シドニーのシューゲイズ・バンド、Grinding Eyesがリリースするセカンド・アルバム『Out Of Focus』からニュー・シングル「We Move Slowly」をリリースしました。
脈打つロッカー「We Move Slowly」を筆頭に、『Out Of Focus』はドローン・ギターの波、みずみずしいメロディック・フック、クラウトにインスパイアされた反復のドライヴを轟かせます。Paul Maybury（The Secret Location Sound Recorders）がアナログ・テープに録音し、Evan Foster（Iggy Pop、Mudhoney、Boss Martians）がミックスした8曲の広大な新曲は、2021年のアルバム「Taste The Monochrome」で探求されたサウンドの領域を拡大したもの。
Dutch Interiorはロサンゼルス出身のバンドで、インディー・ロックの中でも特に陰鬱で深みのあるサウンドを特徴としています。夏にはFat Possumと契約し、シューゲイザー風のシングル「Ecig」をリリースしました。そして今日、新たな楽曲を発表しました。
新曲「Sandcastle Molds」は、バンドを多層的で独特なサイケデリックな世界へと誘います。このトラックでは、リズムセクションが活発に動き、大きなドラムとアコースティックギターがサーフミュージックの雰囲気を醸し出しています。その中で、バンドのリーダーであるJack Nugentは、社会の腐敗の中で生きることや、その無力感について歌っています。以下はプレスリリースでの彼の言葉です。
「この曲は、長い夜が明けて405号線をドライブしているときに、自分が限界を感じていることに気づいたことから生まれたんだ。『Sandcastle Molds』は、世界が急速に狂気に陥っていく中で、自分自身の感覚を保つことについて描いています。すべてが崩壊していくように見えるとき、人はどうやって希望を持ち続けることができるのでしょうか？」
本日、Alex Izenbergは、7月26日にWeird World / Dominoからリリースされる4枚目のアルバムとフルバンド・デビュー作『Alex Izenberg & The Exiles』を発表しました。『Alex Izenberg & The Exiles』では、ロサンゼルスのアーティストがシンプルな目標に集中しました。メロディーはロマンティックで温かく、アレンジは魅力的な広がりを持ち、彼のキャリアで最も強力な楽曲を中心に編成された新しいアンサンブルを巧みに活用。アイゼンバーグの最も幅広い協力者を集めたアルバムにふさわしく、彼はベテラン・プロデューサーのPhil Ek（Fleet Foxes、Father John Misty、Built to Spill）をミックスに起用し、そのプロセスをさらに拡大。出来上がったサウンドは、Izenbergがこれまで発表してきた密閉的な作品と同様に親密でありながら、神秘的で共同体的な輝きを放ち、彼の作品群の中でも真新しさを感じさせるもの。
本日、Alex Izenbergは、Yellow House時代のGrizzly Bearがアシッドでシンフォニーを演奏しているような曲「Only the Moon Knows」と、Giraffe Studiosによるビデオ付きで、ハァハァとパーカッシブな「Drinking the Dusk Away」も公開。
Timothy ShowalterによるStrand of Oaksが通算8作目のアルバム『Miracle Focus』を発表し、新曲「More You」を公開しました。
「More You」は、わずか5分足らずの間に、Strand of Oaksはその音楽にもう少し催眠的なサウンドスケープを加えたようだ。ブリスター・エレクトロニクスが、バンドが認めるドリーミーなインディー・フォーク／アメリカーナを導入し、 Showalerの声が今日も主役を演じている。わずかなリバーブとスペイシーなエキストラを加えた「More You」は、こうしてアメリカ人が心を注ぐ愛のワームホールのようなものになったようだ。しかし、以前の作品と比べると、今回は陶酔的な爆発を待っているようだが、それはやってこない。しかし、このシングルがアルバムの1曲目に収録されているという事実は、Strand of Oaksがこの作品を新しい章への入り口として捉えていることを示唆している。
Marina Allen がニュー・アルバム『Eight Pointed Star』をFire Recordsから6月7日にリリースすることを発表し、リードシングル「Red Cloud」を公開しました。
Marinaの過去から断片と物語を取り出し、イメージの集合体を迎え入れ、新しい未来を巧みに織り成すこの新作は、オルタナティヴ・フォークとアメリカーナのきらびやかで澄んだ眼差しのモダン・クラシックのように感じられる。彼女の歌には、独特の世界を呼び起こすダイナミズムがある。『Eight Pointed Star』は、コンパスの8つのポイントで探す発見について、北極星の8つのポイントの中の発散を見つめる希望について、そしてキルト作りに使われる8つのポイントのステッチ・パターンに慰められる祖先について歌っている。
ウェールズのバンド、Obey Cobraがセカンド・アルバム『Mwg Drwg』の詳細を発表した。
