Stephanie Gilbert – “Seven Boats#

ストックホルムを拠点とするアーティスト Stephanie Gilbert が、PNKSLM Recordings よりソロデビューシングル「Seven Boats」を4月2日にリリースしました。ロンドンの演劇界で活動した経歴を持つ彼女は、帰国後 Sticky Baby や The Zaps といったカルト的な地下ロックバンドでの活動を経てソロに転身。初期グラムロックや60年代サイケデリック、フランスの yé-yé ガール・ミュージックへの愛を反映したサウンドに、演劇的素養を活かした神秘的な物語性を融合させています。

デビュー曲「Seven Boats」は、身体やアイデンティティが7年周期で更新されるという概念をテーマにしており、停滞か前進かを選択する「目覚め」のプロセスを描いています。歌詞には彼女の夢に繰り返し登場する「cosmic trooper(宇宙の騎兵)」という象徴的なキャラクターが登場し、魔法や潜在意識への深い関心がベルベットやサテンのような色彩豊かな質感で表現されています。現在フルアルバムを制作中の彼女は、4月11日にストックホルムの Slaktkyrkan で ShitKid のサポートとしてソロライブデビューを飾る予定です。


深夜のテープ録音が紡ぐ白昼夢:Oli LiptonのソロプロジェクトTasteがデビュー作で見せる、私的で幻想的なロックの深淵

Now や Cindy のメンバーとして知られる Oli Lipton によるソロプロジェクト Taste が、デビューアルバム『1/2 Fantasy』を 2026年5月29日に Tough Love からリリースします。本作に先駆け、Jordan Pantalone が監督を務めたミュージックビデオも公開されました。エレクトリック・ギターの弦と磁気テープに刻まれた「個人的な執着」をテーマに、アンダーグラウンドの精神を保ちながらも、月を越えるような幻想的な世界観を提示しています。

本作『1/2 Fantasy』は、Oli Lipton が自身のホームスタジオで深夜に及ぶ制作活動を通じて蓄積してきた膨大な録音物から生まれた作品です。過去にセルフリリースされた2本のカセットテープ音源を1枚のLPに集約した構成となっており、実質的なデビュー・フルアルバムと言える内容です。夏のワインや星影を想起させるその響きは、数分間の出来事のようでもあり、あるいは数年も続く夜のようでもある不思議な時間感覚をリスナーに与えます。

アルバムの根底には、日々の習慣や愛情、金銭、そして週末の移ろいといった日常的なトピックが、Les Paul の音色と鋭い筆致、そして皮肉の効いたユーモアと共に綴られています。その佇まいは、清潔感がありながらもどこか不穏な空気を纏っており、職人気質なこだわりを感じさせる Nikki Sudden のようなロックンロールの精神を現代に体現しています。プライベートな空間で練り上げられた、極めて親密で独創的な作品に仕上がっています。


ロンドン・パンクの最前線 Shooting Daggers が放つ「真実」の記録:Refused の Dennis Lyxzén を迎えた新作の全貌

ロンドンのパンク・トリオ Shooting Daggers が、Refused のフロントマンである Dennis Lyxzén をゲストに迎えたニューシングル「Glow」を公開しました。この楽曲は、固定化されたジェンダーロールへの抗議とジェンダーアイデンティティへの敬意をテーマにしており、内なるミソジニー(女性蔑視)との闘いや自己解放、そして既存の枠組みにとらわれない強さの在り方を提示しています。バンドにとって Refused は実験的パンクの先駆者であり、アンチファシズムやヴィーガニズム、社会正義といった価値観を共有する憧れの存在でした。

客演の経緯についてバンドは、Refused のラストツアーでサポートアクトを務めた際、Dennis Lyxzén の圧倒的なステージプレゼンスに魅了されたことがきっかけだったと明かしています。伝統的なハードコア・シンガーの枠を超えて華やかに躍動する彼のスタイルに共鳴し、ダメ元でオファーしたところ、Dennis Lyxzén は即座に快諾。彼は Shooting Daggers を「ラジカルで楽しく、素晴らしい人々」と評しており、今回のコラボレーションについて「1秒も迷うことなく、参加できて光栄だ」と惜しみないサポートを寄せています。

