アメリカ・ロサンゼルスを拠点とするバンド、Fimeが新シングル「Burning the Candle」をリリースしました。ニューアルバム『Just Can’t Win』が、来週9月5日にMallard Recordsからリリースされます。
このアルバムからの新シングル「Burning the Candle」は、甘いメロディが特徴のオルタナティブロックソングで、90年代の黄金期を彷彿とさせるサウンドが楽しめます。
アメリカ・ロサンゼルスを拠点とするバンド、Fimeが新シングル「Burning the Candle」をリリースしました。ニューアルバム『Just Can’t Win』が、来週9月5日にMallard Recordsからリリースされます。
このアルバムからの新シングル「Burning the Candle」は、甘いメロディが特徴のオルタナティブロックソングで、90年代の黄金期を彷彿とさせるサウンドが楽しめます。
ミュージシャンでありプロデューサーであるRusty Santosが、自身のプロジェクトの最終シングルとなる「Tomorrow was a dream」を本日リリースしました。
彼の音楽は、アヴァンギャルドと実験的ポップを融合させたもので、非線形的な制作・作曲アプローチや、夢の中で作曲するというユニークな手法を通じて、潜在意識の領域を探求しています。アコースティックおよびエレクトロニックなサイケデリアシーンでの深いルーツが、彼の作品作りを形作ってきました。
このシングルは、これまでのRusty Santosプロジェクトの集大成でありながら、新たな始まりを告げるものでもあります。彼は「音楽の未来をどう進めるか?」と問いかけ、自身のプロジェクトが再生していく様を「私の体の細胞が再生しているようだ。表面上は同じだが、内側では変化した」と表現しています。この言葉は、彼の音楽が今後も進化し続けることを示唆しており、彼の芸術的な旅の次の章への期待を高めます。
ご提示いただいた「Poor Baby」の解説は、楽曲の雰囲気をとてもよく捉えていますね。
「Poor Baby」は、気だるい雰囲気の「スレイカー・ロック」ソングで、自己憐憫や他者への責任転嫁をテーマにしています。歌詞にある「かわいそうな私」(Poor Baby)という言葉は、愛おしさと同情の両方を含んだ表現であり、恋愛関係の中で露わになる恥ずかしさや傷つきやすさを際立たせています。特に、「ありのままの自分を全て愛されること」がもたらす屈辱感という、複雑な感情を描き出している点がユニークです。
楽曲は、温かみのあるアナログな音作りが特徴で、ノスタルジックな90年代のガレージサウンドを作り出しています。歪んだギターと、かすれた女性ボーカルが、この曲の持つ心地よさと物悲しさを同時に強調していますね。
アトランタを拠点とするインディーバンド、Kid FearsがTiny Enginesと契約しました。このレーベルからの第一弾シングルとして、夢見心地な楽曲「Ida’s Stain」が発表されました。
この曲は、バンドの持つ独特なサウンドを前面に押し出した作品で、聴く者を幻想的な世界へと誘います。新曲を皮切りに、Kid FearsはTiny Enginesと共に新たな音楽の旅を始めます。
オーストラリア・メルボルンを拠点に活動する6人組バンド、Gut Healthが、最新シングル「Beat to Beat」をリリースしました。この楽曲は、彼らの特徴である、不穏で刺激的なサウンドが際立っています。
「Beat to Beat」は、混沌としたリズムと予測不能なギターリフが絡み合い、聴く者を不安と高揚が入り混じる独特な世界へと引き込みます。しかし、そのカオスの中には、彼らが持つジャンルの枠を超えた実験精神と、強烈な個性が見事に表現されています。
この曲は、単なるノイズではなく、不協和音の中に美しさを見出すGut Healthの芸術性を物語っています。
LAを拠点とする6人組バンド、The Sophsが、Mac DeMarcoの「For The First Time」をカバーし、ビデオとともに公開しました。このカバー曲は、Rough Trade Recordsからのデビューシングル「SWEAT」と、最新シングル「DEATH IN THE FAMILY」に続くリリースです。
ボーカルのEthan Ramonは、原曲の「For The First Time」の持つ繊細さに惹かれたと語ります。彼らはその感情的な生々しさを保ちつつも、自分たちのスタイルである「荒々しさ」と「混沌」を加えてこの曲を再解釈しました。
Ethanはこう説明します。「テンポを上げ、音の角を尖らせました。サーフパンクのフィルターを通したMacの曲といった感じですね。より鋭いギター、躍動的なリズムセクション、そして諦めではなくフラストレーションに近いボーカルに仕上がっています」。このカバーは「一緒に叫べるラブソング」であり、どこか神経質でノスタルジック、そして少しだけ不安定な雰囲気をまとっています。
