オーストラリア・メルボルンを拠点に活動するシンガーソングライター、Alycia Lang（アリシア・ラング）が、ニューシングル「Summer」をリリースしました。
「Summer」は、温かみのあるアコースティックギターの音色と、彼女の繊細でドリーミーな歌声が印象的な楽曲です。夏の穏やかな日差しや、過ぎ去っていく季節の匂い、そしてそれに伴う内省的な感情を、まるで目の前に情景が浮かび上がるように丁寧に描いています。
Song
Show Me The Body – One Train
ニューヨーク・ハードコア・バンド、Show Me The Bodyが、ニューシングル「One Train」をリリースしました。
この楽曲は、YouTubeの自動生成コンテンツや、2014年の古いミュージックビデオ、そして2015年のEP『YELLOW KIDNEY』に収録されている情報が見つかることから、以前に発表された楽曲の再リリースである可能性が高いです。
Show Me The Bodyは、ハードコア、パンク、ヒップホップ、そして実験的な要素を融合させた独自のサウンドで知られており、特にボーカルのジュリアン・キャッシュワン・プラットが奏でるバンジョーの音色も特徴的です。「One Train」もまた、彼らの持つジャンルを横断する創造性と、荒々しいエネルギーが詰まった一曲と言えるでしょう。
Sunny Morris – Before It Gets Better
トランスジェンダーのフォークアーティストであり詩人でもあるSunny Morrisが、ニューシングル「Before It Gets Better」をリリースしました。この楽曲は、彼女の独自の世界観を凝縮した作品となっています。
豊かな音楽性と鋭い視点を持つSunny Morrisの歌詞は、ジェンダー、家族、愛といったテーマを巡り、きらめくギターとゆったりとしたパーカッションのレイヤーの上で穏やかに流れていきます。彼女の音楽は、心を奪われ、感動させられ、洞察に満ちています。それでいて、クラシック音楽に通常感じられるような親しみやすさと温かさを持ちつつ、彼女ならではの現代的な個性を保っています。
この楽曲は、Sunny Morris自身がギターとボーカルを担当し、ドラムをTyler Bainが、ベースをEllie Wareが演奏しています。レコーディング、ミキシング、マスタリングはSnowyが手掛けました。また、Sam CarsonとSunny Morris自身が制作したミュージックビデオも公開されています。
annie hamilton – song for lily
オーストラリア・シドニーを拠点に活動するアーティスト、Annie Hamilton（アニー・ハミルトン）が、ニューシングル「song for lily」をリリースしました。
この楽曲は、亡くなった友人、Lilyへのオマージュとして作られた、親密で心を揺さぶる作品です。楽曲は、親しい人との喪失という普遍的なテーマを扱いながら、悲しみの中に見いだせる美しさを繊細なメロディーと歌声で表現しています。
「song for lily」は、彼女の個人的な感情が詰まった、心に深く響く一曲です。
Small Jesters – DEEPFAKES
ロサンゼルスを拠点とするデュオ、Small Jestersがニューシングル「DEEPFAKES」をリリースしました。この楽曲は、パーティーに行くこと、パーティーに行かないこと、そしてその中間に存在するすべてを歌ったものです。
この曲の歌詞は、馬のセラピスト、卓上ヴェポライザー、リムジン、素敵な服、そして気前よく貸し出したものなど、様々な要素をユーモラスに散りばめています。
特に目を引くのは、「That wasn’t me / That was a deepfake」（あれは僕じゃない / あれはディープフェイクだ）というフレーズです。これは、パーティーでの行動や振る舞いが本当の自分ではないという、現代における自己とデジタルアイデンティティの乖離を風刺的に表現しています。
一方で、この曲はパーティーに行きたいという気持ちと、行かずに「自分の体に戻って泣きたい」という内なる葛藤も描いています。こうした複雑な感情の揺れ動きを、彼らの軽快でキャッチーなサウンドに乗せることで、聴く人に共感を呼び起こします。
Small Jestersは、「ロボットに自分たちの存在と素晴らしさを思い出させるために、繰り返しストリーミングしてほしい」と語っています。
Conor Albert – We never talk
ロンドンを拠点に活動するアーティスト、ソングライター、プロデューサーのConor Albert（コナー・アルバート）が、Ninja Tuneからシングル「We never talk」をリリースしました。この楽曲は、2022年に発表されたEP『Collage 2』以来の新曲であり、彼自身のボーカルがフィーチャーされています。
