Mountain Movers – Walking After Dark

ニューヘイブンのロングラン・バンド、Mountain Movers（ギタリスト／ヴォーカリストのDan Greene、ベーシストのRick Omonte、ギタリストのKryssi Battalene、ドラマーのRoss Menze）の現在のラインナップは、2011年から2013年にかけてリリースされた数々のシングルでレコーディング・デビューを果たし、もう10年以上も一緒に演奏しています。互いの演奏に対する仲間意識と感性は時を経るごとに高まり、Trouble In Mindの3枚組アルバムで結晶化； 2015年の同名アルバム『Mountain Movers』は、より多くの聴衆にグループを再紹介する役割を果たし、2018年の『Pink Skies』は、自分たちの強みに自信を持ったグループのように荒れ狂い、2020年の予言的な『World What World』は、世界が閉鎖される前に書かれ、レコーディングされたもので、ジャムからギタリスト／ソングライターであるDan Greeneのマジカル・リアリズムの詩的な物語の重さへとフォーカスを移しています。バンドの9枚目のアルバム『Walking After Dark』は、グリーンの叙情的な作曲とグループの長編即興ジャムという、バンドの強みの両側面がうまく調和した作品。



Mountain Moversの演奏は、聴き手にとってその一体感は明らか。メンバーたちは、楽器を入れ替えたり、楽器を循環させたりしながら、一分の隙もなく演奏。これらのテープの山は、最終的に『Walking After Dark』へと編集され、シークエンスされることになります。



オープニング・トラックの「Bodega On My Mind」は、まるで旅に疲れた旅人のように歩き回り、そのリゼルギーなフォークのストラムに、バタレーンのテレキャスターのアシッドなリード・ラインが散りばめられ、やがて「The Sun Shines On The Moon」へ。それ以降、「Factory Dream」のようなトラックは、ムーヴァーズの手口をリスナーに教えてくれます。シンセ、ドラム・マシーン、オート・ハープ、様々な形態のパーカッション（その他、その辺に転がっているもの）、そして伝統的なギター、ベース、ドラムの構成。14分に及ぶ「Reclamation Yard」のような曲は、その深宇宙的なエレクトロニック・パルスと、サイドCのオープニング「See The City」のしつこいアコースティック・ストラムとが並置され、繰り返しの中で自己を見失うという「精神性」についての似たようなアイデアを示していますが、実行方法は異なります。多くの点で、「Walking After Dark」の二面性は、「On The Beach」時代のNeil YoungとAmon Düülの集団的なフリークアウトの融合のように感じられ、フリー・ミュージックの「incorporeality」にインスピレーションを受け、Greeneのぼんやりとした、心に残るリリックと融合しています。