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Bright Eyes – 1st World Blues

Bright Eyesが、数年前に話題となったマクドナルドの「ska is back」の看板画像をInstagramに投稿し、「Coming soon…」とキャプションを付けた理由が明らかになりました。なんと、Bright Eyesが本格的なスカ・ソング「1st World Blues」をリリースしたのです。

この曲は、昨年の素晴らしい作品「Five Dice, All Threes」でもBright EyesをサポートしたSo So GlosのAlex Levine（Alex Orange Drink）と共同で制作されました。バンドは「スカのあらゆる波へのオマージュ」と語り、「Desmond DeckerからTim Armstrongまで、我々のトラックをこのジャンルに加えることができて嬉しい」とコメントしています。

この曲は、特に2トーン・スカの時代（あるいは2トーンに影響を受けたRancidの楽曲）を彷彿とさせ、2トーン・スカの伝統に則り、政治的・社会的な批判が込められています。「1st World Blues」の場合、それは末期資本主義に対する皮肉な批判となっています。

モノクロのミュージックビデオも2トーンの美学に忠実で、バンドは「NYCの90年代ヒップホップにインスパイアされた」とも語っています。ヒップホップもスカと同様に、「人々を団結させ、祝祭的な音楽を通して破壊的な政治的テーマを伝える長い伝統がある」とのことです。

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Wednesdayが語る最新作『Bleeds』：サザンロックの新たな地平を拓く。先行シングル「Wound Up Here (By Holdin On)」も解禁

North Carolinaを拠点に活動するバンド、Wednesdayが、待望のニューアルバム『Bleeds』を9月19日にDead Oceansからリリースすると発表しました。これは、2023年の名作『Rat Saw God』に続く作品となります。バンドリーダーのKarly Hartzmanは、『Bleeds』を「『Rat Saw God』の精神的後継であり、まさに『Wednesday Creek Rock』の典型的なアルバム」と評し、「これこそがWednesdayの曲がそうあるべき姿だと。私たちは、これを解明するために人生の多くを捧げてきました。そして、それを成し遂げたように感じています」と語っています。このアルバムはエコミックス・ヴァイナルでPre-order可能です。

長年のコラボレーターであるAlex FarrarがアッシュビルのスタジオDrop of Sunでプロデュースを手がけた今作は、Karly、Xandy Chelmis（ラップスティール、ペダルスティール）、Alan Miller（ドラム）、Ethan Baechtold（ベース、ピアノ）、そしてJake “MJ” Lenderman（ギター）のラインナップで制作されました。なお、MJ Lendermanは現在グループのツアーには参加していません。

先日リリースされ、ColbertでのTVデビューでも披露されたカントリー調のシングル「Elderberry Wine」に続き、アルバム発表に合わせてセカンドシングル「Wound Up Here (By Holdin On)」も公開されました。こちらは、バンドのグランジでシューゲイザーなギターの壁に後押しされた、より明確なインディーロックソングとなっています。

Karlyはこの曲について、「友人がウエストバージニアの小川から遺体を引き揚げなければならなかった時の話にインスパイアされました」と語っています。「誰かが溺死したのですが、水流のせいで数日間浮上しなかったんです。『I wound up here by holdin on（しがみついていたらここにたどり着いた）』は、友人のEvan Grayの詩集『Thickets Swamped in a Fence-Coated Briars』からの一節です。彼が私とJakeにツアー中に読むようにコピーをくれたのですが、その一節が純粋な天才だと思えて、それを拝借して残りの歌詞を自分の言葉で書き上げました」。Joriel Curaが監督したミュージックビデオも公開されています。Kamila Mlynarczykが手掛けたアルバムアートとシングルアート、そしてトラックリストも公開中です。

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ライブの熱量をそのままに！Shame、4作目となる『Cutthroat』で新たな「グラウンドゼロ」を創造