5月にリリースされるこの12曲入りのアルバムは、2021年のデビュー作『Oblong』に続くもので、ポスト・パンク、インダストリアル、エレクトロニック・ミュージックの要素が融合している。アルバム名はマリファナの俗語に由来し、直訳すると「悪いドラッグ」または「悪い煙」となる。その発表を記念して、バンドはリード・トラック「Ten Of Wands」のビデオを公開した。
このビデオについて、バンドはこう語っている： 「白いシーツに身を包み、リボンで飾られた馬の骸骨であるMari Lwydは、ウェールズの民俗風習である。歴史上でも現代でも、ワセイルではマリ・ルウィドは行列を率いて、地元の家々のドアをノックし、歌によって入場を得ようとする」
「その家に住む人々は、歌を通してMari Lwydの入場を拒否し、両者はこのコール・アンド・レスポンスを、最終的にその家の人々が譲歩してMari Lwydが入場を許可され、食べ物や飲み物が与えられるか……あるいはそのまま旅を続けなければならなくなるまで続ける」
「Ten Of Wands」のミュージックビデオでは、Mari Lwydを追っている。地球の果てから追放されたアウトサイダーは、人間のいない歴史的空間をさまよい、やがて大海原にたどり着く。「Ten Of Wands」は、リード・シンガーのK Woodが塩をひとつまみ持って受けた、リーディングと予感の物語である。
ニューヘイブンの老舗バンド、Mountain Moversがこの春、9枚目のアルバム『Walking After Dark』をリリースします。このアルバムは、バンドのヴォーカルの繊細さと、より探求的なアルバムの宇宙的な放浪の両極をこれまで以上に包含していますが、最初のシングルは、その対立の叙情的な側面を包含しています。
2部構成のファースト・カット「Bodega On My Mind / The Sun Shines On The Moon」は、ハンド・パーカッションに支えられた鳥肌立つようなグルーヴになるまで唸り続け、壮大とも言えるため息をつきながら太陽を見つめています。新アルバム『Walking After Dark』はTrouble in Mindより5月17日にリリースします。
ベルリンのサイケ／ポスト・パンク・バンド、The Third Soundが本日、6枚目のスタジオ・アルバム『Most Perfect Solitude』を発表、リード・シングル「Another Time, Another Place」を公開しました。このアルバムは4月26日にデジタルリリースされ、5月17日にレコード／CDでリリースされます。
このアルバムについて、ギタリスト／ヴォーカリストのHákon Adalsteinssonは次のように語っています：「『First Light』の大々的なツアーと、昨年リリースした『Fuzz Club Session』LP（ある意味、キャリアを網羅した回顧的なドキュメント）の後では、このアルバムはまっさらな状態からスタートしたような気分です。いくつかの曲には、以前にはなかった温かみがありますが、それでも光と影の間を揺らめいていて、まるでBrion Gysinの『Dreamachine』のスローモーション・オーディオ版のようです」
「Another Time, Another Place」はその典型。寂しげな憧れが歌詞の中に浸透しているようですが、この曲はおそらくThe Third Soundが最も輝きを放っている曲で、きらめくジャングル・ポップ・ギターと爽やかなメロディーが特徴です。ドライブする12弦のリズムとギターのメロディーは、60年代の影響を受け、メランコリックなヴォーカルとは対照的に、ほろ苦くノスタルジックな雰囲気を醸し出しています。
Steven R. Smithは、修行僧のようなソロ・レコーディングの実践を遥かに超えた壮大な音楽を作る、荒々しくも一貫性のある自給自足の作家です。『Olive』では、Steven R. Smithの独創的なヴィジョンと音楽性を、今回は主に他者によるアンサンブル・アレンジというフィルターを通して表現。ホルン奏者と木管楽器奏者からなるマイクロ・オーケストラのほか、Kate Wright（Movietone, 1000 Dawns）やYvonne Soneなどのコラボレーターを起用。音や 音色の面だけでなく、空間の使い方においても、Mark Hollisの同名のソロLPやGerald Busbyの傑作『3 Women』のスコアを思い起こさせるような見事な仕上がり。
Smithはサウンドトラックのようなムード音楽を様々な角度から探求してきましたが、洗練された室内楽作品にもダーク・ロックの要素があり、満足しています。また、この作品は、Rowland S. HowardやCrime & the City Solutionといったオーストラリアのアーティストから引用したもので、くすんだポストパンクのようなスミスの特徴が、洗練されたアレンジと融合し、彼の親しみやすく喚起的なサウンドを新たな空間へと押し出しています。
Sunburned Hand of the Manがニューアルバムを発表。4月12日、このサイケデリック集団はThree Lobed Recordingsより『Nimbus』をリリース。本日、彼らはタイトル曲を公開。
バンドはアルバムについてのステイトメントで、「Nimbusは、詩の名前にちなんで命名されたレコードです。私たちの集団的な意識の流れから、一方が他方に続いたのです。これはアルバム全体を理解する良い方法かもしれません。レコーディング・セッションの間中、決断はシナプスのように一度に、そして多方向に発火しました。人々が提案し、私たちはそれに基づいて行動しました。そして、それはすべてインキュベーターの中で偶然起こったことなのです」
