Elijah Minnelli、新境地を開拓する『The Alien Dub Orchestra: Plays the Breadminster Songbook』をリリース

故郷ブレッドミンスターへの「ぜい弱で寂しげな頌歌」で聴衆を魅了してきた、フォークとダブの独特な融合で知られる Elijah Minnelli が、新たな章を刻みます。彼のデビューアルバム『Perpetual Musket』は批評家から絶賛され、KLOF Mag は「レゲエやフォークミュージックに対する考え方を永遠に変えるだろう」と評しました。そして2025年9月19日、Alien Transistorより、Minnelli のクンビアを融合させたダブレゲエに新たな息吹を吹き込むアルバム『Plays the Breadminster Songbook』がリリースされます。

このコラボレーションは2022年に始まりました。Minnelli が The Notwist のトラックのリミックスを依頼されたことがきっかけで、ミュンヘン音楽シーンとの関係が発展し、最終的に The Alien Dub Orchestra が結成されました。このオーケストラは、The Notwist や G.Rag y los hermanos Patchekos のメンバーを擁する、バイエルンのミュージシャンたちによる寄せ集めのグループです。The Notwist のサポートギグ中にその種が蒔かれ、ミュージシャンたちが Minnelli と共にアンコールで、ギロ、アコーディオン、メロディカ、スーザフォン、トランペットなど、様々な楽器を駆使して彼のダブリミックスを再解釈しました。Minnelli は、「有能なプロフェッショナル」が彼の作品を解釈するのを聴くことは「かなり圧倒的」であり、「真の喜びであり特権」だったと振り返っています。

完成したアルバムは、Minnelli とオーケストラの共通の音楽的ビジョンを示しています。楽曲はより豊かな楽器編成で再構築され、音響的可能性が拡大されています。音楽の触覚的な性質は、「Vine and Fig Tree」で明らかで、重なり合うボーカルとベースラインが躍動的なスーザフォンのラインへと変化しています。

アルバムの後半は、オーケストラの演奏をダブバージョンにしたもので構成されており、Minnelli は、野心的なライブセットで知られる Raimund Wong と共演しています。ダブへの共通の愛に後押しされた彼らのコラボレーションは、Minnelli がフェーダーを操作し、Wong が混沌としたユニークなエフェクトを加えるワンテイクのダブを生み出しました。例えば「Pundit Dub」は、楽曲を新たなサイケデリックな領域へと広げ、「サウンドのリサイクル」の利点を強調しています。このアルバムは、フォークの伝統、ダブのイデオロギー、そして何よりも抑制されないコラボレーションの喜びへの深いラブレターと言えるでしょう。

TERRA & Cimarrón – AMOR CRIMINAL

また一つ、新たなヒット曲が生まれました。今回は、新進気鋭のアルゼンチン人シンガーソングライター兼プロデューサーの Terra が、ワイルドな夜にぴったりの夏のアンセムを届けてくれます。プロデューサーの Cimarrón とのコラボレーションによる「Amor Criminal」(「犯罪的な愛」の意)と題されたこの曲で、彼女は、特にふさわしくない相手との恋に落ちたときに体を支配するスリル、リスク、そして爆発的な感情について歌っています。

プエルトリコの注目デュオ Buscabulla、新曲「El Camino」MV公開&新作アルバムの詳細を発表

プエルトリコのインディーデュオ Buscabulla が、待望のセカンドアルバム『Se Amaba Así』をリリースすることを発表しました。先行シングル「El Camino」のミュージックビデオも YouTube で公開されています。「El Camino」は、『Se Amaba Así』の冒頭を飾る、現代世界における人間関係の葛藤と試練を探求する、生々しく心に突き刺さるような楽曲です。

Buscabulla の Raquel Berrios は、「『El Camino』は、人間関係の岐路に立ち、人生の未知の暗い領域をさまようことについての、ドラマチックなディスコギターのトラックです」と述べています。「私たちは、新しいレコードという映画を幕開けするような、映画的なサウンドを目指しました。」

「私たちは、自分たち自身に目を向け、自分たちのロマンチックな関係だけでなく、一般的なロマンチックな関係の葛藤を探求するという明確なアプローチを取りました。『Se Amaba Así』は、過去のラテンおよびトロピカルなジャンルから影響を受けた楽曲を、現代的な視点を通して捉えた、感情浄化的な自己反省の旅です。」

Tresca Y Tigre – Revoltosa

「Revoltosa」は、イタロ・コロンビア人のシンガー兼ラッパーのSicalaと、プロデューサー兼サウンドデザイナーのデュオであるTrampaのコラボレーションから生まれたプロジェクト、Tresca Y Tigreのデビューシングルです。このトラックは、音楽の政治的精神を存続させようという明確な意図によって推進され、鋭く批判的なエッジを持っています。ヒップホップは常に社会的怒りと風刺のチャンネルであり、「Revoltosa」では、皮肉と生の正直さが世界を読み解き、人々に直接語りかけ、社会に対する批判的なレンズを通してメッセージを伝えるためのツールとなります。

Lucrecia Dalt – cosa rara

無限の可能性を持つミュージシャン、パフォーマー、作曲家、そしてサウンドアーティストであるLucrecia Daltは、ジャンルや形式に挑戦し、ポップや実験音楽の馴染みのある要素を分解して予想外の方法で再構築します。

彼女の評価された2022年のアルバム「¡Ay!」で広い聴衆にブレイクし、Daltは映画やテレビの作曲家としても名を馳せています。HBOシリーズ「The Baby」、2024年カンヌ映画祭の長編映画賞受賞作「On Becoming a Guinea Fowl」、および今後公開予定の心理ホラー「The Rabbit Trap」のオリジナルで評価されたスコアを含みます。