このシングル「Glow」も収録されるミニアルバム『The Real Life Thing』は、6月5日に New Heavy Sounds からリリースされる予定です。全7曲で構成される本作は、ハードコア、shoegaze、post hardcore、riot grrrl など多彩なジャンルを内包しており、不公正に対する感受性とコミュニティの絆、そしてありのままの自分でいることへのエンパワーメントが込められた、バンドの現在地を示す重要な一作となります。


Danny Blue – “Tears”

ベルギーのディースト出身のバンド、Danny Blue(旧名 Danny Blue and the Old Socks)が、UhmYeahSure Records から新曲「Tears」をリリースしました。2017年のEP『Backyard Days』で注目を集めた彼らは、パンデミックや個々の活動による5年間の休止期間を経て、Denis De Meester、Rint Mennes、Robin Declerck、Sam De Nef というオリジナルメンバー4人で再始動。心機一転、バンド名を短縮し、より研ぎ澄まされたアイデンティティと共にシーンに帰還しました。

最新シングル「Tears」では、彼ららしいキャッチーな indie rock のソングライティングに、shoegaze や grunge のカタルシスを融合させた新しいサウンドを展開しています。ザラついた質感とドリーミーな響きが同居するアンサンブルの中で、人間関係の機微や現代生活の複雑さを深く掘り下げた歌詞が綴られています。再結成の原動力となった「友情の力」を象徴するように、エネルギッシュかつエモーショナルな再出発を告げる一曲に仕上がっています。


LavaLove – “Hopelessly Devoted”

Lavaloveがニューアルバム『Tan Lines』のリリースに合わせ、収録曲「Hopelessly Devoted」のミュージックビデオを公開しました。バンド自身が「ガレージから生まれた完璧な一曲」と評するこの楽曲は、思わず口ずさみたくなるようなキャッチーな歌詞の掛け合いが特徴です。制作当時の初期衝動を反映させた、親しみやすくエネルギーに満ちた仕上がりとなっています。

アルバム『Tan Lines』の全編配信も開始されており、今作はバンドにとってのフェイバリットが詰まった重要な作品と位置づけられています。「Hopelessly Devoted」で見せる遊び心溢れる構成やノスタルジックな雰囲気は、アルバム全体の空気感を象徴する要素の一つです。ガレージロックの素朴な魅力と、リスナーを引き込むポップな感性が共存した一作となっています。


Lal Tuna – “Afternoon Tram”

イスタンブール出身でフランスを拠点に活動するシンガーソングライター兼プロデューサー、Lal Tuna が、6月5日にリリース予定のデビューアルバム『DON’T FORGET ME』から、第4弾にして最後となる先行シングル「Afternoon Tram」を発表しました。本作は The Velvet Bride(Modulor Music 経由)および Nothing Is Mine からリリースされます。彼女の代名詞であるジャンル流動的なアプローチを継承しつつ、今作ではカントリーゲイズとフォークの影響を色濃く反映させたサウンドを展開しています。

「Afternoon Tram」は、恋人に向けられたためらいがちな問いかけを中心に構成されており、抑制されたミニマルなアレンジが感情の機微を際立たせています。楽曲が進むにつれて緊張感が高まり、終盤では「Do you understand me?(私のことがわかる?)」というフレーズが繰り返されます。この反復は、対人関係における不安やコミュニケーションの難しさを象徴しており、つながりと安心を求めるナレーターの切実な心理を浮き彫りにしています。


過ぎ去る時への焦燥と、シカゴ・パンクの魂。Sincere Engineerが放つ、胸を締め付けるほど直球な第4作『Probable Claws』

Deanna Belos率いるシカゴのパンクバンド、Sincere Engineerが、通算4作目となるニューアルバム『Probable Claws』を2026年6月26日にHopelessからリリースすることを発表しました。2023年の『Cheap Grills』に続く本作は、プロデューサーにMike Saponeを迎え、The Hold SteadyのFranz Nicolayがキーボード、Josh Knowlesがバイオリン、そして俳優のWil Wheatonがナレーションで参加するという豪華な布陣で制作されました。

フロントマンのDeanna Belosは、本作について「非常にストレートなポップ・パンク・レコードを目指した」と語っています。アルバム全体のテーマは「時間の経過に対する違和感や、時が過ぎ去る速さ」に置かれており、人生を急ぎすぎてしまう自分自身について歌った楽曲など、彼女らしい等身大な視点から描かれたパンク・ナンバーが揃っています。

