altfolk

altfolk folk indierock News ssw Video

沈黙を破り提示される、10編の新たな寓話。H. Hawklineら気鋭の奏者たちと共に、Aldous Hardingがその独創的なソングライティングをさらなる深化へと導く

ニュージーランド出身のシンガーソングライターAldous Hardingが、5月8日に4ADから通算5作目となるスタジオアルバム『Train on the Island』をリリースすることを発表しました。本作は、PJ Harveyらを手掛ける長年のパートナー、John Parishと共に、ウェールズのロックフィールド・スタジオにて制作されました。このスタジオは、彼女の過去3作が録音された場所でもあり、馴染み深い環境での創作となっています。

本作には、ペダル・スティールのJoe Harvey-Whyte、ハープのMali Llywelyn、H. Hawklineとしても活動するHuw Evansなど、多彩なプレイヤーが集結しました。アルバムからの先行シングルとして公開された「Last Stop」は、静かなピアノバラードから始まり、次第に心地よいグルーヴへと展開していく楽曲です。あわせて、Michelle Henningが監督を務めたミュージックビデオも公開されています。

全10曲を収録したこのアルバムは、これまでの作品で培われた独創的な音楽世界をさらに深める内容となっています。シンセサイザーのThomas PoliやドラムのSebastian Rochfordといった熟練のアーティストたちが加わったことで、オルガンやハープが織りなす豊かで繊細なアンサンブルが期待されます。

altfolk artpop indiefolk News ssw

『ストレンジャー・シングス』最終章を経て次なるステージへ。実験的ヴォコーダーとベッドルーム・フォークが交錯する、Maya Hawke渾身の4thアルバムが始動

『Stranger Things』最終シーズンのリリース直後、そして『Hunger Games』シリーズへの参戦を控えるなか、Maya Hawkeが新曲「Devil You Know」と共に帰ってきました。この曲は、近日発売予定の4枚目のアルバム『Maitreya Corso』の幕開けを飾る一曲です。Laurie Andersonの「O Superman」を彷彿とさせるヴォコーダーと、弾むようなラップ調のヴァースが交互に現れ、ピアノと手拍子によるベッドルーム・フォークのサウンドがそれらを支えています。

新曲についてMaya Hawkeは、「創造のプロセスから野心や強欲を排除しようとすることについて歌ったもの」だと明かしています。アルバム全体としても、毒されるものから大切なものを守る方法を学ぶことがテーマとなっており、プライドから創造を、支配から愛を、そして嫉妬から共同作業を守るという彼女の強い意志が込められています。

今作『Maitreya Corso』は、パートナーであるChristian Lee Hutsonと共に書き上げ、録音した2枚目のアルバムであり、マルチ奏者兼プロデューサーのBenjamin Lazar Davisとも再びタッグを組んでいます。仏教にインスパイアされたアルバムタイトルや実験的なサウンドを持つこのシングルは、明晩開催される「Tibet House Benefit」への出演を控える彼女にとって、最高のプロモーションとなるでしょう。

altfolk altpop Lyric Video Song

Noah Floersch – “The Lady on the Moon”

Noah Floerschのシングル「The Lady on the Moon」は、フォークを基調としながらもモダンなポップセンスが光る、物語性の強い楽曲です。月の中に住む女性という幻想的なキャラクターをモチーフに、届きそうで届かない憧れや孤独、そして夜の静寂の中に広がる豊かな想像力を、彼の温かくも力強い歌声で情緒たっぷりに描き出しています。

サウンド面では、アコースティックな質感とドリーミーなプロダクションが融合しており、聴き手を星空の下へと連れ出すような没入感のある音響体験を提供しています。キャッチーなメロディの中に、誰しもが抱く「どこか遠くにある理想」への渇望を滲ませた本作は、Noah Floerschの卓越したソングライティング能力と、独自の視点で日常を詩的に切り取るアーティストとしての個性を改めて証明する一曲となっています。

altfolk indiefolk indierock Song Video

Nymphlord – “Star”

ロサンゼルスを拠点とするシンガーソングライター兼プロデューサー、Nymphlord（ティア・ラビノヴィッツ）が、カルト的人気を誇る映画『ヘザース/ベロニカの熱い日』にインスパイアされた新曲「Star」を Lauren Records からリリースしました。繊細なアコースティックギターと不穏な電子音が交錯するこの曲は、思春期の少女たちが直面する感情的な過酷さや心理的な恐怖を、まるで手遅れの警告のように囁く、親密ながらも不安定な「教訓話」として描かれています。

北カリフォルニアの自然豊かな環境で育った彼女のサウンドは、90年代オルタナティブ・ロックやローレル・キャニオン風のフォーク、そして現代のポップミュージックが独特に混ざり合ったものです。ゴミ屋敷のような放棄された家で撮影されたミュージックビデオも、楽曲が持つ閉塞感や恐怖を一層引き立てています。フェミニズムのテーマを日常の些細な瞬間を通して掘り下げる、アンニュイかつエセリアルな Nymphlord 特有の世界観が凝縮された一作です。

altfolk experimentalpop Song

Kee Avil – “itch”

