スウェーデンのアーティストArt Longoが、「Quantum Ceviche」に続いて新曲「Shark」をリリースしました。このトラックは、ダブの影響をオリエンタルなメロディと組み合わせたもので、Art Longoの最初の不眠症の体験から生まれました。彼は眠る必要がないという夢を見始め、まるでサメのように感じたといいます。
Art Longoは、「YouTubeでサメのドキュメンタリーを見て、動き続けなければ窒息するというサメの種について知りました。これは、多くの人が罪悪感や恥を抱えているということの興味深いアナロジーだと思いました。Claudiaの言葉は、私が求めていた感覚をよく捉えていました。アルバムにシタールを取り入れたかったのですが、『Shark』はそのために完璧なトラックでした。シタールの仕上がりに満足しています」と述べています。
このシングルのリミックスは、英国のアーティストReuben Vaun Smithが担当し、ダブやサウンドシステムのファンを喜ばせるバージョンを提供しています。
ペッカム出身のアーティストSam Akproがデビューアルバム『Evenfall』とそのタイトル曲を発表しました。
タイトル曲「Evenfall」は、Sam Akproが「時間の前後の空間、出来事が過ぎ去り、これから起こる出来事の狭間に存在する」と表現する曲です。
この曲は、Pedro Takahashiが監督した見事なビジュアルと共に公開されました。Takahashiは以前、MVAノミネートビデオ「Death By Entertainment」でもAkproと共に仕事をしており、この新しいビジュアルはアルバム全体の夕暮れ時の都市の音風景を完璧に表現しています。それは、眠らない大都市の早朝の孤独感を呼び起こし、夜遅くの交通が静かな高架下を急ぎ過ぎる様子や、静けさと緊張がぶつかり合うシーンを描いています。
ビデオについて、Takahashiは次のように述べています：「『Evenfall』は、Samと私が共同制作したすべてのビデオの集大成です。テーマとしては、生きづらい都市での消えゆく姿を描いています。この都市の何百万人の中の一人を取り上げれば、すべての人がそれぞれの壮大な内面の生活を持ち、希望、恐れ、夢、失敗に満ちていることを表現しようとしています。」
Nine Inch Nailsのディスコ・ダブ・カヴァーのオファー？今年のアルバム「shapes & colors」のパンク・ファンク＆ニューウェーブで高い評価を得た後、オークランドのデュオ、abracadabraは、今年11月のデビュー・ヨーロッパ・ヘッドライン・ツアーに先駆けて、「the hand that feeds」のトリップアウト・カヴァーにギアチェンジ。
音楽オタクを自認するHannah SkeltonとChris Nilesにとって、一見自分たちの音楽世界とはかけ離れたこの曲に取り組むのは適切だったようです。Nine Inch Nailsのどろどろとしたノイズ・ロックは、バンドの最初の2枚のレコードのテクニカルな色彩のシンセサイザーとはかけ離れているように見えますが、リズム・セクションには共通の親和性があり、両バンドの音楽の下に潜む歌詞には政治的なニュアンスがあります：
「リリックの “the hand that feeds” は、私たちの心にとても響きます。今、最も明るい光のひとつは、労働者階級がストライキや組合結成を通じて現状に反発している様子を見ていることにあるようです。その光に引き寄せられ、トレントが意図したメッセージかどうかは別として、私たちはこの曲によって、その言葉や感情を響かせたいと感じました」。
自宅で録音し、長年の共同プロデューサーであるJason Kickとスタジオでダビングした後、庭先で売られていたテープレコーダーで録音。スケルトンのヴォーカルが浮遊し、ナイルズのベースが「shapes & colors」を夢中にさせたのと同じ容赦ないグルーヴを提供。
Burnt FriedmanとJoão Pais Filipeの2人は、”オートマティック・ミュージック” を標榜し、2つの繊細なグルーヴをリリース。「自動的」とは、その流れが、リズムのスケールを最も必要な比率に分解する、命令的な身体の動きパターンに依存している限りにおいて。
オクターブという揺るぎない自然法則にオーソドックスに縛られ、アイソメトリックなコンディショニングに挑み続ける演奏家。Wry” で、Burnt Friedman & João Pais Filipeは、来たるロング・プレイヤー “Automatic Music Vol.2” を予感させる2つの新しい “ナンバー” を発表。
