Melvinsのアルバム『Thunderball』は、2025年4月18日にリリースされる予定の作品です。このアルバムは、Melvins 1983のラインナップであるBuzz OsborneとMike Dillardに加え、Void ManesとNi Maîtresが参加しています。『Thunderball』は、彼らの4年ぶりのフルアルバムであり、全5曲、34分の作品です。
アルバムのリードトラック「Victory of the Pyramids」は、Dillardのリズムに導かれ、ポップな雰囲気から始まり、次第にMelvins特有の重厚なサウンドへと展開します。Osborneは、「Thunderballは爆発的な作品にしたかった」と述べており、Void ManesとNi Maîtresの電子音楽の要素がアルバムをさらに進化させています。
イギリスのバンド、Pynchは、3月にニューヨークで開催されるNew Colossusフェスティバルに出演する予定で、2年ぶりの新曲をリリースしました。バンドリーダーのSpencer Enockは、「『The Supermarket』は、混乱した年を乗り越えて普通の生活を求めることについての曲です。人生を選ぶための二日酔いのような曲だと思います。アコースティックのボイスメモを最初にメンバーに送ったときから、私たちのお気に入りの一つだったので、リリースされることをとても楽しみにしています！」と語っています。
Mark PritchardとThom Yorkeは、新しいコラボレーションシングル「Back In The Game」をWarp Recordsからリリースしました。これは、2016年の「Beautiful People」に続く2人のコラボレーションです。「Back In The Game」は、Yorkeの最近のセットリストでも一貫して披露されており、彼の「Everything」ソロツアーの初日であるニュージーランドのクライストチャーチで初めてライブデビューしました。その後、オーストラリア、日本、シンガポールのショーでも演奏されました。
この曲では、YorkeのボーカルがH910 Harmonizerを通して加工されており、彼の声がさまざまな範囲で操作されています。
ビデオは、以前Pritchardと『Under The Sun』でコラボレーションしたビジュアルアーティストJonathan Zawadaによって制作されました。Zawadaは、「Back In The Game」のオリジナルデモを初めて聞いたとき、狂気じみたベースラインにすぐに心を打たれ、それが『ステイング・アライヴ』の最終シーンでJohn Travoltaがニューヨークの街を自信満々に歩く姿を思い起こさせましたが、より不気味なオーバーレイが重なっているように感じました。ビデオの中では、巨大なパレードヘッドをかぶったキャラクターが無表情でマニアックな表情を浮かべているため、その果てしない行進が攻撃的なのか祝祭的なのか分からない感じがします」と述べています。
Pritchardの長いキャリアには、Reload、Link、Global Communicationの片割れとしての活動が含まれています。彼のリミックスカタログには、Aphex Twin、Depeche Mode、PJ Harvey、Slowdiveの作品も含まれています。
Glazyhazeのシングル「Nirvana」は、彼らの最新アルバム『SONIC』からの3枚目のシングルで、2025年3月21日にリリース予定です。この曲は、夢のようなインディーシューゲイズのサウンドで、静かなオープニングから始まり、徐々に力強いメロディが展開されます。曲は、愛と平和を求めるリスナーにとって、恐れや混乱を洗い流すような効果を持っています。
「Nirvana」は、男性と女性のボーカルのコントラストが特徴で、リフレインの爆発的な展開が特有の高揙感をもたらします。この曲は、全体的にThe Haunted Youthの作品と同様の雰囲気を持ち、Glazyhazeの音楽スタイルを強調しています。
バルセロナのダンスポップアーティスト、SIMONAは、2025年4月4日に新しいアルバム『ASTUTA』をリリースします。このアルバムは、ニューヨークを拠点とするPack Recordsからリリースされ、SIMONAがダンストロープをポップ中心のサウンドに融合させた作品です。
最近、Kali Uchisからの支持を得ており、このアルバムには大きな期待が寄せられています。
リリースの先頭を飾るのは、新しいシングル「SIGILOSA」です。この曲は、ジャージー、クドゥーロ、バイレファンクからインスピレーションを受けた熱狂的なダンスフロアバーナーです。
エレクトリックなエネルギーに満ちたこのトラックは、エンパワーメントの感覚に支えられています。SIMONAは次のようにコメントしています。
「『SIGILOSA』は、静けさの中に見つかる力を私に教えてくれます。誰かが静かに動くとき、彼らはゆっくりと、しかし大きな自信を持って進みます。それは私がセックスや愛について感じる方法です。『彼にセックスを与えれば、彼は落ち着きます。なぜなら、その後、彼は私と一緒にいたいだけだからです。』親密な関係では、セックスはしばしば私たちを落ち着かせ、しばらくの間、頭の中の雑音を止める魔法を持っています。そして私はその感覚が大好きです。」
DVTRのシングル「Né pour flâner」は、2025年2月にリリースされたエネルギッシュなトラックです。DVTRの音楽は、短く、鋭く、繰り返しのリフレインが特徴です。彼らのメッセージを伝えるための唯一の方法として、繰り返しを使用しています。テーマとしては、「全員にバセクトミー」、「ACAB」、「時代精神」などが挙げられます。この曲は、最近のDVTRの音楽が取り組んできたテーマとは異なり、ポジティブなエネルギーを持つ楽曲です。曲の長さは2分17秒で、リスナーに軽快で楽しい雰囲気を提供します。