The Sophsの作品は、その率直な感情表現とジャンルを横断する多様性で、Rough Trade Recordsの共同設立者であるGeoff TravisとJeannette Leeの心を掴みました。彼らがRamonから受け取ったデモテープは、TravisとLeeに「心を躍らせ、送り主を追跡したいと思わせるほど珍しいものだった」と言わしめ、彼らはすぐに契約を決めました。
「通常、ベテランのロックバンドは新しいアルバムが完成してから、そのアルバムの楽曲をリリースします。しかし、Spoonは本日、その慣例を打ち破ることを決めました。
2022年の『Lucifer On The Sofa』に続く新作アルバムの制作を開始したSpoonは、本日、ニューシングル「Chateau Blues」と「Guess I’m Fallin In Love」の2曲をサプライズでリリースしました。この2曲は、ツアーの初日に合わせて発表されたものです。バンドのBritt Danielは、通常はアルバムを完成させてから楽曲を公開するとしつつも、「この2曲は今出すべきだ」というメンバー全員の考えから、異例のリリースに至ったと語っています。
今回のサプライズリリースは、彼らがPixiesとのツアーを開始するタイミングに合わせて行われました。DanielはPixiesを「史上最高のバンドの一つ」と称賛し、彼らとのツアーを心から喜んでいることを表明しています。
新曲「Chateau Blues」は、「Jonathan Fisk」を思わせるグルーヴ感に、The Rolling Stonesのようなスワガーが加わったロックチューンです。一方、「Guess I’m Fallin In Love」は、滑らかで脈打つような、ダークでダーティなサウンドが特徴です。どちらの曲もSpoonとJustin Meldal-Johnsenが共同でプロデュースを手がけました。この2曲を聴けば、バンドの新たな方向性を感じ取ることができるでしょう。
AustinとGlasgowを拠点に活動するデュオ、SKLOSSが、ニューアルバム『The Pattern Speaks』からの新シングル「Veto Powder」をリリースしました。この楽曲は、同アルバムのアウトテイクとして発表されています。
「Veto Powder」は、サイケデリックやシューゲイズのファンに人気のレーベル、Fuzz Clubから届けられました。このシングルは、SKLOSSの魅力的で幻想的なサウンドを象徴する一曲であり、すでにリリースされているアルバム『The Pattern Speaks』の世界観をさらに深く掘り下げています。
「アウトテイク」として発表されたこの曲は、アルバム制作過程で生まれた、非常に貴重で特別な楽曲です。アルバム本編とは異なる角度から、SKLOSSの創造性とサウンドの多様性を感じることができます。彼らの持つ独特な世界観に、さらに深く没入できるでしょう。
Jackie Westが、新たなシングル「Offer」をリリースしました。この曲は、挑発的で重要性の異なる様々な物事への、感動的で壮大な10分間の賛歌であり、まるで人生そのものを表現しているようです。このトラックはRuination Record Co.からリリースされ、2026年にはWestのフルアルバムが到着する予定です。
「Offer」では、Westはスポークンワードから、心に残り続けるようなメロディーを生み出しており、その表現の幅広さは、声の変幻自在さで知られるDavid Byrneが嫉妬するほどです。ザクザクとした、ゆったりとしたギターのメロディー、安定したドラムグルーヴ、そして渇いた喉に染み渡る炭酸水の最初の一口のように湧き上がるベースラインに乗せて、彼女は「見える限りのもの全てに目を向けたい」といったラインを語り、曲に刺激的な切迫感を与えています。
Westは「Offer」について、複数の意味を持つ曲だと語っています。「これはプロパガンダについての曲です。メッセージの出所を辿ることがいかに難しいか、そして『なぜ?』『それどういう意味?』と問いかける余地がいかに少ないか。私たちは物事を額面通りに受け取りがちで、なぜマスクしか見えないのか不思議に思うのです」。
さらに、「Offer」は「自分の盲点を受け入れること、そして誰もがそれを持っていることを悟ること」をテーマにしています。また、「誰かをどう見るかは、一般的に自分自身をどう見るかということなので、他人をはっきりと見るためには、まず自分自身に慈悲を持たなければならない。真の許しと手放すこと」について歌っています。
そしてこの曲は「世代間のトラウマ」にも触れています。「長年、私や母、祖母、そして曾祖母と共にあったあなた(トラウマ)は、もう彼らの元に帰っていい。あなたの脚本通りに生きる必要はもうない」と語ることで、その物語への執着から解放され、過去と決別する姿勢を示しています。
「Crawling」は、Hot Flash Heat WaveとMind’s Eyeのコラボレーションシングルです。
この曲は、人間関係の中で感じる内面の葛藤や、変化を求める心の動きを繊細に描き出しています。静かなメロディと、エモーショナルなボーカルが特徴で、リスナーに深く語りかけるような雰囲気を持っています。
両バンドの持ち味が融合し、ドリーミーで内省的なサウンドに仕上がっています。