とした甘酸っぱいインディー・ポップ・センス、遊び心溢れるリリック、そして特徴的なユーモアのセンスが余すところなく詰め込まれています。2020年秋、ソングライターのKerry Alexander(ギター/ヴォーカル)とChris Hoge(ギター/ベース)は、活発なPatreonファンベースからプロンプトを集め、リクエストに基づいて1曲限りの曲を書きました。カントリー、ポップ・パンク、サーフ・ロック、ディスコなど、数え切れないほどのジャンルの曲作りに挑戦したこの伝統にとらわれないプロセスは、そうでなければ非常に困難な時期に、新しい音楽でコラボレーションする喜びと自由を与えてくれました。また、この曲はBad Bad Hatsのニュー・アルバムの青写真を作り、今日リリースされたリード・シングル「TPA」のようないくつかの新しいアルバム曲の種を蒔きました。

「この曲は、私が書いたギター・ラインから始まりました。XTCの “Wake Up” を聴いて、私のギター・ラインが絡み合うギター・パートに完璧にフィットするとわかるまで、”ソース “は私のボイス・メモの中に眠っていました。そこから、私たちは通りにあるミュージック・ゴー・ラウンドにボンゴを買いに走り、やがて横ノリのダンス・トラック「TPA」が出来上がりました。歌詞は、私の家族がフロリダ州タンパに引っ越してきた夏にインスパイアされたもの。私は高校1年生と2年生の中間で、日焼けしたグラマーなビキニ姿の地元の人たちに囲まれて、とても不機嫌で、とても汗っかきで、とても自意識過剰だったのです」

NYのSlow Fictionが「Monday」を公開、ニューEP『Crush』を発表

ニューヨークのSlow FictionがリリースするEP『Crush』からの最新シングル「Monday」。クラッシュするシンバルと複雑なギター・ライン、そして「偽りの心の平穏に耐えられない、悪いエネルギーに耐えられない」という繰り返される告白。

「Monday」は、曲のスピード感からインストゥルメンタルのディテール、Julia Vassalloによるヴォーカルのエネルギーに至るまで、魅惑的。このシングルは、ハートフルなサウンドだったバンドの前作「Apollo」とは異なりますが、「Monday」でも生の感情は健在で、歌詞には衝動と率直な正直さが体現されています。

Slow Fictionは、インディー音楽シーンにその才能をアピールする最高の新人バンドの1つであり、その爽やかなロック・テイストでリスナーをすぐに魅了する、常に印象的なリリースで証明されています。

La LuzがSub Popからのファーストアルバムを発表、「Strange World」を公開

La Luzがニューアルバム『News of the Universe』を5月24日にSub Popからリリースすると発表しました。このアルバムは、子会社Hardly Artから4枚のアルバムをリリースした後、同レーベルから初めてリリースされるもので、現在フルタイム・メンバーとしてバンドに参加しているプロデューサー、Maryam Qudus(Spacemoth)を迎えて制作されました。

『News of the Universe』は波乱の中から生まれました。新ドラマー、Audrey Johnsonをフィーチャーした最初のアルバムであり、ベーシストのLena SimonとキーボーディストのAlice Sandahlをフィーチャーした最後のアルバム。バンド・リーダーのShana Cleveland(シャナ・クリーヴランド)にとって、アルバムとアルバムの間の期間は特に困難なものでした。

現在、癌とは無縁のクリーブランドは、このアルバムの新曲「Strange World」についてこう語っています。「特に圧倒されそうになり、パニック発作と連続して戦っていた時期に友人がくれた最高のアドバイスは、外に出て靴を脱ぎ、大地に足をつけて座ることでした。そうすることで、宇宙がスローダウンして、扱いやすくなったように感じました。だからこのコーラスは、自分自身へのマントラのようなもの」

Bloomsday、ニューアルバム『Heart of the Artichoke』を発表、「Dollar Slice」を公開しました

本日、ニューヨークを拠点に活動するIris James GarrisonのプロジェクトBloomsdayが、6月7日にBayonetからリリースされるニュー・アルバム『Heart of the Artichoke』を発表し、リード・シングル/ビデオ “Dollar Slice “を公開しました。2023年6月、ニューヨーク州北部のデュオ、Babehovenのスタジオで10日間かけてレコーディングされたこのアルバムは、BabehovenのRyan Albertが共同プロデュース、Henry Stoehr(Slow Pulp)がミキシングを担当。Andrew Stevens(Lomelda、Hovvdy)、Alex Harwood、Richard Orofino、BabehovenのMaya Bon、Hannah Pruzinsky(h.pruz、Sister.裏のポーチで家族で夕食をとり、焚き火をし、喜び、友情、芸術的な自己の純粋さを感じながら。