ケベック州モントリオールを拠点に活動する Kee Avil は、ギター、歌声、そしてエレクトロニック・プロダクションを融合させ、アヴァン・ポップ、グリッチ、実験的フォークが交錯する解体的な楽曲を作り出すアーティストです。その音楽性は、既存のジャンルの枠組みを超えた独自の音響工作として高く評価されています。

新曲「itch」は、2024年の夏、前作『Spine』のリリース直後に調律の狂ったピアノで書き上げられました。通常、アルバム制作後は音楽から距離を置くという彼女ですが、今回は進むべき方向を見失い、語るべき言葉もないと感じながらも、突き動かされるような切実な思いで執筆を開始したと振り返っています。

altfolk indierock Remix

Foxwarren – “Yvonne” (Helado Negro Remix)

エレクトロニック・アヴァント・ポップ・アーティストの Helado Negro こと Roberto Lange が、カナダの5人組バンド Foxwarren のシングル「Yvonne」のリミックスを公開しました。このリミックスは、Andy Shauf の独特な質感を持つボーカルを活かしつつ、バウンシーなベースや繊細な不協和音、ソフトなリバーブを重ねることで、原曲の持つ美しさに「物憂げなダンス・ミュージック」という新たな環境を与えています。

原曲が収録されている Foxwarren のセカンドアルバム『2』は、従来のバンド録音スタイルを脱却し、サンプラーを駆使したコラージュ・アートのような手法で制作されました。20年近い友情を誇るメンバーたちが、慣れ親しんだフォークの枠組みを壊し、グラムロックやディスコ、ブレイクビーツを融合させた本作は、音楽メディア「No Ripcord」で2025年の年間ベスト1位に選ばれるなど、高い評価を獲得しています。

altfolk artpop Song Video

Mx. Autumn – “Spark”

ニューヨークを拠点とするサウンド・ビジュアルアーティスト、Woods Rayeの音楽プロジェクトであるMx. Autumnが、ニューシングルとビデオ「Spark」をリリースしました。この楽曲は、アンビエント作曲とフォークソングライティングの伝統を探求しており、フィールドレコーディングとシネマティックなサウンドスケープを背景に展開されています。ビデオはWoods Raye自身がアニメーションとディレクションを担当し、Funnybone Recordsから発表されました。

この曲の歌詞は、「私はそれを見ないだろう (I will not see it)」という繰り返されるフレーズを中心に、見ることができない（あるいは見ないようにしている）美しさ、記憶、そして悲劇的なイメージを詩的に紡ぎ出しています。赤い蝶のリズム、贈られたプラスチックのバラ、血痕のついたオパール、母親のために育てた花々、そして自分自身のために買った手錠など、個人的なアイテムと壮大なイメージが対比されています。終盤では、山を掘って塔を築き、空を破り、静寂で押しつぶす雲など、破滅的なヴィジョンが語られますが、結びに「私はそれを見ることができないが、あなたを空中に書き出すことはできる (but I can write you into the air)」と、創造を通じた希望を匂わせています。

altfolk psychedelic Song ssw

Adelyn Strei – “Onto the Ground”

ニューヨークを拠点に活動し、中西部をルーツに持つシンガーソングライター、マルチ・インストゥルメンタリスト、そしてプロデューサーである Adelyn Strei が、Mtn Laurel Recording Co. からニューシングル「Onto the Ground」をリリースしました。彼女の音楽は、ジャンルに縛られず、メロディックな直感とテクスチャを活かしたアプローチを特徴としており、ブルックリンやミネアポリス、オー・クレアでのコラボレーションやツアーアーティストとしての活動を通じて磨かれてきました。

楽曲の歌詞は、激しい風の中では驚く場所がないという切迫した状況から始まり、抵抗するのではなく、むしろ自分を運び去ってほしいという願望を表現しています。サビの「Onto the ground」は、何らかの重さや秘密（「カプセルに閉じ込めた彼」）を保持し続ける苦痛と、それらを解放したいという衝動を示唆しています。最後の詩では、新しい地平線にある星に手を伸ばそうとするものの、手が空気をすり抜けてしまう瞬間にこそ「自由」を見出すという、手放すことによる解放のテーマが示されています。

altfolk indiefolk Song

Saint Estrela – “My Baby in a Wild World”

スイスのローザンヌを拠点とするマルチ・インストゥルメンタリスト兼プロデューサー、Guillaume Meylanによるホームメイドのインディー・サイケ・ポップのソロプロジェクト、Saint Estrelaが、ニューシングル「My Baby in a Wild World」をリリースしました。

Saint Estrelaは、Guillaume Meylanが一人で全てをこなすワンマンバンド形式で制作を行っており、彼ならではのインディー・サイケ・ポップの世界観をこの最新シングルで表現しています。

1 2 3 … 48