クレートディギング、収集、奇妙で素晴らしい音楽の演奏に対する共通の強迫観念から生まれた彼らのこれまでのリリースは、サイケデリックディスコの12インチシリーズとして非常に注目されているものである。
OMDDは、1980年代初頭のダウンタウンニューヨークのサウンドと21世紀のビート、そして大量のダブDNAを融合させた、初のデジタルリリースを発表します。
彼らは言う： 「もうベルファストのスタジオでは、日常のありふれた風景に囲まれているようなことはない。私たちの心の中にあるニューヨークのダウンタウン・バーにいるんだ。夜の人々が集まり、酔っ払ってハイになり、何でもありで、しかもすべてが良い時間だと感じている。
ドラムが鳴り、バーテンダーが音量を上げると、サックスが鳴り始める。時間は朝に向かっているが、人々はここにいたいと思っている。
夜はどこへ行ったのか、不思議そうに顔を変える。でも、もうすぐ夜明けだからと、好きな曲を演奏する。馴染みのあるサウンドを導入し、新しいものに変化させる。いつも通り、シャーウッドは思考から離れることなく、プレッシャーをかけながら、あなたにお届けします！」
先月、Interpolは「Interpolations」という新しいプロジェクトを発表し、彼らの最新アルバム「The Other Side Of Make Believe」の曲を再解釈するよう、一握りのミュージシャンに依頼しました。すでにMakaya McCravenの作品を聴きましたが、今日は有名な作曲家Jeff Parkerが “Passenger” のリミックスを提供してくれました。
「Interpolのリミックスを依頼されたとき、Passengerのオリジナルバージョンのドラムブレイクから何かを作ることに興味を持ち、最初は興奮しました」とParkerは声明で述べています。「しかし、ミューズは私に別の計画を立てていて、違う方向に進んでいった。」
“Somewhere Beyond” は、Naffiの狂ったミニマル・ダブ・ウェーブや、Maximum Joyのスプラッター・ファンクが1980年代初頭にWackiesのブルックリン・スタジオで制作されたという想像世界を思い起こさせるようなグルーヴを持つ。
弾力性のあるベースラインと蛇のようなギターフレーズは、不透明なマリファナの煙の中で手を動かすように、ダブワイズの音の濁りの中を切り裂き、滑るように動く。
Teri Gender Benderが、ニュー・シングル “GET YOUR MONEY STRAIGHT WITH ME” をリリースしました。
Teri Gender Benderを特定のジャンルに当てはめることは不可能だ。それは、彼女のこれまでの音楽的な業績を見れば、驚くことではありません。メキシコのガレージパンクバンド、Le Butcherettesのフロントウーマン、マルチインストゥルメンタリストとして知られる彼女は、Omar Rodríguez-Lópezの数々のアルバムにボーカルで参加し、MelvinsやIggy Popといった著名なミュージシャンともコラボレートしているのである。ソロ・アーティストとして、テリはあらゆるカテゴライズを脱却し、ノンバイナリー、チーキー、カラフルな自分を表現している。彼女は、一般的なジャンルの境界線をはるかに超えて、自分自身の奇妙さと風変わりさを受け入れ、祝福するように私たちを誘います。
Melted Ice Creamは、Ōtautahi/ PonekeのCRUSHの次作を紹介します。2021年のデビュー作に続き、’Abstract Oils / Barcelona’ は、このグループの広がりがありながら親密なローファイ・デュエットをさらに覗き見ることができる作品となっています。
これらのトラックは、2019年から2020年にかけてŌtautahiとTe Whanganui-a-Taraの間で書かれ、録音されたものである。CRUSHはRichard Larsen (Glass Vaults), Charlotte Forrester (Womb) Bevan Smith (Signer, Glass Vaults) and Cory Champion (Borrowed CS, Clear Path Ensemble)です。
“Abstract Oils” のPVは、Martin SagadinとCRUSHが監督。撮影は2020年初頭、アオテアロア上空がオーストラリアの壊滅的な山火事による煙と陰鬱な光で満たされているときに行われました。
