アルバム『The Silence After the Fall』のリリース後、初のシングルとなる「Dissection」が発表されました。この曲は、喪失と無感覚を巡る生々しく、雰囲気のある旅へと誘います。
ダークなシンセ、心にまとわりつく歌詞、そして深く切り込む脈動が特徴の「Dissection」は、聴く者の内面に強く訴えかける作品となっています。
newwave
Memory Index – Transpose
「Transpose」は、デジタル世界における断絶感を歌っています。そこでは過去が残り、未来は不確かで、意味の探求はしばしば私たちを堂々巡りさせます。
Formal Sppeedwear – Wait (Hatchet Gets a New Hide)
待つことのできないこの時が来た。Stoke-on-Trent出身のトリオ、Sppeedwearは、彼らのセルフタイトルEPで築き上げた独特の基盤の上に、彼らの個性的なサウンドを緊急性のあるニューウェーブ・ストンパー「Wait (Hatchet Gets a New Hide)」としてパッケージ化しました。
Tascam 488カセットレコーダーでほぼ完成まで書き上げられた「Wait (Hatchet Gets a New Hide)」は、Sppeedwearの初期のアイデアとメロディーがコラージュされた作品です。2024年のUKとヨーロッパでの満員御礼のライブパフォーマンスで定番となっていたこのトラックは、バンドのディスコ的傾向を奔放に転覆させるものです。「私がいち早くそこにいた」と言える人々の足音と興奮したざわめきの中で、ダンスフロアを支配する暴君へと姿を変えたトラックです。
通常の拍子記号の変化や重厚なサウンド加工を避け、Sppeedwearはファーストウェーブのファンクパンクギターライン、シティポップの華やかさ、そして発見されたパーカッションのパーツの容赦ない配列の間を縫うように展開します。力強いボーカルと不動のリズムセクションに支えられ、「Wait」は火薬庫のような強烈なアレンジメントとしてリスナーに迫ります。
Molchat Doma – Belaya Polosa (The Crystal Method x Future Funk Squad Remix)
Molchat Doma の高く評価されたアルバム『Belaya Polosa』のために、新たな刺激的なリミックスプロジェクトが始動しました。この最初のリリースでは、電子音楽界のレジェンドである The Crystal Method と Future Funk Squad が、呪術的なタイトル曲をフルスロットルでジャンルを融合させたひねりを加えて再構築しています。このリミックスは、コールドウェーブとポストパンクの美学に、ブレイクビーツとエレクトロのざらつきのある高エネルギーな脈動を橋渡ししています。
Nation of Language – Inept Apollo
ニューヨーク州ブルックリンを拠点とするトリオ、Nation of Language（メンバーは Ian Richard Devaney（リードボーカル、ギター）、Aidan Noell（シンセサイザー）、Alex MacKay（ベースギター））が、Sub Pop を新たな拠点とします。
Devaney は楽曲「Inept Apollo」について、次のように語っています。「仕事は苦痛からの休息です。それが給料の発生する仕事であろうと、ただ没頭するものであろうと、進むべき方向を持ち、フロー状態を見つけることは、心の重さから焦点をそらすことができます。ですから、人生の喪失の後、絶望の瞬間に、私たちは何度も何度も、できる限り仕事に真っ先に飛び込むことを決意します。しかし、芸術的なプロセスはまた、インポスター症候群が醜い頭をもたげる時でもあります。つまり、『これが私が使える最高の対処メカニズムなのに、私はそれをする資格さえない』と、私の内なる独り言が螺旋状に下降していく時です。」
N8NOFACE – Waiting To Wait For You
N8NOFACEのニュー・シングル「Waiting To Wait For You」は、アーティスト特有の原始的で感情的なスタイルを反映している作品です。タイトルからして、焦燥感や期待、そして待つことの矛盾した感情がテーマになっているように感じます。彼の音楽はしばしば生々しく、直接的で、独自の視点から物語を語ることで知られています。この楽曲はその中でも特に心に響くものがあるのではないでしょうか。
Diamond Dog – Solar Waves
「Solar Waves」はDiamond Dogがリリースしたニューシングルで、彼らの最新EP『THROBS』に収録される予定の楽曲です。この曲はポストパンクとニューウェーブの要素を取り入れ、ダークでムーディな雰囲気が特徴です。力強いボーカルと緻密な音のレイヤーが融合し、聴く人を引き込む仕上がりになっています。
催眠的なリズムと生々しい感情。Mission to the Sun、新作『Seven Years』で新たな領域へ
Mission to the Sunがニューアルバム『Seven Years』から新曲「Dead Friends」を発表しました。
このアルバムは、プロジェクトの進化を象徴しています。彼らの特徴である独特なサウンドデザインと神秘的なボーカルの融合を保ちながら、デュオはメロディの新たな領域に踏み込み、聴きやすさと彼らの根底にある電子ノイズや陰鬱なテクスチャーとのバランスを見事に保っています。
