Animal Collective – Love On the Big Screen

Animal Collectiveが本日、Dominoよりニューシングル「Love On the Big Screen」をリリースしました。B面には「Buddies On the Blackboard」を収録した限定版7インチシングルが8月1日に発売されます。

両トラックはAvey TareとAdam McDanielがプロデュースを手がけ、ノースカロライナ州アッシュビルにあるMcDanielのDrop of Sun Studiosでエンジニアリングとミキシングが行われ、Dave Cooleyがマスタリングを担当しました。本日デジタルリリースされた「Love On the Big Screen」には、Danny Perezによるビジュアライザーも公開されています。

OSEES、クラシックサウンド回帰の新作アルバム『Abomination Revealed at Last』を発表


## OSEES、新作アルバム『Abomination Revealed at Last』を発表、先行シングル「Flight Simulator」公開

OSEESが、フロントマンJohn DwyerのレーベルDeathgod Records(旧Castle Face)より、新アルバム『Abomination Revealed at Last』を8月8日にリリースします。Dwyerは本作について、「このアルバムは、現在地球を渦巻くおぞましい出来事の霧の中からチャネリングされたものだ」と語っています。続けて、「AI共感、大量虐殺、ソーシャルメディアのデータ収集と依存、テクノロジー億万長者とファシストの支配者たち、そして彼らの犬の艦隊との連携、ブーツを舐めるようなごろつきによる市民の誘拐、適正手続きの死…挙げればきりがない。今年はもうすでに長い一年だった」と、作品に込められた強いメッセージを明かしています。

数枚のシンセを実験的に取り入れたアルバムを経て、『Abomination Revealed at Last』は、よりクラシックなOSEESのアルバムサウンドに回帰しています。特に2015年の『Mutilator Defeated at Last』(Oh Seesのベストアルバムリストにも選出)との明確な類似点が見られます。これは、先行シングルとして公開された「Flight Simulator」を聴けば間違いなく感じられるでしょう。

Sunbeam Sound Machine – Waterfall (Strange Gravity)

メルボルンを拠点に活動するインディーポップ/ドリームポップミュージシャンのNick Sowersbyによるソロプロジェクト、Sunbeam Sound Machineが、ニューシングル「Waterfall (Strange Gravity)」をリリースしました。

この楽曲は、8月15日にDot Dash Recordsからリリースされる彼の4枚目のアルバム『Double Magic』に収録されます。Sunbeam Sound Machineは、才能あるメルボルンのマルチ楽器奏者Nick Sowersbyが、オーストラリア・コリングウッドの自宅ガレージという神聖な場所で楽曲制作とレコーディングを行っているプロジェクトです。

「Waterfall (Strange Gravity)」 は、とめどなく押し寄せる情報に溺れ、それがパニックを引き起こす様子を表現します。真偽不明な情報や無関係なゴシップが常に傍らにあり、現代人が常に情報に晒され、真の安らぎを得られない状況が示唆されています。

「孤立している?/問題ない/二度と一人になることはない」という皮肉な言葉は、物理的孤立と情報による「接続」のパラドックスを指摘。ソーシャルメディア上で反応を求められ、感情すらも他者によって規定されるかのような、消費される存在としての現代人の姿が浮かび上がります。

Owen & The Eyeballs – Moonhead / Baby

クランチーなフックが賑やかな衣装に包まれたポップアートの爆発、それが Owen & The Eyeballs です。このバンドは、イラストレーターといたずら好きの結束の固い仲間たち、Owen Gildersleeve、Andrew Rae、Jim Stoten、そして Nick White から成ります。

約15年前にグラフィックアートフェスティバルでの一度限りのライブのために結成されましたが、それ以来、アートロックの騒動を巻き起こし続けています。

今後数ヶ月間にわたり、このバンドとのA面/A面シングルシリーズをLost Map Recordsからリリースします。その第一弾となる「Moonhead/Baby」は、6月の #PostMap デリバリーで登場し、ストリーミングも可能になりました。

My Friend Peter – Promises

グラーツを拠点とするサイケデリック、インディロックのアーティスト、My Friend Peter こと Benedikt Brands が、催眠的なシングル「Promises」を発表しました。この曲は、彼が秋にウィーンのレーベル Numavi Records からリリース予定の同名アルバムへの印象的な導入となります。

Mo Dotti – dissolve opaque (vol. 1)

lucky boy (scattered mix by snowmobile) : この曲は、Mo Dottiの浮遊感のあるボーカルと、snowmobileによる「scattered mix」が特徴で、ドリームポップやシューゲイズの要素が散りばめられた、心を揺さぶるサウンドスケープを体験できます。

carnelian (quiet mansions mix): このトラックは、「quiet mansions mix」として、より内省的で豊かなシンセサイザーのレイヤーが印象的です。Dottiの音楽が持つ、過去への郷愁と未来への期待が入り混じったような独特の感情を呼び起こします。

『dissolve opaque (vol. 1)』は、Dottiの以前の作品の持つ魅力を継承しつつ、さらに発展させています。浮遊感のあるボーカル、豊かなシンセサイザーのレイヤー、そして心を揺さぶるメロディーが特徴で、ドリームポップやシューゲイズといったジャンルのファンにはたまらないサウンドです。

