Vickie Cherieのシングル「PSDT」は、彼女の最新アルバム『Cherie on top』に収録されています。この曲は、Vickie Cherieの独特な音楽スタイルを存分に引き出しており、彼女の感情豊かなボーカルと美しいメロディーが融合しています。歌詞は、個人的な感情や経験を探求し、リスナーに深い共感を与えるものです。
「PSDT」は、Vickie Cherieの音楽の進化を示す一曲であり、彼女のアーティストとしての成長を感じることができます。彼女の音楽は、シンプルでありながらも深い感情を伝えることが特徴であり、「PSDT」もその一例です。
Friend of a Friendのシングル「Oasis」は、彼らの最新アルバム『Desire』に収録されています。この曲は、切望、変容、そしてつながりをテーマにした広がりのある層の重なりを探求しています。録音された場所の奇妙で不安を感じさせるエネルギーが注ぎ込まれており、シネマティックなシンセスケープ、触覚的なリズム、そして生の感情的なボーカルが融合しています。
「Oasis」は、リスナーに深い感動を与える美しいメロディーとリッチなサウンドスケープが特徴です。この曲は、Friend of a Friendの独特な音楽スタイルを存分に引き出しており、彼らの音楽の魅力を感じることができます。
Nowのシングル「In Pathécolor」は、ニュー・アルバム『Now Does The Trick』に収録されています。このシングルは、美しいストラミングとジャングリーなギターフロリッシュが特徴で、Clientele風のギターフレーズが見事に生かされています。そのリッチなサウンドスケープと感動的なメロディーがリスナーを引き込み、非常に印象的な仕上がりになっています。
EYESのアルバム『SPINNER』は、2025年4月25日にProsthetic Recordsからリリースされました。このアルバムは、架空の1980年代初期のアニメエピソードを通じて、ボーカリストのVictor Kaasが自身の人生の出来事や感情を探求するものです。『SPINNER』は、漫画家浅野いにおの作品『おやすみプンプン』や『デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション』に強く影響を受けています。Victorがアルバム全体で紹介するキャラクターたちは、彼が過去の自分を精査しながら、青年期や成人初期のトラウマを解き明かし、処理するための代弁者として機能しています。
EYESが築き上げた『SPINNER』の世界は、悪魔を振り払い、受容の場所から新たに出発するための逃避先です。EYESが自身の物語の新しい章に向かう中で、彼らはリスナーを『SPINNER』の冒険に招待します。この物語が展開し、キャラクターが耳と目の前で生き生きとする様子を楽しんでください。『SPINNER』は、ターボチャージされた一曲一曲を通じて、私たち自身の悪魔を探求する機会です。
Maia Friedmanのシングル「New Flowers」は、彼女の最新アルバム『Under The New Light』に収録されています。この曲は、彼女の特徴的な感情豊かなボーカルと美しいメロディーが融合した作品です。歌詞は、新しい始まりや成長をテーマにしており、リスナーに希望とインスピレーションを与えます。
Maia Friedmanは、カリフォルニア州のシエラ国立森林地域で育ち、その自然への愛情が彼女の音楽に反映されています。彼女の音楽は、弦楽器や木管楽器を取り入れた豊かなサウンドスケープが特徴であり、リスナーに深い感動を与えます。
Invada Recordsが最近契約したアーティストは、1940年代にネバダ砂漠で発見されたロボット説教師です。これはちょっとしたジョークのようですが、興味を引きますよね？
昨年のUKツアーでBEAKを見た人は、おそらくLitronixの魅惑的な音楽スタイルのショーケースを楽しんだことでしょう。Litronixは、LA出身のKevin Litrowの別名義であり、彼のソロ活動は2000年代初頭のダンスパンクデュオDance Disaster Movementやサンフランシスコを拠点とするトリオ60 Watt Kidでの活動に続いています。Litronixはまったく新しく、エキサイティングなプロジェクトです。
Silver ApplesのループシンセやDevoのスポークシュティンメボーカルの驚異、Neu!やHarmoniaのクラウトロックスタイルなどと比較されるこのプロジェクトは、Litrowの多様な音楽的アイデンティティの集大成として機能しています。また、彼自身が創り上げたキャラクターである1940年代に作られたロボット説教師としても登場します。このロボットは後に製薬会社に買収され、破壊される運命にあり、ネバダ砂漠に埋められました。
このLitronixモデルは、最近新しいホテル建設のための基礎が作られているときに発見され、完全に機能していることが確認されました。ロボットはすぐにロサンゼルスに向かい、その製薬プログラムはよりスピリチュアルでホリスティックな視点を取り入れるようになりました。その途中で、内部録音システムでジングルや曲のコレクションを録音しました。最初のシングル『Stepping Up』は昨年10月にリリースされ、続くシングル『Electric Panoramic』は今週リリースされる予定で、5月にはフルアルバム『One A Day Keeps The Doctor Away』が発売される予定です。