彼女の新しいシングル「cosa rara」では、カルト音楽の伝説David Sylvianがミックス、プロダクション、そして稀少な参加をしており、自分自身というテーマが意外な恋心の対象となります。愛の高揚感を蒸留し、プロダクションの精度と鋭い明瞭さで音響的に翻訳する「cosa rara」は、Daltの大胆な復帰を示し、リスナーを音楽と心理学のスリリングな冒険へと誘います。

AMOR BUTANO – Virgen De Las Desamparadas

新しいEP「Abierta Hasta El Amanecer」からの先行シングルとして、この曲はダンスフロアを再び火のように熱くします。バレンシアのグループが送るこのバチャータビートの新曲は、スパイトと失恋をテーマにしており、皮肉と痛みが満載です。この曲は、かつて宇宙の中心と思っていたものが周縁に移り、自由落下のように感じる放棄の感覚を描いています。最も深い奈落の底にいることを受け入れたその瞬間、眠っていた希望が灯ります。

このマカブラなバチャータが私たちを蘇らせることができるのでしょうか?サンタ・テレサに私たちの哀れな魂を救うために介入してもらえるのでしょうか?このテーマは、再びハビエル・アルティガスが監督し、シルビア・タリンとロシオ・ブロセタ(ポッドキャスト「Casquería Fina」の主催者)が主演するミュージックビデオでも強調されています。「ポップバイブル」と称されるこのビデオは、宗教的なリファレンスと強烈なユーモアに満ちており、最後には希望が勝つというメッセージが込められています。

dadá Joãozinho – Olha Pra Mim (feat. Raça)

サンパウロを拠点とするアーティスト、dada Joãozinhoは、2023年にInnovative Leisureから発表したデビュープロジェクトで高い評価を得ました。このプロジェクトは、サイケデリックな熱狂的な夢のように、音楽の世界を縦横無尽に駆け巡るもので、サンバ、バイレファンキ、ダブ、ヒップホップ、さらにはパンクから13の異なる、しかし多孔性の高い動きを盗み出しながら、その過程でいくつかの未来のスタイルを生み出しています。まるで、Arthur RussellとLee Perryがブラジルのレコーディングスタジオを共同経営し、Jorge Benのためにプロデュースしているかのようです。彼は続編のEPで戻ってきました。

Angelica Garciaが、ニュー・アルバム『Gemelo』を発表、新曲「Color De Dolor」を公開

Angelica Garciaが、ニュー・アルバム『Gemelo』をPartisan Recordsから6月7日にリリースすることを発表し、新曲「Color De Dolor」を公開しました。

『Gemelo』のタイトルは、第2の自分、より直感的な自分という双子の自分への言及である。生き生きとしたプリズムのようなハイブリッド・ポップ・アルバムで、悲しみのさまざまな段階と形態を旅するサウンドトラックだ。Angélicaは、その本質的な孤独、美しさ、緊張感を探求し、最終的には解放を見出す。『Gemelo』はまた、宗教、精神、遺産、女性性、祖先崇拝といった普遍的なテーマの一面を巧みに解体している。

メキシコとサルバドールの血筋を引いてイーストLAで生まれたアンジェリカは、ヒスパニックの豊かな影響との融合によって絶えず進化し続ける文化的景観である現代アメリカの本質を体現している。現代アメリカそのものを反映したこの『Gemelo』は、ガルシアがほぼ全編スペイン語で歌った初のアルバムでもあり、リスナーはアメリカのレコードとは何かを再考することになるだろう。

Alsy – “Sensitiva”

“Sensitiva”と題されたAlsyの初リリースは、彼女の繊細な性格に対する純粋な自信に満ちています。滑らかなバチャータのリズムに乗せ、ボレロのラブソングにインスパイアされた歌詞を織り交ぜたこの曲は、私たちを感性の繭で優雅に包み込みます。

官能的で魅惑的な “Sensitiva” は、感覚と感情の表現への真の賛歌であり、傷つきやすさを受け入れ、優しさと繊細さをもって自分自身に忠実であることの美しさを讃えています。
手放して、内在する甘さと儚さを大切にすることの本質を捉えています。

Wax Machine – “Glimmers”

太陽の光を浴びたリード・シングル “Glimmers” は、海辺にいるときの高揚した恍惚感を表現したもので、幽玄な ‘River’ は、人生の繊細な儚さと複雑さに対する畏敬の念と哀愁から生まれたもの。自身のスタジオで録音されたこの作品には、Lau Roのほか、Ozzy Moysey、Adam Campbell、Isobel Jones、Toma Sapirが参加し、合唱パートにはMarwyn GraceとElla Russellが参加。

ブラジル生まれ、イタリア/イギリス育ちのLau Roは、サイケデリックとの個人的な旅を続けており、最近発見した水への執着は、長年のブラジルへの旅によってさらに高まっています。

ロンドンを拠点とする世界的なインプリント、Batov Recordsと再びタッグを組んだWax Machineは、サイケ・フォークの世界を超えて、よりアンビエント、クラシック、ワールド・フォークのサウンドを追求。’The Sky Unfurls; The Dance Goes On’ のレコーディング・セッションは、ソングライター兼シンガーのLau Roに率いられ、Alabaster DeplumeやDon Cherryのレコードに見られるような自由で有機的なゆるさを求めて、参加ミュージシャンに自己表現する場を与えました。