Notbrianがニュー・シングル「Just Us」をリリースしました。Notbrianは、ニューヨークを拠点に活動するアーティスト兼プロデューサーのBrian DeSousaによるレコーディングプロジェクトであり、オルタナティブとDIYの影響をポップなサウンドに織り込み、ジャンルを融合させ、物語を紡ぎます。
Song
Starling – Keep It
ロスアンジェルスのシューゲイズ、グランジ・バンド、Starlingがニュー・シングル「Keep It」をリリースしました。
「今週の午前4時、開け放たれたドアの暗闇の中に金の渦巻きが見えた。その感覚が一日中残っていた。私の指に触れる指、誰のものか確信が持てなかった。今、私はこの新しい現実の中にいる。ロサンゼルス。」
The New Pornographers – Ballad of the Last Payphone
The New Pornographersが、リリックビデオと共に新曲「Ballad of the Last Payphone」を公開しました。この曲は、A.C. Newman(別名Carl Newman)のSubstackのVinyl Club会員向けに、限定7インチシングルとしても提供されています。250枚限定で、ビニール盤限定のB面「Ego Death For Beginners」が収録されています。マイケル・アーサーが「Ballad of the Last Payphone」のリリックビデオをアニメーション化しました。以下でご覧ください。
ニューマンはプレスリリースでこの曲について次のように述べています。「この曲は、レイモンド・カーヴァーの「Fat」という物語にインスパイアされたもので、ニューヨーク市の最後の公衆電話を訪れる人物の物語を語っています。それは現在、ニューヨーク市立博物館に設置されています。語り手は、なぜそれに魅了されるのか分かりませんが、私たちにはそれが明白であるべきです。少なくとも私には明白です。」
The Bats – Loline
「Loline」は、Flying Nun Records伝説のTex Houstonによってポート・チャルマーズのChicks Studioで録音され、Ryan Fishermanがゲストキーボード演奏で参加しました。豪華なミュージックビデオは、Martin Sagadinが監督および撮影し、彼ら自身のコンサート映像とJack FreemanとLucy Lallemantの映像も使用されました。そして、すべてニュージーランド・オン・エアーの支援を受けています。
Colouring – Unconditional
「Unconditional」は、父親になった喜びを描いた、抗いがたく高揚感のあるスタンドアロンシングルです。このトラックは、Jack Kenworthyによって作詞作曲およびプロデュースされ、彼の友人であり、BonoboやBarry Can’t Swimと頻繁にコラボレーションしているエレクトロニックミュージシャンのO’Flynnが追加のプロデュースを行っています。
Lady Apple Tree – Seas Of Grain
ロサンゼルスを拠点とするシンガーソングライター、Haylie Hostetterのプロジェクト、Lady Apple Treeが、新曲「Seas Of Grain」をリリースしました。
Nymphlord – Call Me Up
NymphlordがリリースするEP『Rough Blue Blanket』から「Call Me Up」をリリースしました。
北カリフォルニアの森林に囲まれた丘陵地帯で育ったNymphlordは、90年代のオルタナティブロック、霧に包まれた茂みを抜けるトレイルウォーク、ブリトニー・スピアーズのクロップトップ、犬に噛まれた傷跡、そして埃まみれのポンポンというユニークな要素からインスパイアを受けています。シンガーソングライターでありプロデューサーでもあるNymphlordは、アコースティックギターを弾きながら、寝室の床で高価なプラグインを逆解析し、耳に残る幻想的なサウンドを創り出しました。
耳元で囁くようなパンクパフォーマンスと、トップ40ラジオへの揺るぎない愛情が融合したNymphlordの音楽は、不安感、幻想、希望、そして不協和音に満ちています。歌詞が低く、マイクが近すぎる時でも、思わず踊りたくなるようなリズムを持っています。親密さを感じさせるアコースティックのストラムは、洞窟のようなエレクトリックな叫びに変わり、フェミニストのテーマは、ロマンチックでプラトニックな小さな瞬間を通して探求されています。
Leif Vollebekk & Angie McMahon – Take It to the Limit
Leif Vollebekk & Angie McMahonがニュー・シングル「Take It to the Limit」をリリースしました。
カナダのシンガーソングライター、Leif Vollebekkは、アルバム「Revelation」で、Carl Jungの思索とWittgensteinの言語への愛を、叙情的な詩と融合させています。内省に根ざした11のトラックは、Leonard Cohenの物語スタイル、Nick Drakeの親密さ、そしてThe Eaglesの明快さを呼び起こし、自然、死すべき運命、そして精神性のテーマを、人生の儚さについての瞑想に織り込んでいます。
Field Guide – Life I Wanted
Field Guideは、世界の織り手です。彼の魅力的な声を中心に構築され、温かい質感に包まれた彼のセカンドフルアルバム「Field Guide」は、これまでで最も魅力的な世界を構築しています。それは、その中心に揺るぎないメロディーを持つ、暗闇と希望の間にある場所に存在します。
アルバムはまた、その創造を取り巻く人々や場所で生きています。ボーカルとアコースティックギターは、マニトバ州で何年かで最も寒い冬の間に、薪ストーブで暖められたキャビンでRiding Mountain National Parkの近くで録音されました。ベースとドラムは、ツアー仲間のLeif Vollebekkのレコードに恋をしたことからすでに馴染み深く感じられたモントリオールのBreakglass Studiosで録音されました。最終的なオーバーダビングは、信頼できるエンジニアや友人に囲まれたバンクーバーのMonarch Studiosで行われました。そして、彼自身のプロジェクトに取り組んでいるウィニペグのクリエイターの輪の中で、絶え間ないインスピレーションが見つかりました。ビッグピンクハウスのように、Boy Golden、Slow Spirit、Roman Clarke、Kris Ulrichなどが互いにデモを共有し、しばしば互いのアルバムにサウンドを提供するために立ち寄りました。
The Number Ones – Sorry
The Number Onesが、前回のレコードから本当に7年ぶりに帰ってきたというのは驚きですね!世界中のポップピッカーにとって幸運なことに、彼らは2曲入りの7インチシングルで戻ってきました。新しいベーシスト、Pete O’Hanlonを迎えての最初の作品です。どちらのトラックも、The Number Onesに期待するすべてを備えています。一度聴いたら頭から離れない、フック満載の喜びにあふれたアップテンポな曲です。
「Sorry」は2分強の長さで、まさに古典的な名曲です。それは、全盛期のBuzzcocksの1979年の7インチシングルに、Good VibrationsレーベルやRip Off Recordsのリリースのような、より生々しいプロダクションをミックスしたかのようです。