Shame が、来るべきニューアルバム『Cutthroat』のリリースと、そのタイトル曲の公開をもって復帰を発表しました。

まだ20代でありながら、ライブパフォーマンスと3枚の高く評価されたアルバムを通じて何度も実力を証明してきた幼なじみ5人組――Charlie Steen（ボーカル）、ギタリストの Sean Coyle-Smithと Eddie Green、ベーシストの Josh Finerty、そしてドラマーの Charlie Forbes――は、『Cutthroat』で新たなグラウンドゼロを創造する準備ができていました。

「これは私たちのあり方についてだ」と Steen は言います。「私たちのライブショーはパフォーマンスアートではない。直接的で、対立的で、生々しいものだ。それが常に私たちの根源だった。私たちはクレイジーな時代に生きている。でもそれは『かわいそうな私』ではなく、『F**k you』なんだ。」

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Wednesday – Elderberry Wine

Karly Hartzman率いるバンドWednesdayが、2023年のアルバム『Rat Saw God』に続く新曲「Elderberry Wine」をリリースしました。現在ツアーには加わっていないMJ Lendermanも参加しています。この楽曲は、心地よいリラックス感と力強さを兼ね備えた、インディー・カントリーソングです。

Karlyはこの曲について、「『Elderberry Wine』は、人生における甘いものが注意を払わなければ毒になりうることについて歌っています。愛や家族、成功といったものには適切な準備と繊細なバランスが必要です」と語っています。エルダーベリーの果実が癒しと免疫の強壮剤として知られる一方で、生のまま摂取すると危険なことから、この楽曲は愛や人生での充足感を得るための環境作りについてのラブソングとなっています。

さらに、この曲のミュージックビデオについて、監督のSpencer Kellyは次のように説明しています。「グリーンスボロにあるThe Benchというバーでほとんどの撮影を行いました。この場所はコミュニティ意識に溢れ、人々が物語を交換し合う場です。ビデオに映っているのは全員常連客であり、Karlyの父親Georgeも登場しています。このビデオは、冷たいビールと活気ある交流を称えるラブレターのようなものです」。

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Avalon Emerson – On It Goes

数年前、ダンスDJ/プロデューサーのAvalon Emersonは、トラック制作からソングライティングへと飛躍しました。彼女のプロジェクト、Avalon Emerson & The Charmは、素晴らしいセルフタイトルアルバムをリリースし、Stereogumの「Band To Watch」にも選ばれました。現在、Emersonは、トラックと楽曲の中間のような別のプロジェクトに取り組んでいます。彼女の新しいプロジェクト、Perpetual Emotion Machineでは、DJセットのために特別に制作した音楽を共有していますが、そのトラックは決して実用的なだけではありません。様々な場所へとリスナーを連れて行ってくれます。

これまで、Avalon EmersonのPerpetual Emotion Machine名義で、Oppenheimer Analysisのカバー「Don’t Be Seen With Me」とオリジナル曲「Treat Mode」の2曲を紹介してきました。そして今回、彼女はStorm Queenのサンプルをベースにした、エネルギッシュなテクノシングル「On It Goes」を公開しました。強烈なフックがあり、そして動きのある楽曲です。ぜひお聴きください。

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Avalon Emerson – Treat Mode

現在、ダンスミュージック界で最も尊敬されるDJの一人であるAvalon Emersonは、2013年にベルリンに移住する前に、生まれ故郷のサンフランシスコの伝説的な倉庫シーンでその名を馳せました。有名なBerghainでの10年以上にわたるパフォーマンスは、世界中の数々のフェスティバルへの出演につながり、Emersonとその喚起力のある、ジャンルと年代をまたぐセットを、常に需要の高い存在として確立しました。

2020年には、彼女は最初のフルレングスコレクションをリリースしました。それは、長年続いているDJ-Kicksシリーズへの貢献であり（Resident Advisorは「最高の状態にある熟練したDJのサウンド」と評しました）、Four Tet、Slowdive、Robynなどのリミックスリリースが安定して行われました。