Christopher Samuelsの緻密な音楽プロデュースは、催眠的なリズムや断片的なメロディ、濃厚な音響の世界を作り出し、Kirill Slavinの力強いボーカルは、中毒や強迫観念、権力の腐敗、都市の孤独、深夜の脆弱性、そして逃れられない現実の制約といったテーマを通じてリスナーに生々しい感情を届けます。インダストリアルな重さと失われた可能性を呼び起こす『Seven Years』は、その深さにおいて決して妥協しません。
Anja Huwe & Xmal Deutschland – PolarForest
ポストパンクの先駆者であるAnja HuweとXmal Deutschlandによるニューシングル「PolarForest」が、Sacred Bones Recordsからリリースされました。Xmalの1987年のトラック「Polarlicht」と、Anja Huweの2024年のアルバム「Codes」からの「Living In The Forest」を土星のように混ぜ合わせたこのシングルは、Anjaの過去と未来の結びつきを再活性化させます。
「Polarlicht」は、オーロラ・ボレアリスの催眠的な性質を強調するAnjaの繰り返される「scheine, scheine」というボーカルと共に、魅惑的な北極の光の美しさを探求しています。Anjaのより力強いボーカルの「Living In The Forest」と対照的に、トラックのテーマと歌詞は、メランコリーと潜在的な攻撃性と怒りをミックスにもたらします。
このシングルには、国際的に有名な振付家でありパフォーミングアーティストのRica Blunckと、多才なアーティストNicolas Anatol BaginskyによるアートとダンスプロジェクトCOAX, ARCHETYPEを取り入れたミュージックビデオが付属しています。Anja Huweのビジュアルアートと、非常にエネルギッシュなCOAX, ARCHETYPEショーからのダイナミックなシーケンスの世界に飛び込んでください。
Hemi Hemingway – (To Be) Without You
ニュージーランドを拠点とするShaun Blackwellのプロジェクト、Hemi Hemingwayが、待望のデビューLP「Strangers Again」（2023年8月リリース）以来となる新曲とビデオ「(To Be) Without You」で帰ってきました。2021年に高い評価を得た60年代クルーナーポップデビューEP「The Lonely Hunter」のリリース後、故郷ニュージーランドに戻ったHemi HemingwayことShaun Blackwellは、「Strangers Again」で80年代の宝庫を掘り下げ始めましたが、「(To Be) Without You」でもその道を歩み続けています。
2021年にデビューし、ロンドンでの公演をソールドアウトさせ、スウェーデンでNight Beatsのオープニングアクトを務めた後、Hemi Hemingwayはニュージーランドに戻り、ヘッドラインショーやKurt VileやA. Savageなどのサポートアクトとしてのライブパフォーマンスと並行して、新しい音楽制作に取り組んできました。「(To Be) Without You」は、来年リリース予定のセカンドフルアルバムのレコーディングセッションからの最初の味見であり、この新曲は崩壊していく結婚についての悲歌です。その心配と、あの場所と時間を取り戻したい、やり直したいという切望感を捉えた感情的な旅であり、「(To Be) Without You」は、Blackwellのボーカルが力強いビートと嘆くようなギターに乗せて高揚していきます。
Hemingwayは言います。「『(To Be) Without You』では、2022年後半に訪れたギリシャ旅行について多く考えていました。今思えば、私の人生が本当に変わろうとしている兆候がありました。ニュージーランドに戻ることになり、認めたくなかったのですが、私の結婚は終わろうとしていました。この曲を書いているとき、そのエネルギーはギリシャ、特にアテネを思い出させました。夜の石の熱、暗くて空っぽの路地、どこにでもいる美しい人々、そして多くの露出した肌。街には不思議な永遠性がありました。足を踏み入れた瞬間にあなたのすべてを知っているような場所でした。そこにいる間、私は隠された悲しみを抱えていて、街はそれを知っていました。」
「(To Be) Without You」は、Adam Joseph Browneが監督したビデオと共にリリースされました。ビデオの中でHemingwayは「The Apparition（亡霊）」に悩まされています。「『(To Be) Without You』のビデオのアイデアは、ある朝ランニング中に思いつきました。走っていた公園のスタジアムライトを見上げると、それが完璧な円筒形ではなく、多くの小さな側面を持っていることに気づきました。それは高くそびえ立ち、ギリシャの円柱を本当に思い出させました。ニュージーランドでの新しい生活の風景の中に、古い人生の断片がフラッシュバックしていることに気づき、しばらくそうでした。私の心の中では、暗くて影のような人物（監督のアダムと私は彼女を「The Apparition」と呼んでいます。Kelsey Maganが完璧に演じてくれました）が私をつけ回しているのが見えていて、彼女が私の別れとロンドンを離れることについての未処理の感情の擬人化であることに気づきました。ビデオは、私がThe Apparitionにつけ回されながら人生に対処しようとし、彼女に気づき、最終的に彼女と向き合うまでを描いています。そして、その対決を通してのみ、私は本当に良くなるのです。」
「(To Be) Without You」は、PNKSLM Recordingsから現在リリースされています。Hemi Hemingwayの今後の音楽にご期待ください。