アルバムには先日公開された「Cooler」に加え、キャッチーな新曲「Twist My Tongue」も収録されています。どちらもミュージックビデオが公開されており、疾走感あふれるサウンドを確認することができます。名門Hopelessからのリリースとなる本作は、彼女たちのキャリアにおいてさらなる飛躍を予感させる重要な一作となるでしょう。


接続を断ち、真実を掴む。Ecca Vandalが放つLoma Vistaデビュー作『Looking For People To Unfollow』は、時代への鮮烈なカウンター

スリランカ生まれ、メルボルン育ちのアーティスト Ecca Vandal が、名門 Loma Vista Recordings からのデビュー作となるニューアルバム『Looking For People To Unfollow』を2026年5月22日にリリースすることを発表しました。本作に合わせ、新曲「Sorry! Crash!」も公開されています。

「引き算」をテーマに掲げた本作は、プロデューサー Richie Buxton の幼少期の子供部屋に機材を持ち込み、約2年の歳月をかけて制作されました。インターネットが極端に遅く、オンラインの喧騒から物理的に切り離されたベイサイド・メルボルンの静かな環境の中で、二人は「常に可視化されていなければならない」というSNS時代のプレッシャーや業界の流行、虚飾に満ちた繋がりをすべて排除し、内面の世界へと深く潜り込んでいきました。

Ecca Vandal は、この四方の壁に囲まれた小さな宇宙を、十代の頃のように実験を繰り返せる「遊び場(プレイペン)」だったと振り返ります。15秒の断片的なコンテンツやアルゴリズムに最適化されたノイズが溢れる現代において、あえて手触りのある不完全でリアルな「アルバムという一つの表現体」を追求した本作。それは、特定の文化圏で育った女性として「大声を出して騒いではいけない」と教えられてきた彼女が、その呪縛を解き放ち、自らをエンパワーメントする魔法のようなプロセスでもありました。


Cass McCombs – “Seeing The Elephant”

Cass McCombs と Hand Habits(Meg Duffy)がタッグを組み、Domino および Fat Possum からスプリット7インチ・シングルをリリースします。本作には、Cass McCombs による新曲「Seeing the Elephant」と、Hand Habits による「Good Person」の計2曲が収録されています。あわせて公開された「Seeing the Elephant」のミュージックビデオは Larry Unrein が監督を務め、野生の象が悠然と過ごす姿を捉えた印象的な映像作品に仕上がっています。

この限定盤レコードは、現在開催中の Cass McCombs のツアー会場にある物販テーブルにて先行販売されており、昨年のアルバム『Interior Live Oak』を携えたライブに足を運ぶファンが最も早く手に入れることができます。その後、在庫分はオンラインでも販売される予定で、現在は予約受付が開始されています。インディー・フォークシーンを牽引する両者の個性が一枚に凝縮された、ファン必携のコレクターズアイテムと言えるでしょう。


既存の枠を破壊するモダン・ポップの傑作——Magi Merlinが放つ、中毒性と真実が同居するデビュー盤『POWER HOUSE』降臨

モントリオールを拠点に活動するアーティスト Magi Merlin が、12曲入りのデビュー・フルアルバム『POWER HOUSE』をリリースします。本作は、一聴すると親しみやすくありながら、既存のどのカテゴリーにも当てはまらない独創的で洗練されたモダン・ポップの傑作です。新時代の幕開けを記念し、今夜トロントの The Baby G ではフリーライブが開催されます。

アルバムの核心を突く新曲「SpiceKick」は、肉体的でパンクなエネルギーに満ちた振り付けが印象的なビデオと共に公開されました。Magi Merlin はこの曲について、自信が恐怖や不全感を隠すための「仮面」へと変質していく危うさを描いたと語ります。派手で傲慢な態度が、終盤には「私から自分を救い出して」という切実な告白へと転じる構成は、エゴと自己嫌悪の境界線を鮮烈に描き出しています。

POWER HOUSE』は、バイセクシュアル/ENM(非独占的交際)の女性としての視点から綴られた「リアリストのマニフェスト」でもあります。現代の美容業界が強いる虚飾の自信や、女性が常に警戒を強いられる社会的圧力、そして対人関係における承認欲求の矛盾を鋭く解体。虚勢を張ったボースト(自慢)から、徹底的に共感的な自己内省まで、目を逸らしたくなるような不都合な真実をも、中毒性の高いハイエネルギーなサウンドへと昇華させています。