Conor Albertは、これまでThe IndependentやClashなどから称賛され、James SmithやMaya Delilahといった新進気鋭の才能とのコラボレーションを通じて、天性の音楽性とプロダクションスキルを証明してきました。
しかし、この数年で彼の音楽へのアプローチは大きく変化しました。もはや単なるプロデューサーやコラボレーターではなく、第一に「アーティスト」として自身の役割を受け入れています。今作以降のリリースでは、彼自身が歌うことになります。
新曲「We never talk」について、Conor Albertは次のように語っています。「この曲は、僕が非常に親しみやすい音楽を作ろうと必死になっていた時期に作りました。たくさんのポップミュージックを聴いて、シンプルさに夢中になっていたんです。僕は人間関係を維持するのが得意じゃないので、おそらくそのことについて歌っているんだと思います」。
Blind Yeo – Love Not Fire
「Love Not Fire」は、コーンウォールを拠点としているBlind Yeoによる
ニュー・シングルで、「レトロなヒッピー・プログレ」と「サイケデリックなストーンド・ロック」を融合させた実験的な音楽性で知られています。
Mini Trees – Hollow
本日、Mini Treesがニューシングル「Hollow」をリリースしました。この楽曲は、Lexi Vegaが作詞、Jon Josephがプロデュースとミキシング、そしてDanny Kalbがマスタリングを担当しています。
この曲は、かつての恋愛関係の終わりとその後の心の葛藤を歌っています。歌詞にあるように、「You found someone and we both stopped calling」（君は誰かを見つけ、僕たちは連絡を絶った）というフレーズは、二人が別々の道を歩み始めたことを示唆しています。
この曲の核心は、関係が終わった後も残る心の「空虚感」です。歌詞の最後にある、「If we’re both better for it / Why am I still hollow / Oh do you ever feel hollow」（もしお互いにとって良いことだったのなら / なぜ私はまだ空虚なんだろう / 君も空虚だと感じることがある？）という問いかけは、前に進んでいるにもかかわらず、心にぽっかりと空いた穴が埋まらない苦悩を表現しています。
Craig Benedict Valentine Badynee – I Walked Away From The Firing Squad
Craig Benedict Valentine Badyneeが、ニューシングル「I Walked Away From The Firing Squad」をリリースしました。この楽曲は、別れと内なる葛藤を、独特な比喩と生々しい言葉で表現しています。
タイトルの「I walked away from the firing squad」（私は銃殺隊から歩いて離れた）というフレーズは、絶望的な状況からの脱出を、恐れを知らない態度で描いています。歌詞にある「With a tip of my hat, I stayed quiet, I didn’t run」（帽子を軽く上げ、静かに、走らずにいた）という一節は、運命に抗うことなく、静かに受け入れたかのような冷めた態度を示しています。
I’ve got some blood on my hands, you got it all over your face
（私の手には血がついている、君の顔にはそれらすべてがついている）
という強烈なフレーズは、関係の破綻が両者の心に深い傷を残したことを示唆しています。また、「I walked away, ’cause I didn’t know what to say to you」（立ち去ったのは、君に何を言えばいいか分からなかったから）という言葉は、コミュニケーションが途絶え、どうすることもできなかった状況を痛切に表現しています。
Malibu – Spicy City
ベルリンを拠点に活動するフランスのアーティスト、Malibuが、ニューシングル「Spicy City」をリリースしました。
Malibuは、ドローン・アンビエントやエレクトロニックミュージックを融合させた、繊細で夢のようなサウンドスケープで知られています。
タイトルである「Spicy City」は、彼女のこれまでの作品とは一線を画す、より活気のある、あるいは複雑な感情を持つサウンドを想起させます。この楽曲は、静かで内省的ながらも、活気に満ちた都市のエネルギーや、そこに潜む様々な感情の層を表現していると解釈できます。
ミニマルなサウンドの中に奥行きと感情を紡ぎ出す、彼女ならではのスタイルが凝縮された一曲です。