Ellen Beth Abdiの新しいシングル「Tenterhooks」は、ソウルフルな新しいジャズの一片であり、ジャンルの境界を微妙に押し広げながら、その快適な雰囲気に浸っています。オフキルターのシンセラインと響くピアノのフィギュアがトラックを彩り、テクスチャと興味を加えていますが、真に際立つのはEllenの美しいボーカルです。彼女の声は深みと感情に満ちており、説得力のあるメロディーに絡みつき、リスナーを引き込みます。
「Tenterhooks」は、現代の関係の不安をテーマにしており、返信を待つその苦しい瞬間を捉えています。Ellen Beth Abdiは、「この曲は誰かを待つことの暴力についての曲です。『そのメッセージ』を送った後の感覚についてです。Tenterhooksは、かつて北イングランドの工場で羊毛の布を吊るしていたL字型のフックのことです。その布のように、あなたは宙に浮かび、人生と自己価値が均衡を保ちながら待っています」と説明しています。
Avalon Emersonは、サンフランシスコの倉庫シーンで名を馳せ、2013年にベルリンに移住して以来、ダンスミュージック界で最も尊敬されるDJの一人として知られています。彼女のキャリアは、伝説的なベルリンのクラブBerghainでの10年以上のパフォーマンスを経て、多数の世界的なフェスティバルに出演し、彼女のジャンルや年代を超えた魅惑的なセットが常に求められる存在として確立されました。
2020年には、彼女の初のフルレングス作品であるDJ-Kicksシリーズへの寄稿をリリースしました。このシリーズはResident Advisorによって「完璧に研ぎ澄まされたDJの最高のプレイを感じさせる」と評され、Four Tet、Slowdive、Robynなどのアーティストのリミックスリリースも続きました。
次にリリースされたのは、2023年の『Avalon Emerson & The Charm』で、彼女がダンスミュージックの枠を超えて自身の歌声とより伝統的な作曲に挑戦したインスタントクラシックな作品です。このアルバムは、ニューヨークに移住した後に制作され、批評家から絶賛され、数多くの年間ベストリストに選ばれました。
現在、彼女は新しいレーベルDead Oceansと契約し、その支援を受けて、独自の音楽の道を切り開く準備が整いました。最初にリリースされるのは『Perpetual Emotion Machine』で、彼女のDJセットのために作られた曲で構成された、生き生きとした進化するプロジェクトです。彼女の世界ツアーに先立って発表されました。
Triathalonのシングル「RIP」は、彼らの最新アルバム『Funeral Music』のリードトラックです。この曲は、Pixies、Deftones、Nirvanaのようなアーティストにインスパイアされた90年代の影響を受けたロックトラックです。Adam Intratorは、「RIPの目的は、90年代後半のロックソングを初めて聴いたときの感覚を再現することでした。後部座席に座っていた子供が、その曲をもっと大音量で聴かせてほしいと頼んだような感じです。RIPは、死と再生の両方を意味するダブルミーニングがあります。」と語っています。
メルボルンを拠点とするジャンルを超越するバンド、Tropical Fuck StormがレコードレーベルFire Recordsと契約し、その記念として最新トラック「Goon Show」をリリースしました。このトラックは、彼らのシグネチャーであるカオスを持つ超現実的でシャープな作品です。
バンドはこの曲について、「2025年のダムフォン革命を迎えるための小さなジングルだ。ガラスの家から出て、1日か2日外で過ごす時が来た。現実世界はピクニックし、共通点を見つけられる魔法の土地だ。」とコメントしています。
Tropical Fuck Stormは、2016年にボーカリストのGareth LiddiardとFiona KitschinがThe Dronesを一時離れて始動しました。その後、Erica DunnとLauren Hammelが加わり、数々の高評価のアルバムをリリースし、火のついたライブパフォーマンスで名を上げました。
彼らは新しいアルバムを準備中であり、今後1年間で世界ツアーを行う予定です。ツアーの中には、End Of The Road FestivalやManchester Psych Fest、そしてアメリカ全土を巡る広範な公演が含まれています。
新曲「Goon Show」は、Liddiardのハスキーなバリトンボイスをフィーチャーし、ディストピアなポストグランジの熱狂的な夢にクラッシュランディングするようなトラックです。歪んだビデオゲームのサウンドトラックのようで、ギターが自己崩壊し、体が床に叩きつけられ、曲が見事に無秩序な混沌に突入する前のシーンを描いています。
酸味があり、辛辣で、苦悩に満ち、アナーキーな要素が入り混じり、彼らの言葉遊びの巧妙さは、うなるギター、脈打つリズム、爆発的なサルボによって支えられています。彼らは、光と闇の境界に存在し、LiddiardのボーカルとFionaとEricaの高揚するハーモニーの間でバランスを保ち、狂気的な物語と素晴らしく解放されたパフォーマンスによって強化されています。