次に登場したのは、2023年のAvalon Emerson & The Charmであり、Emersonが自身の歌声と、ダンスミュージックの境界線を越えたより伝統的なソングライティングを探求した、瞬く間にクラシックとなった作品です。ニューヨークへの移住後に制作された結果の& The Charmアルバムは、批評家から絶賛され、数々の批評家の年間ベストリストに掲載されました。

そして今、彼女が完全にユニークな道を切り開く準備が整いました。新しいレーベルホームであり、インディー界の巨人であるDead Oceansの助けを借りて、Emersonは自身の様々な音楽的試みを結びつけ、他に類を見ない豊かな作品を生み出す準備ができています。最初に登場するのは、彼女のDJセットのために制作された曲で構成される「Perpetual Emotion Machine」であり、生きた進化するプロジェクトを通じて提供され、彼女の世界ツアーに先立って発表されます。

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Jensen McRae – Praying For Your Downfall

Jensen McRaeのセカンドアルバム『I Don’t Know How But They Found Me!』は、4月25日にDead Oceansからリリースされる予定です。このアルバムのタイトルは、彼女の好きな映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』のセリフから取られています。アルバムはノースカロライナでBrad Cookと共に録音され、Hippo CampusのNathan Stocker、Bon IverのMatthew McCaughan、そして彼女の弟Holden McRaeが参加しています。

アルバムには、2024年のシングル「Massachusetts」と、新たにリリースされたシングル「Praying For Your Downfall」が収録されています。「Praying For Your Downfall」は、彼女の鋭い歌詞が特徴の曲です。

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Avalon Emerson – Don’t Be Seen With Me

Avalon Emersonは、サンフランシスコの倉庫シーンで名を馳せ、2013年にベルリンに移住して以来、ダンスミュージック界で最も尊敬されるDJの一人として知られています。彼女のキャリアは、伝説的なベルリンのクラブBerghainでの10年以上のパフォーマンスを経て、多数の世界的なフェスティバルに出演し、彼女のジャンルや年代を超えた魅惑的なセットが常に求められる存在として確立されました。

2020年には、彼女の初のフルレングス作品であるDJ-Kicksシリーズへの寄稿をリリースしました。このシリーズはResident Advisorによって「完璧に研ぎ澄まされたDJの最高のプレイを感じさせる」と評され、Four Tet、Slowdive、Robynなどのアーティストのリミックスリリースも続きました。

次にリリースされたのは、2023年の『Avalon Emerson & The Charm』で、彼女がダンスミュージックの枠を超えて自身の歌声とより伝統的な作曲に挑戦したインスタントクラシックな作品です。このアルバムは、ニューヨークに移住した後に制作され、批評家から絶賛され、数多くの年間ベストリストに選ばれました。

現在、彼女は新しいレーベルDead Oceansと契約し、その支援を受けて、独自の音楽の道を切り開く準備が整いました。最初にリリースされるのは『Perpetual Emotion Machine』で、彼女のDJセットのために作られた曲で構成された、生き生きとした進化するプロジェクトです。彼女の世界ツアーに先立って発表されました。

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Toro y Moi – Daria (feat. Kenny Beats)

Toro y Moiの新しいシングル「Daria」は、Kenny Beatsをフィーチャーしており、彼の最新アルバム『Hole Erth』の日本限定フィジカルエディションに収録されていた曲です。この曲は、2022年にToro y MoiがKenny Beatsのフリースタイルショー「The Cave」に出演した後、二人の初の公式コラボレーションとなります。

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Scowl – Not Hell, Not Heaven

Scowlの「Not Hell, Not Heaven」は、感情的なテーマを扱った力強い楽曲です。ボーカリストのKat Mossは、この曲について「被害者であることと、その状態に同調したくないという感情」について語っています。彼女は「自分には力があり、自分の現実に生きている」と述べ、他人が直面している問題に対して「それは私にはうまくいかない」と強調しています。

この曲は、ハードコアとポップ要素が融合したメロディックなパンク・チューンで、Mossがクリーンなボーカルを披露しています。彼女は、バンドのサウンドが「How Flowers Grow」から「Are We All Angels」へと進化したことを説明し、バンドの成長を示しています。

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