「Dollar Slice」はこのアルバムの中心的な曲で、Garrisonのクレッシェンドするようなヴォーカル、混沌としたニューヨークのタペストリー、「One of Us」の2024年版といった感じ。「でも、神秘的で崇高な力(それが何を意味するかは別として)、そしてその力が私や私のたわごとを見抜き、それを呼び起こすという考え方には興味があります。それは私にとって神的なものです」。Richard OrofinoとPearl Dicksonが監督したビデオでは、Garrisonが配達をしながら街中を旅し、色とりどりの登場人物に出会います。

This Is Lorelei ニュー・アルバム『Box For Buddy, Box For Star』を発表、「Dancing In The Club」を公開

Nate Amosのプロジェクト、This Is Loreleiは、10年の間に33枚のEPと数百曲の楽曲を発表。今日、彼は新作アルバム『Box For Buddy, Box For Star』を、6月にDouble Double Whammyからリリースを発表。リード・シングル「Dancing In The Club」がリリースされてます。

『Box For Buddy, Box For Star』について、彼は:

「Water From Your Eyesのツアーを終えたばかりで、その間にストーンヘンジの地面に40分間横たわり、マリファナを吸うのをやめようと決心しました。当初、このアルバムはただハイにならずに音楽を作るという挑戦で、何も思いつかないんじゃないかと心配していました。ほとんど誰からも孤立して、夏の間ずっと曲を書いていました。かなりお金がなくて、かなり落ち込んでいたんですが、自分の人生をどう進めたいかを再構築しようと、ある意味健全な精神解体モードにも入っていました。良くも悪くも、私が作ったものは結局、回復が遅れたアルバムになりました」

エイモスはマリファナを止めた後、運動、ニコチン、ラーメン、作曲を日課にしました。「葉っぱが吸えなくてそわそわしたときは、いつも腕立て伏せをしていました。このタバコに火をつけて、タバコを全部吸いきるまで腕立て伏せをして、『それからまた曲を書こう』って感じでした」

Blushing が、ニュー・アルバム『Sugarcoat』を発表、シングル「Tamagotchi」を公開

テキサス州オースティンを拠点に活動するドリーム・ポップ・バンド、Blushing(Christina & Noe Carmona夫妻とMichelle & Jacob Soto夫妻)は、5月3日にKanineからリリースされるニュー・アルバム『Sugarcoat』と北米ツアーを発表。それに合わせて、彼らは感染力のあるリード・シングル/ビデオ「Tamagotchi」を発表。『Sugarcoat』では、Blushingのダイナミズムが存分に発揮され、スペイシーなサイケデリアから、ツイーなポップ・ジャングルまで、巧みかつ華麗に軽快に飛び回ります。エンジニアリング、ミキシング、マスタリングにElliot Frazier (Ringo Deathstarr)とMark Gardener (Ride)を起用したSugarcoatは、オールタナティブ・ロックの40年の歴史を濃密なリバーブで探検し、混沌から調和を呼び起こす作品。

遊び心に溢れた本日のファースト・テイスト「Tamagotchi」は、最も熱狂的な90年代のオルタナ・ロック・スタイルを彷彿とさせる、エネルギッシュでアンセミックなコーラスでサクサクと慟哭。この曲は、心の優柔不断さと、恋愛ゲームのプレイアブル・キャラクターになり、重大な決断を自分のためにしてもらいたいという願望の物語。もし他の誰かがボタンを押していたら、あなたはまだ心の痛みを感じますか?バンドが監督し、バンドが出演している付属ビデオは、活気に満ちて魅力的。

モントリオールのKee Avil、2ndアルバム『Spine』を発表、ニューシングル 「Felt」を公開

Kee Avilが2ndアルバムを発表しました。オープニングシングルは「Felt」。JUNOにノミネートされた2022年のデビュー作『Crease, Spine』に続くこのアルバムは、5月3日にConstellation Recordsからリリース。このアルバムは、デビュー作のツアー中や他のプロジェクトに取り組んでいる間、作曲が滞っていたため、アヴィルの自宅スタジオで書かれたもの。

「このアルバムは、本当にゼロからすべてを発見するような、よりハードなものでした」と彼女は説明。プレス・ノートによると、このアルバムでは、彼女の質感のあるアヴァン・ポップ・サウンドが、より生々しいものへと削ぎ落とされており、彼女はそれをフォークと呼び、ライターのJJ Skolnikも、10曲それぞれに4つ以下の要素しか意図的に使用されていないこのコレクション全体を通して、「催眠術のようなポスト・パンク・ソナンビュランス」を観察しているとのこと。

以下は、プロデューサー自身のアルバムについてのコメント:

「最近、思い出を作ることは時間を遅くするようなものだと聞きました。『Crease』の後の2年間、私は曲を書かず、ただ言葉が脳裏を駆け巡っていました。

『Crease』はコントロールされた人工的なもの。棘は生々しく骨っぽい。フォーク・ミュージックのエネルギーとドライでシャープなエレクトロニクスを組み合わせた、ギターで歌える曲を書きたかったのです。これらはこの1年のための曲ですが、それ以前のすべての年月、さまざまなバージョンの自分も含まれています。拒絶された存在のあり方に共通するものを求めて。消去するのではなく、再調整するために。

私のアルバムノートには、「散らかっている」「埋もれている」という考えが常に出てきます。これらの曲は、それぞれ4つの要素、もしくはそれ以下で書かれたミニマルなものです。私はその核心を見せ、余分なものを取り除き、自分自身を掘り起こしたかったのです。

時間を凝縮したかったのです。時間が過ぎていくのを見るのが好きなんです。脳を麻痺させるような、曇ったマッサージのような感じ。作品の型は、朽ち果てた美しさ。そのイメージは生々しく、むき出しであり、音楽が感じているようなもの。このアルバムは完成までに1年かかり、これはその1年を40分にまとめたスナップショットです」

mui zyu、新作アルバム『nothing or something to die for』を発表、新曲「the mould」を公開

今春、ニューアルバム「nothing or something to die for」をリリースするmui zyu。ロンドンを拠点とし、香港育ちのオルタナポップ・エクスペリメンタリストである彼女は、2021年に発表したデビュー・アルバムで賞賛の的となりました。Clashはそのリリースに際してmui zyuを深く取材。

5月24日にFather/Daughter Recordsからリリースされるニューアルバム「nothing or something to die for」。10月には全英ツアーが行われ、リード・シングル「the mould」を披露。

最もアブストラクトなポップ・ミュージックでありながら、生来のメロディックな資質で自身を瀬戸際から引き戻す彼女。

「『the mould』はとてもクールで、正しい型はスーパーパワーを与えてくれます。

だから私は、腐ったゼリーボウルの底で、どんなカビが良い種類で、どんなカビが悪い種類なのかを見極めようとしています」

Keeley Forsythが、3枚目のスタジオ・アルバム『The Hollow』を発表、リード・シングル「Horse」を公開

Keeley Forsythが、3枚目のスタジオ・アルバム『The Hollow』と新曲「Horse」を発表しました。5月10日にリリースされるこのアルバムは、FatCat傘下のレーベル130701との初のコラボレーション作品。

国際的に高く評価されたデビュー・アルバム『Debris』(2020年)、『Limbs』(2022年)に続く『The Hollow』でのフォーシスのサウンド・パレットは、カテゴライズを超えたもの。彼女の深みのある唯一無二の声は、「Horse」のパワフルな身体性と融合し、獰猛さと無害さを併せ持つサウンドスケープを形成。このシングルは、過去が現在に反復し続けていることを反映しているようであり、同時にノース・ヨークシャーの荒涼とした不吉な風景とアルバムの直感的なつながりを肯定しています。Matthew BourneとColin Stetsonをフィーチャーした『The Hollow』で、フォーサイスは彼女独自のソングライティングと音楽活動の新たな章を書こうとしました。

Bad Breedingが、5枚目のアルバム『Contempt』を発表、新曲「SURVIVAL」を公開

スティーブネージを拠点とするハードコア・ユニット、Bad Breedingが6月14日に5枚目のアルバム『Contempt』をOne Little Independent RecordsとアメリカのIron Lung Recordsからリリースします。アルバムから新曲「SURVIVAL」を公開。

前作『Human Capital』では保守的な実力主義と後期資本主義の搾取的な力を無慈悲に攻撃していましたが、『Contempt』ではさらにその上を行き、緊縮財政が労働者大衆に及ぼした継続的な影響、特に資本による地球とその住民の破壊について探求しています。

推進力のあるリズムと激しく爆発的なギターのミックスを最大限に活用し、Bad Breedingは生存のための戦いで怒りを武器にしました。環境・人道ジャーナリストであるAidan Frere-Smithを追ったエッセイや、未使用の住宅が溢れる都市におけるホームレスの危機を伝えるエッセイなど、複数のエッセイが収録されたZINEも付属。

「資本とそのブルジョワの歩兵たちは、労働者を侮蔑することしかできません。どのようなストーリーが売られ、パッケージ化されようとも、侮蔑は資本家階級のあらゆる動きを導きます。戦争や政府主導の大量虐殺による言いようのない破壊、労働者の搾取、そして私たちの住む地球の破壊。私たちが私たちに対する完全な侮蔑に気づき、それを利用することによってのみ、私たちは資本に対する適切な挑戦となる階級意識のレベルに達することができるのです」