mcluskyは、21年ぶりの新しいアルバム『The World Is Still Here and So Are We』を正式に発表しました。このアルバムは、5月9日にIpecacからリリースされます。発表と同時に、新曲「Way of the Exploding Dickhead」のビデオも公開されました。ボーカリスト/ギタリストのAndrew Falkousは、この曲について次のように述べています。
「タイトルは、ZX Spectrumのビデオゲーム『The Way of the Exploding Fist』に基づいており、歌詞はバンドのチケット価格の急騰による大きな興奮からインスピレーションを得ています。『Way of the Exploding Dickhead』は、現代の寓話ですが、寓話の部分はありません。」
この曲は、mcluskyの辛辣で皮肉なサウンドをそのままに、ビデオはさらに生意気なエネルギーを加えています。『The World Is Still Here and So Are We』には、2023年のBandcampダブルシングルからの「Unpopular Parts of a Pig」と「The Digger You Deep」も収録されており、公式アルバムバージョンの「Unpopular Parts of a Pig」も現在ストリーミングされています。
マンチェスター出身のデュオSuper MarketがHeist or Hitと契約し、新しいシングル「Instant Coffee」のリリースを記念しました。
Josh SuperとJack Marketのパートナーシップは、北西部でのビジネス会議での偶然の出会いから始まりました。「この機会を活かさないのは単なるビジネス上の失敗です」と彼らは最初の出会いについて説明し、それが彼らの音楽活動の形成につながりました。
新しいシングルについて話す際、二人は特徴的な正確な説明を提供します。「家庭で焙煎し、愛情を込めて醸造され、ブラウンシュガーとマカダミアナッツのノートが特徴のInstant Coffee。受け取りから3分12秒以内にお楽しみいただくのがベストです。」トラックの内容については、「これはコーヒーについての曲です」とシンプルに述べています。
Amy Millanの新しいソロアルバム『I Went to Find You』が5月30日にLast Gangからリリースされます。これは2009年の『Masters of the Burial』以来の作品であり、Jay McCarrolがプロデュースし、The Besnard LakesのJace Lasekがエンジニアリングを担当し、一部はPeter Katis（The National、Interpol）がミキシングを手掛けました。
「このレコードの多くは、私が誰になり、なぜそうなったのかを知るために過去を見つめ直すものでした」とMillanは言います。「タイトルの『あなた』は、私が見つけた人々、去った後に探しに行った人々、そしてすべての要素が揃ったときにあなたがなる人です。」
アルバムの最初のシングルは、Starsのクラシックなシングルに敬意を表した華やかな「Wire Walks」です。「年を取ることは旅のようなものです。すぐに穴に落ちるかもしれないという気持ちから成長すると思っていたのですが、私にとってその気持ちは続いています」とMillanは言います。「ここでStarsの『Ageless Beauty』の歌詞『時間が君を捕まえると言ったのは嘘だった』を参照しています。若い頃、時間がすべての傷を癒すと思っていましたが、それは間違っていました。実際には傷は残ります！ですから、賢い年齢になって学んだのは、難しい感情を避けて逃げるのをやめることです。難しい部分を受け入れ、自分を作り上げた足跡を大切にすることです。逃げるのがうまくいかないときは、自分がいつも持っていたものに寄り添う必要があるかもしれません。」
L.A. Witchが新しいアルバム『DOGGOD』を2025年4月4日にSuicide Squeeze Recordsからリリースします。アルバムの到着に先立ち、バンドはリードシングル「777」のビデオを公開しました。また、L.A. WitchはDAIISTARとChoke Cherryのサポートを受けて、今春の北米ツアーの日程も発表しました。
メンバーのSade Sanchezはこのトラックについて次のように語っています。「新しいアルバムのエネルギーの一部は、私たちが大好きな、そして自宅とは全く異なる都市で録音できたことによるものです。パリのモーターバススタジオで録音された『777』は、“天使”の数字とされています。この曲は、愛のために奉仕したり苦しんだりする過程で、愛のために死ぬ覚悟についてのものです。それは最後までの忠誠心についての曲です。コーラスとギターダイブに満ちており、録音するのが大好きな曲の一つでした。ライブで演奏するのが待ちきれません。」
Sade Sanchez（ギター/ボーカル）、Irita Pai（ベース）、Ellie English（ドラム）で構成されるL.A. Witchの新しいアルバム『DOGGOD』は、愛と献身の精神的な性質に絡む普遍的な謎に取り組む方法です。Sanchezは「私は愛の奴隷のように感じます。愛のために奉仕したり苦しんだり、探し求めたりする過程で、愛のために死ぬ覚悟があります…まるで忠実で献身的な犬のように」と語っています。アルバムのタイトルは、DOGとGODを融合させた回文であり、従順さの賛美と神聖なものの転覆を意味します。これは犬の純粋さへの敬意と、種に関連するさまざまな否定的な意味合いに対する無条件の愛と保護的な性質の認識です。「女性と犬の間には、社会における女性の従属的な立場を表現する象徴的なつながりがあります」とSanchezは説明しています。「そして、そのような神聖な特性を具現化するものは、侮辱として使われる言葉に値しません。」