Mo Dottiの音楽は、しばしば80年代や90年代のサウンドスケープを彷彿とさせながらも、現代的なプロダクションと繊細なソングライティングによって新鮮な響きを持っています。彼女の楽曲は、深い内省と感情的な脆弱性を伴うことが多く、リスナーが自身の経験と重ね合わせるような普遍的なテーマを扱っています。

クラウトロックとサイケデリックが融合:pôt-pot、喪失と再構築の物語を紡ぐデビュー作『Warsaw 480km』をリリース

アイルランドとポルトガルの5人組バンド、pôt-potがデビューLP『Warsaw 480km』をリリースしました。このアルバムは、クラウトロックの推進力のあるグルーヴに、燐光を放つサイケデリック・ロックの輝きを注入し、ハーモニウムのドローン、催眠的な男女ボーカルハーモニー、そして荒々しい質感の深い層が全体を彩っています。主にマルチインストゥルメンタリストでリードボーカリストのMark Waldron-Hydenが、悲しみと個人的な激動の時期に制作したデモから発展したこのアルバムは、生々しいカタルシスを甘美で不吉なエッジで包み込みながら、卓越した才能を結集した一連のライブ・フルバンドスタジオセッションを通じて誕生しました。

『Warsaw 480km』の決定的な要素は、その印象的な雰囲気の幅広さです。Waldron-Hydenは回想します。「最初の楽曲群は、特定の場所に住んでいないときに書いたので、どこか移ろいやすい感覚があると思います。バンドと共にそれらを練り上げることは、私が感情的に奔放だった時代を処理するのに役立ちました。だから、それらの曲は、創造的なユニットとして共有した美しい経験と、それらをインスパイアした困難な時期の両方を同じように思い出させます。」リードシングル「WRSW」は、この二重性を象徴しており、その頑丈なリズムのバックボーンが、スプリットチャンネルのトレモロギターと、ヴァースとコーラスが見事に溶け合う半語りのボーカルラインを支えています。

この曲について彼はさらに説明します。「『WRSW』は、父の遺骨を回収し届けるために、とても良い車で運転されているときの記録であり、そのようなひどい状況での奇妙な安らぎがいかに私を揺さぶったかを歌っています。ある時点で運転手が、アイルランドからポーランドへの旅について話してくれました。何日も運転した後、夜中に、一枚の道路標識が突然現れ、『WARSAW 480 KM』と書かれていたと。私は、突然遠くにあるが触れることのできる安堵によって中断される、その闇のイメージに共感しました。」音楽的には、この曲は引き締まった構成とさりげない雰囲気を両立させています。歌詞的には、曖昧で印象主義的であり、「How / Can we get there / Can we get there?」というマントラが中心となっています。

Upchuck – Plastic

Ty Segall(タイ・セガール)がプロデュースとミックスを手がけ、Heba Kadry(ヘバ・カドリー)がマスタリングを担当したUpchuck(アップチャック)の「Plastic」は、粗削りなギターと吐き出すようなボーカルが2分間駆け抜ける、彼らの信条である「真実性」を示す鍵となる楽曲です。

PVC(ポリ塩化ビニル)のように空虚で人工的な世界の中で、真実を見つけるために戦わなければならない、というUpchuckの倫理がこの曲には込められています。「Algo me hace falta」(「何かが足りない」)と、Chrisがスペイン語のブリッジで叫びます。その答えは、シンガーのKTが「クラシックを知り、真実を知り、道理を知り、自分を知ること」だと力強く訴えかけます。

この曲は、現代社会における偽りや表面的なものに対する彼らの挑戦状であり、リスナーに本質を見極めることの重要性を問いかけています。

Kamasi Washington参加の新曲と共にAmi Taf Raがデビューアルバムをアナウンス

北アフリカ出身でロサンゼルスを拠点に活動するシンガーソングライターAmi Taf Raが、デビューアルバム『The Prophet and The Madman』のリリースを発表しました。同時に、Kamasi Washingtonをフィーチャーした新曲「How I Became A Madman」も公開されています。

「How I Became A Madman」は、Ami Taf RaのBrainfeederからのデビュー曲である「Speak To Us (Outro)」に続くものです。これら2曲は、Ryan Porter、Miles Mosley、Brandon Coleman、Tony Austin、Taylor Graves、Cameron Graves、Ronald Bruner Jr.、Allakoi Peete、Kahlil Cummings、そしてKamasi Washingtonといったアーティストとのコラボレーションを収録した、今後リリースされるアルバムに収録されます。

ファーストシングル「Sorrows」も公開! Los Palms、最新作でガレージ、スパゲッティ・ウェスタン、サイケデリックを融合

オーストラリアのアデレードを拠点とするバンド、Los Palmsがセルフタイトルのセカンドアルバムのリリースを発表しました。

薄暗いダイブバーから荒涼とした砂漠のハイウェイまで、Los Palmsはヴィンテージファズにまみれたサウンドトラックを届けます。2025年8月29日にリリースされるこの作品は、2022年のデビューアルバム『Skeleton Ranch』に続くもので、60年代ガレージ、スパゲッティ・ウェスタン、モダンサイケデリックからの影響を取り入れ、彼らの代名詞である「デザート・ジャングル」サウンドをさらに深化させています。豊かなで奥行きのあるプロダクションによって、すべてのトレモロがかったギターとリバーブの効いたボーカルが輝きを放ちます。

本日、ファーストシングル「Sorrows」もミュージックビデオと共に公開されました。この曲は、リバーブとシネマティックなトゥワングにまみれたムーディーでメロディックなスワッグで展開します。